一直以为渡边和直子会发生多么刻苦铭心、多么潸然泪下、多么懊悔惋惜的爱情故事，但其实他们的经历就像是这本书的缩影，话语稀松平常却又带着浓郁的忧伤，就像喝了一杯二十年香醇的白兰地葡萄酒，入口软绵，犹如一杯甘甜而不带酸涩的果汁，但后劲却正如它的“酒”字一般，所有酒精分子涌上心头，直入脑腔，久久无法散去… 喜欢但还没看过这本书、想去看的、生怕剧透的人，请看完整本书之后再来。 也许已经有很多人看这本书看了无数遍，据说随着岁月的增长，每次看这本书都有不一样的感受，这个还有待时间去验证。而在我二十二岁这年第一次看这本书，到最后面真的是一股由内而外的沉重悲伤缓缓溢出，作者话语用得太过稀松平常，记录的都是那时所发生的一些小事，一些很微小的细节都写得清清楚楚，反而一些关键的节点却是轻描淡写，但正因为这种特殊的写作方式，感觉就像一个老朋友对你徐徐道来地讲着他的经历，讲着讲着，你也进入了他的话语间，变成了他。 从一开始我们就知道， 渡边和直子根本就不会成为恋人，他们之间根本就不存在爱情 ，即使他们作为贯穿这本书的男女主角。但这并不妨碍村上春树为他们造就一段无比凄美、经典的人世间爱情。 这听起来可能有点矛盾。但渡边和直子，他们两人之间有一道永远也跨不去的坎——木月。木月十七岁的时候就自杀了，往后的四年间无论是渡边还是直子都不曾忘了木月，即使大多数情况下他们俩之间并不会提起关于这个人的一点一滴。 渡边和直子，因木月而相识，并在木月死后的某个时间点相遇，再重新认识，又在某个时间点相拥而睡，一切仿佛顺理成章。直到直子病发，住进精神病院，再到渡边两次翻山越岭过去探望，一直维系着这段脆弱的感情。直子依赖着渡边，而渡边也依赖着直子，因为对他们来说，唯一把他们连在一起的木月，已经在几年前的某天，亲手把链条斩断，自己用生命的终结消失于奔腾的历史之中，留下两个孤独的灵魂在湍急的人生长河里随波飘荡。 那时，很意外拿了直子处女夜的渡边才意识到，直子是他这辈子的守护，是他对于死去的木月的一种责任和义务，但这终究不是爱情，直子心里也很清楚这点，于是在她稍微病情有所回转，意识恢复之后，也选择了生命的终结，四年后随木月而去。即使她那时候并不知道渡边已经爱上了有血有肉、活生生存在于他身边的绿子，但她也清楚，再活下去，对于渡边和她而言，都是一场无尽的折磨。因为就算她病情不好转，渡边也会一直等下去，纵使他已深爱着绿子，但心里仍旧为直子保留着一大片晴空万里的田地，他仍旧会实现对于直子的承诺，他仍旧期望着能和直子有美好的未来，即便他后来知道直子早已病入膏肓。 我始终无法找到合适的词语去形容这种感觉，就像直子一直想向渡边倾诉什么但却组织不了合适的语言表达，或许很多事情，很多情绪都是无法准确地用只言片语去描述吧。整本书唯一的情绪倾泄点在于直子死后，渡边在外旅行深夜躲在睡袋里哭时恰好遇到好心的年轻渔夫，渔夫问他怎么在哭，他随口撒谎说他死了母亲，然后好心人也向他说起自己母亲的死并大谈起来，而他心里却想： 你母亲算什么？你说！我失去了直子，那般完美无瑕的肉体从地球上彻底消失了！而你却在啰啰嗦嗦地大谈什么你母亲！ 可见直子对于渡边而言是多么特殊而重要的存在。 再来说下绿子。 绿子和渡边才是真心相爱的。 绿子完完全全就是把自己的心肝肺毫无保留地掏出来摆在渡边面前，并大声地说着：“喏，渡边君，这就是我，长相俊俏但会对你唠唠叨叨个不停的我，身材姣好一点也不保守喜欢穿超短裤喜欢看黄色电影说黄色段子的我，在不喜欢的女校里就算生病也要掘着性子从不缺课在父母死后的葬礼上也从不流泪赌气的我…喜欢你爱你想要天天见到你天天都抱着你入睡，但你要我时就只要我，抱我时就得只想我。你对我怎样都可以，但千万别做伤感情的事。”但就是这样的绿子，也险些拉不回一直沉浸在过去的渡边。还好最终渡边再也不抑制不住自己对于绿子的爱慕之情，放下过去，与绿子走到了一起。 木月的死，直子的死，初美的死…自己身边一个个曾经活生生的人在其大好时光时相继离去，对于渡边、对于每个人曾经历过的人来讲，这都是一种种痛心疾首的折磨，正如前言里对村上的采访，写死即使被迫的，又是必须这么做的，通过死来承托其成长的代价，通过死来让读者从中体会一些东西，借渡边的话讲： 我们唯一能做到的，就是从这片悲哀之中挣脱出来，并从中领悟某种哲理，而领悟后的任何哲理，在继之而来的意外悲哀面前，又是那样软弱无力。 这是我看村上春树的第一本书，之前早已耳有所闻其大名，据说这是他唯一一部写实风格的作品，可能其他作品风格又会不太一样。之后应该会继续拜读他的其他著作，就先写到这吧。最后结尾用这本书的题词： 献给许许多多的祭日。
导语：《挪威的森林》讲述主角纠缠在情绪不稳定且患有精神疾病的直子和开朗活泼的小林绿子之间，展开了自我成长的旅程。我整理了这部著作的读后感，希望对大家有所帮助。
《挪威的森林》读后感1：
用了连天的时间读完日本作家村上春树的长篇小说《挪威的森林》，有一些不得不记下的感受，又担心记下的东西过于肤浅，然而怕又没有耐心，更多是怕没有时间继续读完第二遍，所以索性还是把自己可能尚未成熟的种种感受写落纸上。可能是习惯使然吧。
这是一本很封闭的书，没有过多的去叙写那个时代的背景，而且，我对于日本的文化和历史又知之甚少，这就是我担心不能深入理解作品的一个原因。我所说的封闭只是一个外界环境的封闭，而决非作品中典型人物心理上的封闭，相反，对人物的刻画上，它给了我很大的震撼力，不仅仅是身体上的震撼力，因为曾有人对我描述说这本书很黄，我感觉这失之偏颇，它更多的给我了心理上的震撼。这震撼很强烈，而且是全方位的强烈。
爱情、友情和性交织在一起，融洽、冲突、此起彼伏。从诞生到死亡的整个过程，充斥着忧郁、痛苦的挣扎和无所畏惧的解脱，畸形的性接触和近于病态的心理。抽象而出的一个个不正常的人，不正常的心理，把活的部分拖进死亡，又把死亡拖进活的部分，终于是从不成熟走向成熟。
你爱不爱我?这不再是可以简单作答的问题。女人往往会把爱和性搅和在一块儿，男人却会毫不犹豫的把他们分得很开。所以渡边不止一次的把爱的程度描写成象在春天的绒绿里和可爱的小熊打滚，很纯真浪漫的情愫。男人对于性的态度和女人往往大相径庭，永泽可以借以消遣，甚至近于病态的追求，渡边也一样，只不过他把性分的细化了，有爱的性和无爱的性，有性的爱和无性的爱，甚至更加可以细化到友情。
所以在文章开始处的伏笔更有意思，直子讲的那草皮掩过的让人毛骨悚然的井，男人会小心翼翼的去提防，而女人，包括直子，因为不怕，或者那怕只是潜意识的怕，所以终于掉进去，是偶然之中的必然。爱，走的太近，付出的太全部，就可能变成相互的伤害。这些与性无关。玲子拥有的仅仅是友情和性，所以有一份不完整的幸福。另外，玲子又是超凡脱俗的女性，她可以把性从爱中解脱出来，坦然面对美好的生活，这区别于一般，显得很不容易。
谈及作品中悲剧性的人物，直子和初美，虽然通往悲剧的路途，一个激腾一个平坦，但其根蒂都在于对性和爱有太完美的憧憬，想得到百分之百的完美又不可能，终于导致悲剧。而绿子则很幸运的拥有确实的性和允诺的爱，更加坚强和果敢的性格给她带来了看似较完美的结局。有更多的时候，幸福要依靠自己去争取。
总的看来，这是一本区别于以往的更模糊，其实包含更加深邃思想的书。现在是一定不能完全体会作者思想的，因为年轻，或许，再经过十几年的生活炼励，重读到这本书，重见到这篇文稿的时候，我会有更澎湃的感受。
《挪威的森林》读后感2：
作品以渡边回忆青春往事为开端，初入大学的渡边在电车里偶遇直子，直子是渡边死去的好友木月的恋人。渡边与直子逐渐相恋，不料二人同床后，直子因无法摆脱愧疚的心魔而辍学，独善其身的渡边在东京孤独度日。然而，绿子的出现令渡边重获生机，一段新的恋情发生。在两段感情的纠葛与失去所爱的痛苦中，渡边逐渐摸索出了生活的本真。
初读本书，便有强烈的共鸣。村上的人生态度把玩孤独与无奈在我看来又是多么的不羁与随性。在繁芜荒凉的世间，请承认自己的孤独与自我和解。越是逃避孤独，越不能看清真正的自己。孤独的价值在于反思，看清自己才有资格对症下药，与自己和解。就像最终孤身一人的渡边一样，至此他才懂得了人生的真谛。
绿子与直子应是两个性格截然相反的人物。直子从未接受独特的自我，加在她身上的重重枷锁：社会道德、社交法则等等，每当她稍有违背便内疚自责不已，无可解脱，最终自杀;而绿子可谓是书中最离经叛道的人物，留一头短发，家境平凡，父母双亡，看似卑微却实实在在持有一份拒绝受人摆布、拒绝社会同化、待人真诚坦荡的执着。她言语粗俗，行为乖张，该认真的时候却不吝于任何人，在一定程度上，她的确找到了社会与个人之间的平衡，接受了自己。正是绿子的这种亦正亦邪的存在带给了渡边慰藉，渡边也自知自己与环境格格不入，但若他没有遇到绿子，或许他将一如既往的堕落下去，不断为空虚折磨。
绿子很幸运的拥有了确实的性和允诺的爱，更加坚强和果敢的性格给她带来了看似较完美的结局，有更多的时候，幸福要依靠自己去争取。
作品为何会取名为“挪威的森林”?这让我沉思许久。传说，挪威的森林是一片大的会让人迷路的森林，是那种人进得去却出不来的大的原始森林。生活也就像这片挪威的森林，不管我们愿不愿意，我们都得走进去，因此我们才不可避免的对生活感到迷茫和痛苦。于是，在我们的成长过程中，知心的交流少了，恭维的话却多了;信任的眼神少了，说的谎话却多了;每个人的心都变得复杂了。但是我们仍要成长，不要去过分改变自己。
