1、《吴门书派研究的界定与成因探析》发表于《书法研究》（全国中文核心期刊）2002年第5期。2、《文徵明的出蓝高足——陈淳》发表于《中国书法》（全国中文核心期刊）2003年第6期。3、《论三年翰林院待诏对文徵明书法的影响》发表于《书法研究》（全国中文核心期刊），2003年第6期。；4、《丰坊的书法学习观及其得失》发表于2004年第1期《云梦学刊》（全国社科核心期刊）。5、《从文徵明写经谈起――兼论书家写经与经生抄经的区别》发表于2004年第5期《书法》。6、《丰坊的书法学习观》发表于2004年第12期《书法世界》。7、《吴门书派》发表于2004年第8期《青少年书法》（青年版）。8、《文彭的篆刻与书法艺术》发表于2005年第1期《青少年书法》（青年版）。9、《明代苏州的书画市场与吴门书派成员的书画交易》发表于2005年第3期《青少年书法》（青年版）。10、《论吴门书派的领袖祝允明》入选2005北京书法国际双年展学术讨论会，入编《2005北京国际书法双年展书法论文集》，北京出版社，2005年10月。11、《论吴门书派的领袖―――祝允明》发表于2005年第6期《书法研究》（全国中文核心期刊）。12、《王宠书法艺术风格研究》发表于2005年第6期《艺术百家》（全国中文核心期刊）。13、《文徵明的处世思想与书法审美观》发表于2005年第6期《艺术教育》（全国艺术类核心期刊）。14、《对四年制书法专业本科课程设置的思考》，入选“中国书法文化国际论坛”，入编《高等书法教育学科建设与发展国际研讨会论文集》，文物出版社，2005年12月。15、《论三年翰林院待诏对文徵明书法的影响》入编《翰圃积跬·理论编》，文物出版社，2006年3月。16.《技能课程设置----书法专业研究生教育的一道难题》入选新世纪----高等书法教育学术研讨会，入编《新世纪----高等书法教育学术研讨会论文集》，中国文联出版社，2006年7月。17.《“启功模式”与当代书法人才培养》入选“第二届启功书法学国际研讨会”，入编《第二届启功书法学国际研讨会论文集》，北京师范大学出版社，2006年7月。18、《简论陆游的书法观》（合著，第一作者）发表于2006年第12期《中国书法》（全国中文核心期刊）。19、《从心境到书境――略论周雪耕书法艺术》发表于2007年第2期《中国书法》，（全国中文核心期刊）。20、《唐宋两代书学的课程设置与教材使用状况》（独著）发表于2008年第4期《艺术百家》（全国中文核心期刊）。21、《中国古代皇室书法教育考察》（独著）发表于2008年第5期《艺术百家》（全国中文核心期刊）。22、《文徵明的书法题跋刍议》入选“明清书法史国际学术会”，入编《明清书法史国际学术会论文集》，上海古籍出版社出版，2008年7月。23、《我国古代书学设置始末管窥》山东省第二届书学讨论会优秀论文,2009.06。24、《西晋至北宋书学设置沿革管窥》获全国第八届书学讨论会一等奖，入编《全国第八届书学讨论会论文集》，河南美术出版社，2009.09。25、《论当代书法本科教育中文字学课程的设置----从唐宋两代“书学”的课程设置谈起》参加中国文字博物馆“第二届文字与书法学术讨论会”，2010.04。26、《当代高等书法教育生源状况与人才培养——以聊城大学为例》入编《2010杭州国际高等书法教育论坛论文集》，中国美术学院出版社，2010.12。27、《肩负培养学者书家的使命——丛文俊先生的书法教育观》发表于2011年2月2日《书法导报》。28、《学习正典 培养通材----张传旭博士的书法教学观》发表于2011年2月16日《书法导报》。29、《在三种学术意识中成材----浅论张金梁教授的书法育人观》发表于2011年2月23日《书法导报》。30、《在书法教学中育人——任平教授的书法教学观》 发表于3月9日《书法导报》。31、《从文徵明的书法题跋看其在书法考证与鉴定上的成就》发表于《书法》（全国中文核心期刊），2011.08。32、《中国古代小学书法教育的教材研究》发表于《美术学报》（广州美术学学报）2011年第5期。33、《自我修养与艺术追求——论我国古代文人对书法学习的定位》发表于《书法》（全国中文核心期刊）2011.11。34、《论我国古代书院中的书法教育》发表于《沈阳师范大学学报》（社会科学版，全国社科核心期刊）2011年第6期。35、《山东省中小学书法教育现状调查与分析》（首位），发表于《聊城大学学报》（社会科学版），2012年第2期。36、《谁给书法家验明正身》发表于《书法》（全国中文核心期刊），2012年第4期。37、《文徵明书法题跋在考证、鉴定上的作用》发表于2012年4月7日《中国书画报》。38、《论当代书法本科教育中文字学课程的设置——从唐宋两代“书学”的课程设置谈起》发表于《沈阳师范大学学报》（社会科学版），2012年第4期。