龙龙fighting
要说秋冬季节最常穿的服装单品，一定少不了卫衣的存在。 卫衣是在20世纪30年代的美国，作为一种冷库作业必备的工装出现的。不过很快就因其舒适温暖的特质迅速征服了全世界人民。 随着 美国的Hip-Hop文化兴起，卫衣的标签又增加了，它不再仅仅只是一件衣服，而是成为象征个性和叛逆的 时尚 标志。 谁也想不到，一个工作装，会在短短几十年里发展成一种潮流文化，并作为衣橱里的常客频频出现在大众视野里。尤其是近年来爆火的各大街头潮牌，都将卫衣作为自家的主打产品，那么究竟有哪些潮牌的卫衣是值得入手的呢？ Champion冠军一个出生于美国的拥有近百年 历史 的品牌，它作为一个专业的运动服饰品牌，却能够在强手如云的潮流界占有一席之地，除了设计上在不停的更新进步以外，还有的一点就是本身质量过硬。 很多人不知道的是，在1930年，Champion发明了世界上第一件连帽卫衣。 而且作为一个潮牌可以做到质量很高，价格实惠这确实是少数。 Champion分为美版和日版，美版的卫衣价格普遍偏低，比较平民化但是设计上也更粗糙一些。日版的卫衣版型更适合亚洲人，设计上也更 时尚 ，但是价格略贵。 作为一个运动潮牌的champion，舒适就是它的利器，在柔软透气的基础上增加了 时尚 属性，这样的卫衣谁能不爱呢。 KENZO是由日本服装设计师高田贤三在法国创立的品牌，后来被LVMH集团纳入麾下，他所设计的服装首要原则是“自然流畅、活动自如”，衣服剪裁特殊，十分合体舒适。 高田贤三最出名的服饰单品就是刺绣虎头卫衣和眼睛卫衣。夸张的刺绣图案搭配剪裁精致的卫衣，使其拥有极高的辨识度。 Kenzo的设计元素融合东方文化的沉稳意境和拉丁民族的热情活泼，在衣服的用色上大胆艳丽，设计风格上也独树一帜。 BOY LONDON可以说是英伦街头潮牌的鼻祖，由Stephane Raynor于1976年创立。品牌设立之初便是走朋克（Punk）路线，因此被打上“叛逆”的标签。 其实起源于英国的Punk文化和美国的Hip-Hop文化可以说在核心内容上是一样的，都属于一种亚文化。而Punk比Hip-Hop更激进，让人们可以通过这种形式宣泄自己心中的压力愤懑，由于品牌理念迎合了这种 社会 现状，所以使其收获大批拥护者。 BOYLONDON因为其独特的前卫风格与老鹰图案为人称道，品牌最明显的标志就是烫金飞鹰，黑白花纹，标志性的BOY logo等等，而拥有这些朋克元素加持的卫衣，成为这个老牌潮牌的炸裂文化。 这是一个来自意大利的街头 时尚 品牌，致力于寻求年轻激情和与众不同。不妥协于大众潮流，只做自己想要的 时尚 。与其它的一些顶着品牌logo毫无设计的潮牌不同，其卫衣的设计往往新颖独特 结合了美式说唱和意式街头的风格，认真将 时尚 的理念打入骨髓，将品牌理念与卫衣完美融合。 “微笑”是其独特的标志，由Disgust的“D”转化而来，意在发出一种声音告诉我们：不要迷失在这个鼓舞人心却又充满陷阱的时代里。鼓励人们不要平庸要大胆，要勇于面对真实的自己，释放自己的创造力。 DSG吸铁石用非常规设计让意大利街头 时尚 出现在大众视野，炫酷十足玩转 时尚 。 你还知道有哪些非常酷炫的潮流卫衣呢？欢迎在下方评论哦~
小猪行天下1212
2020年发生了一件重大的事情，新冠病毒突然爆发，全国上下人心惶惶，人们的生命安全受到了严重威胁，为响应国家战“疫”策略，大家不得不宅在家中。国家经济发展开始缓慢，今年对于大多数行业来说都是艰难的一年。
服装行业作为我国国民经济的传统支柱型产业，在我国宏观产业布局中具有重要地位。服装产业链包括原材料、纺织印染、服装厂加工生产和服装零售四大环节。疫情的原因使得消费者购买能力下降，导致市场需求量迅速减少，大量的服装线下门店销售业绩几乎为零，只能被迫关店，生产企业面临资金周转紧张，经营受阻难以维持企业的正常运转，服装行业提前进入了淡季。
其实最近几年的服装实体生意一直都在受到互联网的猛烈冲击，可以说线上交易的竞争瓜分了消费市场的主要流量，许多服装实体人的店铺业绩仅仅只够交得起房租的，大多数未能顺应时代变化的生意人正在被残酷的淘汰，而事实上，今年的疫情恰恰加速了这一现象的发生，服装行业开始了新一轮的洗牌。
在“互联网+”时代下，销售商品走进了直播间，玩起了“商品+直播”的销售模式，线上的销售体验正在逐步上升，这也是让消费者逐渐依赖于线上购物的一个重要原因，其实线上销售有其弊端的存在，但是更加优惠的价格和7天无理由退换货的人性化服务一直牢牢地吸引住了消费者，即使遇到不满意的购物体验依旧会选择换一家店铺继续网上下单，但是实体销售永远不会被淘汰，尤其是服装行业，现场试衣服的购物体验是线上难以代替的，未来留下来的服装实体店只有提前布局，顺应时代发展并且具有敏锐的前瞻性眼光才能活下去。
特殊的2020年已经走完了一半，未来服装行业又将迎来哪些发展趋势呢？
