中国名画邮票论文参考文献

邮票（Postage stamp）是邮政机关发行，供寄递邮件贴用的邮资凭证。邮票是邮件的发送者为邮政服务付费的一种证明，发送者将邮票贴在信件上，再由邮局盖章销值，以用于在邮件被寄出前，证明寄邮人已支付费用。邮票的发行由国家或地区管理，是一个国家或地区主权的象征。邮票的方寸空间，常体现一个国家或地区的历史、科技、经济、文化、风土人情、自然风貌等特色，这让邮票除了邮政价值之外还有收藏价值。邮票也是某些国家或地区重要的财源来源。收藏邮票的爱好叫集邮。世界上最早的邮票是黑便士，中国最早的邮票是清朝的大龙邮票。诞生历程邮票的诞生，是由于邮资的征收对象的改变：1.降低了邮费2.按重量计费3.先付邮费。通信因此走入寻常百姓家。邮票是发送者为邮政服务付费的一种形式.邮票的雏形最早出现于17世纪中叶。1653年，法国国王路易十四把在巴黎地区开办邮政的物权赐给维拉叶。维拉叶在巴黎设立了“小邮局”，还在街道设立了邮政信箱，每天收取、投递信件。维拉叶采用一种名为邮资付讫证的标签，出信给用户。寄信人把邮资付讫证套在或贴在信封上，写上寄信日期，把信件放入信箱。邮局收取信件以后便把邮资付讫证撕毁，然后把信件投送给收信人。这种邮资付讫证的标签，可以说是邮票的前身。这种标签随用随撕毁，没有留传下来。在1836年来自卢布尔雅那的奥地利人劳伦斯·科师尔（Lovrenc Ko?ir）向奥地利政府提出建议，引入邮票简化邮政服务。苏格兰书商詹姆斯·查门斯（James Chalmers）在1838年递交了类似的建议。建议可能为罗兰·希尔所采纳，而后者在1835年受不列颠政府委托去对邮政进行改革。希尔因此成为邮票使用的倡导人。在19世纪早期，邮资是按邮件送递路程远近和信件纸张数量分别逐件计算的，即“递进邮资制”，费用由收件人支付。按照规定，邮程在15英里之内收费4便士；20英里内收费5便士；300英里内收13便士……除此之外，按照邮递条件还会另加邮资。邮资非常昂贵。据记载，一封从伦敦到爱尔兰的信件就要花费一个铁路工人一个月工资的两成。如此高昂的邮资不仅平民望而却步，连国会议员也难以承受，为此国会竟决定议员可享有免费邮件。结果一些议员将这些免费邮件大肆赠送给亲朋好友，免费邮件竟占邮件总数的75%，邮政部门因此亏空严重。而民间也想尽办法逃避邮资，诸如请人代送或拒绝收件等方法层出不穷。希尔于1837年2月22日出版了一本叫做为《邮政改革—其重要性与现实性》的书籍，主张取消邮件免费特权，在英国本土邮件重量只有低于0.6盎司一律只收1便士的改革方案，并且由寄件人预付邮资，还提出用一种印刷精美的邮政用品来预付邮资，引起广泛回响。1839年7月22日，希尔的邮政改革主张终于在下议院通过。8月17日，该方案获得了维多利亚女王的通过，决定自1840年1月10日正式实行。1840年3月，第一批邮票240个邮票模版制作完成，4月15日开机印刷，并于同年5月1日正式发行，并且在5月6日生效（但在5月2日已有人在使用了）。因为其面值1便士且用黑色油墨印刷，所以收藏家称之为黑便士（One Penny Black）。这是世界上第一枚邮票。邮票图幅为19mmX23mm，无铭记，无齿孔，有背胶，有小皇冠水印。最初的两枚邮票设计也是多得罗兰·希尔。为之他收到数千份设计，最后都为他弃之不用。邮票上的画像来自于一枚他特别喜欢的1837年纪念币。面值1便士的邮票是黑底的，2便士面值的则是蓝底。亨利·科巴（Henry Corbald）为之制作雕版，而印刷工作则由珀金斯，培根·珀斯印刷厂（Perkins,Bacon Petch）承担。