39、《欧体成为小学书法技能教育内容的可行性分析》（首位），发表于《书法》2012年第11期。40、《论草书之格——从米芾<论书帖>谈起》，入编《全国第三届行草书展论文集》，安徽美术出版社，2012年12月。41、《书法门槛与书法圈》发表于《书法》2013年第1期。42、《文不饰者乃饰之极——评杨宝林教授<刘熙载书学研究>》发表于2013年第1期《辽东学院学报》（社会科学版）。43、《小学书法教材内容选择探析》（首位），发表于《书法》2013年第4期。44、《文徵明<西苑诗>书法研究》，发表于2013年第5期《中华书画家》。45、《中国书法兰亭奖·艺术奖何以能为当代书坛树典范》，发表于2013年第5期《书法》。46、《蒋伯宣藏<十七帖>题跋考论》，发表于2013年第7期《书法》。47、《文徵明跋钟繇<荐季直表>考论》，发表于2013年第8期《中华书画家》。48、《楷体印刷字对中小学书法教育的负面影响——以“重捺出锋”为例》，发表于2013年第4期《沈阳师范大学学报》（社会科学版）。49、《论文徵明的书法审美观》，发表于2013年第10期《书法》。50、《论草书之‘格’——从米芾<论书帖>谈起》发表于2014年第2期《书法》。 51、《文徵明跋<王右军思想帖>考论》发表于2014年第7期《书法》。 52、《当代书法的创作心理与形式应用分析》发表于2014年第10期《中华书画家》。 53、《文徵明<跋袁生帖>考论》发表于2014年第5期《沈阳师范大学学报》（社会科学版）。 54、《西晋至北宋书学设置沿革管窥》被2014年12月31日《书法导报》全文转发。 55、《徐悲鸿书法形态研究》发表于2015年第1期《美术观察》。
《声训运用举隅》（《文史哲》 1986 年第 1 期）《词类活用琐议》（《乌鲁木齐教育学院学报》 1988 年第 2 期）《古代汉语虚词里的音近用同现象》（《淄博师专学报》 1988 年第 3 期）《“浑”之语转蠡测》（《山东大学学报》 1989 年第 1 期）《古车名原》（收入中国矿大出版社 1989 年《汉语论文集》）《杨树达语源学思想及其研究方法》（《文史哲》 1991 年第 1 期）《沈兼士 〈右文说在训诂学上之沿革及推阐〉 》（齐鲁书社 1991 年《语言学要籍解题》）《杨树达〈积微居小学金石论丛〉》（同上）《杨树达〈积微居小学述林〉》（同上字）《张揖评传》（收入山东教育出版社 1992 年《中国语言学家评传》）《声训原理初探》（《山东大学学报》 1992 年第 1 期）《读贾谊 〈新书〉札记 》（《古籍整理研究丛刊》 1992 年 4 期）《谈谈古代汉语的词类活用》（《云南教育学院学报》 1992 年第 4 期）《 〈韩诗外传今译〉正误 》（《山东大学学报》 1994 年第 3 期）《孙坚奋书画集序》（山东大学出版社《孙坚奋书画集》 1994 年）《“授鱼”与“教渔”》（《中国教育报》 1996 年 11 月 3 日）《也说“怕译书名”》（《中华读书报》 1998 年 4 月 22 日）《漫谈古籍书名的翻译》（《语文教学与研究》 1998 年第 2 期）《关于〈六家诗名物疏〉》（《山东大学学报》 1998 年第 4 期）《源于商周，高于商周》（《大众日报》 1999 年 4 月 15 日）《“小”义同源词类纂》（《人文述林》 1999 年第 2 辑）《得失未知出心裁》（《山东大学学报》 1999 年增辑）《独上高楼》（《中国书法》 1999 年第 8 期 ）《历代书论精华选》（《大众日报》 1999 年 9 月 23 日）《试说“方”的词义系统和词族系统》（《文史哲》， 1999 年第 6 期）《独好修以为恒》（《中国艺术报·东方艺苑》 2000 年 4 月 7 日）《遗憾太多难珍藏》（《中国艺术报·东方艺苑》 2000 年 8 月 11 日）《养根而俟实，加膏以希光》（《大众日报》 2000 年 1 月 22 日）《高标独立，古籀重辉》（收入《山东省书法理论讨论会论文集》，黄河出版社 2000 年，《书法导报》 2002 年 3 月 6 日 、 3 月 20 日 转载）《书学理论工作者的综合文化修养》（《书法》 2001 年第 5 期）《 蒋维崧 教授耄耋之年受大任》（《大众日报》 2001 年 10 月 18 日）《曾子的伦理思想》（《曾子及其里籍》，中华书局 2001 年 9 月）《 < 以学驭书 > 的对话》（《书法报》 2002 年 2 月 18 日）《异域同芳是书法》（《书法导报》 2002 年 11 月 13 日）《应该重视书法文化教育》（第三届汉字书法教育国际会议论文，《书法之友》 2002 年第 8 期转载）《针对成人教育特点，改革训诂学教学》（《中国成人教育》 2002 年第 6 期）《喜读〈訄书详注〉》（《南京师大文学院学报》 2002 年第 3 期）《应该加强本土文化的意识》（《书法导报》 2002 年 