关于于坚随笔论文范文写作

一本关于一座城的书，我看了两遍。修辞立其诚，诚可以动人，一个叫于坚的作家，带着洞见又有些老派的诚恳，引领人去看一座古城的市井，让人看得会心阖首，酣畅肆意，仿佛在城里打了几个滚。这座城叫建水，在云南东南部，这本书叫 《建水记》。年前刚好去了建水，住在翰林街一家四合院客栈，飞檐翘角，绿植的藤蔓，三角梅从木楼垂下来，天井就浸在飘绿飞红的影子里。尤其喜欢坐在这样的院子里，面对几排雕窗喝茶看一本书，头顶“晴空一鹤排云上”，天蓝的通透。 建水有很多这样的四合院，簇新的古旧的。于坚在书里说： “建水的四合院，在礼与野之间，在礼数上没有中原那么严格，更热爱大地，花明柳暗，道法自然的意味更重，所以建水的四合院有一般四合院的基本格局，礼数，但没有它们的压抑，拘谨。” 那天去建水近郊的团山，顺着乡野的小路，过一座凹坑不平的石桥，寻见一片村落，石板路，连绵的院落，门楼往往翘檐飞椽。在一座院子里，有一排细雕的窗棂格子，在主人的指点下，看见了它在不同光线角度下奇幻的变化，却看不见屋里的一丝痕迹。家家的照壁都很严谨，后面的厅堂陈设有些随意，“天地君亲师”的条幅和供桌不见了。院子里依然有“小园香径独徘徊”，“画檐蛛网尽日惹飞絮”的江南感觉，只是水缸里没有雨打风荷，庭院里也少有盆景顽石，绿植肆意着，藤蔓间拉着晾衣绳，地上铺晒着腌菜。明代就迁徙而来的江南世家，把风雅慢慢过成了烟火味，却是这片山水间最好的随遇而安。很喜欢于坚这样的描述： “这些院落大多彼此相通，你家的竹子是我家窗子前的水墨，我家后花园的桃花是你家前厅的粉彩，我家桂花为你家的黄昏而香，你家的喜鹊为我家的客人而唱。户户垂柳，明月古井，大家共享，都是好在的地方。” 600多年来的建水人“好在”其中，这儿曾有“临半榜”之称，即云南的科举考试中榜者临安（建水古称）就占了一半。想起腾冲的和顺古镇，也有胡适为之提名的中国的第一座乡村图书馆，文化气息在乡野弥漫尤其让人感动，就像璞玉埋于山间，不改莹洁又安于粗放，总让人起敬。也许都因处于“有礼数而不压抑”，一种理想的状态。 翰林街上，游客对一家一家的院落探头探尾，院子不拥杂，存封着时间，仿佛随时有“会桃李之芳园，序天伦之乐事”在里面发生，让人遐想。 建水和云南其他地方一样有许多古井。在书中，于坚记载了那儿尚存的送水人：“ 井水是一种信，一种祖传的信，令一代一代建水人信任大地，安居乐业。生生之谓易，送水人不会怀疑，跟着祖先送水就行了。这一跟，令他成了保守派，破旧立新是这个时代的风气，改天换地，人们已经不再信任大地，不再道法自然了。送水人必须守旧，大地之水是旧的，从来没有进步过一滴。他的职业精神，就是每一次送水都要恭恭敬敬的，忠于一口井。他送来的是诚。” 水是旧的，其实好多貌似新鲜事物的东西也不外换了一身装束又登场，最多举了一件新法器。有人说：世界上就没有新鲜玩意。年前流行的裙装还会重来，昂贵的器皿竟然又绘上河姆渡时期的花纹，思想流派会在永远的三大宗教古人遗著里找依据，再分枝勃发。也许空气水泥土造人的细胞是不变的，那些基本法则基本常识就不会变。就像景德镇的瓷窑千百年来烧制器形万千，最终仍是那堆高岭土去幻化。 想起自己教书若干年，课堂教学手段从一支粉笔到多媒体，教学方式从填鸭式到愉快教学到小组讨论到翻转课堂到质疑式到戏剧式，一个时期一个规定动作，貌似教育理念在进步，总是处于找到了又找到了先进东西的狂喜与自负，结果不过是裴斯泰洛齐、洛克、陶行知等人的理念翻版，还一个筋斗就翻过去，来不及细想容不得反刍，蜻蜓点了下水。黑柳彻子在巴学园里的幸福感好像一直是遥远的梦想。当告诉孩子们明天要穿校服，“哦，明天要迎检。”的反应快的让人无奈。立言立诚，千教万教教做真人，还是让我们回到事物的本来面孔去吧，依循朴实的道法。 一个朋友特别喜欢自己泡酒，梅子，樱桃，枇杷，桂花，都可以入酒，原酒他一定去洪雅附近的高庙古镇买。那儿有家酒厂，酿酒的水是叫人从二峨山顶的一道泉里背下来的。有次他们提着刚买的酒，爬上山顶，就在泉边痛饮起来，并且扬言说，在这儿不怕醉，因为有原水化原酒。