社会带给我们的转变有时不那么容易，所以我们就看到在作品中，很多人都在这片挪威的森林中迷失了方向。木月在17岁时死了，以死来作为回避成熟的方式;而直子在木月死了之后，就不知该如何与人交往了，也选择一死了之。实际上，玲子也是其中一员，仅仅是没有失去生命罢了。
而对于我们，也许都会像渡边一样在迷茫和痛苦中完成这些转变，即使这种转变是被环境逼迫的。而像永泽，看上去能勇敢且完全的适应这些转变，但他的内心仍是痛苦的，只不过他用自己的奋斗强迫自己完成转变。这也是大人物与普通人的区别。
总的看来，《挪威的森林》是有很浓重的思想蕴含的，现在的我也许因为年轻并不能完全体会作者的思想。随着我年龄的增长，很多想法肯定还会发生不少的转变。但是不会变的就是，我希望自己能勇敢的面对这些蜕变，勇敢的完成蜕变，并能在蜕变中保持一些东西永远不会改变。
《挪威的森林》读后感3：
村上春树是日本现代著名小说家，《挪威的森林》是村上春树最经典的作品，笔触，情节都非常精彩。我读书的速度一向很快，碰到喜欢的小说，索性窝在被窝里，一晚上读完的情况经常发生。但《挪威的森林》，我却读了一周。这本书不能让我一目十行的呼啦啦读下去，每读一节，都得合上书，细细的思索一些问题，有时情绪不能跟上作者的节奏，还得回过头来重新开始读一遍，直至把作者的意图弄明白，才能继续。 打动我的，大抵以下下几个方面:
一:描写手法独特，想象力极丰富到位:书中景致和音乐背景能和人物心情处境相结合，互相包容，特别能打动人。山的棱角曲线，草地，音乐的加入对衬托人物感情的描写，气氛的渲染很有感染力，仿佛把读者带入了一个境界，一个物我两和的小说境界，让人久久不能自拔。比如书中在描写主人公在失去了心爱的姑娘直子的音讯后，在楼顶放飞萤火虫的情景:
“我凭倚栏杆，细看那萤火虫，我和萤火虫双方都长久的一动未动，只有夜风从我们身边掠过，榉树在黑暗中摩擦着无数叶片，簌簌作响。我久久地，久久地等待着。”
这才是真正的语言的艺术，作者用语言把主人公此刻孤独，凄凉，迷茫的心态展现出来，让人仿佛身临其境，久久回味，带给读者的永远是文字的快感。
绿子问渡边有多喜欢他，渡边回答：“像喜欢春天的熊一样。”“在一个风和日丽的春天里，你走在森林中，突然蹦出来一头毛茸茸的可爱极了的小熊，小熊问你:小姐，愿意和我一起玩打滚游戏么?接着，你和小熊从长满三叶草的的山坡上互相拥抱着从山坡上打滚，玩了整整一天，玩的开心极了。我就这么喜欢你!”“喜欢我喜欢到什么程度?”绿子又一次问“整个世界森林里的老虎全都溶化成黄油。”渡边的另一个回答。
如果说喜欢和爱有千种万种表达方式，霸道强吻，浪漫烟花，虔诚誓言，甚至于借用礼物，道具，场景来诠释，于青春期懵懂迷茫的我们来说，渡边的回答，是最令少女们开怀和安心的，春上春树赢了全场。
二:性爱描写成为小说中的一种交流方式:性爱描写总是令人联想到色情，肮脏，暴力，占有，但作者把性描写和人物心境结合的非常到位，让人看了能理解文中渡边的`性行为，自然而然发生，非常淳朴自在，成为一种正常的交流方式，没有引起读者的反感和不快。作品中探讨了性和情，灵与肉分开的境界，在《挪威的森林》中，性与爱是分离的，作者跨过了肉体和精神必须合而为一的传统小说模式，而为我们展现了一个透明纯粹的爱情世界，男主人公渡边虽然在青春期和八九个女生做过爱，但是，在他心中，却为他心爱的姑娘直子保留了相当一片未曾被人染指的园地，因为这份爱，他始终没有放弃对直子的责任，在得知直子的精神疾病后，他从未想过放弃直子，正如他所说: “我准备竭尽全力，若不然，我对自己都不知道何去何从”。女主人公直子，一直深爱与她相恋十四年，青梅竹马的木月，但却不能对木月打开身体，但却在木月死后，对相处不到一年的渡边产生了强烈的性渴望，性，是对关系的认可，也许是自己潜意识里觉察出身体对木月的背叛，对自己忠实感情的背叛，也是导致直子自杀的一部分原因。小说中渡边与直子，玲子，绿子三个女人，用语言，表情，甚至性爱互相沟通，交流思想，三个姑娘各有千秋，直子温柔纯洁，有精神障碍，绿子聪明活泼，坦率，玲子稳重智慧，男主人公和他们的性爱过程也各有不同，但描写的非常自然，水到渠成，毫无刻意的痕迹。
“当七个小小的白扣全部解完后，直子像昆虫蜕皮一样把睡衣从腰间一滑退下。她身上唯一有的，就是那个蝶形发卡。脱掉睡衣后，直子仍然双膝跪地，看着我。沐浴着柔和月色的直子身体，宛似刚刚降生不久的崭新肉体，柔光熠熠，令人不胜怜爱。每当她稍微动下身子——实在是瞬间微动——月光投射的部位便微妙地滑行开来，遍布身体的阴影亦随之变形，恰似静静湖面上荡漾开来的水纹一样改变着形状。这是何等完美的肉体啊——我想。”
这是男主人公渡边去阿美寮疗养院看望女主人公直子时的一段描写，月光下女人的胴体却不曾使人生出一丝邪念，完美的几乎窒息。
三:对精神疾病的思索，这是文章中表现的深刻一面，有人甚至把它称之为自杀小说，木月死了，直子的姐姐死了，直子死了，初美死了，这些都是美丽，纯真，震撼灵魂的完美人物，却在小说中一个一个离去，且都是自杀，有的预知了，有的毫无感觉，令人猝不及防，完美的总有缺憾，精神世界的事难以说清，也许我们麻木，也许我们有病，我们永远无法理解别人的自杀行为，即使他们是我们的至亲至爱。“死不是生的对立面，而是它的一部分”，小说让我们突然醒悟，明白了生与死的关系，谜一样的精神世界，诗一样的阿美寮精神乐园，到底是谁的，精神出了问题，有待研究。青春在一次次经历苦难震撼中成长。正如书中玲子所说:我们的正常之处，就在于懂得自己的不正常。这部小说让我第一次对精神疾病有所感触，走进精神障碍者的世界，原来不像我们想的那样难以理喻，他们和正常人的差别也许只是一步之遥，
“这食堂的气氛，类似特殊机械工具的展览会场：对某一特定领域怀有强烈兴趣的人集中在特定的场所，交换惟独同行间才懂得的信息。”这是阿美寮疗养院的食堂描写，这让我联想到我的一个作家朋友，她患有精神疾病，每年住院治疗，但在她好转时，却能妙笔生花，写出绝妙的小说。她幻想有一个男朋友阿刚，而且她每天都和幻想中的阿刚窃窃私语，交流作品，她的小说里常有一些哲理性话语，和她的年龄极不相符，我们问她怎么写出来的，她说是阿刚告诉她的，这些常常使得人不可思议，但读完《挪威的森林》，我想我了解了精神疾病患者的一部分心路历程。 每个人都有属于自己的一片森林，也许我们从来不曾去过，但它一直在那里，总会在那里，迷失的人迷失了，相逢的人会再相逢，即使是你最心爱的人，心中都有一片你无法到达的森林。《挪威的森林》，那一片我们也许永远无法完全理解的森林。
高行健说过，印象的重要与加深比静态的描写或分析与说明更有表现力，感性的记忆留在人心中的形象比对环境的描写更为鲜明，它尽管短暂，却十分明亮。《挪威的森林》留在人心中的印象，正是这样的，感性，明亮，久久不能散去的，除了鲜明的人物形象，还有小说中缓缓流动的伤感，孤独，青春。
爱情、友情和性交织在一起，融洽、冲突、此起彼伏。从诞生到死亡的整个过程，充斥着忧郁、痛苦的挣扎和无所畏惧的解脱，畸形的性接触和近于病态的心理。下面我为大家收集整理了“《挪威的森林》读后感”，欢迎阅读与借鉴！
《挪威的森林》读后感1
《挪威的森林》已经看了很多遍，每次都会让自己有种淡淡的感伤,我很喜欢村上春树的文字里透露的那种淡淡地感觉，不同的人会有不同的感受。
我看到了，“死不是生的对立面，而作为生的一部分永存”。即有死才有者生，这里并不以死为终结。虽然我们无奈的是每个人都会死，但我们要有面对生活的勇气。
先说下吧，看这本小说如果你是个性不开放的人我建议你别看了，因为露骨，所以连性的方面也有描写，所以不要以为这个是黄书直流的，因为价值观的问题，在日本性是神圣的，也是开放的。
其实这里面给我最多的触动，就是爱情观还有友情观这些，或许在日本人的眼里面，爱情是和性分不开的，也许性就是爱情的附赠品，但是同样性可以单独的独立出来，去发泄去放荡，不管是男是女，而爱是不可以独立的，有了性才叫做爱。其实某种意义上我觉得这也是很正常吧。
渡边，直子，木月，敢死队，玲子，绿子，永泽，初美，这些人每个人都是病态的，其实说实话，我觉得世界上的所有人都有心理病，只是表现的轻重不一样罢了，三个人的恋情，三个人的友谊，两个人的恋情，两个人的友谊，一个人的孤独，一个人的漂泊，一个人的放荡。其实不是我们自己想要去逃避什么，只是出于那种社会，我们能选择的只有那种选择，是没有其他的选项的，其实我从他们身上找到了许多和我类似的病，孤独，喜欢把事情去理想化，但是最后似乎只能默默的去做那些自己也不知道有什么意义的事情，或许这种迷茫感，是最容易让人迷失的吧。当迷失之后遇见能拯救你的或许可以让自己脱离，但是越陷越深的可能性更大，因为人都有一种将事情深入想象的根性，或许这就是作为人的一种不必要的思考，但是如果没有这种思考，人就不会有更好的想象力，所以谁也说不清楚什么。
疲倦感孤独感是每个人都会有的，因为我们存在于这个世界是活在别人的眼中，当自己得不到别人的认同，得不到别人的关心，那么自然而然的空虚感孤独感就会出现，那时候就会认为，世界上没有人理解我吧，或许我自己一个人也能生存吧。慢慢的等待的就是终结。因为总是做一件事，所以日积月累就会疲倦，心里面就会想，或许我除了做这个什么也不会，我真是一事无成啊，对自己放弃了，同时别人也对你产生了放弃，久而久之就是孤独的，最后还是终结。