11 月 27 日） 《应该加强保护文化资源的意识》（《书法导报》 2002 年 12 月 4 日）《借来“清”字说峻翁》（《光明日报》 2002 年 12 月 5 日）《启功先生赞成书法写汉字》（《汉字文化》 2003 年第 1 期）《对〈“铭”字文化溯源〉的补充意见》（《汉字文化》 2003 年第 2 期）《蒋维崧谈书法创作》（《书法报》 2003 年 2 月 10 日）《以学驭书一硕儒》（《山东书法百家》，学苑出版社 2003 年 5 月）《〈诗疑辨证〉提要》（《诗经要籍提要》，学苑出版社 2003 年）《〈诗说〉提要》（同上）《〈九经古义·毛诗〉提要》（同上）《〈白鹭洲主客说诗〉提要》（同上）《〈诗传诗说驳议〉提要》（同上）《〈毛诗写官记〉提要》（同上）《〈六家诗名物疏〉提要》（同上）《启功·蒋维崧·书法人才与学科建设》（《启功先生书法学国际学术研讨会论文集》，文物出版社 2003 年）。《山东书法界同仁追念邹振亚》（《中国书法》 2003 年第 8 期收录 ）《全国第六届书学讨论会论文评选评委笔谈》（《中国书法》， 2004 年第 3 期收录）《读鉴斋》（收入《甲申小集》，华夏翰林出版社 2004 年）《人格道德的修养》 ( 《齐鲁晚报》 2005 年 7 月 31 日)《学为人师 行为世范 --- 追忆启功先生之一》 ( 《山东大学报》 05 年 7 月 26 日 ,25 期)《通过大字报认识的老师》， ( 《山东大学报》 2005 年 8 月 16 日 ,27 期)《贵为帝胄 贫为草民》， ( 《山东大学报》 2005 年 8 月 23 日 ,28 期)《幽默人生 幽默艺术》，（《山东大学报》 2005 年 8 月 31 日 ,29 期）《形义密合的汉字》，（《山东大学报》 2005 年 9 月 6 日 ,30 期）《仁慈为怀 广施博爱》，（《山东大学报》 2005 年 9 月 13 日 ,31 期）《借形标音的汉字》，（《山东大学报》 2005 年 9 月 27 日 ,33 期）《书法表现的汉字》，（《山东大学报》 2005 年 11 月 15 日 ,39 期）《挽启功先生联 2 则》，（《中国书法》 2005 年 8 期）《蒋维崧书法集出版说明及后记》，（《蒋维崧书法集》，中华书局， 2005 年 10 月）《学垂典范 艺壮国光》，（《书法导报》 2005 年 11 月 23 日）《与书家商讨错别字问题》（《 2005 北京国际书法双年展书法论文集》，北京出版社 2005 年）《书法学科建设需要多种学科支持》（中国书法学科建设与发展国际论坛论文，文物出版社， 2005 年 12 月，独立）
《声训运用举隅》（《文史哲》 1986 年第 1 期）《词类活用琐议》（《乌鲁木齐教育学院学报》 1988 年第 2 期）《古代汉语虚词里的音近用同现象》（《淄博师专学报》 1988 年第 3 期）《“浑”之语转蠡测》（《山东大学学报》 1989 年第 1 期）《古车名原》（收入中国矿大出版社 1989 年《汉语论文集》）《杨树达语源学思想及其研究方法》（《文史哲》 1991 年第 1 期）《沈兼士 〈右文说在训诂学上之沿革及推阐〉 》（齐鲁书社 1991 年《语言学要籍解题》）《杨树达〈积微居小学金石论丛〉》（同上）《杨树达〈积微居小学述林〉》（同上字）《张揖评传》（收入山东教育出版社 1992 年《中国语言学家评传》）《声训原理初探》（《山东大学学报》 1992 年第 1 期）《读贾谊 〈新书〉札记 》（《古籍整理研究丛刊》 1992 年 4 期）《谈谈古代汉语的词类活用》（《云南教育学院学报》 1992 年第 4 期）《 〈韩诗外传今译〉正误 》（《山东大学学报》 1994 年第 3 期）《孙坚奋书画集序》（山东大学出版社《孙坚奋书画集》 1994 年）《“授鱼”与“教渔”》（《中国教育报》 1996 年 11 月 3 日）《也说“怕译书名”》（《中华读书报》 1998 年 4 月 22 日）《漫谈古籍书名的翻译》（《语文教学与研究》 1998 年第 2 期）《关于〈六家诗名物疏〉》（《山东大学学报》 1998 年第 4 期）《源于商周，高于商周》（《大众日报》 1999 年 4 月 15 日）《“小”义同源词类纂》（《人文述林》 1999 年第 2 辑）《得失未知出心裁》（《山东大学学报》 1999 年增辑）《独上高楼》（《中国书法》 1999 年第 8 期 ）《历代书论精华选》（《大众日报》 1999 年 9 月 23 日）《试说“方”的词义系统和词族系统》（《文史哲》， 1999 年第 6 期）《独好修以为恒》（《中国艺术报·东方艺苑》 2000 年 4 月 7 日）《遗憾太多难珍藏》（《中国艺术报·东方艺苑》 2000 年 8 月 11 日）《养根而俟实，加膏以希光》（《大众日报》 2000 年 1 月 