有关音乐之声的毕业论文

音乐与我们生活密不可分，美妙的音乐让我们的身心愉悦，能缓解生活的繁重压力，音乐教育是素质教育的重要部分。下文是我给大家带来的关于音乐论文题目的内容，欢迎大家阅读参考!音乐论文题目(一) 1. 多媒体技术在中职音乐课程中的必要性 2. 如何推进多媒体技术与小学音乐教学有效结合 3. 音乐结合心理疏导在高职学生心理健康教育中的作用 4. 浅谈小学音乐教学与多媒体信息技术的有机结合 5. 利用现代网络进行音乐自主学习研究 6. 浅谈现代信息技术在音乐课堂教学中的运用 7. 论音乐教育对学生心理健康发展的影响 8. 中职音乐教学中多媒体利用的技巧 9. 音乐治疗对我国大学生心理教育的重要意义分析 10. 摆正多媒体在音乐教学中的位置 11. 运用电教媒体指导幼儿音乐教育 12. 初中音乐教学与多媒体信息技术的有机整合 13. 运用电教媒体开展幼儿高效音乐教育 14. 试论基础音乐教学理念的转变与教学改革 15. 谈小学音乐课程如何利用网络辅助教学 16. 交互式电子白板在音乐教学中的运用 17. 如何将音乐课程的基本理念渗透到各个不同的教学领域 18. 小学低年级音乐教育技术优化探寻 19. 信息化教学下中学生音乐素养的形成 20. 信息技术辅助音乐课堂教学的优势及成效 21. 音乐疗法对中学生情绪调节的干预 22. 现代教育技术辅助下的小学音乐教学 23. 如何让微课把控住你的音乐课堂 音乐论文题目(二) 1. 高等音乐院系音乐信息化建设与教学融合窥探 2. MOOC时代下高校音乐教学的策略与途径分析 3. 团体参与式音乐艺术教育模式对大学生羞怯心理的影响 4. 信息技术环境下培养学生音乐创新思维能力 5. 运用信息技术提高小学生的美术综合能力 6. 网络信息环境下的小学音乐教学模式研究 7. 多媒体音乐教学中存在的问题及对策研究 8. 解读《音乐之声》中的生态教育观 9. 论高中音乐教学与多媒体信息技术的结合 10. 高校心理健康教育中的音乐治疗应用探究 11. 浅析音乐对孤独症儿童的干预与帮助 12. 接受式音乐治疗方法在大学生心理健康教育中的实践与探索 13. 留守儿童音乐教育与心理健康教育 14. 多媒体技术在初中音乐鉴赏教学中的运用 15. 高中音乐多媒体教学中的视听幸福 16. 信息环境下的音乐学科体验式教学设计与实证研究 17. 多媒体影响下的幼儿园音乐教学--以庆阳市西峰区幼儿园为例 18. 多媒体在音乐教学中的魅力 音乐论文题目(三) 1、奥尔夫教学法在英语儿歌教学中的具体运用 2、高校音乐表演与大学生心理健康发展的关系研究 3、浅谈多媒体课件中背景音乐的作用及使用 4、陕西高校音乐教育网络课程建设现状调查研究 5、论信息技术在音乐课堂中的应用 6、歌诗传统成就风雅中国 7、音乐教育对大学生心理健康影响的研究 8、信息技术环境下的高中音乐教学 9、如何找准多媒体与中职音乐教学的整合点 10、数字化教学手段在中小学音乐课堂中的运用 11、网络音乐教育存在的问题及解决措施 12、浅议小学音乐教学与多媒体技术的整合 13、多媒体信息技术与小学音乐素养教育 14、用音乐创新大学生心理健康教育方式 15、多媒体教学在拉丁舞教学中的优化作用探究 16、多媒体应用于琵琶教学改革的构想探讨 17、乐器类网站的功能与意义--从网络教育对传统教育的影响谈起 18、音乐教育对引导重构大学生健康心理的作用 19、基于微课程理念的大学音乐教育模式探讨 20、团体音乐治疗对提升高校贫困新生心理健康的应用研究 猜你喜欢 1. 音乐学毕业论文题目 2. 本科音乐专业毕业论文选题 3. 音乐毕业论文开题报告范文 4. 关于音乐论文开题报告 5. 初级音乐职称论文格式要求

