春晚意义研究论文

报纸上很多，你可以参考一下。

从春晚的功能而言：在于作为一个电视晚会，它创造了一个文化奇迹，完成了一个电视神话。如果从春节联欢晚会最初定性考察，它也仅仅是在春节这个特殊的时刻以文艺的形式举行的一次联欢活动，就如中国过年的传统中的其他活动一样，春节联欢晚会当然承载着必要的叙事，但这种叙事更多的应该是民间话语，而今天的春节联欢晚会承载了太多的主流意识形态的内容，凸显了更为宏大的叙事功能，这是春节联欢晚会的最初的主创者所始料不及的。

2011春晚是与众不同的春晚，它是中国首次广大人民群众一起参与的春晚，不再只是大牌明星们的春晚。其中， 五大民族舞蹈《幸福大家庭》，寓意：赞美各族人民的幸福生活。表演者：回族、壮族、藏族、蒙古族、维吾尔族五个民族的演员。他们中有来自各族的普通民众，也有是专门的表演者，他们中普通民众的融入，使得整个节目更加原生态，更加吸引广大观众的眼球。杂技《晃管》 ，表演者：铁路杂技团。这个节目极其考验演员的平衡力和心理素质，而站在上层的小演员正是长身体的时候，为了控制体重，他经常不敢吃饱饭。节目的难度也很高，稍不留神就有可能从钢管上摔下来。儿童歌舞《爱我就抱抱我》， 节目中共有50多名身穿各种动物造型服装的小演员。其中有5位小歌手进行演唱，小歌手边唱边跳，十分活泼，而其中两个三四岁的小男孩最受瞩目。 当歌曲唱到一半时，4岁的舞蹈小明星小宝突然从侧台跑上舞台，跳起了一段现代舞，很有巨星风范，十分吸引人。 而且这首歌写出了当代儿童的心声。父母们为了挣钱，经常忽视孩子的感受或者外出打工，一年到头都见不到孩子两面，孩子心中思念父母，但父母却没有看出孩子对自己的需要，或者，看出了，却视而不见，总认为挣了钱，就能给孩子最好的了。父母也不善于表达自己对孩子的关爱，所以，孩子们才会呼吁，爱我你就抱抱我。其实不只是孩子，少年、青年、中年、老年的人，对于“爱我你就抱抱我” 是同样的有效，同样的重要。朋友间、亲人间、爱人间，“爱我你就抱抱我”。这样的方式，也是最直接的方式。“我要上春晚”大板块 这个节目是整个春晚中最贴近观众的一个，因为它现场直播了西单女孩家中的情况，温馨、和谐、亲切。舞蹈《咱们工人有力量》，寓意：工人对城市的繁荣功不可没。塔沟武校的演员们叠起三层甚至四层的人墙，人墙慢慢升起的样子活像一幢幢高楼拔地而起，场面十分震撼。 深圳民工街舞团同样是从《我要上春晚》节目中脱颖而出的，他们中有洗车工、送奶工还有快递员，他们的节目体现了央视春晚的开放性。当然，2011的春晚不只有这些亮点，还有更多需要我们去关注，值得我们关注的地方。2011的春晚，是值得我们骄傲的春晚！

欢送即将过去的旧年。

春晚有着重要的文化象征意义，就像春晚在大年三十除夕之夜的黄金时间播出一样，春晚与守岁、吃年夜饭、家庭团聚等民俗结合起来，象征着团圆，象征着和谐，也象征着社会共识的达成。

首先，春晚的“语法”是总体性的，试图全景式地展现国家和社会的变化。相比娱乐化、低龄化的电视综艺节目，在央视一号演播大厅这一象征性的舞台上，春晚既要有对国富民安、国计民生等大事的关注，又要对家庭矛盾、养老、婚恋等柴米油盐的小事有所反映。

既要表现人民过上好日子的幸福和愉悦，又要对守护边疆的战士、在工作岗位坚守的普通职工以及生活在边远地区的少数民族群众送去新春祝福；既要照顾中老年观众的文化趣味，又不能忘记“小镇青年”和广大乡村观众的欣赏习惯。这使得春晚成为分众化时代少有的带有全民色彩的文化舞台。

春晚还呈现出一种包容性和多元化的文化景观。从80年代开始，春晚不再是整齐划一和自上而下的文化宣传，而是试图吸纳不同的表演风格和文化形式。

一是，主流文化与通俗文化的结合，比如从1984年开始邀请香港、台湾演艺明星参加春晚，这不仅推动港台流行文化在内地传播，而且实现了内地与港澳台的文化融合。

二是，高雅文化与群众文化的融汇，既有男高音等美声唱法、京剧、昆曲等国粹经典，也有娱乐演艺明星的成名曲，还要有出身草根等非职业达人们的才艺表演；三是，民族文化、小众文化等的展示，每年春晚，少数民族舞蹈和歌曲是必不可少的节目，一些受到青年人欢迎的节目也会闪亮登场。

从主流文化角度看，春晚也是实现“社会效益和经济效益相统一”的典范。新时期以来，主旋律文艺与文化市场或多或少地存在着怎样更好兼容的问题，有些过度娱乐化、商业化的大众文化常以利润为导向。春晚却是一个例外。

90年代以来从节目冠名权到零点钟声等各个环节都设置不同的广告价位，可以说，很少有一个文化平台可以像春晚这样，既传递积极、正面的主流价值观，又让普通百姓喜笑颜开，让各大赞助商得以确立品牌价值。

春晚时刻保持与时俱进的开放精神

如果说80年代的春晚主要借助体制内的文艺工作者担任主角，那么90年代随着大众文化的全面兴起，更多的娱乐明星走进春晚。90年代的春晚一方面会请当年最热门的明星、新秀表演节目，另一方面也培育制造了一批春晚明星，如解晓东、赵丽蓉等演员迅速成为全民明星。

90年代末期随着卫星电视、有线电视的出现，央视不再独享全国收视的垄断地位，这给地方卫视发展提供了契机，尤其是以湖南卫视、浙江卫视、江苏卫视为代表，这些地方卫视推出了如《超级女声》《中国达人秀》《中国好声音》等有影响的综艺节目。

央视也及时调整策略，一边邀请高人气的选秀明星参加春晚，一边开办《星光大道》《我要上春晚》等综艺节目。

语言类节目一直是春晚的亮点，这和“让辛劳一年的人们高兴、放松和欢喜”的春晚创作初衷有关。80年代的春晚舞台上，经过新中国改造的新相声艺术承担针砭时弊、嬉笑怒骂的功能，马季、姜昆、冯巩等成为最早的一批电视明星。

90年代从话剧教学手法借鉴过来的小品成为香饽饽，更加通俗化、更具有地方特色的方言小品成为春晚的压轴菜。2010年以后，以开心麻花为代表的都市喜剧小品取代了东北风格的小品，显示出观众欣赏趣味的变化以及春晚希望吸引青年都市观众的努力。

春晚的自我更新还体现在与不同时代的新兴媒体展开合作。如八九十年代的电话热线，90年代末期兴起短信投票，以及新世纪以来与微博、支付宝、微信的合作。正是这种在表演形式、舞台风格上既保持固有特色，又不断求新求变的创新精神，使得春晚成为每年最受关注的综艺大餐。

以上内容参考 中国江苏网-春晚有着重要的文化象征意义 在数字时代重生