挪威的森林主题论文

村上春树（むらかみ はるき ），日本现代小说家，1949年1月12日出生在日本京都市伏见区，为国语教师村上千秋、村上美幸夫妇的长子。毕业于早稻田大学第一文学部演剧科，亦擅长美国文学的翻译，29岁开始写作，第一部作品《且听风吟》即获得日本群像新人奖，1987年第五部长篇小说《挪威的森林》上市至2011年在日本畅销1500余万册，国内简体版到2004年销售总量786万，引起“村上现象”。

其作品风格深受欧美作家的影响，基调轻盈，少有日本战后阴郁沉重的文字气息，被称作第一个纯正的“二战后时期作家”，并被誉为日本80年代的文学旗手。

1955年4月，入西宫市立香栌园小学就读。身为国语教师的父亲有意识培养村上对日本古典文学的兴趣，但他却始终未能入道，相反对西方文学却情有独钟。1961年4月，入芦屋市立精道初级中学校就读，然而这位读书少年却不是个爱学习的好学生，进入中学后，村上常因不用功而挨老师的打。后来他承认当时自己内心相当叛逆，“不想学的、没兴趣的东西，再怎么样都不学”。读高中后村上的逆反心理更严重了，整日和女生厮混，抽烟、逃课，用中国的话说就是个“问题少年”。但村上的文学素养很高，他经常在校刊上发表文章，还翻译自己喜欢的美国惊悚小说。也就是在这段时间里，村上疯狂地迷上了爵士乐，常常饿着肚子将午餐钱省下来买唱片———他对爵士乐的痴迷一直延续到了今天。1964年4月，入兵库县神户高级中学就读。1967年18岁，听从父母劝告，准备考国立大学。经常去芦屋图书馆。1968年4月，到东京，入早稻田大学第一文学部戏剧专业就读。在目白原细川藩邸的私立宿舍“和敬寮”寄居半年，后退出。后来迁往练马区寄宿。距离最近的车站是都立家政，几乎不去学校，在新宿打零工，其余时间泡在歌舞伎町的爵士乐酒吧里。1969年4月，《问题只此一个，没有交流68年电影观感》在《早稻里》发表。后迁入三鹰市一间宿舍居住。在早稻田大学读书期间，村上春树遇见了后来成为他妻子的高桥阳子，经过一段时间的交往，他们决定厮守终生。1971年，22岁的村上决定休学与阳子注册结婚。小夫妻白天到唱片行做事，晚上在咖啡馆打工。1974年25岁，在国分寺开爵士乐酒吧，白天卖咖啡，晚上当酒吧。开店资金500万日元，250万为夫妇打零工存款，其余由银行贷款。店名取自在三鹰寄居时养的一只猫的名字，后移店至千驮谷。这是村上春树一生中最静谧、幸福的时光，他一边经营，一边读书，一边观察，生意也越来越顺利。1975年3月，从早稻田大学第一文学部戏剧专业毕业。毕业论文题目是《美国电影中的旅行思想》。1979年，在涩谷区千驮附近的神宫球场起了写小说念头，随后每晚在餐桌上挥笔不止，写罢投给“群像新人奖”评审委员会。投稿的原因在于“有字数限制”。6月，《且听风吟》获第23届“群像新人奖”。7月，《且听风吟》由讲谈社印行。1980年，在涩谷区千驮谷一边经营酒吧，一边从事创作。1981年，决心从事专业创作。酒吧转让他人，移居千叶县船桥市。3月，发表《纽约煤矿的悲剧》（载于《brutus》）。4月，发表《袋鼠佳日》，由此至1983年在该刊发表系列短篇。同年开始作为编委参与《早稻田文学》的编辑工作，为时一年半。1985年10月，获第21届“谷崎润一郎奖”。1986年移居神奈川县大矶町，10月，在意大利罗马滞留10日，后赴希腊。1987年1月，留居意大利西西里岛。发表波尔短篇译作《文坛游泳术》（载于《文学界》），《“the scrap”怀念80年代》由文艺春秋社印行。2月，留居罗马。3月，赴博洛尼亚。4月，赴法国的科西嘉岛和希腊的克里特岛旅行。6月，回国。7月，波尔短篇译作集《世界尽头》由文艺春秋社印行。9月，重赴罗马。10月，参加雅典马拉松赛。1988年2月，发表《罗马哟罗马，我们必须准备越冬》（载于《新潮》）。3月，赴伦敦，翻译托尔曼的《忆伯父》，由文艺春秋社印行。4月，回国。回国后取得汽车驾驶许可证。8月，返罗马，同摄影师松村遇三结伴赴希腊、土耳其采访旅行。先去希腊东北部阿索斯半岛上建有希腊正教修道院的圣可索斯山，之后驱车由伊斯坦布尔进入土耳其，用21天沿国境线绕土耳其周游，途经黑海、苏联、伊朗、伊拉克国境、地中海、爱琴海，最后折回罗马。1989年4月，发表《雷蒙德的早逝》（载于《新潮》）。5月，赴希腊罗得旅行。6月，发表《电视人的反击》（载于par avion》）和《飞机》（载于《eureka》）。7月，驾驶私家车赴德国南部、奥地利旅行。10月，回国，即赴纽约。1990年1月，回国。2月，在居住地涩谷区千驮谷目睹奥姆真理教竞选众议院议员的宣传活动。5月至翌年7月，八卷本《村上春树作品集1979——1989》由讲谈社印行，发表《杰克·伦敦的假牙，突如其来的个人教训》（载于《朝日新闻》）。6月，叙写作为希腊、意大利“常驻旅行者”的体验并收有同阳子夫人的照片的《远方的鼓》由讲谈社印行，发表《托尼·瀑谷》（载于《文艺春秋》）。1991年1月，赴美国新泽西州普林斯顿大学任客座研究员。1992年由于延长美国滞留期限，以客座教授身份在普林斯顿大学研究生院讲现代日本文学，内容为“第三新人”作品读解，副教科收为江藤淳的《成功与失落》。1993年7月，赴马萨诸塞州剑桥城的塔夫茨大学任职。1995年3月，美国大学春假期间临时回国，在神奈川县大矶家里得知地铁毒气事件。6月，退掉剑桥城寓所，驱车横穿美国大陆至加利福尼亚，之后在夏威夷考爱岛逗留一个半月回国。8月《奇鸟行状录》第三部《捕鸟人篇》由新潮社印行。9月，在神户市与芦屋市举行自选作品朗诵会。1996年12月，独自采访东京地铁毒气事件62名受害者，每5天采访1名。2月，发表《第七个男人》（载于《文艺春秋》）。《奇鸟行状录》获第47届“读卖文学奖”。2006年年初，村上春树凭借着《海边的卡夫卡》入选美国“2005年十大最佳图书”。而后，村上春树又获得了有“诺贝尔文学奖前奏”之称的“弗朗茨·卡夫卡”奖。2009年，长篇小说《1Q84》 BOOK1 BOOK2出版，获得“耶路撒冷文学奖”。时值新一轮巴以冲突高峰期，支持巴勒斯坦的各方力量极力劝阻，但经过慎重考虑之后，最终前往以色列受奖，并发表了以人类灵魂自由为主题的获奖感言。2011年，访谈录《和小泽征尔谈音乐》出版，并荣获第11届小林秀雄奖。2013年4月推出的长篇小说《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》，该书在发售第7天发行量达到100万册。2014年4月18日，家村上春树新作《没有女人的男人们》开始发售。

