康昱装饰
未来的京剧——将在何处?引言:京剧作为中国的国粹,当前却面临这严峻的考验,它的未来是令国人担忧的。甚至有人妄言:“如果中南海不在北京,京剧不会是国粹,也只是普通剧种之一,有水分的国粹不会长久,如果北京不是国都,迁都别处,京剧很快就没戏了,现在国家每年为京剧是补贴好多银子来维持,给足镜头让它显.”如今的京剧迷大多都是中老年人群,年轻人却是对京剧“敬而远之”,虽然央视和教育部都开始注意到了京剧的“危险”,但究竟会有多大的成效却还在等着时间的见证。随着时代的变迁,社会的进步,渐渐已经有很多东西被我们中国人忽略或是遗忘……虽然有些已经被重新拾起,但也因为尘封已久,而失去了往日的风采!中国的戏曲是伴随着封建王朝的发展而成长起来的,到了现在却不知是该说它是处于鼎盛时期还是已经被国人所冷落,面对这一切,作为戏剧之首的京剧又该身处何处?难道真的会应验盛极而衰的发展规律?我想这是国人所不愿看见的……京剧是中国的“国粹”,也称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌。京剧形成于北京,时间是在1840年前后,盛行于20世纪三、四十年代,时有“国剧”之称,已有近200年历史。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国戏曲的代表。国家非常重视非物质文化遗产的保护,2006年5月20日,京剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。如果说中国的社会在进步,却不如说中国人在变。自从改革开放以来,国人对西方的崇拜变得愈深,对中国的传统文化开始冷落……这是与中国不同年龄的人的审美心理有关系的。06年的超女在中国掀起了什么样的浪潮,已经不用我们去说了,就连李宇春也十分荣幸的上了美国时代周刊的封面,“笔迷”、“凉粉”等各色粉丝也在中国年轻一代中产出,对这些我并不想评论什么,我只是在想京剧什么时候也会创造出这样的奇迹,或是哪位京剧演员会上美国时代周刊,也许你会觉得可笑,超女和国粹怎么能相提并论呢?但很遗憾的是事实已经很清楚的表明国粹已经被超女压倒……现在的中国年轻一代又有多少深深的为京剧痴迷?流行音乐在中国年轻一代中已经占据了大半壁的江山,年轻人中学习并能坚持走戏曲道路的更是寥寥无几,现在的曲迷基本上都是些老年人,而中国将是属于年轻人的世界,那是不是就意味着京剧这个国粹必然会在今后中国的博物馆中出现呢?也许现在这很难想象,但也许有一天它真的只能在博物馆中出现!在京剧与流行音乐的对比之下,我们显而易见的是现代中国年轻人的审美大多都是在基于社会的普遍审美外表之上的主观心理审美,他们追求的美在于“新颖”、“流行”、“适用”,他们追求时尚,所以京剧正缺少了这三种元素,以至于不能吸引年轻人。京剧四大名旦:程砚秋、荀慧生、梅兰芳、尚小云,也已经成为了京剧的神话,人们所尊敬的为中国国粹的发展做出自己贡献的人……现在的戏曲表演者能超越他们的又能有几个?甚至可以问—还有吗?值得深思……京剧在现代已经陷入了困境,少有人在真正喜欢京剧了。只有一些京剧的执着守旧者还在自以为是的沉迷其中,认为现在的京剧已经是改无可改的,没有任何缺点的了。我个人认为京剧必将断送在这些执迷者手中。京剧在长期发展中,在程砚秋、荀慧生、梅兰芳、尚小云等老一辈大师的变革发展中而成为国粹。中国人从不屈服,一直都在不断努力,不断在为振兴中华而努力,而作为国粹的京剧怎么能不发展,不变革呢?我想程砚秋、荀慧生、梅兰芳、尚小云等老一辈大师如果还在世,一定会改革京剧,把京剧以发展成为“世粹”为目标,这并不是没有可能(国外有相当多的曲迷),而是没有人去做,而是就连中国的年轻一代都开始将其冷漠,留下的只有无奈和遗憾。