22 日）《高标独立，古籀重辉》（收入《山东省书法理论讨论会论文集》，黄河出版社 2000 年，《书法导报》 2002 年 3 月 6 日 、 3 月 20 日 转载）《书学理论工作者的综合文化修养》（《书法》 2001 年第 5 期）《 蒋维崧 教授耄耋之年受大任》（《大众日报》 2001 年 10 月 18 日）《曾子的伦理思想》（《曾子及其里籍》，中华书局 2001 年 9 月）《 < 以学驭书 > 的对话》（《书法报》 2002 年 2 月 18 日）《异域同芳是书法》（《书法导报》 2002 年 11 月 13 日）《应该重视书法文化教育》（第三届汉字书法教育国际会议论文，《书法之友》 2002 年第 8 期转载）《针对成人教育特点，改革训诂学教学》（《中国成人教育》 2002 年第 6 期）《喜读〈訄书详注〉》（《南京师大文学院学报》 2002 年第 3 期）《应该加强本土文化的意识》（《书法导报》 2002 年 11 月 27 日） 《应该加强保护文化资源的意识》（《书法导报》 2002 年 12 月 4 日）《借来“清”字说峻翁》（《光明日报》 2002 年 12 月 5 日）《启功先生赞成书法写汉字》（《汉字文化》 2003 年第 1 期）《对〈“铭”字文化溯源〉的补充意见》（《汉字文化》 2003 年第 2 期）《蒋维崧谈书法创作》（《书法报》 2003 年 2 月 10 日）《以学驭书一硕儒》（《山东书法百家》，学苑出版社 2003 年 5 月）《〈诗疑辨证〉提要》（《诗经要籍提要》，学苑出版社 2003 年）《〈诗说〉提要》（同上）《〈九经古义·毛诗〉提要》（同上）《〈白鹭洲主客说诗〉提要》（同上）《〈诗传诗说驳议〉提要》（同上）《〈毛诗写官记〉提要》（同上）《〈六家诗名物疏〉提要》（同上）《启功·蒋维崧·书法人才与学科建设》（《启功先生书法学国际学术研讨会论文集》，文物出版社 2003 年）。《山东书法界同仁追念邹振亚》（《中国书法》 2003 年第 8 期收录 ）《全国第六届书学讨论会论文评选评委笔谈》（《中国书法》， 2004 年第 3 期收录）《读鉴斋》（收入《甲申小集》，华夏翰林出版社 2004 年）《人格道德的修养》 ( 《齐鲁晚报》 2005 年 7 月 31 日)《学为人师 行为世范 --- 追忆启功先生之一》 ( 《山东大学报》 05 年 7 月 26 日 ,25 期)《通过大字报认识的老师》， ( 《山东大学报》 2005 年 8 月 16 日 ,27 期)《贵为帝胄 贫为草民》， ( 《山东大学报》 2005 年 8 月 23 日 ,28 期)《幽默人生 幽默艺术》，（《山东大学报》 2005 年 8 月 31 日 ,29 期）《形义密合的汉字》，（《山东大学报》 2005 年 9 月 6 日 ,30 期）《仁慈为怀 广施博爱》，（《山东大学报》 2005 年 9 月 13 日 ,31 期）《借形标音的汉字》，（《山东大学报》 2005 年 9 月 27 日 ,33 期）《书法表现的汉字》，（《山东大学报》 2005 年 11 月 15 日 ,39 期）《挽启功先生联 2 则》，（《中国书法》 2005 年 8 期）《蒋维崧书法集出版说明及后记》，（《蒋维崧书法集》，中华书局， 2005 年 10 月）《学垂典范 艺壮国光》，（《书法导报》 2005 年 11 月 23 日）《与书家商讨错别字问题》（《 2005 北京国际书法双年展书法论文集》，北京出版社 2005 年）《书法学科建设需要多种学科支持》（中国书法学科建设与发展国际论坛论文，文物出版社， 2005 年 12 月，独立）
启功，全名叫爱新觉罗·启功，他是雍正皇帝第五子爱新觉罗·弘昼第八代孙，正统清室后裔，不过到了启功这一代，清王朝早已灭亡，凑巧的是，启功就出生在清王朝覆灭的那一年，所以他身上的皇室身份的光环也没有办法助他在人生上迈出更加光辉璀璨的一步。
不过凭借其自身的努力和天分，启功终成为我国著名的书法家、画家。那么启功的书法水平如何呢？因为本人不是专业出身，无法从书法这一专业角度去分析，只能根据启功先生的作品在行业内的价值去衡量了。
首先我们要清楚的是，不管是古代书法家还是近现代书法家，若想青史留名，为后人所敬仰，就必须有自己的书法特色或者要有开创自己书法技巧的能力，很显然，启功先生具备了这一先天条件，他自创的“启体”和书写方法，在书法界都是具有里程碑意义的。
那么其次，我们就来看一下，启功先生的书法作品的价值如何，了解一个人的作品价格，通过国内外一些正规的拍卖行去了解是最合适不过的了，而通过这一途径的了解，我们很容易发现，启功先生的作品非常受欢迎，且价值非常的高，为何这么说呢？