其实我总结出来的好的方面，我想是一种对生活的随性，以及一中一视同仁的交友准则，把爱情和友情无差别化，这样才不会让自己感到特别的孤独，即使失去了什么，也不会太过于追究，因为还存在着很多一样的。或许，因为受伤多了才会这么想吧。
其实本质上说这些没有任何用处，中国人的根性是改不了的，已经习惯于生活，然后就一直这样，没有创造力，没有任何想法，每天按部就班，呵呵，其实我就是这样的人吧。
《挪威的森林》读后感2
谁没有过迷惘的青春？怀疑朋友的友情，无视父母的亲情，对存在的意义和世界的真相提出质疑。混混噩噩不知前路在何处，只得相信自己，一个人蜷缩得更紧。
人活于世，无非迷惘于未来，纠缠于情感，徘徊于成败，超脱于生死，这些都是一个阶段一个阶段来的。而在现在这个社会，十八九岁这个年纪，我们已接触到了全部，并深深陷入其中。
在旁人看来，我们只是自说自话的无病呻吟。“哪有如此多的苦痛落在你们身上，等到你们长大了就知道这个世界上比这个残酷的事物还多着呢！”诚然，在他人眼里，这些莫名的伤感都是无用且乏味的。但对于我们来说，我们被种种迷惘纠结所缠绕不胜其烦，其苦痛怎轻于他人？
我苦于这些事情无人诉说，形单影只地走在成长的道路上，邂逅了《挪威的森林》。
从书中我看见了自己，也看见了跨越时间的真理。
初读时，我看见了一种在世人眼中称之为颓废的生活和思想。主角渡边无所谓明天如何，对大多数人漠不关心，按照自己的步调行走人生，平时去大学上课，周末呆在宿舍洗衣服和晾衣服，到了晚上去打工，如此反复。这种人生无所谓好不好，谁都没有资格对别人的人生指指点点。只是我想，在一味追求成功与荣耀的现在，能不受周围环境与世俗理念影响，保持着自己的个性与信念，实在难能可贵。这点给我感触颇深。
我还看见了凄苦的爱恨纠缠。渡边的情感被往事和现实所缠绕不得解脱。代表过去的直子，渡边对她的情感是十分复杂的，不仅有少时便存在的憧憬，还有因自觉认为被友人所托付而产生的责任感等等，真正称为爱的部分占的比例并不高。在直子住院后，渡边遇见了代表现实的绿子，与直子不同，绿子身上有蓬勃的生命力并对生活洋溢着热情，是个人见人爱的角色。渡边同样深深地为她着迷并且感到为难，无法从示爱的两人中选择，体现了他优柔寡断的一面。
再读时，我看见了自己。与渡边相似，我对生活也没有十分的热情，提倡顺其自然，不擅长处理人际关系，导致朋友寥寥无几。但就是这样的自己，也平稳地走过了十八年，并且将继续淡然地生活下去。读完《挪威的森林》，带给我的并不只有故事完结的悲戚惆怅，同样还有对未来无限的希望。
到第三遍，我不再局限于从故事具体情节和人物情态中发现什么了。从整本书讲述的故事和作者所想表达的思想。我悟到了，书中反复提到的“死并非生的对立面，而作为生的一部分永存。”，的确，怎样才算人的出生和终结？如果一个人死了，他就真的消失于这个世界了么？亲友的记忆，遗留下的物品，都彰示着这个人的生命的痕迹。只是形体的消亡，真的是生命终结的标志么？
我还悟到，所谓青春，是横贯古今中外共同的命题。青春的迷惘、无奈、惆怅无论是村上写下《挪威的森林》的八十年代日本，还是现在的二十一世纪的中国，都未曾变过。这一命题还将继续困扰数以百万的年轻人，并且谱写出一幕幕可歌可泣的生命之歌。
我合上书，侧头看见湛蓝的天空，和远在天际的未来。
后记：于昨晚我真正意义上读完了《挪威的森林》，暑假也即将结束。虽然现在我把书暂且搁置一旁了，但我的思绪并没有完全从中剥离。写的这篇读后感，权当是一种情感的宣泄。
《挪威的森林》读后感3
文学是比鸟飞得还远的梦想、比花开得还美的情感、比星闪得还亮的智慧、是我们到一百岁还忘不掉的信念。读名著，发感想。自古至今名著一直是一种文化的延续，不同时期的大家都对名著有所解读。然而我们写的读后感可能达不到那么高的境界，但是可以从名著中吸取到一些自己受用的东西就好了，这也是名著传递给我们的思想。
夏挪威的森林贯穿全书的就是作者多次提到了的，“死不是生的对立面，而作为生的一部分永存”，全书的结构也如作者所说，并不以死为终结，这里有作者的无奈即每个人都会死，也有作者面对生活的勇气即有死才有生。作品中最主要是两次死，很相似的两次死。一次是木月的死，木月死后直子和渡边的关系便开始了，另一次便是直子的死了，按玲子的话说就是“你选择了绿子，而直子选择了死”两次都是由死而引出了新生。“传说，挪威的森林是一片大得会让人迷路的森林。那种，人进得去却出不来的巨大原始森林。”生活就像这片挪威的森林，不管我们愿不愿意，我们都要走进去，因此我们才不可避免的对生活感到迷茫和痛苦。就像初美说的：“不迷茫和痛苦的人哪里找得到！”
《挪威的森林》里的很多人在挪威的森林里迷失了方向。木月首先死了――17岁――死在一个成长的年龄。他以死来作为回避成熟的方式。而对于直子来说，本来她可以握着他的手，小心但是坚定地走过成长的道路，可是，木月的死带给她的是，要自己去对待未知。就像直子自己说的那样：“在他(木月)死了以后，我就不知道应该怎样同别人交往了，甚至不知道究竟怎样才算爱上一个人。”对成长的恐惧最后也把直子推入了死亡的深渊。即使有疗养基地可以让直子身心放松，即使渡边作为直子“同外部世界相连的链条”，也无法把直子从迷茫和痛苦中解救出来。不只是直子和木月，初美，直子的姐姐，直子父亲的弟弟，不都是在这个成熟的年龄段，在对成熟的恐惧，迷茫和痛苦中了结了自己的生命吗？玲子，也是作为其中的一员，仅仅是没有失去生命罢了。
而我们中的大多数，都会像主人公渡边一样在迷茫和痛苦中完成这些转变，即使我们自己并不了解为何迷茫，即使这种转变是被环境所逼迫的，而像永泽，看上去是能勇敢且完全的适应这些转变，但是，永泽的内心也痛苦，他自己也不想完成这种转变，只不过，他用自己的“奋斗”成功逼自己完成转变，而不是等社会来逼他转变。这也是大人物与普通人的区别。
《挪威的森林》读后感4
对于一个从初中开始就被灌输“学好数理化，走别天下都不怕”的理科生来生说，读小说，读名著有什么用？以前的认知就局限在读小说故事的层次，对于中外名著也仅限于课本上的节选。前两天看了一片文章，对小说的作用做了一些解释：
作者引用作家普鲁斯特（《追忆似水年华》的作者，不知此书，也不知其人）的话“每个读者能够读到的，其实只是已经存在于他内心的东西”开始阐述，换句话说，如果你内心没有相关的感受，即使读到了，你也没啥感觉。最后作者把小说的'作用归纳为两点：
一是小说就像是一种光学仪器，帮助我们发现那些自己发现不了的东西，比如恨什么、爱什么，通过痴迷的小说，我们可以更深入地了解自己。
二是有些感受，我们自己心里早就有，但是模模糊糊，一直不能精确地表达出来，但好的小说作品，它甚至比我们还要了解我们自己，它能做出精准和有创造力的表达。
至于是不是这样，我需要在以后的阅读中，慢慢体会。至于我读《挪威的森林》的原因就很简单了：
1．前段时间看电视剧《猎场》，《挪威的森林》是贯穿全剧的一本书，罗伊人有几次还问郑秋冬她是直子还是绿子？当时不知道这本书讲什么，在剧中有什么意义，就想翻一翻。
2．听何帆的讲座说，读小说可以培养移情力（设身处地理解他人感受的一种能力），自己也想试试看。
3．为了培养孩子的阅读能力，我把“让阅读成为一种习惯”列入了新年计划。
所以，我的阅读就从《挪威的森林》开始了。
《挪威的森林》是日本作家村上春树1987年所著，截止2012年在日本共销出1500余万册（百度上的数据），相当畅销。
每天尽量保证半个多小时的阅读，不知不觉《挪威的森林》读完了。能静下心来读完这本文学性小说，我挺高兴，因为在以前我是没有耐心去读这类小说的。思其原因，是随着年龄的增长，自己没有以前那么浮躁了？还是自己的自律能力有所提升，制定了目标能够脚踏实地去完成了？还是其他情况？不管怎么说，这是件好事情。
“让写东西成为一种习惯”（新年计划的另一个目标），看完后还是要求自己写点东西，但感受真的很少，真有点“少年不识愁滋味，为赋新词强说愁”的状态。
就像译者林少华所说，村上春树擅长把玩孤独，全书比较孤独，除了绿子外，就没有什么正常人。男主角渡边君把自己封闭在一个硬硬的壳里，自己基本没有破壳的想法，直子转院之后的一段时间可以算是有破壳的举动吧，但很快随着直子的死，又把自己封闭起来了。他和别人的接触，除了木月是儿时好友外，其他朋友都是主动和他接触的。我们应该有自己独处的空间，也可以有隐匿在内心深处不愿为他人所知的秘密，但人是群居性动物，我们必须要和别人接触、合作，要主动去追寻属于自己的幸福，而不是这么被动等待。
书中有一句不明觉厉的话“死并非生的对立面，死潜伏在我们的生之中”，目前还没有很深的体会。
本书描述的是20世纪60年代日本的情况，当时日本处于经济腾飞期，交通已经很便利了，有新干线，车辆也比较多。但物价很便宜，对一个需要打零工维持生活的人，可以把咖啡当水喝，经常去酒吧消费，点威士忌就和点啤酒一样随意，普通人家也是常备威士忌，和我国现在的情况相差很大，夸张了吧？当时，日本商店、酒吧播放的都是欧美的音乐，吉他弹的也都是欧美的曲子，提到的书几乎都是欧美的，崇美观念相当严重，我国前些年也有这方面的倾向，但现在有所遏制。
这次就写这么多吧，以后有时间再重读，看看有没有更深的感悟。
《挪威的森林》读后感5
对于《挪威的森林》(村上春树)，我只在扉页上写了两句话：感伤，唯美，充溢着一种悲观主义情绪，近乎颓废。但又不全等于颓废。
《挪》是很成功的作品。只是觉得他没必要那样渲染性，肆无忌惮，也许是我们中国人观念不一样，但比起劳伦斯也就不算过分。