一、服装产业将加入智能科技元素
如今的服装行业电商成为了主角，随着时代的发展，之后将会有更多高新技术的出现运用到店铺中，例如刷脸支付、3D试衣镜子、互动电子大屏等。服装工厂也会有机器人的加入，但机器只能代替制造无法进行设计，意味着以后将会有许多服装设计师的出现。
二、服装个性化需求增加
服装行业已经从产品匮乏阶段发展到满足个性化需求的阶段，消费者不单单满足于产品单一的质量，更多的想要品牌带来的附加值。以95后为代表的潮牌服饰异军突起，个性化需求将会随着人们对自身认识的加深越来越趋势化。表达诉求、肯定核心价值以及满足孤独属性，将会是下一个服装业的红利蓝海。
三、可持续时尚将逐步成为主流
服装纺织行业是仅次于石油业的全球第二大污染环境最严重的行业，为了环境和劳工的保护，将会对纺织服装领域越来越重视。现在行业内对于面料的开发，都非常重视对自然资源的能耗，因此从设计到制造过程中，注重对环境保护的服装更受欢迎。
四、线上线下相互依存
越来越多的服装店将会开启线下体验线上下单的购买模式，这方面做得比较好的当属优衣库，凭借多渠道线上线下打通的销售模式，多次获得双十一服装类的销售冠军。
五、消费者购物体验感至上
在消费者为核心的时代，服装企业要学会快速聚集粉丝，想要顾客对于一个品牌产生依赖感，除了产品质量过关之外，舒适的购物体验是另一重要因素，服务好顾客才能真正地留住顾客。
woshiyujiaolong
由于居民的消费愈加剧视特性化、舒适化、品牌化和时髦化，我国服装消费商场正沿着：需求消费→时髦消费→时髦消费→特性消费，这样一个由低到高的消费水平变化着，特别是二胎政策的全面开放，让童装市场的发展前景更加有显著的上升趋势。
CSYMiracle
潮流文化源自于欧美亚文化。90年代很多的年轻人玩着滑板，听着hip-hop音乐，穿着与众不同的服装穿行在街头。其中一些领军人物就趁势建立起服务于这一小众人群的品牌，售卖一些自己设计的滑板，服装等。当然这些人本来就是这群人的一部分，深知这群人的喜好——酷，有趣，反主流。所以慢慢聚集起一群人的文化认同感，成为铁杆粉丝。当年那些处在边缘的年轻人慢慢开始成长，开始建立自己的话语权。而那些服务于他们的品牌也开始成长，也越来越被大众所知。这些潮牌自身的一些不按常理出牌的营销手段也是极其重要的推手。前些年Supreme推出一款产品——一块印上品牌 logo 的砖头，结果一夜之间售光。你可以说是噱头，但是粉丝就是买账。粉丝买的其实不是砖头，买的玩味，有趣，认同，反传统和重新定义。就如同超现实主义艺术大师杜尚去建材市场买回来一个男式小便器签上大名，起名叫《泉》送往艺术展馆展览一样。不理解的人认为他疯了，理解的人拍案叫绝，不愧为大师。有人认为这是20世纪最伟大的艺术品。我不是普通砖，我是潮流砖20世纪最伟大的艺术作品LV和Supreme的联名标志着潮牌真正被主流世界接受，成为主流的一部分。这样的联名其实也是和街头文化的精神是相通的。街头涂鸦是年轻人把自己的爱好入侵到公众领域，潮牌和高大上的奢侈品牌联名也有这么个意味在里头。下里巴人和阳春白雪融到一块以上算是对潮牌流行的底层文化一些简单叙说。回到标题上来，为什么现在潮牌这么火？我个人认为有这么几个原因。1.年轻人话语权意识的觉醒。为的是不和上一辈的人穿成一样，要自我表达，要特立独行。然不知当这个人群开始变大时，非主流也就变成了主流。2.对这种街头潮流文化的认同。像滑板运动现在在国内喜欢的年轻人也越来越多，看看抖音上各种玩滑板的小姐姐就明白了。3.口袋里有钱了，消费的起潮牌了。虽然潮牌也没贵的像奢侈品那样，但也不便宜。像一双Yeezy 的运动鞋也是要个3 5千的。
网上有类似的论文，你可以看看的。创作过程可以写的。关于格式，你们应该有论文指导老师吧
猪咩小宝er 6人参与回答 2023-12-07 我好朋友跟我说过，他最怕的不是考不上研究生，而是他拿到了985硕士学位证书后，和那些本科三本，甚至是带专的混日子的人在一起工作，这会让他瞬间觉得考研读研那段日子
米老鼠NANA 6人参与回答 2023-12-10 vi设计论文参考文献 按照字面的意思，参考文献是文章或著作等写作过程中参考过的文献。下面是我整理的vi设计论文参考文献，欢迎大家分享。 [1]王舒颖.《嘟嘟馕馕
咖啡不加糖的娟 3人参与回答 2023-12-11 绿色催化剂的应用及进展摘要]对新型绿色催化剂杂多化合物的研究进展进行了综述，主要介绍了杂多化合物在催化氧化、烷基化、异构化等石油化工领域的研究现状，并对其应用和
Melinda麒儿 4人参与回答 2023-12-08 现代文学是在中国社会内部发生历史性变化的条件下﹐广泛接受外国文学影响而形成的新的文学。在文学作品中建构出的一系列系统的符号和有意味的空间形式。 现当代文学作品论
海狸鼠小姐 2人参与回答 2023-12-10 