2005年，启功先生去世那一年，他的作品便呈现指数型增长，从一开始的1万一平尺到如今的10到30万一平尺，这并不是说启功先生生前的作品不值钱，1万一平尺在书法界已经算是非常高的了，很少有书法家尤其是活着的书法家能达到这一标准，而10到30万一平尺则是古今罕见的了。
例如，启功先生在1974年创作的草书《琵琶行》有24平方尺，该作品在2009年以392万第一次拍出，折算下来每平尺16万，而到了2011年则拍出了805万的高价，折算下来每平尺有33万，两年的时间，竟然涨了这么多，不得不说，启功先生作品的升值潜力实在太大了。
而在2014年12月的一场拍卖会上，启功先生的一副2.6平尺的对联竟然拍出了241万的高价，平均每平尺达到恐怖的90多万，虽然这只是个例，但也足以说明启功先生的作品在书法界的号召力和价值是非常高的。
据不完全统计，自1993年起至2013年，启功先生的作品上拍3483件次、成交2579件次、总成交额4.3亿。
由此可见，启功先生的作品在收藏界确实非常的有名，而书法界的名气仅靠炒作是炒不来的，必须要有真正的实力，其作品要有保值、升值的价值潜力，只有这样，投资者和收藏爱好者才愿意斥巨资购买和收藏，而启功先生的作品无疑给投资者们带来了足够大的投资勇气和底气，而这份勇气和底气的来源，则是启功先生深厚的书法水平。
所以，平心而论，与那些炒出来的大师不同的是，启功先生无愧于真正的书法大家！
只能说，你所看到的大部分书法家都是跳梁小丑，真正的艺术家没有追逐名利的心。
近三十年来，国内艺林，莫不艳称启功先生之字，盖谓其为一代书坛大家。但他自己，从未自称“书法家”，也从未以“书法家”为职业。
启功，1912—2005，爱新觉罗后裔，自称“姓启名功”，字元白，生长于北京
启功书法《论书绝句》，1992年前后
中年启功与提拔他起来的恩师——史学家陈垣
但另一方面，我也坚持认为他说出了不少实情。其中最大的一项，是他确实又算不上民国及以前书史上的第一流大家级，更难说是“大师”了。
启元白先生后来成为一个时代的书画“明星”。可他的书作，我个人一直都不大喜欢。他的书学成就，公平地讲，还只能说是当代的绝顶高手。往最高度讲，也不过可称此际传统文人书法家的代表而已。
启功画作，他的书法题画，显然更见益彰之效
启功先生的字，是典型的文人字。我以为，以帖学比帖学，甚至不输给沈尹默先生多少——沈先生书法确实终身都在极力摆脱但难脱陈独秀“甜俗在骨”的批评。启功的书作，整体印象，有一种振振公子之气质，兼有一股旧时文士的情调。同时，笔法和结构上，外内敛秀整而内钢筋铁骨，瘦劲挺拔，骨骼分明，气派大，撑得开，说是当代一流高手，是毫无疑问的。
但是，要坦率直言不讳，我以为其书倘和历史上的真正大师较起短长来，还是差远了。 即便只是拿民国书家们比如沈曾植、于右任、沙孟海、林散之甚至是胡小石诸家的水平去衡量启功先生，他都只能说是其中的一般水准，不见得多么秀出。他后来享有如此高的盛名，与其晚生、高寿、望重，是有莫大关系的。
如果拿出书史上，特别是晚清以来“大师”的标准，去衡量启功先生，我以为他的书作，最重要的不足，至少有三点。
我私以为，王献之《洛神赋十三行》，是启功书法的最渊源所自
其一，他的书法，因结构的特殊，长期被名为“启体”，似自成一家，但从深层因素看，我以为他还只是守成，没有特开机杼，创造性不足，不免落入前辈门限，作品的精神偏于单薄。
表面上，启功很小就有家学的栽培，深受自己姑姑和祖父的书学启蒙，转益多师。他自己就曾用“先摹赵董后欧阳，晚爱诚悬竟体芳，偶作擘窠钉壁看，旁人多说似成王”的诗来自述遍习各家的历程，但是他的书风，并没有完全跳脱出王献之《洛神赋》的笼罩。互相比照一番，当可领会。
山东蓬莱望瀛台启功题匾——启先生的字，放大就有问题
大抵艺事，最初纯有古人，继则融古人而有我，终乃古人与我俱亡，始臻化境，最后方称大家。启功先生的书法，是学者式的，讲求的是无一笔无来历，导致他沾染了太多的金科律令，死守法度，走入了自设的牢笼。
比如，他的“启体”，和《洛神赋》和《灵飞经》等的暧昧关系，但功底、结构、章法、墨法等远远不及。比如，他的用笔和线条，并不大善于经营，让人有入眼千篇一律之感，不免觉得字太单调了，感觉是在机械地抄书，难以引起情感共鸣。
另一位“业余”书家郭沫若，给琉璃厂荣宝斋的题匾
相比之下，我还是更喜欢沈曾植、吴昌硕、沙孟海、乃至徐悲鸿黄宾虹等人的作品，总是不经意间能给我一个惊喜。如此，才是真大家手笔。
其二，启功先生的书作，虽然以娟秀清逸著称，但细审即知，他的书作，论字势等技法，还是过于平正了，结构还是过于均衡了，线条过于单调了。
启功对联，立轴，纸本
从这一点看，他的书法，最大的弱点就是不宽博。表现在技法上，就是很有自家面目但程式化，有心汲取欧阳询柳公权等唐碑的沉稳感但更多呆板，学晋人的简约但呈现出缺乏内涵的简单化趋向。大概也因此，当代学他书体的人特别多，学的像的似乎也最多，甚至有个人已经可以达到某种程度上的真假难辨。前几年的拍卖行，就拍出过假启字。