虽然教育部将戏曲纳入小学课本,而如今培养的只是兴趣,我们可以试想小学生是处于对社会中各项事物好奇的阶段,兴趣十分宽泛,而且据调查真正喜欢京剧的小学生依然很少,大多都是专注于偶像明星的流行歌曲。央视虽然已经开始重视戏曲,并单独成立了戏曲频道,而且在春晚中极力推崇戏曲,但仅仅单调的所谓经典曲目只能带给观众乏味的感觉,对年轻人更是毫无吸引力,现在的世界是一个不断创新的世界,中国的年轻一代也更重视这些,他们喜欢的是新鲜的,流行的,时尚的东西。为什么央视没有发现这些呢?如果发现了,为什么央视不带头做一个支持改革京剧的先锋传播平台呢?年轻人喜欢流行音乐并不是没有道理的,不仅因为其音响效果还是音乐内容、MV等都是不断改变,不断发展的,而且偶像们和唱片公司也注意到了并抓住了年轻人的心理,定期的有歌曲或是专辑发行并注重不同音乐风格,从中从事京剧表演的人员为什么就不能看出什么呢?换而言之,京剧为什么总是反复唱着经典,而并没有出现新的曲目呢?没有编曲,没有编段,更没有像周杰伦等人一样有影响力和号召力的明星。如果让年轻人说流行音乐的偶像明星一定能说出很多,如果说戏曲明星,我想结局是不言而喻的……最可笑的是一些明星都知道改变风格,对自己的歌曲加入中国戏曲的成分,而他们的唱功却显示出他们并不是纯正的戏曲唱腔,竟还能让这种歌曲在歌曲排行榜上遥遥领先,我们戏曲的专业人士确并没有从中看出中国戏曲的出路,还是一味的重复唱着……重复唱着……也许某一天就会成为绝唱!事实证明如果不能吸引年轻人的目光那国粹的命运将是可悲的!前人所做的努力只能付之流水!京剧,你的未来在哪里?谁能告诉中国人……如果连国粹都陈列在了博物馆,那中国还会有未来吗?接着,又会有什么将成列在博物馆?永远封存……我们不能在博物馆中见证国粹的精彩,而要在发展中领略国粹在舞台上的风采
海鸟2010
京剧有演唱但不是歌剧,有对白但不是话剧,有舞蹈又不是舞剧,它综合了唱念做打多种表演艺术。京剧将不同门类的艺术综合在一起,并不是简单的拼凑,而是有机的结合,以戏曲表演的“四功”唱、念、做、打、为例
吃货称霸999
说到中国悠久的文化时,也必然说到古老的长城和丰富多彩的戏曲代表——京剧。京剧以它独特的魅力享誉全世界,被世人称为中国的国粹。京剧作为一门艺术,它的教育内涵丰富,有许多适合幼儿年龄阶段的教育价值需要我们去探究。认真落实《幼儿园工作规程》及《纲要》精神的同时,培养幼儿对京剧艺术的兴趣,弘扬了民族传统文化,以京剧艺术为切入点,通过多种途径实施全面的、启蒙的教育。德育是学校教育的基本任务之一,我们也应当发挥京剧艺术教育的教化作用。通过京剧艺术来优化德育过程,能潜移默化地树立幼儿的民族自尊心、民族自豪感,弘扬我们中华仁爱、礼让、勤劳、勇敢等传统美德。一、通过创设环境让幼儿走近京剧,感受美的艺术幼儿的年龄特征决定了他们对世界的认识还是感性的、具体的、形象的,常常需要实物和动作的帮助。因此可以说,物质环境是幼儿学习的中介和桥梁。从京剧艺术欣赏的不同角度出发,在班上创设了“京剧艺术欣赏角”,将色彩精美的剧照、漂亮的服饰、多彩的脸谱放在里面展示一引导幼儿感受其色彩的美;在表演活动区开办“京剧小舞台”,将具有德育功能的曲段用连环画的形式表现出来,展示在区域中,帮助幼儿理解其故事人物与情节——引导幼儿感受其内容的美;增添表演道具,将戏曲中人物面具,简单服饰如长发、长须、官帽、戏服、车旗伞盖等投放到区域中,激发幼儿的表演情趣——感受其表演形式的美;通过环境的创设,引导幼儿走近京剧、了解京剧、喜爱京剧、发现京剧艺术的美。二、以京剧脸谱的艺术特点为切入点,培养幼儿对美术活动的追求和表达幼儿美术活动,是培养幼儿审美创造力的一种活动,幼儿的绘画过程是幼儿追求美、向往美、表达美的过程。初步了解京剧艺术往往是从生动有趣的京剧脸谱开始的。使幼儿通过脸谱欣赏、脸谱绘画、脸谱制作及京剧表演的形式来展现生活中的美和内心世界的美。