老子的艺术特色毕业论文

古代文学论文题目1 《诗经》分类研究（情诗、思妇诗、离别诗等）2 先秦诸子文研究（《论语》、《庄子》、《孟子》、先秦寓言等）3 屈原与楚辞研究（生平、悲剧成因、作品辨伪、思想与艺术等）4 中国文学批评史专家专著专论研究5 亡国之音哀以思——论李煜词6 柳永词的雅和俗7 论柳永对苏轼词的影响8 苏轼的人品与词风9 李清照前后期词在情感表达上的不同10 苏轼、辛弃疾豪放词风的比较11 论秦观词的艺术特色12 论黄庭坚的瘦硬诗风13 《三国演义》和历史文学创作问题14 《水浒传》主题辨析15 汤显祖戏曲观的研究16 《聊斋志异》爱情题材论17 《红楼梦》主要人物形象论18 简论中唐多情传奇19 从李贺诗看其“鬼才”之名20 简论李商隐的咏史诗21 李商隐的“无题诗”的艺术特色22 简论中唐多情传奇23 李煜词评价之我见24 试论李清照词的艺术特色25 豪放大师苏轼的婉约词26 论关汉卿喜剧之“双璧”《救风尘》与《望江亭》27 古典长篇小说名著（任选一部）中的女性艺术形象试论28 《三言》中爱情作品的反封建倾向29 《红楼梦》中宝、黛、钗的爱情婚姻悲剧试论30 《红楼梦》中“金陵十二钗”的女性悲剧31 谈影视剧中历史题材作品的时代精神与当代意识32 论《三国演义》塑造诸葛亮的艺术经验33 论《三国演义》战争描写的艺术特色34 论《西游记》的孙悟空形象35 论《牡丹亭》的杜丽娘形象36 论“三言二拍”表现的市民生活特色37 论《桃花扇》的李香君形象38 论《桃花扇》的结构艺术39 论《儒林外史》对八股科举制的批判40 论《儒林外史》的讽刺艺术41 论论李汝珍的《镜花缘》42 论二晏词43 论苏轼的散文特色44 论陆游晚年的思想和诗歌创作45 从林逋的咏梅诗到姜夔咏梅诗46 辛弃疾词与南宋理学的关系47 论元杂剧中的包公形象48 论《西厢记》中张生的形象49 论元杂剧中的李逵形象50 贾谊论51 《史记》人物传记所体现审美情趣52 《史记》人物传记中人物形象分析53 汉乐府诗分析54 陶渊明的人格和诗风55 南北朝乐府民歌艺术风格比较56 正始文学与建安文学异同论57 论曹植诗歌的整体风格58 魏晋隐士与魏晋文学59 《世说新语》刻画人物60 魏晋南北朝小说在中国小说史上的地位61 陶渊明与谢灵运诗歌比较62 《西厢记》的传播63 元杂剧的题目正名64 元刊本杂剧中的角色问题65 《窦娥冤》的悲剧特征66 三国演义的成书问题67 《水浒传》中的女性形象68 牡丹亭》的传播69 《红楼梦》中改名问题70 石头传说与贾宝玉形象71 石头传说与孙悟空形象72 传奇戏的文人化问题73 戏曲的案头化研究74 商人形象在明清小说的变化及意义75 《桃花扇》中的女性问题76 李白诗中的仙、侠精神。77 论辛词的英雄情节78 论杜诗沉郁顿挫的风格特色79 论辛弃疾的“以文为词”80 论韩愈的“以文为诗”。81 “清空骚雅”、“幽韵冷香”的白石词。82 关于白居易《新乐府的评价83 关汉卿杂剧中的女性形象84 韩愈散文的艺术风格85 元散曲的艺术风格86 柳宗元的寓言创作87 《三国演义》的艺术成就88 唐传奇中的女性形象89 《水浒传》的艺术成就90 论杜牧的七言绝句91 论归有光的散文92 论李商隐的无题诗93 《牡丹亭》的艺术成就94 西蜀词与南唐词之比较95 论《西游记》的诙谐风格96 欧阳修词的艺术风格97 《金瓶梅》人物论 98论纳兰性德词99 欧阳修散文的情韵美100 王安石后期的诗歌