再说的严苛一点，启功先生的字，固然非常精到、非常含蓄、非常净爽，难为常人所能及，但因为变化的不足，甚至有点近乎于馆阁体。尤其是到了晚年，随着年龄的偏大，身体的状况衰弱，连那份特有的精到也渐渐失去了骨力，满纸颓靡，更加显示其弊端了。
自古以来书坛大家，其字都当是完全摆脱匠心，有一种自由的、质变的、浩瀚的气息的，法度谨严但变化无端，当年张大千能作伪石涛山水逃过黄宾虹法眼，却万不敢也不能伪造出王铎的书法，奥秘也在这里。但我自己读启功先生书法，难有这种感觉。
我始终觉得，启功先生的书作，有一股小家子气，是足以昂然名家，但断难称大家。
其三，书法之笔墨，说到底是融会贯通的，各种字体精好，才能成为一个大家。可启功先生纯然一书斋文人，又并不专心在书法一道，在这个方面很有欠缺。
不只是写字，更是学问家
启功先生在书法方面，主要面向的是经典帖学，擅长的是楷与行楷，而且特别偏重在小字。他的格局，和古往今来的任何大师比起来，都是比较局促的。他一辈子，基本都只是在二王传统下用功之人，对魏碑着意较少，对颜体也似乎并不深入，帖学其实也多是小字，加上他又是纯粹书斋里的文人学士，一生经历都很平淡，必然导致他的书法实践和境地都不够开阔，终身都停留在“闲情偶寄”的层面。
比如，他的小字，小行书与小楷书，写起手札尺牍来，确实都极其的精到，但也只限于此而已。他的隶、草等体就不够理想，大字写得不够不尽如人意。现在社会上悬挂有太多他的题字牌匾，但是只需一看，就知道他的弱势所在。
启功给中华书局出版诸书的题签——他的字用来题签，实极妥帖漂亮
他的这些字，不说雄健的欠缺了，单就间架、结构、笔画等等而论，都有很勉强的地方，显得非常力不从心。单看还不明显，倘若同时和沙孟海、郭沫若等同代书家一对照，就能看出“大家”之间的差异来。这种孱弱感，是他的只擅一体的自限是有关系的。
同理，只重魏碑之人，写小字之时，也往往比不上学帖深入之人。但只经营一体，似也难称大师。
从这些面向来看，我个人以为，启功先生的书学成就，称当代高手理所当然，也实至名归，但若说是书史上的大家或大师级，还是有点声闻过情了。
由此，再说句得罪人的话，当代很多人，尊重启功先生，必欲推他上大师宝座，我觉得是过实的褒奖，吹捧过当了。记得前几年，看《中国书法》杂志，里面有人还曾正式提出所谓的“启功书法学”，闹腾腾一阵，还是有点无聊的。
到了启功先生谢世后的近些年，这股风气似乎愈演愈烈了。几乎每一年，所谓的“启功书法学国际研讨会”都开大张旗鼓地办，《论文集》也一本本地刷，我曾经拿到两本，发现里面全是谀词，一味吹捧，几乎没有一篇公正、客观的检讨文字，真是让人摇头。
现代书学风气确实真的是萎靡了，过去东晋时代士大夫那种兰亭雅集式的心神沟通，到了如今，就剩下一群长衫伧夫庙会赶集的喧闹了。我想，以启功先生一贯“君子耻之”的为人，他若在世，定也会觉得，这些徒子徒孙孝顺过度了吧。
而我总傻傻觉得，惟在尊重前辈的前提下，如实检讨得失功过，进而希冀超越先贤，才是最好的纪念和发扬方式吧！学高为师，德高为范——安享晚年
学术会议论文肯定不是核心期刊了，会议论文和期刊论文本身就是不同的论文。至于会议论文级别，要看你所投会议权威性，如果就是一般的“野鸡会议”，基本上就是相当于普刊级别的了。如果是EI国际会议论文，稍微要权威性，毕竟是EI，不同学校对EI会议认可度不一样。顺便给你一个搞EI会议论文的地方：：，专门搞EI会议论文的，1周搞定录用，比较权威。
参加国家级学术会议并发表了会议论文，严格地说，只能算是宣读了论文。一般宣读后的论文都会结集出版或在期刊上发表，只有在核心期刊发表才能算。
论文发表省级和国家级在主办单位、级别要求、包含种类上存在区别。具体如下：
1、主办单位不同
省级期刊即由各省、自治区、直辖市及其所属部、委办、厅、局主办的期刊以及由各本、专科院校主办的学报(刊)。期刊的主办单位以及主管单位的所在地就可以看出期刊的级别，省级期刊就是显示的是省级区域的单位名称。国家级期刊即由党中央、国务院及所属各部门或中国科学院、中国社会科学院、各民主党派和全国性人民团体主办的期刊及国家一级专业学会主办的会刊。
2、级别要求不同
国家级期刊要比省级期刊级别高些，但是并不绝对。也有很多省级论文质量高的，有的单位会要求作者发表在什么级别的刊物上，只是严格的来讲，国家级期刊要比省级期刊要求高一些，包括字数要求、费用等各方面的内容都要高一些。
3、包含种类不同
省级期刊由省(部)级业务主管单位的、有正式出版刊号的刊物上发表的论文;全省大行业学会和省直厅局主办、经省级以上出版部门批准登记的学术期刊;省部级大报理论版;大学学报;在国家二级学会、省级主管单位主办的学术会议上宣读，并被有正式出版刊号的论文集收录的论文。
国家级学术刊物是在国家级(由国家级部门主办或主管)期刊上发表的论文;在中国召开的国际学术会议上宣读,并被有正式出版刊号的论文集收录的论文;在国家一级学会召开的学术研讨会上宣读，并被有正式出版刊号的论文集收录的论文;标记为核心刊物的杂志(科技核心北大核心等)，也被列入国家级刊物。
