研究褶皱的论文

提起褶皱艺术，很容易让人联想到女性的优雅。而法国设计师Inga Sempé（印加·桑佩），很擅长将褶皱和线条元素运用于设计中。 褶皱的吊灯、条形的镜子……这种特立独行的个性魅力和散发着法国女性浪漫情怀的设计风格总给人一种特有的温文尔雅之感。因而，印加·桑佩的作品总受到欧洲老牌家居厂商如Ligne Roset，Cappellini的青睐。 印加·桑佩出生于巴黎，父亲是法国知名插画师，母亲是丹麦画家，从小，桑佩就受到良好的艺术熏陶，很好地继承了父母绘画的天赋和对艺术的敏感。1993年，桑佩毕业于巴黎国立高等工业设计学院，进入老牌的意大利工业设计公司George Sowden工作。2000年，她在巴黎创办设计工作室，从创始之初就坚持自由的设计风格，打破传统的思维方式来重新构想物品的可能性。 对自由的追求源于个人从小的理想，桑佩说，小时候她并不知道有产品设计师这个职业，但很喜欢观察身边的事物，她常用画笔描绘物品，喜欢简洁而好用的设计。在她的很多作品中，我们都可以看到其性格的影子，幽默雅致的风格中不失严谨。 桑佩的设计范畴很广泛，包括家具、灯具及一切与日常生活相关的物品。不久前，她参与Alessi的“Design a spoon”设计比赛，优胜而出。在她看来，完美的设计应该既有艺术的美感又兼具实用性，即使是最普通的勺子，也能体现出设计感、艺术性和实用价值。“开始设计时，我告诉自己那只勺子应该是细长的，圆形的，简单的，给人带来愉悦感觉的，就像一盘意式烩饭给人带来简单的愉悦感一样。圆形勺面和椭圆勺把之间的细长勺颈，使勺子有了轻巧感，其连续的线条又很有一种曲线的韵律美。”桑佩说。 设计师其实是个很操劳的职业，不过设计的过程具有很多乐趣，这与设计师的生活息息相关。从普通的生活用品中获取灵感，将平庸变得生动有趣，是桑佩所追求的。或许就像她自己描述的那样：设计是我生活中很重要的一部分。 能概括一下您的设计风格吗？通常您的设计灵感来自哪里？ 我从来不会描述我自己的设计风格，我觉得这样很不好，因为这样就会有人要你坚持这样的风格，这样做设计就会失去更多自由。 我喜欢日常生活中的物品，所以一般我做的都是日常生活用品的设计，我的任务是试着找出一些生活用品新的使用方式或者不同的造型。我遵从的是无名文化（anonymous culture），比如我年轻时每周都会参加两次跳蚤市场，就是这种文化中的一例。我很喜欢看莫奈的画，有时会想，作为创造物品环节的一部分，就应该真正地去体验生活。我获得设计灵感的方式是去画画，这是我获得好想法的唯一方式，持续了很长时间。 在材质和颜色的选择上，您有何偏爱？ 我对材质没有任何偏好，一般都是视项目情况而定。我从来没有用一种固定的材料开始一个项目，我总是试着画草图去找出新的使用方式和造型，然后尝试寻找合适的材料用于设计。至于颜色，那要看是什么类型的项目和设计以及用在哪种材料上，在没有任何实验的前提下，我不会随便选定颜色。我喜爱绿色，但仅是对于衣服。另外我特别不喜欢米色在塑料上的应用，因为它会让我想起第一台电脑。如果这些电脑看起来不再这么难看，并且变得迷人，我或许还是会喜欢的。 所有设计作品中，您最满意的是哪件？为什么？ 对于我来说，设计工作很累，想出好点子也是非常困难的，因此没有我最喜欢的项目，但我很热衷设计灯具。如果你是一位自由设计师，那就决定你的作品都是为不同的公司或者不同的个人设计的，如果项目进展顺利你可以学到很多，并且见到很多有趣的人。 您的不少作品有褶皱元素，您很崇尚褶皱的美学？ 是的，我比较喜欢褶皱的设计元素，因为它可以在同样的材料上产生阴影和光线效果，但归根结底是喜欢褶皱所带来的力量美学。褶皱可以创造出结构坚实的灯具，对于不同尺寸和形状的灯具也是一种很好的铰接方式。我喜欢物品设计的轻巧但不是简化，简约而不会让人厌倦。 您觉得女性设计师的特点和优势是什么？ 没有任何优势。