1.word中是图片格式导致不能编辑为啥呢？因为很多人写论文都是网上找的素材，有的根本就没有数据，可能只是一张图而已。直接拿来用，肯定是不符合老师要求的。这时候也分两种情况：一种是从图上可以看出源数据的比如有数据标签啊，我们就可以根据这个数值重新做一遍啦。另外一种就是看不出来源数据的（如上右图）很大几率上你是不可能找到源数据出处的。难道这个就死翘翘没得救了么？非也非也，我们可以大致模拟出来，反正图上不需要标注实际数据（who cares？），我们只需要将图表在word中做出来即可，怎么处理？可以参照我以前的一篇头条分享文章——《 如何依葫芦画瓢？论无数据源图表的制作》2.word中的图表可以编辑，但是修改不了源数据如下图所示：一般出现这种情况是由于word并不是'凶案'的第一发生地，即图表可能是在excel或者PPT中完成后复制到word中去的（office三件套很多功能是相通的），这个并不足以造成不可编辑，还有一步就是word文件发生了传递，而源文件却并没有同步传递。何以见得？其实word中可以查看图表的源数据的。Tips：所以碰到这种情况，如果我们是在其他工具里面作图的，最后复制后，我们最好把源文件和目标word文件打包一起传递，这样源数据不至于丢失。虽然不能编辑源数据，但是图表还在，修改格式什么的还是可以做到的。那么，今天的实战案例来了，对下面的图，如何去掉0值标签以及0和8之间的线条以及0对应的点和线， 即达到下面的效果：思路：1.假如我们知道数据从头开始做，这个问题就so easy，我们只需要：1）将前面几个数据留空即可，设置一下显示2）或者将前面几个数据设置为NA#，也能达到一样的效果2.直接在图上改造，我们应该怎么做？制作步骤：去掉0？a.删除数据标签双击定位单个数据标签后，按delete键即可b.自定义格式这招独辟蹊径，我们这里只是要不显示0而已，如果我懒得一个个点击删除，我可以一次性设置。将数据标签设置自定义格式为0;0;这个设置的意思是正、负数正常显示，不显示0值，关于自定义格式不属于我们这里要展开的知识点，大家可以私底下去复习了解一下这个机理。c.设置0的标签值字体颜色为背景白色去掉数据标记和线条？这里我们用的方法就是设置色彩为无或者不显示，原理很简单，大家直接看图。操作的诀窍就是双击选中某个点，然后设置线条为无以及标记点为无即可（也可以设置颜色为白色背景色，欺眼睛假装它不存在），每个点影响其本身的数据标记符号以及前面的一小段线的控制范围
1、Gnuplot
Gnuplot是一个命令行的交互式绘图工具。用户通过输入命令，逐步设置或修改绘图环境，并以图形描述数据或函数。优点是画图速度快、画风清爽，软件开源且免费，图片质量相当专业。缺点是：需要写代码。
2、Matplotlib
Matplotlib是著名Python的标配画图包，其绘图函数的名字基本上与 Matlab 的绘图函数差不多。优点是曲线精致，软件开源免费，支持Latex公式插入，且许多时候只需要一行或几行代码就能搞定。缺点是需要Python编程基础。
3、visio
Microsoft Visio是Windows 操作系统下运行的流程图软件，它现在是Microsoft Office软件的一个部分。Visio可以制作的图表范围十分广泛，利用Visio的强大绘图功能绘制地图、企业标志等。最主要还是用来画流程图、示意图。
4、Origin
Origin是简单易学、操作灵活、功能丰富全面的画图软件，既可以满足一般用户的制图需要，也可以满足高级用户数据分析、函数拟合的需要。缺点是操作系统不太友好、易崩溃，只支持Windows系统。
5、Tecplot
Tecplot从简单的二维曲线曲面图，到复杂的三维动态图都可以实现。它的特色在于可快捷的将大量数据资料转化为容易理解的图片，例如等高线、向量图、网格图、剖面图、流线图等等。
一般发论文的时候，都会有一个论文格式的要求，严格按照要求自己来排版，如果在自己时间比较充足的情况下，如果自己不想排版的话，可以借助排版工具，例如像是论文畅这种专门做论文排版的工具，这个的话，就是相对方便一点，缺点就是这种软件，一般都需要付费，不过，好在他们这个虽然收费但是并不高，10多元就可以用一个月。画图的话，一般都是用ps，如果自己不会的话，就去找一下图片网站，借助这写作图工具来做图，也比较方便。
word可以画，但是扩展性不好。推荐visio，微软的专业作图工具，使用类似Office套件
中介，顾名思义即中间的媒介，也就是你在中间做桥梁，桥要建在期刊和论文生产者之间喽。。。其实我也想知道，这样的桥具体该怎么建设才比较受欢迎呢
武汉大学硕士毕业，写作经验丰富，可参加，可以参加考核
我们单位都是这样发的，百度一下夏黎，文化、都收到杂志了 ，网上也都可以查到。
竞争是一方面，最主要的还是信誉诚信必须得放在第一位！
你想在哪里注册？起点还是晋江还是小说阅读网？