而黑便士邮票也有其不足之处，邮票上的黑色邮戳不易看清，且容易洗掉，因此有人钻空子（漏洞）将其反复使用。为此，之后的1便士邮票改用红色印刷，1841年2月10日，红便士宣告诞生。编辑本段历史发展在1840年邮票诞生以前，出现过有很多种邮件付费形式。巴黎邮局的佃户让—雅各·雷奥尔德·德·维利埃（Jean-Jacques Renouard de Villayer）在1653年发明了一种名为“付款票”（或应付票据，法语：Billet de port payé），这是与邮票类似的纸样收费条，价值“一苏”。这种付款条背面并无粘性，需要用夹子或绳带固定在信件上。目前这种付款票已很难见到，而且流传至现世的情况不详。在英国也有类似邮票前身制品。自1680年起伦敦芬尼邮局（London Penny Post）的商人威廉·杜克瓦（William Dockwra）和罗伯特·穆里发展出新的邮价统一系统，他们为发信者的邮件盖上邮戳的做法非常受欢迎，致使当时约克公爵在邮政领域的垄断地位岌岌可危。不过公爵向芬尼邮局施压，迫使后者在两年后放弃该项业务，而且被并入邮政总局。而芬尼邮局一些流传下来的三角形邮票（英语：triangular postmarks）现在依然可在博物馆见到。另外最少有四枚为私人所收藏。 三角邮票19世纪初一些城市出现了所谓的“城市信封”（Stadtkuverts），也可看作为贴在信封上印刷邮票的前身。1818年撒丁岛出现一盖有邮戳的信纸（Carta postale bollata），1821年前后由不列颠报纸发出的回复卡也已经有邮戳印记。世界上第一张印有邮票的明信片是在1838年从悉尼发出的邮简（letter sheets）。编辑本段推广过程两枚邮票诞生后不久，其他国家也开始跟着使用起邮票来。1841年和1842年在美国出现了一些邮票。1843年巴西也拥有了自己的第一套邮票，共3枚，面值分别为30、60和90雷依斯，被称为牛眼邮票 牛眼邮票，是世界珍邮之一。1843年3月1日，瑞士苏黎世州发行地方邮票，分别以阿拉伯数字4和6为主图案，这是世界第一套双色邮票。1849年，法国发行了第一套邮票，以谷物女神色雷斯为图案。德国的第一枚邮票则是黑一，在1849年11月1日由巴伐利亚王国发行。1850年德国城邦汉诺威，普鲁士,萨克森，石勒苏益格-荷尔斯泰因还有巴登紧随其后。奥地利则在1850年6月1日开始发行邮票，它们在列支敦士登境内同样有效。中国的第一张邮票是大清邮政在1878年1月发行的大龙邮票。大龙邮票有三个版式，即薄纸大龙、阔边大龙和厚纸大龙。中国满清烟台发行的一套地方邮票很快就有新的邮票种类诞生，例如在奥地利1851年出现的报纸邮票。而1871年秘鲁值第一条铁路开通之际发行了世界上第一枚纪念邮票。但并非所有历史学家都赞成此观点。邮票开始具有广告效果。 邮票当代邮票随着当代盖邮戳机的应用与电子邮件的迅速普及，邮票的使用量在不断减少。即便如此，邮票的每年世界使用量还是数以十亿计的。收藏者是邮票的一大主顾，为了迎合这些用户，邮政当局发行了很多纪念邮票，例如正值世界杯之际发行的世界杯纪念邮票，还有一些仿古制品。一些小国家的邮票已经不再是为了邮政用途，而是向收藏者售卖，作为自身财政一大来源，如梵蒂冈，列支敦士登，圣马力诺，还有一些非常贫困的第三世界国家。