谈《老子》哲学思想与设计论文

无论是在学校还是在社会中，大家对论文都再熟悉不过了吧，论文的类型很多，包括学年论文、毕业论文、学位论文、科技论文、成果论文等。为了让您在写论文时更加简单方便，下面是我为大家收集的谈《老子》哲学思想与设计论文，希望对大家有所帮助。

我曾在我《道法自然》的设计格言中写过这样一段话：“一切是由生命开始的，最自然的是最美的，不要刻意，经典是不经意问的流露。不要放弃思考，在痛并快乐的思想中成长。”道家讲究自然，道生一、一生二、二生三、三生万物，反而推之，万物都是自然，所有自然界一切事物却由道所演化的规律，所以我们也是自然界里的一份子。

前些日子读稻盛和夫《活法》一书亦对此有感受，他所说的宇宙意志，使万物王道向好的方向发展，也同此理。由此可判断，一切向好的方向去发展的就是自然。顺应自然也就是设计的正确方向，反之便逆其道而行之。虽然可能有一时的畅快，但是长远看来并无益处。所以，我更喜欢自然的设计，适当的奢华也是可以的，但要适度。奢华再刻意一些就是奢侈，奢侈再刻意一些就是奢靡，奢靡，再去发展就要走向另一个极端。

中外历史上也有大量的例子，如中国殷商时期末，商纣王奢靡无度，贪图享乐无度，曾经“酒池肉林”——就是把花园内开了一条水渠，里面放上美酒，以便随时畅饮，把肉干挂在树上，以便随时享受美餐，荒淫无度，最后导致亡国。法国路易十四前期，意大利“巴洛克”传入法国宫廷，经刻意发展有形成了“洛可可”的宫廷奢侈风格。经过路易十四、十五、两代的极力推崇，奢靡之风日益凝重，到路易十六前期已到极致。路易十六上台不久便政权不稳，他虽然也做了很多政变，推翻了洛可可荒淫、奢侈的艺术风格，回归建筑的古典等做了一些改革，但也没能铲除前两代帝王埋下的.奢靡的种子，被法国人民推上了断头台。一代王朝就这样结束了。这也是很吻合自然规律的。

有时我也在想，当时在设计这些类似凡尔赛宫的设计者们是否也是把这个王朝推向灭亡的加速机器?奢靡本来就不是什么好的习惯，我们作为设计师是有义务让业主得到高品质、高品位、高雅的生活，并不是追求荒淫和铜臭的机器，所以我认为设计也可以自然，自然之至、天人合一、生生不息。

《老子》第二章曾言，“天下皆知美知为美，斯恶己;皆知善之为善，斯不善己。故有无相生，难易相成，长短相形，高下相倾，音声相知，前后相随，是以圣人处无为之事，行不言之教，万物作焉而不为始，生而不有，为而不恃，功成而弗居，夫唯弗居，是以不去。”这句话大概意思是说：天下人都知道美的东西，不美的东西也就因此显现出来了，人人都明白善的东西是善的，这也露出了不善的一面，因此，有与无相互依存，艰难与容易相生。长与短相互显现、高与下相互包融，音与声相互谐和，前与后相互随从。如此，圣人依照“无为”的原则办事，实行“不言”的教化，让万物自然兴起不去创始，让它们生长而不占为己有，有所作为而不能自恃已能，功业成就而不居功自满，正由不居功，因此功绩也就不会消去。

我觉得此篇就像给我的设计做的指引方向，就是一种哲学的辩证法，也是指导人生的启示录。我们所从事的设计工作，本身就是创造美好的工作，但对美的追求每个人都有不同，《老子》恰恰告诉我们去怎样分辨美与丑，善与恶的灵活运用，这种灵活的审美又可变化成丰富的触动和感悟。古时曾有一楚王好细腰，就是喜欢腰细的女人，而宫中人为迎合楚王的审美，就有很多王妃不吃饭而饿死。

当今“减肥”已是大潮流，我们的电视、报纸、网络等媒体大量的关于减肥的广告层出不穷，但“肥”就真的那么可恶么?北宋大文学家苏东坡说过：“短长肥瘦各有度，玉环飞燕谁敢憎”，杨玉环在丰韵肥泽中光彩照人，赵飞燕在轻盈中显魅力，她二人都是在自然中展现自我的风采，又有谁能说孰美孰丑?今天，更有人因为“减肥”，“瘦身”成癖，引发各种疾病，这就是追求美过分就变成丑的结果。