据学术堂了解，经常有人对这两个概念有疑惑，甚至有人以为国家级期刊就是核心期刊，那么国家级期刊与省级期刊到底有什么样的区别呢？要想了解他们之间的区别，首先必须了解什么是国家级期刊，以及什么样的期刊是省级期刊。其实，从严格意义上说，期刊杂志并无国家级、省级的区分标准。因为，根据原国家新闻出版总署的声明：中国的出版物，只有正式和非正式之分，没有所谓国家级、省级等的等级。但在日常用语中，“国家级”期刊、“省级”期刊经常会出现，这种划分的标准，大致是：国家级期刊一般说来，“国家级”期刊，即由党中央、国务院及所属各部门，或中国科学院、中国社会科学院、各民主党派和全国性人民团体主办的期刊及国家一级专业学会主办的会刊。另外，刊物上明确标有“全国性期刊”，“核心期刊”字样的刊物也可视为国家级刊物。省级期刊“省级”期刊，即是由各省、自治区、直辖市的各部门、委办、厅、局、所，省级社会团体和机构以及各高等院校主办，在新闻出版部门有登记备案，国内外公开发行的学术期刊。
都是一家搞的不同会议，这些会议主办方就是钻水刊的空子，水刊审稿不严，给钱就发，他们根本就不认识水刊的编辑。你自己投水刊又便宜又快，还没毛病，不要上
是的，ICET的官方网站上提供期刊和会议论文集两种投稿方式。你可以根据需要选择对应的投稿方式，也可以同时投稿到期刊和会议论文集。
国内举办的普通国际会议有必要投稿。需要在会议论文的基础上进行再次加工，形成更丰富和透彻的内容，再去发表期刊论文。这不仅符合期刊论文需要丰富内容的特点，而且这种做法也不会被认定会自我抄袭和重复，是国际惯例。会议论文与期刊论文的区别在于，会议论文更强调分享和交流新观点，而期刊论文则是分析和论证这种新观点的合理性。对于时效性很强的学科，比如计算机方向，很多学者会选择先发国际会议论文，再整理完善成期刊论文或甚至觉得没有必要而不再发表期刊论文。
是的，ICET的电子技术国际会议有两种投稿方式，分别是期刊和会议论文集。如果你想要发表自己的研究成果，可以选择期刊方式进行投稿；而如果你想要参加会议并展示你的作品，就可以选择会议论文集方式进行投稿。此外，不同的形式也具有不同的审核流程、时间安排和出版要求。总之，在选定一个合适的形式之前，请务必充分了解各个形式所需要遵循的流程、时间安排和出版要求。
这个具体看你单位承不承认，还要看这个论文集知网等期刊网收不收录，一般来说算的。
（一）中国古代美术史研究1. 《后画录》作者释彦悰及其绘画美学思想与批评观，《广西大学学报（哲学社会科学版）》2007年第3期。2. 徐渭《四书绘序》探讨，《美苑》2002年第2期。3. 徐渭“学竹于春”考，《美术&设计》2005年第4期。4. 徐渭“中岁学画”说考，《美术研究》2007年第3期5. 徐渭《赠送马先生序》的意义，《吉林艺术学院学报》2006年第3期。6. 徐渭流传画作疑伪考，《巢湖学院学报》2006年第3期。7. 徐渭绘画交游考，《中国美术研究》2006年第2期。8. “青藤书屋”及徐渭别号考，《美术观察》2007年第5期。9. 嬉笑怒骂的抗争精神——徐渭绘画意象综论之二，《齐鲁艺苑》2006年第3期。10. 独立不羁的傲岸人格——徐渭绘画意象综论之三，《新疆艺术学院学报》2007年第2期11. 王时敏早期画风探析，《中国艺术教育》2005年第3期。12. 王时敏中期画风探析，《中国艺术教育》2005年第4期。13. 王鉴绘画分期探析，《云南艺术学院学报》2005年第4期。14. 王原祁的艺术思想及其画风创新，《美苑》2006年第4期。15. 吴历的心路历程及其绘画艺术，“文化·艺术·宗教：吴历及其心路”国际研讨会（2003年）宣读并发表于研讨会论文集Culture，Art，Religion，Wu Li（1632-1718）and His Inner Journey，Macau Ricci Institute Studies（3），2006，9。16. 吴历绘画艺术探析，《齐鲁艺苑》2006年第3期。17. 摹古大师：王石谷绘画艺术论析，《美苑》2006年第6期。18. 集其大成：王石谷对唐宋元明四朝山水画的总结，《贵州大学学报·艺术版》2007年第1期。19. “当代画圣”：古典山水画的巅峰——王石谷绘画艺术论，《贵州大学学报·艺术版》2006年第2期。（二）现当代美术研究20. 20世纪中国的圣像运动，《激情岁月》，广西美术出版社2003年10月。21. 超越实验——20世纪90年代以来的中国当代艺术，《神州交流》2004年第1卷第3期。22. 中国画的创新与发展，《深圳特区报》2002年11月18日B6版。23. 中国画的多元探索，《深圳特区报》2003年3月30日B2版。24. 创造传统，《艺术探索》2003年第2期。