关于小说《挪威的森林》的主题，作者村上春树曾经坦言是“恋爱”“现实主义”。但这种现实主义的恋爱只是小说的表象，笔者认为小说的真正主题是自我救赎。

在《挪威的森林》中，陈英雄用音乐来增强影片的情感体验的想法是显而易见的，就像他在之前导演的电影中所做的那样。在接受zimbio网站的采访时，陈英雄说，他想要用电影中的音乐来增强故事的严酷性，并且反映故事在他身上诱发的情绪，而不是任何通过大众熟知的流行音乐诱发的怀旧之情。

《挪威的森林》是日本著名作家村上春树于1987年出版的长篇爱情小说，并于2010年由陈英雄导演改编为电影。本文分析了音乐在这部小说原著与其改编电影中的运用，以期从一个较为新颖的角度解析《挪威的森林》。为了支撑此篇论文，本文提供了一些小说和电影的音乐适配方面的背景知识，并研究了村上春树的其他小说中的音乐运用和陈英雄的其他电影中的音乐运用。本文的主体部分对小说的音乐进行详细分析，歌词内容和歌曲内涵，以便更深入的洞察主要人物的复杂情感和心理。其次，电影配乐和小说的音乐之间有显著区别，电影配乐不属于小说音乐的历时性系统，相反，它主要是用于在特定场景中增加情感深度和烘托电影的整体气氛。虽然某些电影配乐在人物和主题上力图靠近小说，但它们的功能并不能完全等同于村上春树的小说。在结尾部分，本文指出了电影《挪威的森林》在音乐的选择上，并没有采用小说中引用的音乐，而更带有导演的个人趣味。