爱美也要适度，过分也会产生负效应。南怀瑾先生曾在他的著作《老子他说》中就有举例，明代大画家倪云林非常爱美，非常爱清洁，用现在话说就是对美有洁癖，他所用的文房四宝，每天要有两位专人理管，随时擦拭，庭院里的梧桐树，每天早晚都要派人挑水擦洗干净，结果，硬生生的把梧桐树干净死了。所以，老子讲审美是要灵活的，设计也是要不拘泥的，就好比中式庭院里用的怪石，怪石是以丑为美的，丑到极处便是美之所在。在老子的辩证法里就讲“大直若曲”、“大智若愚”、“大巧若拙”、“大像无形”。我最喜欢的宋代大书法家黄庭坚就提出书法应“拙多于巧”的说法，所以他的书法作品里就有老子灵活审美的充分体现。

《老子》第八章曾说：上善若水，水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道，居善地，心善渊，与善仁，言善信。政善治，事善能，动善时夫唯不争，故无忧。按老子所说之意，天下最善，也是最高尚的品德，似水一样，水善有利于世间万物，而不去争夺功名，处在众人所厌恶的低洼地方，所以最接近于道，居住善于选择地方，心胸善于渊默沉静，待人善于真诚仁爱，说话讲究信用，为政善于清净自正，处事善于发挥才能，行动善于抓住时机，因为不争，所以没有过失。

老子从对水的认识理解发挥到人生观，宇宙观的境界，所以我们也不难从他的理解中找到并运用到设计中的理念，有时候我们一直在奔忙于向前进的步伐，无暇停下来想想我们从事的到底是一个什么样的行业，是否想过为什么做设?要做什么样的设计?我从事设计十二个年头，近两年越来越能感受到做设计、设计师的工作魅力所在，这是一个时时刻刻创造美的工作，创造美的同时就要自己有美好的心态，健康的心态，不断地补充和完善自我，只有高尚的品德才能做好美好的设计。用上善若水的心去做设计，去服务于你的客户，去走你的人生健康之路，就会避免在纷纷扰扰的大千世界迷失方向。

“道长无为而无不为”一句道家名言，见《老子》第三十七章，道看上去无所作为，可实际天下事没有什么是它没有介入的，只有控制自己的欲望，内心修炼到虚无，才能有所作为。老子讲有“有与无”的观点也亦同此理，“万物生于有，有生于无”，老子非常强调无的作用，无的境界，就有时好比我们的设计中，能把“无”做好，做到极致，也是真的“有”正因为我们在设计中太注重“有”了，材质繁多，堆砌，为了造型而设计的过多忽视“无”的设计，就放弃了设计目的的本我，使设计的目的性是盲目的。

追求“平衡、平和”也是我设计理念中比较重要的一部分。有时我们做设计时时常的一个背景墙装饰的怎样华丽，怎样让人眼前一亮而费尽心思，做出来的也许光彩夺目，业主眼前确实也一亮，但真正的你去想一下，我们是为生活而做设计的，业主未来在你设计的环境里能眼前一亮、两亮、或者三亮，但是否能亮一年、两年、三年、以至于十年二十年?实际能做好“无”才能长久的“有”，要做“有”的设计那就要经得起推敲，不要局限对风格的迷恋，肤浅的运用，尚层提出的“无域”的设计理念不正是对此很好的诠释吗?

《老子》之文在先秦诸子中独标一格，凝练晓畅，朗朗可涌，语精意奥，启人深思。其艺术特色主要表现为以下三点：

首先是韵散结合的特殊文体。《老子》文体异于渚子，虽咀像语录，大多三言两语，但与《论语》的纯散文体有所不同。它的文句大休整齐，有的全是韵语。

其次是善于运用具体形象表现抽象哲理。这也是先秦诸子共有的特点，但《老子》用此手法，似更得心应手，有其独特之处。

第三是语言凝练精妙，多用格言、警句。在《老子》五千言中，随处可见方言、谚涪、格言、警句。

这些格言、警句形象而深刻地浓缩了历史和现实生活的经验教训，闪耀着思想之光；《老子》被誉为“五千精妙”，在很大程度上即由于此。

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