好作品在我脑海中只剩下片段了。对《挪》我永远不会烦腻的是第一章。那完全可以作为美文。
记忆犹新的是渡边与永泽的不羁生活，初美打桌球及我领悟初美的优美(对初美的悲剧结局的叙述)，绿子的自我放纵和文章中的音乐，以及对生死哲学的参悟。一次是通过木月的死发现，一次是在直子死后经历了消沉之后的觉悟。
《挪》是对时代的控诉，是社会强加于人的悲哀。不仅仅是爱情，一些伟大的作品都不仅仅是爱情，爱情只是个背景而已。
它于《了不起的盖茨比》一样是悲剧性的。直子一开始就在渡边眼中寻找木月的影子，“我”的爱是注定的一场悲剧，永泽与初美同样是两个世界的爱人，渡边与绿子(玩世不恭)是两个无奈、空虚的尸肉在相互抚爱，他们构不成爱情。
书中自杀的不少，社会问题也是有目共睹。
绿子与渡边的系列对话看似不正经，实际意味深长。写直子医院里有一点：医生和病人，谁分得清?
对学校升旗者和“敢死队”的描写，还有那个你怎么也不会忘记的玲子，可见作者在人物刻画上的功底。
这其实就是一个爱情片，情绪不稳定的精神病患者和一个活泼开朗的小林子直接展开的故事。
村上春树（むらかみ はるき ），日本现代小说家，1949年1月12日出生在日本京都市伏见区，为国语教师村上千秋、村上美幸夫妇的长子。毕业于早稻田大学第一文学部演剧科，亦擅长美国文学的翻译，29岁开始写作，第一部作品《且听风吟》即获得日本群像新人奖，1987年第五部长篇小说《挪威的森林》上市至2011年在日本畅销1500余万册，国内简体版到2004年销售总量786万，引起“村上现象”。
其作品风格深受欧美作家的影响，基调轻盈，少有日本战后阴郁沉重的文字气息，被称作第一个纯正的“二战后时期作家”，并被誉为日本80年代的文学旗手。
1955年4月，入西宫市立香栌园小学就读。身为国语教师的父亲有意识培养村上对日本古典文学的兴趣，但他却始终未能入道，相反对西方文学却情有独钟。1961年4月，入芦屋市立精道初级中学校就读，然而这位读书少年却不是个爱学习的好学生，进入中学后，村上常因不用功而挨老师的打。后来他承认当时自己内心相当叛逆，“不想学的、没兴趣的东西，再怎么样都不学”。读高中后村上的逆反心理更严重了，整日和女生厮混，抽烟、逃课，用中国的话说就是个“问题少年”。但村上的文学素养很高，他经常在校刊上发表文章，还翻译自己喜欢的美国惊悚小说。也就是在这段时间里，村上疯狂地迷上了爵士乐，常常饿着肚子将午餐钱省下来买唱片———他对爵士乐的痴迷一直延续到了今天。1964年4月，入兵库县神户高级中学就读。1967年18岁，听从父母劝告，准备考国立大学。经常去芦屋图书馆。1968年4月，到东京，入早稻田大学第一文学部戏剧专业就读。在目白原细川藩邸的私立宿舍“和敬寮”寄居半年，后退出。后来迁往练马区寄宿。距离最近的车站是都立家政，几乎不去学校，在新宿打零工，其余时间泡在歌舞伎町的爵士乐酒吧里。1969年4月，《问题只此一个，没有交流68年电影观感》在《早稻里》发表。后迁入三鹰市一间宿舍居住。在早稻田大学读书期间，村上春树遇见了后来成为他妻子的高桥阳子，经过一段时间的交往，他们决定厮守终生。1971年，22岁的村上决定休学与阳子注册结婚。小夫妻白天到唱片行做事，晚上在咖啡馆打工。1974年25岁，在国分寺开爵士乐酒吧，白天卖咖啡，晚上当酒吧。开店资金500万日元，250万为夫妇打零工存款，其余由银行贷款。店名取自在三鹰寄居时养的一只猫的名字，后移店至千驮谷。这是村上春树一生中最静谧、幸福的时光，他一边经营，一边读书，一边观察，生意也越来越顺利。1975年3月，从早稻田大学第一文学部戏剧专业毕业。毕业论文题目是《美国电影中的旅行思想》。1979年，在涩谷区千驮附近的神宫球场起了写小说念头，随后每晚在餐桌上挥笔不止，写罢投给“群像新人奖”评审委员会。投稿的原因在于“有字数限制”。6月，《且听风吟》获第23届“群像新人奖”。7月，《且听风吟》由讲谈社印行。1980年，在涩谷区千驮谷一边经营酒吧，一边从事创作。1981年，决心从事专业创作。酒吧转让他人，移居千叶县船桥市。3月，发表《纽约煤矿的悲剧》（载于《brutus》）。4月，发表《袋鼠佳日》，由此至1983年在该刊发表系列短篇。同年开始作为编委参与《早稻田文学》的编辑工作，为时一年半。1985年10月，获第21届“谷崎润一郎奖”。1986年移居神奈川县大矶町，10月，在意大利罗马滞留10日，后赴希腊。1987年1月，留居意大利西西里岛。发表波尔短篇译作《文坛游泳术》（载于《文学界》），《“the scrap”怀念80年代》由文艺春秋社印行。2月，留居罗马。3月，赴博洛尼亚。4月，赴法国的科西嘉岛和希腊的克里特岛旅行。6月，回国。7月，波尔短篇译作集《世界尽头》由文艺春秋社印行。9月，重赴罗马。10月，参加雅典马拉松赛。1988年2月，发表《罗马哟罗马，我们必须准备越冬》（载于《新潮》）。3月，赴伦敦，翻译托尔曼的《忆伯父》，由文艺春秋社印行。4月，回国。回国后取得汽车驾驶许可证。8月，返罗马，同摄影师松村遇三结伴赴希腊、土耳其采访旅行。先去希腊东北部阿索斯半岛上建有希腊正教修道院的圣可索斯山，之后驱车由伊斯坦布尔进入土耳其，用21天沿国境线绕土耳其周游，途经黑海、苏联、伊朗、伊拉克国境、地中海、爱琴海，最后折回罗马。1989年4月，发表《雷蒙德的早逝》（载于《新潮》）。5月，赴希腊罗得旅行。6月，发表《电视人的反击》（载于par avion》）和《飞机》（载于《eureka》）。7月，驾驶私家车赴德国南部、奥地利旅行。10月，回国，即赴纽约。1990年1月，回国。2月，在居住地涩谷区千驮谷目睹奥姆真理教竞选众议院议员的宣传活动。5月至翌年7月，八卷本《村上春树作品集1979——1989》由讲谈社印行，发表《杰克·伦敦的假牙，突如其来的个人教训》（载于《朝日新闻》）。6月，叙写作为希腊、意大利“常驻旅行者”的体验并收有同阳子夫人的照片的《远方的鼓》由讲谈社印行，发表《托尼·瀑谷》（载于《文艺春秋》）。1991年1月，赴美国新泽西州普林斯顿大学任客座研究员。1992年由于延长美国滞留期限，以客座教授身份在普林斯顿大学研究生院讲现代日本文学，内容为“第三新人”作品读解，副教科收为江藤淳的《成功与失落》。1993年7月，赴马萨诸塞州剑桥城的塔夫茨大学任职。1995年3月，美国大学春假期间临时回国，在神奈川县大矶家里得知地铁毒气事件。6月，退掉剑桥城寓所，驱车横穿美国大陆至加利福尼亚，之后在夏威夷考爱岛逗留一个半月回国。8月《奇鸟行状录》第三部《捕鸟人篇》由新潮社印行。9月，在神户市与芦屋市举行自选作品朗诵会。1996年12月，独自采访东京地铁毒气事件62名受害者，每5天采访1名。2月，发表《第七个男人》（载于《文艺春秋》）。《奇鸟行状录》获第47届“读卖文学奖”。2006年年初，村上春树凭借着《海边的卡夫卡》入选美国“2005年十大最佳图书”。而后，村上春树又获得了有“诺贝尔文学奖前奏”之称的“弗朗茨·卡夫卡”奖。2009年，长篇小说《1Q84》 BOOK1 BOOK2出版，获得“耶路撒冷文学奖”。时值新一轮巴以冲突高峰期，支持巴勒斯坦的各方力量极力劝阻，但经过慎重考虑之后，最终前往以色列受奖，并发表了以人类灵魂自由为主题的获奖感言。2011年，访谈录《和小泽征尔谈音乐》出版，并荣获第11届小林秀雄奖。2013年4月推出的长篇小说《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》，该书在发售第7天发行量达到100万册。2014年4月18日，家村上春树新作《没有女人的男人们》开始发售。
关于小说《挪威的森林》的主题，作者村上春树曾经坦言是“恋爱”“现实主义”。但这种现实主义的恋爱只是小说的表象，笔者认为小说的真正主题是自我救赎。
在《挪威的森林》中，陈英雄用音乐来增强影片的情感体验的想法是显而易见的，就像他在之前导演的电影中所做的那样。在接受zimbio网站的采访时，陈英雄说，他想要用电影中的音乐来增强故事的严酷性，并且反映故事在他身上诱发的情绪，而不是任何通过大众熟知的流行音乐诱发的怀旧之情。