中国邮政发行过多套名画邮票，但是从来没有发行过“中国十大名画邮票”。如果真有你说的这种邮票的话，那就属于某单位申请定制的个性化邮票。由于目前这类邮票申请定制的个性化邮票太多太泛，大都市价只能保持在面值，甚至低于面值。你说的这种邮票题材较热门，市场价最多比面值高一点。

奔马图 徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。徐悲鸿笔下的马是"一洗万古凡马空"，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。 从这幅画的题跋上看，此《奔马图》作于1941年秋季第二次长沙会战期间。此时，抗日战争正处于敌我力量相持阶段，日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国，使国民党政府俯首称臣，故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战，企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如焚。他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情。 在此幅画中，徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，有如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面。

什么是马：艺术品：邮票：名画：

2002年一月五日，在陕西省的宝鸡市举行了马年生肖邮票的首发式。今年的生肖邮票就是以宝鸡市凤翔县的民间工艺品泥塑马为图案设计的。 王虎鸣：我无意中在一个书柜里面 发现了一匹就是这个黑白马 就是现在选中的这匹马 当时马身上是尘土很多 好长时间可能也没有人动 但是我当时看到这一匹马的时候 我就心里一亮 我有这么一种感觉 好象今年的生肖票 也就是非它莫属 有这么一种感觉 那么我想评审委员会 之所以选中这个马 一个我想就是它这个马比较有特点 这种特点一个是它的造型比较有特点 非常的可爱很憨态 另外一个就是说它的色彩是黑白的 线条简洁流畅 还有一个特点我想就是 它特点适合于我们雕刻版印刷 中国的生肖邮票发行的历史并不长，但由于符合了中国人在新年来临之际对喜庆、吉祥的追求，所以一直深受人们的喜爱。每到邮票发行的时候，无论是集邮还是不集邮的人，都喜欢买一、两套生肖邮票作为纪念。 在宝鸡的马年邮票的首发式上，由这套生肖邮票的设计者签名的邮品受到了人们的欢迎。而更引人注目的是有一位老人总是被人们团团围住，他就是这套邮票所选取的泥塑马形象的制作者，凤翔县的老艺人胡深。 胡深：我这个手艺是祖传的 老先人就搞 我今年72岁了 我画这个泥塑已经有60余年 小上的时候就跟我父母学手艺 今年73岁的胡深是一个地地道道的农民，但一踏进他的家门，就会发现，他的家科就是一个泥塑作品的小加工厂。从和泥、擀泥饼到入模、出模，一道道工序都有条不紊地在进行。胡深的老伴、两个儿子、儿媳妇和四个孙子，一家十口都会制作彩绘泥塑。 胡家的这一家人，在泥塑方面各有特长，捏摸、画线、着色分工明确。每到农闲以后，全家人坐在炕头一起做虎头挂片、泥塑动物。他们的作品充满乡土气息，形态逼真、粗犷夸张，风格多样，深受各界人士喜爱。这次被选为生肖邮票图案的马就是有关专家从中央美术学院的陈列室里找到的。 胡深：为什么把这个马 要选成国家的邮票呢 这个马它有好多的长处 比如我拿的这一个马 精神饱满 形象美观大方 线条流畅 民族味道浓厚 胡深所生活的宝鸡凤翔县，是中国泥塑的发翔地，从周朝开始流传至今，已有二千多年的历史。