艺术与美的关系论文

美的思想是最实用的思想美作者:孙达钧美是对己有益，美是看着顺眼，美是吃着有味，美是觉得舒适，美的也是好的。-人因美而追求，人追求的不一定美，人追求的自有美在。-美是一种好的感觉，美是一种愉悦的体验。美是人的美，对人有用人才觉得美。-好的是美的，凡是好的都可说成是美的，人追求好也是追求美。人有追求，人因美而追求，人图穿好吃好住好用好都是在美，想穿的美吃的美住的美玩的美。-好的不一定是美的，比如吃苦受累人就觉得不美，尽管吃苦受累对财有利，人想时有美，可感觉不美，感觉上有不好在，有多亏了自己，美中有不美，不美中有美。-美最直观，人事事处处都觉着美丑，眼看到美丑，耳听到美丑，鼻闻到美丑，嘴可品美丑，身体可感触美丑，它们是好看动听好闻味美舒适，它们是漂亮动听香的好吃自在。-人好追求美胜过追求好，美有心情带感情。美的情过于好的情，好的是判断，美是经验体验，美之于人更直接，美的反应更迅速，美比好动作大。-男的理性倾向好，女的感性倾向美。女的对美更敏感，女的更看重美。-美比好范围大，美比好更直观，美比好感觉多，美比好反应大，美比好更需要。-有人将完美当做作神，神是完美，人上美就是在近神。宇宙有规律美有序美和谐美，美美相通，美的世界很广，美的世界广阔无边。美是信息，美是讯息，人的心灵向往美，美的世界会滋养抚慰他的心。

我也是农大的，我是周一上课。。第九周就交了。

美的范围更大一些 鉴于人的欣赏力不同，欣赏美的对象也不同。可以是天然的，也可以是人工制造的。 而艺术是美的一种升华，没有人，何来艺术？所以艺术是和人息息相关的，是由人将自然的物品经过思维的再创作而产生的。是由大多数人所推崇和欣赏的。有更丰富的人文内涵。综上所述，美的范围更广一些，艺术包含在美里面。艺术从某种方面讲必然有它的美丽之处，而美的东西不都是艺术。

写这个论文要从一下几点出发：1.首先是自己的对雕塑的感觉，欣赏那种类型的雕塑艺术，及对其艺术内涵的认识。2.自己的艺术创作受哪些东西的影响，包括时代背景，媒体，艺术形式等。3.自己的艺术创作主要想表达什么，其内在的生命力源于什么。