自闭主人公がされていないため、孤独の重要な一侧面で、自闭を伴うこともまたしばしばは、爱と理解の强力な存在だった。第二は空虚だった。孤独の主人公は、自分が狭いの世界でもない、目标も无动力で暮らしていると感じて、无限の虚脱感を禁じ得ない。渡辺さんは「どんなことでもに过ぎない」と思考」を原则とするものの、毎日勉强のために授业もではありませんのではなく、やることがない。彼はよく空虚耐え忍ぶ武士ともなれば、居酒屋で知り合った女の子と寝、寝てあとで后悔と自责して、さらに気分が空虚だった。それだけでなく、毎周土曜・后でも彼は何もせずして、テレビを见ている様子を见ているふりをして実际は、自分は、テレビの间の「はかない空间を成の二つの部分はこれを切った二つに分け、それを一遍遍カットは、最后に分けて手のひらサイズの空间だった」と话した。と言わざるを得ないは一种の気持ちは同じ病的なのだ。主人公の自己闭锁的で、楽しいしないときは、人と分かち合って、苦痛を分担しないときは、人だった。が、彼らに见える强靱な筐体は难し隠さ魂の虚脱感を禁じ得ない。第三は自己を重视し。孤独な人间は自分の世界の中に向けにならなければならない外部の精力が过度に降伏宣言をしていた。自己中心によって自分胜手で、自ら値が満たされない时も当然。利己的な代表永沢さんで、アジアの代表は、直子のほうに向けた。永沢さんだけでなく他の女と常に昼寝をしているという不満も出ている。彼女は「理解しない男を减少させることだ」とし、「これはゲームであり、谁も伤つかないはず」だ。自分が伤つかガールフレンドに抗议し时、彼も気にして言った、「仕方ない、仆はそうだ」と话した。彼はもともと人の感じであったとしても、人のために自分を変える。彼の目に映った人は、いずれも「おバカ」だったが、そのような思想は彼の外部と孤立させた。卑屈な直子は男友达の自杀も打撃を受けるに思い出したように、おじさん、お姉さんの自杀そして家庭はそのような遗伝子を主张し続けてきた自分は正常ではない。彼女は甚だしきに至っては渡辺に対して言います:「私はあなたより思ったのが混乱を要して、ずっと忧郁で、ずっと冷ややかで、私と接触余りを壊すことができるだけしてあなたの人生だった」と话した。最后に、谁にも迷惑をかけたくないという彼女は、より仕方がない、自杀した。利己的な说明がまだ卑屈さも、孤独な人间が过度に自己を重视しやすく、他人を知ることが下手であるため、これも孤独な感の一方だ。4は死生観。作品の中で直子の叔父さん、姉さん、ボーイフレンドをおいて、绿子の両亲と初美も死んでしまった。つまり、死ぬものは作品の重要な部分で、生死観の研究分析で主人公の孤独感を理解することができるだろう。渡辺さんは自杀者に、切に感じられの生命力、彼は「死んだわけではありません。生の対极としてではなく、生の一部だ」すなわち死はもともと含まれる、人の存在が体の中にあっても、いくら努力しても、抜け出せない。世の中のすべてのものにし、「私たちがいずれも死のように吸い込んだ粉道は、それ自体が死亡した。生命の水のようにほんの少しの蒸発し、人、死の前で抵抗の能力を持っている。8大切な人を贬めるアネモネの灰を风に、私たちは困っている。手のひらがまだ残っている彼の体温を、すべてのはすべて溶けて梦だった。いずれにしても强く、それをどうやって诚実、それをどうやって心の优しさもできなくなった伤あとの悲剧である。「私の体験悲しく、学んでしかないことなどでは次回予告された悲哀を前にしてはいけない、それは何の役割もして」
提供一些日语毕业论文的题目，供参考。 1 对日本高速成长期的研究——以国民意识变化为中心 2 对日中韓三国饮食文化的考察 3 从依赖心理看日本文化 4 关于日中“食文化”中人性的研究 5 探索日本动漫对世界的影响 6 论日本女性的意识変化 7 中日动漫文化的比较研究 8 对日本“欺负人现象”的意识分析 9 探讨日韓两国传统服饰的差异性 10 试论日语中的“和制英语” 11 浅论太宰治“奔跑吧，梅洛斯”的“人性善” 12 从日语的暧昧表现探讨日本人的性格 13 关于村上春树的“挪威的森林”人气浅论 14 日语“国字”初论 15 议日本谚语的中译 16 从介川的“鼻子”析介川的人生观 17 论日本贫富分化的现象 18 关于中日两国惯用语的考察 19 关于日本人名的考察 20 关于日语汉字读音的考察 21 关于日本人集团意识的考察 22 日语书面语及口语的异同分析 23 关于中日同形词的比較研究 24 关于日语外来语的考察 25 从宮崎骏的动画片看日本人的自然观 26 关于日本語女性语特性的考察 27 对日本人服务意识的分析—商品的售前和售后服务 28 关于日语句型的语法作用的分析 29 试析语言行动中的日语特点 30 关于日语流行语的研究 31 通过“寒暄”观察日本的文化特点 32 日中敬语表达对比研究 33 日本「职业女性文化」分析――以日中职业女性为中心 34 根据樱花观察日本国民性 35 电视剧台词中日语性差别现象分析
如果一个孤独的人你觉得看了这本书，你觉得，你觉得她会更加孤独迷茫么？
森林作为负面和不祥的象征，从最初关于渡边彻与直子漫步的回忆，到她最终自杀，贯穿了整部小说。也许树林代表了直子从现实世界中分离，堕入绝望与黑暗。相比渡边彻与绿子在东京的关系，在城市的郊区行走，一起去咖啡厅和酒吧，在建筑物的屋顶上消磨时光，在他们的关系中，不存在自然界的景象。黑森林与绿子无关联，只与直子紧密相连。
村上春树49年生人，京都府人 毕业与早稻田大学文学部。1979年以处女作《且听风吟》或群像新人文学奖。主要作品有《挪威的森林》《天黑以后》等长片作品。简单说下村上的文体，他力图捕获时间直流，揭示社会阵势一面，但绝不沉闷，以其特有的叙事方式 你可以轻松的读完全书。他处理的都是根本性的问题，生与死的意思，真实的本质，对时间的感觉与记忆与物质世界的关系，寻找身份和意义 ，爱与被爱。可以用绝想象不到的想象，去描绘很平常的事务。
村上春树，日本现代著名小说家，生于京都伏见区。毕业于早稻田大学第一文学部演剧科，亦擅长美国文学的翻译，29岁开始写作，第一部作品《且听风吟》即获得日本群像新人奖，1987年第五部长篇小说《挪威的森林》上市至2010年在日本畅销一千万册，国内简体版到2004年销售总量786万，引起“村上现象”其作品风格深受欧美作家的影响，基调轻盈，少有日本战后阴郁沉重的文字气息，被称作第一个纯正的“二战后时期作家”，并被誉为日本80年代的文学旗手，其作品在世界范围内具有广泛知名度。村上的文字表达平简易懂，清丽流畅，他独具韵味的文笔，像泉水浸润着人们的心灵，让人们感受着日本语言的魅力。村上语言相对其他战后作家更简练利落无疑也是他成功的重要原因，其作品充满了个人独特的风格，他的文字精练，没有太多余的语言，透过抽象化、符号化、片段化、寓言化的笔法，道出了现代人的无奈与哀愁，却少有日本战后阴郁沉重的文字气息，被誉为日本80年代的文学旗手。[15] 村上创造的文学世界，对应了日本人的生存状况，精神状态，透过他，能看到人类共同面临的生存困境与生命的伤口。正是这种对应唤起人类内在的共鸣，并持续不断地感动着人们。感动了日本的村上，也感动了中国，并会继续感动今天这个世界上所有认真思考关于生存的人类。[
村上春树（むらかみ はるき ），日本现代小说家，1949年1月12日出生在日本京都市伏见区，为国语教师村上千秋、村上美幸夫妇的长子。毕业于早稻田大学第一文学部演剧科，亦擅长美国文学的翻译，29岁开始写作，第一部作品《且听风吟》即获得日本群像新人奖，1987年第五部长篇小说《挪威的森林》上市至2011年在日本畅销1500余万册，国内简体版到2004年销售总量786万，引起“村上现象”。
其作品风格深受欧美作家的影响，基调轻盈，少有日本战后阴郁沉重的文字气息，被称作第一个纯正的“二战后时期作家”，并被誉为日本80年代的文学旗手。
1955年4月，入西宫市立香栌园小学就读。身为国语教师的父亲有意识培养村上对日本古典文学的兴趣，但他却始终未能入道，相反对西方文学却情有独钟。1961年4月，入芦屋市立精道初级中学校就读，然而这位读书少年却不是个爱学习的好学生，进入中学后，村上常因不用功而挨老师的打。后来他承认当时自己内心相当叛逆，“不想学的、没兴趣的东西，再怎么样都不学”。读高中后村上的逆反心理更严重了，整日和女生厮混，抽烟、逃课，用中国的话说就是个“问题少年”。但村上的文学素养很高，他经常在校刊上发表文章，还翻译自己喜欢的美国惊悚小说。也就是在这段时间里，村上疯狂地迷上了爵士乐，常常饿着肚子将午餐钱省下来买唱片———他对爵士乐的痴迷一直延续到了今天。1964年4月，入兵库县神户高级中学就读。1967年18岁，听从父母劝告，准备考国立大学。经常去芦屋图书馆。1968年4月，到东京，入早稻田大学第一文学部戏剧专业就读。在目白原细川藩邸的私立宿舍“和敬寮”寄居半年，后退出。后来迁往练马区寄宿。距离最近的车站是都立家政，几乎不去学校，在新宿打零工，其余时间泡在歌舞伎町的爵士乐酒吧里。1969年4月，《问题只此一个，没有交流68年电影观感》在《早稻里》发表。后迁入三鹰市一间宿舍居住。在早稻田大学读书期间，村上春树遇见了后来成为他妻子的高桥阳子，经过一段时间的交往，他们决定厮守终生。1971年，22岁的村上决定休学与阳子注册结婚。小夫妻白天到唱片行做事，晚上在咖啡馆打工。1974年25岁，在国分寺开爵士乐酒吧，白天卖咖啡，晚上当酒吧。开店资金500万日元，250万为夫妇打零工存款，其余由银行贷款。店名取自在三鹰寄居时养的一只猫的名字，后移店至千驮谷。这是村上春树一生中最静谧、幸福的时光，他一边经营，一边读书，一边观察，生意也越来越顺利。1975年3月，从早稻田大学第一文学部戏剧专业毕业。毕业论文题目是《美国电影中的旅行思想》。1979年，在涩谷区千驮附近的神宫球场起了写小说念头，随后每晚在餐桌上挥笔不止，写罢投给“群像新人奖”评审委员会。投稿的原因在于“有字数限制”。6月，《且听风吟》获第23届“群像新人奖”。7月，《且听风吟》由讲谈社印行。1980年，在涩谷区千驮谷一边经营酒吧，一边从事创作。1981年，决心从事专业创作。酒吧转让他人，移居千叶县船桥市。3月，发表《纽约煤矿的悲剧》（载于《brutus》）。4月，发表《袋鼠佳日》，由此至1983年在该刊发表系列短篇。同年开始作为编委参与《早稻田文学》的编辑工作，为时一年半。