挪威的森林通过描写一对年轻男女的爱情故事，表达了对理想和现实，对于未知和生死，对于性，对于人和人之间沟通的各种问题，小说表现了作者奇特的创作思想以及创作才能体现了独特的文字魅力，给人深刻的哲思；以充满现代气息的叙述方式，流畅而细腻是一种独特的体验和新的思维视角，对后世文学产生深远影响。

《挪威的森林》的主题和内容就是在其短篇小说《萤》创作的基础上生发而出“村上春树热” 既是一种文学现象和出版现象，又是一种文化现象和社会现象。村上春树开始文学创作是在30 岁以后，至今已活跃于文坛30 余年。虽然村上春树开始文学创作的时间较晚，但是他的创造力是惊人的。从第一部长篇小说《且听风吟》发表起，他的创作便一发不可收拾，是名副其实的高产作家。不仅创作数量惊人，而且涉及体裁非常广泛，包括长篇小说、短篇小说、旅游文学和报告文学等，都取得了一定的成就。

长久以来，文学界对于村上春树的研究主要集中在他的长篇小说创作上，对短篇小说鲜有涉及，没有给予足够的重视。事实上，他的短篇小说无论从数量上，还是质量上看，都不逊色于长篇小说。而且凭借短篇小说体裁短小精悍易于操作的优势，他的很多观点和想法都是通过这种形式发表出来，遇到适合的机会再进行深入阐发。比如著名的长篇小说《挪威的森林》的主题和内容就是在其短篇小说《萤》创作的基础上生发而出。

小编认为艺术价值有两点1。文字具有感染力 当我第一次打开《挪威的森林》，一下子就被它领入略带感伤的青春情韵之中。小说情节是平平的，笔调是缓缓的，语气是淡淡的，然而字里行间却鼓涌著一股无可抑制的冲击波，激起我强烈的心灵震颤与共鸣。看《挪威的森林》可以从任何地方开始，每次翻开都会给我带来心灵的休息和艺术的感染 2、书中关于性的描写 把握很到位 《挪威的森林》中性描写的度在翻译时把握得很好，不是很煽情，而是刻意追求一种美感，无论从场景的描写，从语言的运用都很到位，体现著文学的唯美。

小说被一种颓废情绪所笼罩主人公被一种颓废心态所支配，但尽管如此笔者在阅读时并未因此而感到厌烦，产生低迷的心情，反而体会到一缕淡雅的哀伤、一丝灼人的凝重、一股诱人的吸力，甚至激起了强烈的心灵震颤。小说以一个个片断相连接，但并不使人觉得杂乱无章。许许多多日常生活的片断一一在眼前掠过，唤起熟悉、亲切的气氛，让人产生心领神会的共鸣。气氛存在于片断中，或夹杂在片断与片断的留白里。文字清丽雅致，笔触自然流畅，片断的接续并不妨碍流畅，反而更添加弹性，产生电影画面的效果。而且在高中生的语文知识方面可以有很好的补充，而且这本书，让人看了之后感觉非常的清爽和放松，在高中这样学习环境比较紧张的时候学生可以通过看这本书，放松一下身心，达到劳逸结合的效果，学习效率就会得到提升。

小说中的人物都带著“都市化”的标识。人物的背景十分简单，没有错综复杂的人际关系，主人公喜爱的爵士乐曲不断出现，总是直接引用某个作家笔下的话语来表达情绪，使得人物平面化、符号化。当渡边和直子一同在街头漫无目的地行走，在熙熙攘攘的陌生人群中茫然不知所措，成长的创痛隐隐浮现，身旁汹涌而过的车流和喧闹的市声带著城市的气息，周遭全然陌生的人群构成了空旷又拥挤的环境，都市人焦灼、空虚的内心世界，迷乱、脆弱的生存状态，在作者举重若轻的叙述背后得到了最好的诠释。《挪威的森林》想表达自我救赎、孤独自我救赎的前提是自我的迷失，这种迷失带有青春期的普遍性，这也是小说《挪威的森林》持续人气的原因之一。村上春树告诉我们的是：人生是需要经历的。经历爱情、经历痛苦、经历心灵的洗礼，才会成长，才会明白那些历经更多的人想要告诉我们的事情。人的心灵，思想真的是一件很奇妙的上帝赐予的礼物。其实村上想告诉我们的事，不过是人的心灵成长史，是人的心灵选择史。每一个时代的悲剧都是个人悲剧的组合体，人没有权利选择时代,只能承受。“假如你不想进精神病院，就要心胸豁达地委身于生活的河流”，这就是村上春树要告诉我们的。

我认为具有给后人启示的文学价值，对后世文学产生了远大的影响，让后世知道挪威这个美丽的地方，进而产生更多的赞美文学。