就是整天被一些陈词滥调包围着，比起男性设计师，女性更多被视作弱势设计师。 您如何看待手工艺在设计中的价值和作用？ 我没有直接地和手工艺人工作过，但在一些工业设计项目中，比如为Ligne Roset设计的Ruché沙发，就有很多手工的东西。我对手工艺非常感兴趣，特别是藤编，但遗憾的是我没有这样的机会。 不少设计师会进行一些公益性质的设计项目，比如对贫困地区的设计援助计划等，您有这样的尝试吗？ 如果被要求去做，我很愿意，但我从来没有被要求过，除了做过一些小项目帮助地震后的日本。完成这类项目时，你不能完全凭自己的想法，而要从当地人们那里获得实践和总结。 能给喜爱您的中国年轻设计师一点建议吗？ 要有耐心，这需要花费很长的时间去做。你应该知道95%的设计项目会被取消或者拒绝，这是很正常的，因此要不断尝试。如果设计项目被公司选中，在它投放市场之前你仍要等待很长一段时间。 Ruché沙发，Ligne Roset, 2010 该项目不管从前期的设计构想还是后期的生产制作都带有很强的实验性。Ruché一词原指衣物上的褶皱装饰，在这个项目中可以很贴切地形容面料所呈现的视觉效果，Ruché的支撑架为天然榉木，颜色有彩色系和天然木纹系，整个设计中有不少工艺上的难度和大胆尝试，其独特的缝制方式，让作品更具美感。该设计获得2010年红点设计奖。 Mo l沙发，Ligne Roset, 2007 在法语里，Mo l的意思是轻松与柔和。考虑到人休息时头部和手臂的放松和舒适度，设计了一体化的靠背。它不只是一个座椅，更是一个空间，可以躺卧，很惬意地看书、喝茶、看报。该作品获2007年红点设计奖“Best of Best”。 Armoire Souple，Moustache，2009 一款实用、简易的储物柜，独特的手风琴式推拉门带来一种个性之美。推拉门采用磁铁吸入式开关，四种颜色可自由组合。 Plissé吊灯，luceplan, 2007 一款像手风琴一样可以拉伸的吊灯，可根据就餐人数和桌椅宽度自由调节。 褶皱吊灯，Cappellini，2003 灵感来源于中国传统灯笼，可以很好地折叠收纳。 织部瓷器，Japan Creative , 2012 织部瓷器新设计系列是桑佩最近为日本Japan Creative开发的项目。Japan Creative，是六个日本工艺老厂联合六位设计师，基于传统进行创新的项目，第一轮作品在前不久结束的米兰展展出。桑佩是受邀设计师之一，合作对象是日本具有200多年历史的老窑厂“幸兵卫窑”。桑佩的作品具有女性特有的美感和幽默情趣，其对颜色的独特敏感度正好符合幸兵卫窑的瓷器风格。 作品沿用传统的器形特征和Oribe陶瓷的颜色风格，通过设计师赋予其现代气质。设计由不同颜色的线条相互交织而成，从不同角度看，会呈现不同的“意象风景”。目前只有盘子和器皿组，该项目还在进行中，之后将推出茶壶和罐子。 “睡着”盘子，Domestic, 2008 通过最基本的盘上纹理描绘出一个睡着的人物脸部形象，生动有趣。 Trame 镜子， Domestic, 2010 条形的镜子，为镜子的表现形式开拓了新的视野。 烩饭勺，Alessi，2012 烩饭勺是桑佩为Alessi设计的新作，灵感来源于童年的回忆和最爱的美食。桑佩喜欢一款丹麦圆形茶匙，小时候曾用它吃最爱的冰激凌。她设计的这款银质勺子，结合了冰激凌勺和普通餐桌用勺，最适合吃意式烩饭，用于吃其他类似食物也很不错。勺子外形优雅，线条细腻圆润，既具艺术品的观赏性，又有作为餐具的实用性。 Chantilly 沙发，Edra, 2007 一个柔软的丝绸围成的云朵般的沙发，同时也让人联 想到一条豪华褶皱式长裙。 Balcon 架子，Moustache , 2011 可以很方便地安装在每一个房间，放一些小物品。 Sempé W103桌灯，Wstberg，2010 传统的桌边固定方式，造型看起来就像一个小雨伞。可卡在桌脚或床头，也可直接平放在桌面做台灯。