由于这里地处黄土高原，人们一年四季有一半的时间和泥土为伴，为了给枯燥的冬天农闲中增加一些生活的情趣，人们就以泥塑来表达他们对生活的热爱。每到节日，人们就用亲手制作的泥塑送给亲朋好友，来表达主人的一片特有的豪爽和对朋友的祝福之心。 由于凤翔的泥塑总是与民俗联系在一起，所以这些泥塑作品充满了乡土气息，大胆的造型、丰富的想象、简洁的线条、艳丽夸张的色彩使凤翔的泥塑传达出一种质朴而热烈的情趣。 在中国生肖也称为属相，或称为相属。按照汉语的解释，“生”指“出生”，“肖”义为相似、类似。也就是说，某一年出生的人和这一年所代表的动物习性有着某种联系。生肖，不仅中国有，在日本、柬埔寨、印度、法国、缅甸等国家都有生肖，只是表现的方式不同，但都体现了人与自然互相联系、密不可分，相互依赖的关系。 中国古代根据动物出没时间和生活特征，将十一种动物和龙作为十二生肖，即鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、 猴、鸡、狗、猪。这些动物或多或少与远古时代人们的生活有关。 “十二生肖”在中国社会流传已有相当久远的历史，但源于何时，现在已难以考证。但在距今已有三千年历史的中国最早的诗歌总集——《诗经》等文献中就有关于生肖的零散表述和记载。 李燕：在汉代应该说是中华国学 很多的门类都是基础 形成体系的那么一个时代 在东汉王充的著作《论衡》 里问有一篇叫《物事篇》 里面首次白纸黑字 记录下十二地支和十二种动物挂钩 其中就有马 在人类历史上，人与动物本来就有着一种特殊的关系。从古至今，人们对动物形象的描绘与刻画，就达到了很高的水平，而十二生肖中的动物也一直是艺术家们创作的对象，这之中又因为马与人类的生存、生产和生活密切相关而成为艺术家们最喜欢的创作题材。 在据今约5000年左右的新石器时代晚期，内蒙古阴山岩画上就已经出现了人与马的画面。 到了两千多年前的秦代，马的艺术形象已经十分丰富。在著名的秦始皇陵中，就出土了大量象征秦王朝百万雄师的兵马俑。而更令人惊奇的是，在这座皇陵中还发现两具铜车马。铜车马的造型比例匀称，形态逼真，矫健肥硕的马身佩光彩闪烁的金银饰件，双眼紧盯前方，马齿紧嚼滴衔，鬃花迎风飞扬，削竹般的马耳斜耸，仿佛正聆听号令，只待长策一挥，便放开四蹄疾驰。它们与兵马俑中的马一起勾勒出秦骏马盛世的壮丽景象。 到了唐代，由于国家强盛，疆域广大，对外交往频繁，马在生活、生产与战争中的作用更加明显，所以马的形象也更加突出。这之中最著名的就是陕西礼泉县唐朝皇帝唐太宗李世民照陵的六匹骏马浮雕，这六匹骏马曾经伴随唐太宗征战南北，立有赫赫战功，当时的艺术家以简练明晰的造型，塑造了战马立行奔驰的身姿、步态，展现了战马的勇武、刚烈，突出了它们顽强的性格，同时也展现了大唐文化的恢弘气势。 在中国，对于马的喜爱并不仅仅局限与帝王，普通百姓也对马十分钟爱。在浙江省的诸暨市，有一座富商的私宅，人称“千柱屋”，气势恢宏，建筑讲究。在“千柱屋”里，雕刻艺术品如云，尤以正屋天井照墙上的“百马图”为上乘。全图由21块方砖合成，总长704厘米。百马神态各异，栩栩如生，惟妙惟肖，形神兼备，充分表达出主人对马的喜好之情。 李燕：中国最古的典藉《易经》里面 乾卦谈的是天的精神 他把马列入乾卦 就是说马是一种天的精神 刚健的精神 就是自强不息的精神 另外我们民族的图腾是龙 龙是天的化身 所以好多马也叫龙马 甚至地变一个词龙马精神 这就是给马这种动物形象 赋予了一个最高的 刚健形象的这样一种地位 在甘肃省出土的汉代铜雕《马踏飞燕》就是中国的古人对“天马”精神的最好诠释。