25. 岭南画风的当代趋向，《关山月美术馆2001年鉴》，关山月美术馆出版，2002年。26. 西部，西部，《深圳特区报》2002年4月1日B6版。27. “撑着”的精神体验，《深圳商报》2004年4月5日C2版。28. 为文化立市添墨加彩——关于深圳美术文化的对话，《深圳特区报》2004年4月11日B6版。29. 从关山月的风俗画谈“时代精神”，《新疆艺术学院学报》2005年第4期。30. 胸中云水笔中翻——陆俨少画序，《凌云健笔意纵横》，关山月美术馆出版，2003年。31. 春风又绿江南岸——宋文治江南绘画论，《美苑》2005年第4期。（三）美术理论探讨、美术馆学、美术教育与教学研究32. 当代中国画的逻辑思考，《水墨研究》2003年第5期。33. 当代艺术中的道德问题，“当代中国道德状况研究”学术研讨会（2005年）宣读并收入研讨会论文集《和谐社会的伦理审视与道德建构》，广西人民出版社，2006年。34. 没有终结的艺术史，《美术报》2001年2月10日16版。35. 美术学学者关心什么？，《书画艺术》1999年第2期。36. 传统、批评、考级，不休的世纪话题，《书画艺术》1999年第4期。37. “水墨与都市”二题，《关山月美术馆2000年鉴》，关山月美术馆出版，2001年。38. 无法摆脱的都市境遇——古今一也，《书画艺术》2000年第3期。39. 艺术的底线是什么？，《深圳特区报》2002年3月4日B6版。40. 美术馆vs.后现代：困惑与抉择，《美苑》2002年第6期。41. 美术展览策划意图及其实施，《画廊》2001年第1-2期合刊。42. 浅谈美术馆的展览及其策划，《关山月美术馆2000年鉴》，关山月美术馆出版，2001年。43. 美术馆里的沉思，《深圳美术馆2001》，深圳美术馆出版，2002年。44. 由重专业技能转向重综合素质，广西区高教学会2005学术年会宣读，《艺术探索》2006年第3期。45. 美术史教学层次与教材编撰，《美术&设计》（南京艺术学院学报）2007年第3期。46. 美术史教学法评议，《美苑》2007年第5期。（四）当代艺术批评47. 气韵兼胜——阮荣春画评，《画刊》2006年第6期。48. 黄格胜：新时期广西美术的卓越代表，《艺术探索》2005年第1期。49. 超越自我，《中国美术研究》2006年第1期。50. “漓江画派”的开山之作，《广西日报》2005年7月26日第11版51. 黄格胜：漓江画派的领军人物，《广西日报》2006年3月10日第11版52. 一溪寒水出秋山——张复兴画评，《艺术探索》2005年第3期。53. 图像的意义——雷务武版画艺术论，《艺术探索》2005年第2期。54. 窗内窗外：一个唯美主义画家的视域，《艺术探索》2006年第1期。55. 趣味悠长，《艺术探索》2006年第1期。56. 摇滚乐歌手与国画家——梁耀的画读后，《广西日报》2005年1月11日第11版（五）美术普及专栏（1）西方后现代绘画专栏57. 意大利的超前卫艺术，《深圳商报》2003年5月25日B8整版。58. 美国的新形象绘画，《深圳商报》2003年6月15日B8整版。59. 英国的新精神绘画，《深圳商报》2003年7月6日B8整版。60. 美国的新装饰绘画，《深圳商报》2003年9月14日B8整版。61. 美国的涂鸦艺术，《深圳商报》2003年11月17日C2整版。62. 德国新野兽绘画，《深圳商报》2004年2月16日、2月23日C2版。63. 法国的自由形象绘画，《深圳商报》2004年3月8日C2整版。64. 美国的新抽象绘画，《深圳商报》2004年3月15日C2整版。（2）大师百年专栏65. 最坚定的印象派大师——毕沙罗百年祭，《深圳商报》2003年11月24日C2整版。66. 俄军事绘画大师魏列夏庚，《深圳商报》2004年3月29日C2版。67. 他守候敦煌50年——纪念常书鸿诞辰100周年，《深圳商报》2004年4月19日C2整版。68. 油漆工画成抽象画派大师——德库宁诞辰100周年，《深圳商报》2004年4月26日C2整版。69. 血泪铸就民族史诗——纪念蒋兆和诞辰100周年，《深圳商报》2004年5月10日C7整版。
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其实你这个问题是在问，发表一篇学术会议论文，是否算发表。这个回答是没有定论的，因为不同学校的制度不一样，对会议论文认可度就不一样。一般大部分学校对会议论文都是比较认可的，比如EI检索的国际会议论文。但是今年来EI会议比较多，很多不权威的会议混入其中，导致会议权威性很难识别，在这种情况下部分学校只能直接出制度不认可会议论文。如果 要投EI会议论文，而不知道如何判断权威性，建议你百度搜：EI学术会议中心。有关于会议权威性判断的详细教程，可以学习下。