什么是艺术美呢? 如果要用一句话来概括，那么，可以说：艺术美是形式美和内容美的完美统一。 任何艺术作品都有形式和内容两个必不可少的因素。形式是外在的，内容是内在的。面对一件作品，我们首先接触到的是直接呈现给感官的外在物质形式，然后领会这种物质形式所指引出来的内在意蕴。但作为艺术创造的结果，每件作品都是一定的形式和一定的内容的结合。有的作品，形式和内容结合得好，完美统一；有的作品，形式和内容结合得差，无法统一。 艺术形式的创造，需要一定的物质材料，比如绘画用线条色彩，音乐用旋律音调，舞蹈用形体动作，文学用语言文字。但是，物质材料本身还不是艺术形式，只有把物质材料按照美的规律予以改造，结合为整体，使它具有表现力，物质材料才能化为艺术形式。 艺术形式具有相对的独立性，每种艺术形式提供一种特殊的乐趣，不同的艺术形式产生不同的表现力。 艺术的价值在于用美的形式完美地体现美的内容。“如果形式不是有内容的形式，那么它就没有任何价值了。”形式脱离了内容，孤立的形式美，不是艺术美，没有艺术价值。形式美完全地表现了内容美，才会有艺术美。 艺术是社会生活的反映，而不是所谓的“自我表现”。 高尔基把艺术的内容美，更是归结为心灵美的体现，内容美来自心灵美。 艺术的精神就是力求用词句、色彩、声音把您的心灵中所自豪的、优美的东西，都体现出来。 艺术就是要用物质形式体现出、艺术家心灵中高尚的、美好的东西，也就是美好的心灵，艺术并不是只能描绘优美的东西，也可以描绘丑恶的东西，。”对美的东西的肯定，对丑的东西的否定，这本身都是美好心灵的表现，只有美好的心灵才肯定美，否定丑。 艺术内容中再现因素和表现因素的相互关系，在不同作品中有着错综复杂的变化，这就使得艺术美的问题更加复杂。描绘美好的事物，并不意味着这艺术作品必定是美的；描绘丑恶的事物，这艺术作品也不必定是丑的。 生活是复杂的，这里既有真的、善的、美的东西，也有假的、丑的、恶的东西。艺术既可以描写美的现象，又可以描写丑的现象，但最值得描写的当然是真的、善的、美的东西。按照高尔基的看法，世上最美好的是艺术，而艺术里最最好的和最崇高的是构想美好事物的艺术。 这要依艺术家以什么方式去描绘。艺术家心灵的美丑紧密联系着。“丑的事物，单就它本身来说，可以用美的方式去想；较美的事物也可以用一种丑的方式去想。”用丑的方式去描绘美的事物，这是丑的艺术；用美的方式去描绘丑的事物，这仍然是美的艺术。“美的艺术正在那里面标示它的优越性，它美丽地描写着自然的事物，不论它们是美还是丑。” 美的艺术既可以描写美，也可以描写丑。 美丑对照，确实是创造美的艺术的重要原则。但是，美丑对照的目的最终还是为了肯定美，描写丑只是成为创造艺术美的一个手段。描绘美，是为了肯定美；描绘丑，则是为了否定丑。美丑对照的描绘，必须蕴藏着作家、艺术家的审美评价和审美态度，才能创造出美的艺术. 美的艺术可以描绘美，也可以描绘美丑对立， 艺术对生活的反映是审美的反映。如果对丑恶的描绘只是停留在生物水平而不能提高到审美水平上，艺术就不可能有美。生活中确实有些现象不易引起人的审美反映，艺术大可不必去描绘它。如果去描绘它，极易引起人的生理反应，抑制审美反映，从而破坏了艺术。 但是，如果用美的方式去构想丑恶事物，也未尝不能创造美的艺术。康德是这样说的：“狂暴，疾病，战祸等等作为灾害都能很美地被描写出来，甚至于在绘画里被表现出来 根本问题在于、艺术家有无美好的心灵，对所描写的对象作什么样的审美评价和持什么样的审美态度。 艺术需要美。但艺术美不仅仅只是形式的美，而是形式美和内容美的统一。艺术美也不仅仅只是题材，而是题材和主题的完美统一.

艺术与美以之间既有相互重合的内容，更有各自独有的内涵。 美，从远古至今，无处不在，无时不有，其形式和分类也是班驳不一，各有千秋。“对于艺术而言，“美”不等于艺术，但艺术必须是“美”的。艺术作品如果不能使人引起一种所谓“美感”的心理活动，就是一件不成功的作品。 【艺术】 在希腊语中，艺术一词兼有两种涵义： （l）美的作品； （2）创造、技巧、技艺。艺，在古汉语中本义为植，为治（《广雅.释诂》）。善植善治者有技能，所以也具有技巧和美的涵义。中西语言中关于艺术的语义，都从语源上解释了艺术一名的由来，是十分耐人寻味的。 事实上，艺术品就是具有审美价值的人工技术制品。由这里我们又可以得到一点启示，当我们称赏一部艺术作品优美时，往往是蕴涵着两层意义： 1．浅层的意义：这一作品的表现形态非常优美； 2．深层的意义：这件作品的制作技艺非常优美。 这是两种不同的评价。前者对物，对作品；后者对人，对作者——艺术家。 仅仅把“优美”看作审美的价值范畴，却没有意识到艺术美的价值包涵着一系列程度不同的评价阶梯。其中至少有两个高于优美的重要范畴，是不能忽视也不应被忽视的，这就是“深刻”和“崇高”。深刻这个概念虽然早已被用作评判艺术作品，特别是文学作品思想和文化深度的范畴，但至今尚未被列入正式的审美范畴。 而作为审美范畴的“崇高”，虽然早在希腊和罗马时代即已形成，但其真正语义也一直是模糊的。康德在其早年的美学著作《关于崇高感和优美感的考察》（1764）中，推进了博克的理论。康德论述说，夜晚是崇高的，白天是优美的。崇高的东西使我们激动，优美的东西使我们爱慕。崇高的东西往往是宏大的，而优美的东西则往往是纤小的。无须劳神费力的行为轻松优美，历尽艰难困苦却使人感受到崇高。女人的智慧是优美的，男人的智慧是深沉的，而这种深沉则是崇高的另一种形式。 ——优美所评价的是形式； ——深刻所评价的是作品的理性意义； ——崇高所评价的是道德价值。兼有这三者的艺术作品，被认为就可以称作“伟大”。在这里，可以看到这三个审美范畴与艺术三个层面的对应关系：形式句法层面——优美；思想意义层面——深刻；道德文化隐义层面——崇高。优美所评价的是表现和形式，而深刻和崇高，作为审美价值，却体现了艺术在文化中内在的价值品格和价值理想。 【美】 《说文解字》里这样解释“美”： 美，甘也。从羊大。羊在六畜主给善也。美与善同意。孔夫子主张中庸，说过犹不及…… 关于美，古今中外的先贤哲人们众说纷纭，各执一词，横看成岭侧成峰。归纳起来，不外三大类型，即：自然美、人体美、艺术美。 自然美来自人类对于自然界的审美经验。自然物形式上具有某种特征，例如整齐、对称、有序、纯净或者色彩缤纷，普遍为人们所喜爱。因此在某种意义上，人们认为这些形式就是“美”。 “材料在形状、颜色、声音等方面的抽象的纯粹性被看成为本质的东西。例如画得笔直的线，毫无差异地一直延长，始终不偏不倚，平滑的面以及类似的东西。由于它们坚持某一规定性，始终一致，而使人感受到一种满足。天空的纯蓝，空气的透明，平静如镜的湖以及平滑的海面，也因为同样的缘故而使人愉快。单就它作为一种纯粹的声音来说，也就产生出一种动人的想力。” 自然物之所以美，是由于主体在其中获得了一种超自然理性的发现。而这种超自然理性的深层结构，却来自人类的文化意识。因此缺乏这种文化意识的人，就不可能感受到自然物中这种内在和谐统一的理性结构，就不可能感知自然美（即使这种美就在他身边）。