这匹正撒开四蹄飞奔的骏马体态矫健，昂首甩尾，头微微左侧，三足腾空，只有左后足落在一只展翼疾飞的龙雀背上，充满了“天马行空”的骄傲。《马踏飞燕》是汉代艺术家高度智慧、丰富想象，浪漫主义精神和高超艺术技巧的结晶，也是当时所崇尚的时代精神的体现。 从古至今，马与人的关系是如此的密切，以至于历朝历代都涌现出具有不同时代特色的马的艺术形象，而在这些形象中，最为人们所熟知的就是唐三彩中的三彩马。 唐三彩在一千多年以前，曾作为陪葬品而风靡一时。因为它们以黄、绿、白三种釉色为基本釉色，所以人们习惯称它们为“唐三彩”。唐三彩有器物，也有塑像，各类制品包罗万象，但做得最成功的还是各种马的形象。 三彩马大都以静表现动，虽然站立却有奔跑之势，虽然不鸣却让人似乎听到啸啸之气，充分体现出了当时工艺水平的精湛与制作者的智慧和激情。 唐三彩马中的马与现实生活中的马有很大的不同，它们实际上是一种被艺术化的马的形象。 李燕：对马的塑造体现了唐朝 一个时代精神 一个欣欣向上 朝气蓬勃 勇往直前的一种精神 所以他把马的体现了一种超自然的力量 他把它放在最高贵的地位上来塑造它 把它最优美 最能体现精神的部分夸大 用现实生活的马来跟三彩的马来看 它不大一样 比如它的头比较小 它的脖子特别粗 胸肌特别发达 臀部都非常圆润 这些现实生活中 根本就找不到这样的马 它主要是体现了马的一种精神 一种龙马精神 用内在的劲来发外在的形 所以它对这个形象 主要是看它象一个马就是了 但是更主要的是体现了马的精神 体现了马时代的精神 三彩马的装扮也是各式各样，从它们的装扮中，可以看出唐代各个社会阶层人们的等级、地位和身份。 李燕：因为唐朝是一个等级森严的社会 一个封建社会 所以在马的使用上面 打扮上面 也是有很明显的等级 就象我们现在在路上用的汽车一样 比如说奔驰 宝马 卡迪拉克 那么唐朝就是五花马、三花马 剪鬃上面带花的马、那一般都是王侯将相 还有帝王才能用的 还有宫廷才能用的 在唐三彩中还有很多人与马相结合的作品，如狩猎俑、骑马俑、马夫俑等。在这些作品中，人物的姿态、神色与马相互辉映，表现出人与马的亲密关系。 三彩马中还有为数不少的胡人牵马俑和骑马俑，这反映出唐代社会的开放和对外交往的频繁。 三彩马是唐王朝经济文化繁荣的象征，是朝气蓬勃的时代精神的体现，它们生动的造型、飞扬的神采展现出一个时代的追求。 唐三彩的制作工艺一直待续至今，而三彩马也因为其独特的艺术风格而成为人们乐于收藏的工艺品，现在，在很多地方都可以见到它们的身影。当然，对于喜欢马的人来，马的艺术品收藏还不仅仅局限于唐三彩。 这是一个温馨的三口之家，蔡猛和徐笑梅都是电视节目的主持人。由于工作的原因，他们总是有机会走南闯北，所以在这个家里，有大量来自全国各地，甚至世界各地的纪念品，而在这之中最引人注目的就是他们大量的有关马的收藏品。 蔡猛：我觉得每个人有不同的喜爱 除了生长经历以外 应该说你的血液里你的骨子里 在你的遗传里肯定有什么东西 当然与我的经历有关系 小的时候出生在呼和浩特 就是草原上的明珠的城市 从小看着马 赶着一群一群的走向中原 当地穿着蒙古袍的人很多 还有饭馆里头手把肉 马拉的车运粮食 这些东西我想对我对马的爱都可能会有间接的启发或者是诱导 1982年我大学毕业以后就有了工资 有了工资以后相对来讲经济独立以后就有了一定的经济条件 看到什么喜欢的东西可以买一买 东一件西一件 