果戈里的论文研究

关于“积累”的议论文论据：

1、钢琴家郎朗

多年以来，郎朗一直被誉为“中国琴童”，他那精湛而富有激一情的表演，让全世界都为之倾倒。但又有谁知道，没有勤奋，就没有郎朗的成就。

郎朗三岁时开始学习乐理、指法等基本功，上学后，每天早晨6点准时练琴一小时，中午再练一小时，放学后还要练一小时，这样的勤奋练习持续了很多年，最终使郎朗化茧成蝶，创造了自己的神话。

2、生物学家童第周

我国著名的生物学家童第周，上中学时，考试不及格，老师要让他留级，同学们也笑话他，但他却不悲观失望，而是发奋学习，最后取得了优异成绩。出国留学时他又刻苦钻研，为中国人争了气，成了我国着名的生物学家。

科学家居里夫人也是孜孜不倦，勤奋探索才发现了“镭”，为人类做出了巨大的贡献。身残志坚的张海迪虽然没有上过学，但她勤奋刻苦，克服了常人无法想象的困难，硬是攻克了几门外语。

3、大书法家王羲之

东晋大书法家王羲之，为了练好书法，他每天都要求自己练字，练完后就在家边的一口池塘里洗毛笔，就这样日复一日，竟将整口池塘的水染成了黑色。正是因为王羲之的坚持与勤奋，他才被人称为“书圣”。

4、战国著名政治家苏秦

苏秦，因为求官不成，回家后被人家看不起，他就将太公《六韬》、《阴符》等兵法书籍，不分白天黑夜的勤奋苦读。每当到了夜深人静，头昏脑胀，眼睛发涩，总想睡觉的时候，他就用锥子狠刺自己的大腿，使自己清醒后在读书。终于他学有所成，成为战国时期着名的政治活动家。

5、数学家华罗庚

华罗庚从小家境贫困，初中毕业不久就在一家杂货店当学徒，但是他酷爱数学，勤奋不怠：柜台旁，能看到他时常研读数学书籍；半夜里，能见到他挑灯思考的身影。

十九岁时，华罗庚到一所学校去当会计，他变得更忙碌了，但他并没有因此中断钻研数学，熬夜苦学是常有的事。经过不懈的努力，他终于成为举世闻名的数学家。

：“不积跬步，无以至千里；不积小流，无以成江海。”

鲁迅的狂人司机写完的很好

外国文艺美学要略·论著·《论俄国中篇小说和果戈理的中篇小说》

俄国革命民主主义者、文学批评家别林斯基著，1835年出版。这篇论文表明了他的批判现实主义观。

别林斯基认为文艺作品要真实而正确地再现生活。不能装饰生活，要把“生活复制、再现，象凸出的镜子一样，在一种观点之下把生活的复杂多彩的现象反映出来”。他据此把诗歌分为两个部门：理想的和现实的。理想的诗歌是诗人根据对现实的看法和态度来决定他固有的思想，来再造生活;而现实的诗则忠实于现实生活来再现生活。虽然别林斯基认为两者只要满足了本身的条件，即理想的诗与情感协调而现实的诗与表现的生活协调，分不出优劣，但他基本还是倾向于现实的诗。认为现实的诗符合这个时代的“基本要求”，描写的生活是真实的， “哪里有真实，哪里就有诗”。

别林斯基把典型化提到艺术创作的首要地位，认为典型化是创作的一条基本原则，没有典型化就没有创作。而且认为这典型性是文艺创作本身的显著标志之一，是“作者的纹章印记”。 “典型对于读者都是熟悉的陌生人”。这充分揭示了艺术典型的共性与个性相统一的特点。

别林斯基对文艺创作规律进行了探讨。他认为文艺创作是“无目的而又有目的，不自觉而又自觉，不依存而又依存的，这便是它的基本法则”。他解释说，艺术家创作的时候他想在作品中象征地表现某种概念，因而他是有目的的，并且在自觉地行动着。但在创作过程中，他所要表现的东西是不随他那被理智所支配的意志的。因而他的行动又是“无目的和不自觉的”。对于“依存和不依存”，他认为“诗人是他对象的奴隶，因为不管是对象的抉择或是它的发展，他都无权过问，因为如果没有那绝对不依存他的灵感，无论是命令、原则性或是本人的意志，都不能使他创作”。这样，在他看来，创作是自由的又是不仅仅依存于作者的，作者处于既主动又被动的地位，他对于创作来说，既是创作的奴隶，又是创作的主人。但在灵感问题上他基本还是推崇柏拉图的“迷狂”说，夸大无意识的作用，这不能不说是他的局限。