1985年10月，获第21届“谷崎润一郎奖”。1986年移居神奈川县大矶町，10月，在意大利罗马滞留10日，后赴希腊。1987年1月，留居意大利西西里岛。发表波尔短篇译作《文坛游泳术》（载于《文学界》），《“the scrap”怀念80年代》由文艺春秋社印行。2月，留居罗马。3月，赴博洛尼亚。4月，赴法国的科西嘉岛和希腊的克里特岛旅行。6月，回国。7月，波尔短篇译作集《世界尽头》由文艺春秋社印行。9月，重赴罗马。10月，参加雅典马拉松赛。1988年2月，发表《罗马哟罗马，我们必须准备越冬》（载于《新潮》）。3月，赴伦敦，翻译托尔曼的《忆伯父》，由文艺春秋社印行。4月，回国。回国后取得汽车驾驶许可证。8月，返罗马，同摄影师松村遇三结伴赴希腊、土耳其采访旅行。先去希腊东北部阿索斯半岛上建有希腊正教修道院的圣可索斯山，之后驱车由伊斯坦布尔进入土耳其，用21天沿国境线绕土耳其周游，途经黑海、苏联、伊朗、伊拉克国境、地中海、爱琴海，最后折回罗马。1989年4月，发表《雷蒙德的早逝》（载于《新潮》）。5月，赴希腊罗得旅行。6月，发表《电视人的反击》（载于par avion》）和《飞机》（载于《eureka》）。7月，驾驶私家车赴德国南部、奥地利旅行。10月，回国，即赴纽约。1990年1月，回国。2月，在居住地涩谷区千驮谷目睹奥姆真理教竞选众议院议员的宣传活动。5月至翌年7月，八卷本《村上春树作品集1979——1989》由讲谈社印行，发表《杰克·伦敦的假牙，突如其来的个人教训》（载于《朝日新闻》）。6月，叙写作为希腊、意大利“常驻旅行者”的体验并收有同阳子夫人的照片的《远方的鼓》由讲谈社印行，发表《托尼·瀑谷》（载于《文艺春秋》）。1991年1月，赴美国新泽西州普林斯顿大学任客座研究员。1992年由于延长美国滞留期限，以客座教授身份在普林斯顿大学研究生院讲现代日本文学，内容为“第三新人”作品读解，副教科收为江藤淳的《成功与失落》。1993年7月，赴马萨诸塞州剑桥城的塔夫茨大学任职。1995年3月，美国大学春假期间临时回国，在神奈川县大矶家里得知地铁毒气事件。6月，退掉剑桥城寓所，驱车横穿美国大陆至加利福尼亚，之后在夏威夷考爱岛逗留一个半月回国。8月《奇鸟行状录》第三部《捕鸟人篇》由新潮社印行。9月，在神户市与芦屋市举行自选作品朗诵会。1996年12月，独自采访东京地铁毒气事件62名受害者，每5天采访1名。2月，发表《第七个男人》（载于《文艺春秋》）。《奇鸟行状录》获第47届“读卖文学奖”。2006年年初，村上春树凭借着《海边的卡夫卡》入选美国“2005年十大最佳图书”。而后，村上春树又获得了有“诺贝尔文学奖前奏”之称的“弗朗茨·卡夫卡”奖。2009年，长篇小说《1Q84》 BOOK1 BOOK2出版，获得“耶路撒冷文学奖”。时值新一轮巴以冲突高峰期，支持巴勒斯坦的各方力量极力劝阻，但经过慎重考虑之后，最终前往以色列受奖，并发表了以人类灵魂自由为主题的获奖感言。2011年，访谈录《和小泽征尔谈音乐》出版，并荣获第11届小林秀雄奖。2013年4月推出的长篇小说《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》，该书在发售第7天发行量达到100万册。2014年4月18日，家村上春树新作《没有女人的男人们》开始发售。
村上春树与日本内向派文学 Murakamiharuki and the Japanese Introversion Literature <<黑龙江教育学院学报 >> 2006年02期于泳 , 曹志明 , YU Yong , GAO Zhi-ming村上春树长篇小说的发展 The Development of Cunshang Chunshu's Novels <<华东师范大学学报（哲学社会科学版） >> 2001年04期 钟旭村上春树:文化混杂现象的表现者 Haruki Murakami:A Representative of Cultural Hybridity <<外国文学研究 >> 2003年05期 吴雨平 村上春树与日本"内向代"文学的异同 A Comparative Study of Haruki Murakami and Japanese "Introversion" Literature <<解放军外国语学院学报 >> 2006年04期曹志明试论日本当代文学的忧郁性 On the Melancholy of the Japanese Contemporary Literature <<日本研究 >> 2006年02期 黄志杰在后现代的迷宫中飘荡--村上春树小说的后现代性阐释loating in the Post-modern Labyrinth--A Post-modern Reading of Novels by Murakami Haruki <<淮海工学院学报（人文社会科学版） >> 2005年02期 龚莉红 , GONG Li-hong 论日本现代文学1987年的"转型"On the "Transformation" of Japanese Modern Literature in 1987 <<日本研究 >> 2007年03期黑古一夫 , 刘立善 《挪威的森林》的象征色彩Symbolical colors in Norwegian Wood<<四川外语学院学报 >>2002年06期叶岗 , YE Gang 从村上作品看日本文学的西学东渐 <<世界文化 >>2006年12期 周勇也谈村上春树的创作Mulakami Haluki's Creative Writing: A Discussion <<日本学论坛 >> 2001年03期 马军 从《挪威的森林》看村上春树的孤独感 <<日语学习与研究 >>2003年04期 张俏岩 , 宿久高 命归何处--《挪威的森林》文化意蕴之阐释Where Would Their Lives Go--Exploration on Cultural Connation of Norwegian Wood <<江西教育学院学报（社会科学版） >>2006年01期李满 , LI Man 写在青春的边缘上--析<挪威的森林>畅销之原因Concerning with the Edge of Youth-Analyze the reason that why" Norwegian Forest" sells well <<黄石高等专科学校学报 >> 2003年01期 周淑茹 挪威的森林》与后现代语境下文学主题的探讨 <<学术交流 >>2007年10期 赵薇 自我与现实的悲剧性冲突——解读村上春树的《挪威的森林》The Tragic Conflict between Self and Realities——An Interpretation on Haruki Murakami's Norwegian Wood <<河池学院学报 >>2 007年03期 黄必辉 文明的压抑与压抑的文明--谈村上春树《挪威的森林》中的"超理性意识"Depression of the Civilization and the DepressedCivilization--Talk about "Super Reason Consciousness" in" the Forest of Norway" by CUN Shangchunshu <<商洛师范专科学校学报 >> 2005年02期杨皓翔 , 李麟 , YANG Hao-xiang , LI Lin
《我的孤独》 在纷繁复杂的尘世，经常会有一种情绪难以释怀，那就是孤独。 真正的孤独不是温饱后的无病呻吟。孤独是灵魂的放射，理性的落寞，也是思想的高度，人生的境界。它没有声音却有思想，没有外延却有内涵，孤独是一种深刻的诠释，是不能替代的美丽。 在人流中，在暗夜里，一种脱尘绝世的凄美，经常伴着淡淡的苍凉向我走来。 思想的独舞者是孤独的。真正孤独的人，一定喜欢静悟，善于思考，见地深刻，独辟蹊径，所以，经常高处不胜寒。他不想只为自己的心灵和彻悟而活，却很难融入喧嚣。即使没有太多的理解和应和，也不会刻意去奢望可怜的一致和相通。 喧嚣里的独行客也是孤独的。也许越是纷繁越成空，越是孤独越丰富。一个人未必孤独，人多时，也许更茫然。月亮仅一个，却有众星捧，走在人海中，不知谁人懂。因此，才有了喧闹中的慨叹，热烈中的冷观。 独处时，才有时间思考；静思时，才有机会感悟。 能专心，方能深入。耐住寂寞、忍受孤独，也许才有奇迹的诞生。那些超前的理论学说，往往都在长久煎熬后，方被后人体悟和理解。很多科学发明，也经历了痛苦挣扎，才被人们认可和推广。那近乎黑暗的埋没，该是怎样的一种孤独？ 融入喧嚣，就难逃纷扰，经常身心疲惫、憔悴不堪。为功名利禄明争暗斗，为爱恨情仇恶性角逐，几多不害他人，又几多不被人害？殊不知，厚待别人方能善待好自己。 在一个群落，掩埋得越深，就越难找回真实的自我。只有一个人的世界，才能真正袒露活脱脱的自我。 不会享受孤独，就不会享受人生。 学会忙里偷闲，闹中取静，才能享受孤独的时光，默默感悟失去和得到，回味遗憾和美好。 挤一点时间，品一杯香茗，做一次思考，那是何等的惬意？ 能从忙碌中解脱劳顿，能在静夜里独对心灵，能在晨曦时思考未来，那是一种无法表达的玄妙。 暗夜里，独守一盏心灯，凝望苍凉无垠的夜色，便没了痛苦，没了压抑，静静地品味着那份空旷开阔和寂静清远的孤独。漫步于自我的心灵旅途，就把平日里那颗焦躁的心融入了如水的宁静，在追忆和反思里淡品人生，在夜的最深处，触摸飞舞的灵魂，让虚无变得富有，这又是怎样的一种享受！ 读懂孤独的人才会珍惜和感恩。他不会因独处冷淡了亲情、友情和爱情。 细数淡漠下隐藏很深的渴望和寂寞，当你徜徉在孤独的海洋，一定会觅到另一颗同样孤寂的心，而那尘封的心灵敞开，你会在惊诧中再次迎来绝世的恋情。 越是孤独越清醒。众人皆醉我独醒的感觉很苦也很痛，是如何的超凡脱俗才能安然从容？不挣脱红尘纷杂，却要淡泊欲念丛生，血管里永远流动着不屈不卑的鲜红，而灵魂中依旧神往悠然自得的云淡风轻。 当你走进孤独，才能感受飘进心空的清风。 当你接纳孤独，才能感受更多的温暖和光明。 当你欣赏孤独，才能体悟更加精彩的人生。