最后发现买的东西里头号大部分是马 后来我渐渐琢磨 实际上自己喜欢的其实是马 从那个时候就有了一种收藏的意识 徐笑梅：最初的时候对这件事可以说我不太理解 并且我也不太喜欢 我喜欢家里搞得温馨一点 简洁一点 我说你别买这些东西了这么乱然后要花很多钱 然后我觉得这种阴挡的效果也不是很好 一个是他蔡猛爱马我感觉就是说他已经爱到了这种痴迷的程度 我从我的感觉 我应该变得聪明一点那还不如把这件事转一个弯 然后做一个正确的引导 我想了想这也是一件挺好的事 我说你要注意品位 别什么乱七八糟的都弄到家里来 但是我觉得我还不是一个真正的收藏 因为收藏一般地讲收藏它是一个怎么说呢 就是这个东西具有很高的价值 其实我的想法是什么呢 我就觉得做为我只是一种爱 在相互理解与沟通后，他们一起爱上了马，爱上了对马的工艺品的收藏。在这个家里，每一件艺术品都是由它的主人精心选择和摆放的，每一件艺术品后面都有一个有趣的故事或者一段值得回忆的印象。 收藏中的趣闻 蔡猛：比如我当时到英国去解说44届世界乒乓球锦标赛 回来的时候我记得好象在也是在一个日本人开的商店里头 因为钱不多了 我就想再买一点什么东西 然后就有一个表 那个表上是一个马的图案非常漂亮 我一看见马我就立刻兴奋 那个服务员很直地说了这个表我们不卖 那为什么不卖 他说这个表走时上机器有点问题 它就是走不准时呗 我说这不现在在走吗 他说是现在在走它可能以后就不走了 但是我说我没关系我说不走我也要 他说那你要自己负责任我们不给你承诺这种保证 后来我就把这个表买回来了 买回以后果然挂在上头没走几天不走了 但是不走了我觉得也好看 我觉得在买的时候其实心理上已经有准备了 是喜欢这个表的造型喜欢它马的图案 对马的喜爱，对马的艺术品的收藏，使这个家庭充满了和谐的气氛，每一件收藏品都是一种历史，也是一种文化，它们一方面被人所收藏，另一方面又以一种独特的方式陶冶着人们的性情，使人们沉醉于它们所展现出的世界中。 蔡猛：心底下有那么一个想法 有朝一日的话 有条件的话 我将逐渐的转向马的讲解和解说 因为现在马术有6块奥运会金牌 而且它是唯一的一个人与动物的奥运会项目 2008年奥运会又在中国举行 所以马术肯定会在中国发展得非常快 那么我喜欢马 我又从80年代开始到现在20年的收藏 在收藏的过程中也了解了很多马的知识 自己又亲自去骑马又养马 我想我最终的一个目标就是用我对马的这种爱 用我掌握马的这些知识 用自己的这种热情去成为一个真正的体育马的一个解说 一个评论 让很多人通过我的解说 通过这种评论喜欢这种动物 保护动物 爱护动物 而且能够以马 能带来这种快乐的生活 马不但出现在民间工艺、雕刻艺术以及私人收藏品中，也是中国历代绘画中极力表现的形象。从那些流传至今的画卷中，我们可能看到不同的时代、不同的画家对马的精神的独特见解。 中国是世界上最早发明漆器的国家，在先秦时期的漆器，特别是战国漆器上就已经出现了装饰图案，在这些图案中，就有马的形象。这些漆画构图严谨，线描交称健劲，冷暖色调对比强烈，带有浓郁的装饰趣味。 从秦朝开始，由于中国进入统一的封建社会，国势强盛，统治者开始大兴土木，从宫殿、坛庙到宅邸、墓室都绘有气势恢宏的壁画，这些壁画中也大量描绘马或者车马的形象，它们大多构图充实完整，人物与马等动物错落有致，俭朴率真，引人入胜。在著名的敦煌壁画中，马的形象也十分突出，它们有的是当时商旅行进在“丝绸之路”上的真实写照，有的则是当时人们丰富的想象力的结晶。 