艺术学与美学的关系问题探讨论文

摘要：美学与艺术学虽然是两门相对比较独立的学科，但是二者也并不是完全被隔离开来。我们研究美学与艺术学的关系，并不是明确的将二者之间建立起不可逾越的鸿沟，而是对二者进行更深刻的认识和了解，从而对于两门学科的发展有更强的推动作用。我们通过对艺术学和美学的研究，清楚的明确这两种学科自成体系的特点，因此我们就将针对艺术学和美学的关系问题进行简单的分析和思考。

关键词：艺术学 美学 关系 问题探讨

自从有了美学和艺术学这两门学科，二者之间就产生了千丝万缕的联系，许多的学者提出二者之间是你中有我，我中有你的关系，可是似乎二者又有着完全不同的属性和特点。每一门学科都有自己的体系和研究领域，我们只有更加深入的对此进行分析，才可以推动学科的研究脚步，进而对学科进行有针对性的研究与分析。

一、艺术学的研究

(一)艺术学的范畴

艺术学所包含的内容非常的广泛，从古至今，古今中外的研究学者对艺术学的定义众说分坛，始终都没有明确的概念范畴。一般来说，艺术学所包含的内容包括艺术评论、艺术原理、艺术美学、艺术鉴赏、艺术教育学、中外艺术史等等，所以我们对艺术学的研究也比较困难，研究的领域也比较广泛。另外与艺术学相关联的学科和内容也是非常多的，他们大多数都和艺术挂钩，但也并不完全归于艺术学的范畴，这类学科大致分为：艺术文化学、艺术伦理学、艺术社会学、宗教艺术学、环境艺术学、建筑艺术学等等，从一级学科来进行分类，美学、电影学、影视学、音乐学等等也是艺术学的分支。艺术学是一门包罗万象的学科。

(二)艺术学的研究理论

艺术学的研究理论是相关的专家和学者对艺术进行综合研究分析，并且科学的探讨其规律的学科。艺术学所涉及的门类很多，无论是形式和题材、题目和体裁等等都形成了其独特的学科特点。并且近些年艺术学发展不断的创新，越来越多的边缘学科也出现在了其中，我们要区别其个性与共性，将他们的共性归纳和构建完整的体系，总结特点，解释艺术的性质发展，明确艺术的功能和社会作用，对于个性我们也要进行区分和认识，不断的对艺术学进行理论研究。