构成音乐语言的要素很多，归纳起来，主要有四个，即：旋律、节奏、和声、调式与调性。一、旋律旋律即曲调。是按照一定的高低、长短、强弱关系而组成的音的线条。它是作曲家塑造音乐形象的最主要手段，是音乐的灵魂。在音乐作品中，旋律的表现作用最鲜明最动人，最吸引人。人们的音乐记忆以旋律最为深刻。音乐作品的可听性往往主要表现在成功的旋律上。旋律的类型很多，如：抒情性的旋律----它较注重旋律线条的流畅性、歌唱性。一般都比较舒展、优美。如小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中的第一主题就是--个很典型的抒情性旋律：在弦乐器轻轻的柔和的震音背景上、优美的笛声把人们带到了水秀山青，景色诱人的江南三月。接着双簧管和乐队奏出一句抒情乐句，引出了独奏小提琴所演奏的极为美丽动人的呈示部主题，竖琴以流水般的琶音轻柔地衬托着。这一抒情的、歌唱性的旋律音调取材于越剧的唱腔，它柔美深情，感情真挚，很好地刻划了梁山伯与祝英台之间纯真的友谊和深厚的感情。舞蹈性的旋律----较注重动感、如许多舞曲、轻音乐就常用这一类型的旋律，给人以轻松、活泼的感觉。象小提琴独奏曲《新疆之春》中的B段，就带有明显的新疆少数民族民间舞蹈的特点：小提琴双音演奏的旋律，是人们打起手鼓尽情舞蹈的形象，绘声绘色的地表现了新疆的春日景象和人们欢乐曲情绪。戏剧性的旋律----它较注重情节、性格的刻划，强调对比。如京剧《沙家浜》中《智斗》一场中的某些唱段，短短的几句唱词，就栩栩如生地勾画出几个形象：阴险狡猾的刁德--，大草包胡司令和沉着机敏的地下工作者阿庆嫂。说唱性的旋律----它较注重曲调与语言的结合，经常是边说边唱，常见于各地的曲艺与戏曲。如电视连续剧《四世同堂》的主题歌《重整河山待后生》。芗剧中的“杂碎仔调”,都是典型的说唱性旋律。闽南儿歌《天黑黑》就带有明显的说唱性的旋律特点、它根据闽南方言的语音特点而作，如果把它换为用普通话演唱就不那么动听、变得十分拗口。除此以外，旋律还有器乐性旋律与声乐性旋律之分。有些旋律用乐器演奏十分优美，但用人声演唱效果就不一定好；有些歌曲用人声演唱十分动听．用乐器演奏就不那么动人。旋律往往具有一定的民族或时代的特征，形成风格上的差异。不同民族不同时代有着不同的旋律特点．如西洋的和声大小调，俄罗斯音乐中的旋律大小调，日本的以4、7、3为主音的都节调式等等。同样是中国的五声调式，同是以5为主音的徵调式，江南的《茉莉花》委婉秀丽，陕北的《信天游》高亢粗犷，形成风格上明显的差异。在音乐作品中，旋律的重要性是第--位的，所以我们欣赏音乐的首先要高度注意旋律。应该把旋律作为连续不断的引导聆听者自始至终地听完一首乐曲的--根线条。就象旅游时跟紧导游一样．让它带着你在音乐宫殿中遨游。二、节奏节奏是旋律的骨干，是音乐的原动力。如果说音乐有个起源，那就是起源于节奏的敲击。它以时间持续的方式，体现着音响运动的轻、重．缓、急。节奏包含着时值、重音、速度、拍子等成份。一般说来，宽长的节奏常表现庄重、深远、辽阔、有力或歌颂、赞美等情绪：如：《国际歌》节奏宽长、舒展、显得庄严雄伟，气势磅礴，不愧为全世界无产阶级的不朽的战歌。而短促的节奏则可能同欢快、活泼，紧张等情绪相连。如木琴独奏《小骑兵》轻快、活泼的马蹄声节奏表现了一群天真活泼的草原小骑兵的形象。典型意义的节奏往往一再重复，这就是节奏型。音乐体裁不同，节奏型也有所区别。如：进行曲：多用2/4或4/4拍子、节奏规整，适于队列行进时统一步伐。例如《运动员进行曲》突出地表现了运动员威武雄壮，朝气蓬勃的精神面貌。《检阅进行曲》则更突出检阅者的威严庄重。圆舞曲多用三拍子，突出第一个强拍，节奏明确，多带律动性。例：《蓝色的多瑙河》轻盈。优美，使人产生旋转的感觉。一般情况下，节奏总是伴随着一定的强弱规律。如4/4拍子：强弱次强弱；3/4拍子；强弱弱等，切分音则打破这种规律，改变了重音位置，形成另有特点的节奏形态，丰富了音乐的表现力。三、和声和声是个较专业化的名词。两个以上的音按一定的规律组合同时发音便成为和声。不同的和声组合会产生不同的音响效果和色彩。如：大和弦，让人觉得明朗、丰满；小和弦则是暗淡、柔和；不协和和弦使人觉得刺耳、不稳定，让人觉得烦躁、恐怖。和声是塑造音乐形象的重要因素，它可以是音乐形象更为丰满，立体。和声衬托着旋律，就像绿叶衬托着红花一样。例1：《爱的罗曼斯》例：《天鹅湖》中的双人舞：在竖琴的华彩独奏以后，小提琴奏起了柔美的主旋律，象是被恶魔变成了白天鹅的公主奥杰塔在述说着自己的不幸遭遇；大提琴奏出另一段旋律和小提琴对答着，好像王子正温存地抚慰着奥杰塔的央求。在两个旋律后面，竖琴用清澈的和声伴奏着，是音乐更为美丽动人，音乐形象更为鲜明。在双人舞这段音乐中，伴奏和弦的一组音是同时出现的，人们把这种和弦叫做柱式和弦。而有些乐曲，它的伴奏中的和弦音不是同时出现的，而是先后出现的，这样的和弦叫做分解和弦或分散和弦。它一般用以沉思、安静、柔和的情绪之中。在较为抒情的音乐之中，分解和弦的应用是作曲家们常用的手法。