纲要精神提出“要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果,而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向”,京剧脸谱,是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。红色的脸谱表示忠勇士义烈,如关羽;黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛、粗率,甚至鲁莽,如包拯;黄色的脸谱表示彪悍、阴险、凶狠残暴,如庞涓;蓝色或绿色的脸谱表示一些刚强骁勇、粗犷、桀骜不驯的人物,如窦尔敦;白色的脸谱一般象征阴险狡诈的坏人,如曹操。我们通过开展欣赏这些色彩各异的脸谱活动,引导幼儿学会从颜色判断京剧人物哪个是“忠诚”的人,哪个是“勇猛”的人,哪个是“狡猾”的人,孩子们感到很神奇。强调了艺术和生活的联系,也强调了艺术活动中的情感熏陶,这让我们看到了一种人文性的幼儿艺术教育在这样的欣赏活动中,孩子们不仅赏识到京剧脸谱的色彩美,同时,他们的艺术情感也得到了熏陶。三、以京剧故事为切入点,培养幼儿的良好品质和坚强意志教师可以给孩子们提供“历史故事书”和“京剧故事书”,或由教师通过剧照、剪报、光碟等现代化信息材料,了解到这些京剧故事情节的。同时了解中国文化的博大精深,以自己是一名中国人而感到骄傲。我们通过开展谈话、讲述等活动,将幼儿并不熟悉的事情以直观图片、剪报或幼儿容易理解的连环画等方式进行京剧故事图书自制活动,同时也将幼儿对故事的感受记录下来,添加到故事内容之中,使幼儿通过直观的画面直接感受到它的教育内涵。《岳飞传》中岳母刺字“精忠报国”的故事,它能激励孩子们从小多学本领,长大才能为建设祖国多作贡献的良好愿望等。现代京剧《沙家浜》选段“智斗”、“军民鱼水情”;《红灯记》选段“都有一颗红亮的心”、“穷人的孩子早当家”;《智取威虎山》选段“甘洒热血写春秋”等,我们将这类京剧以故事的形式讲给幼儿听,通过这些京剧故事并运用多媒体信息技术帮助幼儿了解旧社会人民生活的艰难,使幼儿感受到现在的幸福生活是无数英雄用生命换来的,从而培养孩子们从小对英雄人物的敬仰。四、以京剧表演为切入点,在日常活动中培养良好行为京剧小舞台表演游戏中,让幼儿扮演各种角色,模仿故事主人公的情绪和动作,体验表演的乐趣和人物的情感。演包拯、关羽的孩子他们觉得,我们要像包公、关公一样抓坏人!经典戏曲富含表演因素,大班的孩子背诵、表演是他们的强项,只要引导得当,是非常轻松愉快的,而且他们所学的经典内容不仅存入了大脑记忆,还会烙印在潜意识里。引导孩子接触经典戏曲,是在纯净、空阔的心灵中奠定灿烂的中华文明。经典戏曲活动能实实在在地促进孩子多方面能力的发展。譬如:传统京剧的形成与发展;京剧的四大行当;不同行中的角色;现京剧服饰与漂亮的行头;京剧唱腔等。通过动手与聆听,使幼儿对京剧有更多的了解,还能在艺术美学上得以提升。
今天的京剧,人们议论最多的话题大概就是它的"危机"了。其实,作为一种艺术,它自身是无所谓危机的,问题在于思索它与当今社会(生存土壤)的关系。 我在上京剧赏析这门
主题教育活动是幼儿园课程改革中应课程综合化和促进幼儿整体发展趋势而生的一种教育活动形态。促进幼儿整体发展是幼儿园主题教育活动的根本目标。下面是我给大家推荐的幼儿
幼儿园童话剧的意义不仅仅能带来快乐,宝贝们还能看到尊重、善良和友情。那些流传下来的经典的故事,比如《白雪公主》、《睡美人》、《丑小鸭》,结局都是美好而正义,善良
之前也是为论文苦恼了半天,网上的范文和能搜到的资料,大都不全面,一般能有个正文就不错了,而且抄袭的东西肯定不行的,关键是没有数据和分析部分,我好不容易搞出来一篇
未来的京剧——将在何处?引言:京剧作为中国的国粹,当前却面临这严峻的考验,它的未来是令国人担忧的。甚至有人妄言:“如果中南海不在北京,京剧不会是国粹,也只是普通