二、美学的研究

(一)美学的范畴

美学范畴自古以来就有着众说分坛的结果，最终被定义为丑、崇高、悲剧性、喜剧性等范畴的审美特性、发展规律及其同美的关系等等。这也是我们对于美学范畴比较客观的认识和思考。在中国美学的概念和内涵始终都与社会形态和意识文化特点相结合，深深的植根于历史文化当中，例如古代儒家认为以道德做为衡量美的准绳和标准，进而提出了“中和之美”的言论。这实际上就是对美学的最初认识，但是美学的真正提出并且成为一门独立的完善学科则是近代社会发展过程当中的产物和结果。

(二)美学的研究理论

我们对美学的研究主要就要从美学理论形态方面入手，当代中国美学也大致可以分为三种形态：一是认识论美学;二是实践论美学;三是价值论美学。这三种是我国对于美学的基本定义和思考，也是在美学发展的过程当中不断总结和完善，并且吸收西方美学思想而获得的新的理论研究。我们对于美学理论的研究目标主要就是要建立属于中国的、科学的美学思想体系，当然这也就是我们所说的“新美学”。另外就是认识论美学提出了人的审美活动是一种认识活动，这种理论就在很大程度上靠近了哲学的研究范畴。

三、艺术学与美学的关系

(一)艺术学与美学的关系辨析

艺术与美并没有必然的联系，艺术宣扬善，赞扬美，而美则是一种与生俱来的特点，是不需要后期的完善和加工才形成的。艺术在很多时候与哲学相似，是挖掘世界深处的审美享受和精神追求，而美学自身则是一种属性和特点，美学研究一切艺术种类中所具有的普遍艺术创作规律，而艺术学则涉及具体的内容，成为特殊的艺术门类。

(二)艺术学与美学的交错

艺术学与美学二者之间是独立存在的个体，谁也不能够代替谁和存在。美只是做为人们独有的一种感受，与艺术学有了一些交错和重叠，美实际上是具有感情色彩的，是人们情感的体现。而艺术学则是人们情感体验的结果和结晶。例如我国的传统主流思想就是儒家思想，儒家提倡的“仁义礼智信”始终都是美的最高代表也是道德的最高体现。而艺术学产生之后则是提出“助人伦”的说法，二者的交错使得彼此有了更深入的联系。

(三)艺术学与美学的研究差异

艺术学就是人们能动方式进行美的表现和创造，引发美的意境和情感，从而对美进行的完善和研究。美学是哲学的`分支，在艺术学的推动之下发展更为深入，同时也为艺术学的研究而服务。从二者的研究对象上来分析，实际上也有着较大的不同。美学比艺术学的范围相对更加宽泛些，美学不仅仅研究艺术审美，还研究更为现实存在的一些美的体现。然而， 美学研究的并不是艺术中的所有问题， 它研究的只是其中和审美，美学，美的感知相关联的那部分。

(四)艺术学与美学的界限

自从艺术学和美学两门学科独立存在之后，艺术学和美学的关系就始终都模糊不清，很多的研究学者对此也并没有给出明确的定义和区分，实际上美学与艺术学无法独立的隔离开来的原因，主要就是同为对艺术的感性认识这一问题上。即便美学是哲学的分支，可是正因为有美的存在，美学才应运而生，同样艺术学也是在研究美好事物或者美的集合体的过程当中，通过艺术的表现和装扮，形成的一种主观意识上的审美体验。

(五)艺术学与美学的哲学差异

美学与艺术学不仅仅在自身的定义上存在差别，在哲学范畴也有着完全不同的差异。美学是哲学的分支，是与哲学有着相关联的学科，而艺术学实际上是社会哲学的对立一面，艺术学在很多时候体现的是人的主观情感，也是人们对于客观世界当中无法满足的一些现象提出的心理愿望和慰藉，在或者说是人们通过艺术夸张的手法形成的一种独特的情感体验，这是人主观心理的表现，同样也是主观唯心主义的体现。而哲学主要就是反映客观唯物世界，是客观唯物主义的最佳体现。因此艺术学与美学二者有着本质的不同，这也是两门学科不可以混为一谈的理论依据。

结束语：

艺术学与美学二者关系的讨论始终都是学术界争论不休的话题，也是众说分坛始终没有结果的一种言论。所以我们必须要从根本上区分二者的关系，不要混为一谈，明确二者独立的特点和研究领域，从而更好的开展对于两门学科客观，严谨的分析和探讨。(作者单位：山西国际商务职业学院)

参考文献：

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张贤根. 论艺术、艺术学与艺术哲学. 美与时代(下)，2014，03：14-18.

成乔明. 美学与艺术学的分与合――兼论二者关系. 南京工程学院学报(社会科学版)，2011，01：26-30.

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