李燕：另外不能不提到汉代的画像石、画像砖 它所创造的战马的形象、拉车马的形象、乘马的形象 那称一代绘画造型的高峰 为什么把这样一种浮雕算作绘画 因为它有大量的拓片形式影响于我们的画界、影响于我们的一些画家 尤其是汉画像砖上拓出来的那个奔跑的马拉车的马 有一块汉砖 四四方方的一块汉砖上四匹马的形象 形马很大的那种动态反差 所以你当看到这样一张画的时候 你的视线从四匹马中间留来留去 转来转去 无形中在你的视网膜里形成了一种动态大反差 变成了一种良性错觉就是这马在动 四方的画面并没有拘束你这四匹马 而且觉得这四匹马可能一会儿功夫就跑出你的画面 那实在是那是将近两千年前的这么一幅画马的绝品 东晋时期，著名的画家顾恺之以曹植的《洛神赋》为脚本，用图画的形式再现了一个很浪漫的故事，这就是在中国绘画界有着崇高地位的《洛神赋图》，画中有许多乘马而行的人物，虽然在这里马还只是人物活动后个陪衬，但已经充满含意隽永的神韵。 在绘画中真正出现了成熟的马的形象是在唐代。著名画家张萱在《虢国夫人游春图》中，描绘了杨贵妃的三姐虢国夫人及其家眷骑马郊游的情景，在一片花团锦簇中，马的形象十分突出。 在唐代，也已经出现了一批专门因画马而知名的画家。 李燕：这里有名有姓可查的、又比较有名的 唐代的韩干现在流传在世的有一幅叫《照夜白》 这是马的名称 过去这是好马 骏马都有名称 照夜白就是说他这匹马毛啊雪白雪白的 在夜里行走都能一片白光 就这个意思这个 马是拴在马柱子上的 可一看这马就不甘心被人羁绊 仰着首 你只要把这绳套一脱开就能飞到天上去 那种感觉 宋代的一位白描大师李公麟 他画的一些白描的马 他用这样一种最简洁的绘画手段来描写 这些骏马很有意思 每匹骏马前面都有一个养马人 这养马人的形象一看就是凹眼睛高鼻子 那一定就是西北地区的兄弟民族 他们善于养马 而且从马的形象来看也是西北马、大字马、乌孙马 就是那一类的其中最有名的是一匹叫玉花葱 白马身上有一点灰的 小的圈圈 玉花葱 到了元代，又出现了一位画马的大画家——赵孟頫。赵孟頫实际上是一位诗文书画全能的艺术家。《秋郊饮马图》和《浴马图》是赵孟頫人物鞍马画的代表作。在这些画中，牧马官驱骏马十数匹奔驰于野水长堤、绿波红树之间。画面布局讲究，意境深远，尤其是马的神态各异，或奔腾追逐，或徐步缓行，或低首就饮，或引颈长鸣，意态生动，是描绘马的绘画中的上品。 中国绘画的题材对马的偏爱从古代一直延续到现代。其中，最具代表性的就是中国著名的画家徐悲鸿画的马。徐悲鸿九岁开始学画，后来又到欧洲留学八年。回国以后，他在大学从事美术教育工作，创作了大量油画等多种体裁的作品。但最为人所称道的还是他笔下的骏马。 他笔下的马四蹄腾空，鬃尾毛发耸立，向前疾奔。笔健墨酣，以中国画大写意线条与西洋的明暗技法巧妙结合，作品既有中国画的骨法用笔，又有强烈的立体效果。全画墨色淋漓，用笔粗放，气势磅礴，在中国画中独树一帜。 李燕：徐悲鸿先生他生活于我们中国近代 风云变幻的国难频生的这样一种时代 具有强烈的爱国主义思想、民主思想的徐悲鸿先生 他画的马完全是他个人的思想和与时代相关的这种时代的思想 时代的精神的那么一种化身 那是在四十年代内战行将结束的时候他画了一匹飞奔的战马 上面题的是什么呢？山河百战归民主铲尽崎岖大道平 这就说明了徐悲鸿先生通过这样一匹驰骋摘掉了鞍子的战马 来表达他希望我们的国家赶快结束内战 赶快统一建立一个光明的未来的新中国那么一种心情 马与人类一起已经生活了很多年，它们不但推动了人类生产与生活的进步，而且还丰富了我们的精神世界，为人类的艺术创作提供了无数的灵感，马是人类最亲密的伙伴。