我没有把这当笑话来听，只是觉得“井养不穷”，汩汩的清泉也是古老的信，让人在清醒和沉醉时都愿意品读回味。 在《建水记》里，于坚写了很多古城的当地人，印象很深的是那位“老马”。 “穿个可以穿一百年的皮夹克，穿起包浆。毕业于艺术院校，做设计混日子。喜欢天睡我睡，天醒我醒。清早就去站在邻居家的鱼缸前发呆，看金鱼像宫娥一样的游来游去，赏心悦目到了极致。恰有一尾金鱼推开水草帘子，抬头看看天色又一摇桨驶回深处。老马也跟着看看天色，已忘了今天要干什么。” 真是闲的姿态摇曳，闲的地老天荒，闲的不拘小节。这点很像意大利人，做事一定不能影响悠闲的心情，拖累了心情，不如不做。做事只是生活的一小点，生活的大部头是闲和乐子。所以在广场的长椅上花台边，从早到晚都横七竖八躺着闲人，巷口街口总有一堆堆下棋打牌的人，或端着黑陶杯喝茶聊天。他们靠什么生活呢？意大利人不也生活的很好吗，建水人不也自得其乐。在烤豆腐的摊子上，我们和一群当地人绕炉围坐，这儿特有的包浆白豆腐正烤的滋滋起泡。老板娘坐在炉旁，一个人气定神闲的给客人拈菜拈豆腐招呼添蘸料，再把黄豆，玉米粒，硬币悄悄地一粒一粒拨进一只碗里，觉得这一切悄悄地，是因为那只碗不知放在哪儿的，开始我们也并不知道她在这样神秘地计数。吃了无数豆腐块，喝了她家自酿包谷酒，晕了，怎么给钱？老板娘拿出那只碗，一目了然。我们信任她，如数付账。当地人也信任她，如数付账。也许缓慢的有些古老的生活更有“诚”的可能，因为人们缺少急功近利。我在想，老板娘该是地道的建水人吧，无论忙碌还是悠闲都给人一种宁神度日的感觉，不急不躁。 建水的五彩陶和宜兴紫砂陶，荣昌安富陶，广西坭兴桂陶并称中国四大名陶。去紫陶街闲逛，看中了一只杯子，买下。又让老板带我们去作坊看看。和我见过的陶窑完全不同，像一个巨大的箱子，外设温控阀。老板说烧柴窑是不可能有了，虽然那种窑出的器皿更好，但对人的要求高又不环保，所以当地以前的名家向逢春制的梅瓶，一开价随便20万。于坚在书里说： “ 落后意味着对时间的迷恋和对经验的自信。” 而现在，汽锅鸡里的汤汁早就等不及从汽锅里凝聚水蒸气了，拿在手里的pc料钢化料的杯子晶亮通透，表达着一种极简，其实是消耗不起很多时间让水与容器相互提携。建水临安饭店据说有正宗的汽锅鸡，开了70年不关张。人们会向往欧洲向往有历史感的地方向往百年老店，也许正因为它们在某些方面的落后而不同凡响的吧。 “良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”，于坚说他去过建水几十次，至今还理不清它的玄机。于是在这本《建水记》里看到的是他诚恳的探寻和思考。他坐在建水图书馆的故纸堆里寻找，在建水迷宫般的小巷在建水的熟人陌生人身上寻找，并由此带来满心的欢喜。 我想他一定像伍迪·艾伦的电影《午夜巴黎》中的那个剧作家一样，曾在午夜的某个巷口，随着送水的马车，回到过建水的黄金时代。

于坚，1954年8月8日，出生于昆明。14岁辍学，当过铆工，电焊工，搬运工等。20岁开始写诗，25岁发表作品。1984年毕业云南大学中文系。1985年与韩东等人合办诗刊《他们》。1986年发表成名作《尚义街六号》，1994年长诗《O档案》被誉为当代汉语诗歌的一座“里程碑”。曾获《联合报》十四届诗歌奖、《人民文学》诗歌奖、首届华语文学传媒大奖。2005年出版5卷本《于坚文集》。地道昆明话的云南诗人，常年在故乡和东南亚的大地上行走，有时停下脚步来洞察品味微小的事物。而今，却成为诗坛举足轻重的人物，从“中国第三代诗歌极具标志性的代表性人物”，到“民间诗派”的倡导者，以口语化的诗歌语言撑起长期所谓“非诗”的职责，但近年来随笔写作大放光彩，具有原创性的思想根基。中国作家中，难得有将具象和抽象完美结合的写作。于坚以世俗化、平民化的风格为自己的追求，其诗平易却蕴深意，是少数能以丰富的意象和喷薄的思绪融合，从而表达出自己对世界哲学认知的作家。读于坚散文，找到那种看三D电影的新奇感，于坚将散文之散以及散文的自由与洒脱写到了极致。由于坚可知：对文人来讲，有否诗人的功底，其散文的成色大不一样。