以孤独为话题的议论文作文
议论文是以议论为主要表达方式，通过摆事实，讲道理，直接表达作者的观点和主张的常用文体。下面是我整理的以孤独为话题的议论文作文，希望能够帮到大家。
以孤独为话题的议论文作文【一】
“这朵花谢了。孤零零的，终于谢了”清晨，我站在窗边，远眺着初阳，它像画家笔下多种颜色的交融所形成的，颜色深浅得当又不失层次。远处的天刚刚亮，像仙女掀开了她的面纱，朦胧却又迷着人。独自远眺，熹微的阳光洒在我的身上，将我的身体与它融合在了一起，揉进了我的心里。我闭上眼睛，在感叹着“世间万物皆有定数”的同时，又开始享受着现在的时光。孤独是人生的必经之课，只有饱尝孤独的人，才有资格成为王者。我又何尝不是呢?
成长的道路上，我们不断的和过去挥手告别，一路走来，在嘲笑当初那个幼稚天真的自己时，也一直固执的做一些自己觉得对的事。成功也好，失败也罢，所有的快乐与苦难都留给了自己。这也是一种孤独吧，我想。在读到史铁生的《我与地坛》那篇文章时，我记得是在一个学业繁重的高二晚自习，周围的人都在不停地为自己的梦想奋笔疾书，而我却一直徘徊在史铁生那个”特定”的孤独里,人在遇到一些自己无法承受的痛苦的时候，总会选择逃避，选择流连于自己的孤独中，在自己的孤独里沉淀自己，让自己的心灵得到解放。
强者是注定孤独的。每个人都是自己的强者，所以每个人都孤独。每个人沉浸在自己的孤独里，别人无法走进来，这也是人们遭受磨难痛苦之后唯一可以选择去逃避的地方。每个人的孤独也因人而异，别人无法体会，也正是因为这些，人们在经历过孤独之后才会成为他们想要成为的人。或许我说的太过肯定，可是如果没体会过孤独，那一定不会让自己变成自己想要的样子。如果做不了保护别人的墙，那么就做一颗石头，直到把自己磨练的足够抵抗外界的挫折苦难。
可能有时孤独也会胆小。夜晚的小镇，没有城市的川流不息，也没有城市的灯红酒绿，有的只是满天的繁星和一个挂在夜幕上的圆月。我在一个关了灯的屋子里，坐在床前，享受着月光偷偷爬进来的静谧时光。孤独从月光中钻进了我的身体，每天的这个时候，是我最开心最安静的时候。夜使我平静。平静的足以让我沉淀自己，感受着匆忙之中的慢生活。对我来说，孤独能给我带来的，是在人生迷茫犹豫之时的安抚，能让我找到出路。也是取得小小成就之后的冷静，能让我懂得如何才能在其中保持住自己。人生的必修课，虽然不能做到完美，但是也能得到90分。世间万物，得之淡然，失之坦然，然后争其必然。做自己心灵的王者，即使远方注定风雨兼程。
以孤独为话题的议论文作文【二】
孤独，是人生而具有的本性。孤独是一条黑暗的铁轨，你永远不知道前面会有什么，毁灭抑或光明。有人说：“如果你想走得快，一个人走。”时代的先驱与社会的推进者是走得快的人。他们都是孤独者。
为何?因为没有世俗繁琐的牵绊，没有与同伴内讧的机会，他们孤独向前，仅凭孤勇。
梵•高孤独，身为一个艺术家，他的孤独感尤其明显，人们无法理解他的作品。贫困、饥饿将他压迫得发疯，用手术刀为自己刻下最后一笔。但是一亿七千万的《向日葵》却证明他的水平比同期作者前进几许，他不是疯子。他只是一个孤独行前于其他画家的人。
孤独者往往不能得到当时世人的理解，因为他们的思维方式高于现世，不能被固定的先入为主的民众所理解与支持。孤独的先行者便会从内心感到一种难以驱散的阴霾，只能埋首于他们孤独的事业之中。爱因斯坦性格孤僻，小时曾被老师责骂不可理喻，却提出了相对论这个伟大的观点;司马迁蒙受奇耻大辱，在众人不齿之下，含泪挥就一部坎坷壮阔的史诗;哥白尼坚持真理的火炬不会熄灭，提出的日心说不被世人理解，便用生命去推动真理的前行。
所以，疯子是孤独的，天才也是孤独的。
真正孤独者是坚贞于自己的内心，抵得住诱惑，淡泊以明志，宁静以致远。居里夫人将奖牌当成给孩子的玩具，钱钟书谢绝记者采访，他们需要的是专心“坐冷凳”的孤独与安静。哪怕“发明大王”爱迪生一生发明数不胜数，但他在晚年浮躁，喜爱名利，也就算不上是一个真正的孤独者。
孤独者在引领技术走向，推动社会发展的同时，也要注意民众的“同化”。人的性格中隐约有群体意识，会理所当然地少数服从多数，孤独者要不有舌战群儒的本领，就要有充耳不闻的本事。很多人本是一个人走，被呼喊几声，便成了芸芸众生的一员。所以孤独者“高处不胜寒”，少而珍贵，受到世人的敬仰或是不解。
如果你想走得快，请一个人走吧。成就大业的人总得忍受常人不能忍受的孤独，苦心孤诣，不迷失于众。孤独者，自远方。
以孤独为话题的议论文作文【三】
昨夜西风凋碧树，独上高楼、望尽天涯路。
——题记
四年前，我独自一人在家，裹着厚厚的被子，瑟瑟发抖。
抬头望天，明月不见，繁星暗淡，只有北风在“呼呼的”狂笑着，透过窗户的空隙，传到我的耳里。当时为了壮胆，把电视开到最大音，可是内心深处依然恐惧，身子在不住的发抖，希望有人在我身边。
那时认为，原来孤独这么可怕。
四年后，夜已深了，我却独自漫步在没有灯光的小区里，口里背着课文。虽然孤独，但每一步都是那么的轻松。风，依然是肆虐的吹着，天上下起了小雨。风透过不算厚的衣衫，无情的吹打在我的身上，浑身冰凉。雨顺着我的脸静静地往下淌，给这画面增加了一份凄美。这时的我，只是在叹赏着这无人观赏的美景。
刹那间，我发现，原来孤独这么美丽。
今天，我终于知道了四年前，我体会的不是孤独，是一种发自内心的恐惧。孤独，孤独，孤就是王者，独是独一无二，一个独一无二的王者必需要永远接受孤独。因此，孤独是一种境界。
一个人坐在冰凉的长椅上，这未必是孤独。在熙熙攘攘的人群中穿梭，或许你会更加茫然。孤独不在外表，不在肉体，而是存在在心灵中的美。静下心来，抽出时间，在一个安静的地方，品一杯香茶，然后沉思，这也是一种孤独。
朋友，但是你要记住，孤独，不是寂寞。寂寞只是心中一瞬间的幸福，但是会给你带来无限的空虚。孤独是要冥想，不是思考也不是苦想，是让他随风、随意、随缘而飘，在这过程中，你还要要把心、意、灵统一。如果达到境界，你将会明白许多人生哲理，这就是为什么思想家的人大多是孤独的。
朋友，你你还要记住，孤独，并不是孤傲。孤傲只是表面的孤独，但他的内心却是骄傲的。你要用心去体会，放下一切，不论是你的骄傲还是自卑，找一个清净的地方，静静的思考，你才有机会找回自我，收获感悟
孤独其实就是一种是灵魂的放射，一种理性的落寞，也是一种思想的高度，更是人生的最高境界。
忘记了谁曾经说过“不会享受孤独，就不会享受人生。”
以孤独为话题的议论文作文【四】
人性的弊端莫过于感情用事，但正是由于此，才使得世界如此的丰富可爱，充满生机。而在感情的深处，有一处黑暗神秘的裂谷，犹如残忍的伤痕，重重地刻在那，犹如那深夜里邪恶的黑暗法师，在这里布了阵法，使这里留下了深深的伤痕与诅咒，这里是——孤独
殊不知，孤独是什么，当世界停转，人类消失，只剩一人，也许这就是孤独。孤独的滋味抑郁沉重，像一把枷锁，想挣脱却无力，想倾诉，有无从诉说。
孤独可怕之处在于心中那微妙的感情，即使说了出来也没有人听，可是只有一人独当一面才可继续在人生之路上行驶下去。孤独会像一尊石像，而里面则是你的喜悦与欢乐等一些好的情感，像蝉一样，要在土地里呆上不知多少年才可换来少许时间的自由。
而孤独则是囚禁的牢笼，黑暗可怕，骇人惊悚，使人无从体会，而只要一缠上身就难以脱身，会像一个鬼影，抓也抓不牢，只有黑暗的深渊，恐怖的牢笼与血腥的屠刀，在你的心灵深处慢慢的蔓延开来，直至窒息，死亡。
当一个孤独的人走在大街上时，一个微弱但却又十分坚定的念头会出现在脑子里，他只想换取一丝的安静，就是那种世界停转，人类毁灭的安静，而在他周围则是喧闹声与叫卖声，这是人的内心深处的裂痕在作怪，不知为何，每天起床与睡觉没有任何区别，走在大街上就像和做梦一样，无法停止脚步，逐渐走向深渊。每天的生活一尘不变，没人会注意，没人会关心，久而久之，人的孤僻就会展露得一览无遗。
孤独是可怕的，而可怕之源头，是由于感受到内心的那种黑暗的一面所带来的感觉，是绝望，孤独，无助，弱小等因素结合而成所产生的化学反应。而孤独则是单纯的使得心中显得十分无助，而且人本身也觉察到这种情况的现象的心里的体会。
所以我们大家要敞开心扉，积极与大家交往，多交朋友，这样就不会有这种紧张可怕的心里反应了。
以孤独为话题的议论文作文【五】
越长大越孤独，这话是真的!小时的我们还不怎么觉得，因为那时的我们天正笑脸真的很开心!然而随着时间的改变，我们逐渐的成长，逐渐的成熟。越来越多的责任压在我们身上，从此。在也不快乐了，再也不会快乐了!愿世界温柔相待，别让自己更孤独!