与于坚素不相识，可我这么认为，云南的文化有了于坚和于坚的诗文，便有了底气。于坚对事物的认定，你很难用单纯的颜色来界定他的世界观，他的赞美与批判，全由事物本身来决定，而非先入为主，概念先行。比如对抚仙湖的描写，他在极尽赞美之后，说：我在湖岸附近像鱼一样梭巡，把头闷到水里看，水还清，还可以看见两米以下的情况，但与我二十年前见到的湖底不一样了，这是一个战后的废墟，废弃的酒瓶，长满暗黄的毛，像是浸在防腐液里的胎儿，沉沦的塑料袋，沉船，沉没的电视机、那些大红大紫的节目无影无踪……作为出色的诗人，于坚对抚仙湖的观察独到，有时是放大镜的那种效果：它怎么会沉在此处？正在的解体皮鞋，包裹了什么凶杀案件的麻布，远离图纸的砖头、锈铁，已经看不出曾经是什么，犁头、镰刀？罐头盒、铁丝、灌满水的可口可乐筒、破鱼网，苔藓，很多都是新东西，这古老的湖床做梦也想不到的东西。于坚诗性的语言，不是老散文可比。他写湖面与快艇的画面，非同寻常：湖面上，快艇像刀片在湖的青色下巴上刮来刮去，肚子上拖着黑色的鼻涕，那是汽油燃烧后留下的，游泳的人内心恐惧，害怕这些刀片会把它们像胡子那样刮掉……等等他以这些犀利的语句抒发着自己心中的心声。于坚，自从老师的介绍以后，我开始看他的书，他的文字，摧毁我精心码起的文字，它象征也好没有一丝做作，我也喜欢写散文，有时候整天淹在一大堆漂亮的词语里，拼命地想钻出来，可还是被乱七八糟的意象，搅得头昏脑涨，于是我也堆砌辞藻，于是我也玩玩诗歌的游戏。但读于坚的诗，一点也不含糊，即使是给小杏的诗，他也只是说想对心爱的女人，留一会眼泪，他真的是个纯情的男人，却不扭捏作态。的确，生活真的太平淡，干吗要用诗歌来粉饰，我喜欢换简单真实朴素的生活，即使内心有阴影，也可以明白如话，用不着拐弯抹角，于坚，就是这样，把那些内心真实的事或感受写出来，那么真实，像一面镜子照在你的来你上，让你看清楚。他说过“我不从审美的角度看世界，我所拍摄的是一个正常的、普通人看到的世界，我们所生活的世界本身就是由草根组成的，草根生活并不是隐藏在黑暗中的，它组成的是我们最真实的生活”。这就是他与别的诗人的独特之处，所以我喜欢他的书，很尊重他，也羡慕我的老师，有这样的导师。于坚在一篇题为《关于我自己的一些事情》的自白里，这样描述自己：“我的文明由于投身革命而无暇顾及我的发育成长，因而当我两岁时，感染了急性肺炎，未能及时送人医院治疗，知道奄奄一息，才被送进医院，过量的链霉素注射将我从死亡之中拯救出来，却使我的听力收到影响，从此我再也听不到表，蚊子雨滴和落叶的声音，革命赋予我一双只能对喧嚣发生反应的耳朵，我习惯与用眼睛来把我周围的世界，而在幻觉与虚构中创造它的语言和音响，多年以后，我有了一个助听器，我第一件事就是跑到郊外的一个树林子里，当我听到往昔我认为无声无息的树林里子里那么多生命在歌唱时，我一个人独自泪流满面。”我认为于坚这特殊的经历是他在生活中表现的坚强，也是他诗歌构成的通道。他在诗坛中成长，但那时的他，还是更诗坛有着距离，他的是不被看中，而今，越来越多的人开始意识到于坚的特殊意义，很多人晦涩成了大部分诗歌的通病时，于坚的诗歌显示出了朴素的力量，当很多诗人远离生活现场，转而沉静在那些阅读经验，整个诗坛都热衷于麦地啊…等集体乌拖邦的事物时，于坚却清醒地从其中转身离去。他总是走在诗坛的前面，以锐利的眼光，洞察着世界。他在云南丰富的人文地理环境和当地人民的日常生活，吸取诗歌的养分，所以一直以来，他的诗没有大的转变，他是持续的创造力的少数诗人之一。在处理当下、手边等题材时，正和我们历经的时代相吻合，所以，他是五十年代出生的诗人中最有社会转型的诗人之一。于坚，从客观的角度看待，于坚注重日常生活取向和口语化的语言风格直接影响了一大批的年轻的写诗人，包括饱受谴责的下半身写作，它的丰富性每每超出理论的束缚，学习其风格也非易事。于坚最优秀的诗作魅力，也许就在于能在人性与神性、日常与永恒、个体与他者、语言与现实的风格把握度吧！在我看来，无可争议的，他还是诗坛中的引领新生力量的师者，他还是诗坛的领导者，他还是走诗坛最前边的人，也许再过你多少年，也亦是如此吧！