童年
相信每一个人都有一个童年，然而每一个人的童年都不尽相同!童年时代的我们不想那么多，每天都是笑声不断。心情非常的好，也许快乐时光总是在童年吧!整天无忧无虑的， 真象一个活神仙似的!真向往那样的生活呀!
成长
也许成长的过程是每一个人必须所经历的。成长了许多，也明白了许多!成长的道路艰辛有困苦。或许我们本该成长，本该成熟。因为我们有梦想，有在乎的人，所以为了自己的梦想更加的努力，相信，成长中的我们会作文更加的成熟!
乐观
乐观相信事情总会有好的发展，成行之路，越长大越孤独，但我们还是要积极的面对。面对一切，面对自然!以乐观的心态去处理事情，别让自己更孤独，让自己开心每一天，愿世界温柔相待!
人生
人生说长不长，说短不短。但人生却是艰辛的。要经受许多艰辛的事情，要面临更大的困难。所以，要以乐观的心态去面对一切事情。这样，我们的人生才会有更好的向往。自己的人生才不会感到枯燥无味!
越长大越孤独，单位IM恩也要懂得自然生长规律。成长的孤独换来的却是成长的成熟!何不感到高兴呢?成熟后的我们了结许多，懂得许多，追求完美，追求优秀。为了自己今后的美好生活，让自己变得更加的优秀!
被让自己更孤独，因为有梦想，让自己变得更加优秀!
当你觉得孤独时，孤独正在陪伴你自从社交网络兴起，智能手机普及后，我们留给自己的时刻变得越来越少。手机一刷，便是整个世界的信息爆炸在眼前，按一次转发，我们成了这世界信息的一处驿站。千里之隔的亲朋，有网络就能聊天视频，独居一隅也不再是什么冷僻的事情了。孤独变成一种稀少的感受了，当然这并不是坏事。 只是偶尔，我做饭、洗碗或者打扫屋子，这些不需要动脑子的机械性动作，使得整个人放空下来，思绪乱糟糟，只关乎自己，飞到过去又飞到未来，才会突然意识到，是在与自己相处。一种非常宁静的孤独感，而这种感觉，在各种信号互相覆盖的今日，显现出苍白的珍贵。 看过朱天文的―次演讲，她说我们一直在感受，却不曾去感受那一种感受。有一次我回乡下老家，饭后自己在田间散步，走到土地庙边，身旁是大榕树，环绕在一片碧绿的稻田里，整个村庄，都沉浸在午睡的安静里，唯一的声源来自脚下的沟渠，那里正好有一个小水闸，水流在那里突然奔腾起来。我坐在石椅上看，发现每一次激起的水浪都有着同样的节奏却又没有一次相同，总有一些细微的差别，这一阵高些，那一阵会激起水花，真的像有生命，浩浩荡荡赶去一个地方，难怪诗里歌里总会矫情地问风去哪里水去哪里。我在那观察水花，观察了半个小时，虽然并没有观察出对世界有任何意义的事来，但那半小时的发呆却让我第一次去感受到自己的感受，开心是一种感受，如何去感受开心；难过是一种感受，又如何去感受难过，那是需要独自的真空状态的。而这种技能的掌握，对我生活是有作用的，比如当我觉得痛，我便去体会痛到底是什么，痛似乎因为被细究而稀释，变得不那么痛；当我觉得饿，我会去感受腹部那种感觉为何称为饿，于是饥饿也变得不那么饿。不知道修行高深的法师，选择坐禅冥思时，是不是也是通过将感觉纳米化，从而找到这些感觉的间隙，抵达最空无的境界。 而不得不承认的是，当孤独感袭来时，大多都是因为负能量袭来。朋友堕入青春期的旧时刻里，是因为职场纷争让她难过；我踱步出去自己散步，是因为与父母吵架负气而出，中二地觉得世上无人懂我。孤独身边总伴随着无助，然而有趣的是，治愈我们的，却是孤独本身。他像一个沉默的老友，安静地坐在我们身边，等我们自己慢慢地去感受孤独的感受，从而破解孤独，他才转身离去。 是一种亏欠，当我们觉得孤独时，孤独正在陪着我们。 也不只像孤独，很多的痛苦，需要的是痛苦本身的治愈，毒即是药。有一个朋友恋爱事业双失，躲在家里厌世自闭，蓬头散发，不吃不喝，行尸走肉。她的好朋友杀去她家，跟她住在一起，陪她过着同样的日子。直到有一天，她望着跟自己一模―样的好朋友，好像幽灵在照镜子，忍不住扑哧一笑，这一笑便证明墓穴般的岁月过去了，她们一起起身出门，吃香喝辣，购物做SPA。 从小受到的教育，都是正面的，要我们遇到挫折坚强，遇到困难勇敢，遇到苦难要乐观。但后来发现，其实可以不坚强、不勇敢、不乐观。像我朋友的好朋友，放下所有高高在上的劝慰，落到与你相同的位置，陪你一起消极地面对这一切，陪你不迎难而上。许多的痛苦，都像黑夜，穿过漫长的黑夜全都不过是修辞。黑夜自己会走，白天是等过来的。最大不了，遇见的是极夜，但只要等，日光便会重现。 小时候爸爸跟我讲，被蛇咬的地方，七步之内就能找到解药，不知道是哪本武侠小说里的扯淡。不过，我觉得，在最苦难的时刻，消除它的方式便是在那个时刻。觉得孤独时，呼朋引伴的欢聚只是镇痛的作用，而不是治病的根本。下一次，当你彷徨无助孤独时，试一下，去与它们对坐。坐到像照镜子，忍不住扑哧一笑。那就是光照进最幽暗最幽暗的时候了。黑暗始终比光明脆弱，它需要的条件远比光要大，只要有一点点缝隙，光都会努力窜进去。我一个朋友说，“光和光怎么打招呼，最黑的地方见！” 心理学有个比喻，病人好比坠入深渊，而心理医生不该出手相救。心理医生更像深渊旁边的一棵树，伸出树枝在一旁静静不动。他们要患者自己和深渊搏斗，是选择继续坠落，还是选择抓住救命的树干，全都看患者自己。 人和人都那么不同，我对“他人即地狱”的理解，并非说人心险恶，而是说人心莫测未知，谁都不曾去过地狱，自然解救就变得自以为是。所有的懂得都是隔岸观火，所有的劝慰都是隔靴搔痒，所以更多时候，倾听比开导更有用。不过是承担起“孤独”的作用，成为一个具体的倾诉对象，等沉浸在痛苦中的人，在倾诉中，抵达孤独的核心。 之前网上有一张很火的照片，一个身形很好的女白领背影，缓缓步下地铁旁的楼梯，手里拎着的，是她的高跟鞋，是的，她正是赤着脚在走路。作者配的文字是“今天你也很累吧”。照片之所以能爆火，是网友们都感同身受了那个曾经很累的时候。疲倦，是被疲倦给治愈了。当你很疲倦时，那些分享热闹，或者邀你玩耍的人，大概只能收获你的白眼吧。 阴阳鱼环抱，互相融合。消极的事物也不是全部的黑，它也是黑白相间的圆，反义而同生，伤害你，也治愈你。