成为一名作家可以这样做：1、多了解别人的需求。多跟人交流，发现人们需要的是什么；2、在自己的生活中，去找一些自己很有激情的东西。让自己喜欢的著作和文章，成为自己写作的跳板；3、不要把写作当成工作，或是当成谋生的工具。只是把它视为一件有趣的事情，看作一种爱好而已，把它当作一种精神的寄托。
目录方法1：练习写作技巧1、阅读一切可及材料。2、从简单处开始。3、获得一个写作的学位。4、在学习中你可以不断获取学习的反馈指导。5、向小的出版商提交作品。方法2：写就一本书1、找准主题。2、选择一个体裁。3、理清基本要点。4、打草稿。5、一旦准备好，就去寻求一些反馈。6、校对你的作品。方法3：出版书1、有三种出2、准备提交您的稿件。3、把作品提交给代理人。4、签约。5、和出版商接洽。6、和出版社的编辑合作。7、上架。方法4：过一种作家的生活1、不要辞掉原来的工作。2、适当网络营销。3、举办巡回读书会。4、参加作家协会的社交。5、"写第二本书，然后第三本??"不能因为已经出版了一本书，并有几场反响不错的巡讲而沾沾自喜固步自封。要想成为一名作家，意味着每天要花大量时间寻找灵感：思绪流转于晨昏之前，笔尖跳动于行进的火车。挫折常有，但奇思妙想亦常雀跃人心。写就一本书，被世人所阅读，这样的幸事或许你也可以拥有，不妨试一下如下建议。方法1：练习写作技巧1、阅读一切可及材料。这也许不是你想听到的美丽的写作人生，但它确是成材的必由之路。这不仅可以帮助你培养写作技巧，学习叙事方法，训练写作所需要的耐心与毅力，还可以帮助你了解写作行情：这个市场上流通着怎样的作品。除了保证每日几小时的阅读时间外，还要尽量做到广泛地阅读，涉略各种的流派风格。着重阅读以后想创作的类型，但不能局限于此。一个好作家首先一定是个博学的读者。在海量的阅读中培养好题材与坏题材的辨识能力。你希望自己的作品是独特的。如果有10本书都和自己的书类似，你就需要挖掘一个新的视角了。如果发现一本喜爱的书，弄清楚它的特别之处在哪儿：荒诞的人物角色，优美的文字，或是地域特色。这些都可以成为你自己的作品受欢迎的理由。2、从简单处开始。作品集的难度大于一部完整的作品，而一部完整小说的难度又大于独立的小故事，一部完整的纪实文学又要大于短小的散文杂文。 这并非说小故事就比小说低贱， 2013年诺贝尔文学奖得主艾丽斯?门罗就从未发表过一部小说。但光写故事而生名卓著的作家确实少之又少。3、获得一个写作的学位。如果想出版小说或是非小说类的文学作品，文学硕士（M.A.）或是创作硕士(M.F.A)是最适合的路径。如果你只对更商业化的文学创作，比如科幻小说、言情故事感兴趣，那么学历并不那么重要。但一段本领域内的学习经历依旧有助于形成创造性的思维，结识作家朋友，获得有益的反馈，并且相当于专辟出两三年的时间用于写作。 很多成功的作家都任教于与写作相关的硕士或是本科项目，如果教职也是你职业理想的一部分，那么学位无疑是必备条件。学位的意义还在于学习过程中的人脉资源积累。老师、同窗都可能在日后的作品出版中给予帮助。一个学位虽然并不意味着更高明的创作才华，但并不代表训练无用。4、在学习中你可以不断获取学习的反馈指导。在集中的研讨班中，老师同学都能给出中肯的意见。就算没有学位项目，也建议自行组建一个交流小组，互促互助，甚至仅仅是让朋友看一看自己的作品，谈一谈感受。. 别人的意见可能时时令你挫败，甚至恼火，但这让你更能认清作品的水准。向尊重并了解自己的读者听取意见，这是一部已经成熟可供出版的作品，还是有很大改进空间的作品。5、向小的出版商提交作品。有一些成熟的故事或杂文，可以向合适的文学期刊投稿。可以在duotrope.com上找到所有文学期刊的列表，你只需要整理好手稿，写一封简短的动机信给期刊的编辑，然后耐心地等待。你可能接到很多拒信，绝大多数新手作家都会遇到这样的挫折，不要沮丧，权当训练心灵。有些期刊可能还向投稿人收取费用，当然这是必须的代价，杂志社也可能面临预算紧张的问题，他们不是敲竹杠。方法2：写就一本书1、找准主题。 选取一个你认为会吸引读者的主题，可能在它落实前你就需要动笔，在写作的过程中发现故事的意义。但动笔前需要一个基本架设，比如，布尔什维克革命期间发生在一个在乌克兰长大的女孩的故事，或是体现美国委办性学校日益增加的重要性纪实作品。 在完成整本书之前，你可能不愿意去想这个作品是否会畅销。但适当的调查能让选题事半功倍。也许你会发现自己想写的题材已被别人抢占了先机，你就可能需要调整你的思路。2、选择一个体裁。虽然混合体裁的作品越来越受欢迎，比如玛格丽特?阿特伍德的小说就融合了文学小说和科幻小说，体裁的确定有助于写作的推进。一旦你明确体裁，就可以考虑是要遵守这个体裁的固有模式还是要有所突破。以下是可供参考的流行体裁： 非小说类文学科学小说微型小说动作故事恐怖小说悬疑小说言情小说冒险类小说玄幻小说政治讽刺小说限词55小说年轻成人小说（12－25岁）中档小说（8－12岁）3、理清基本要点。这些要点是写作的基石： 谁：主角，配角，对手角色。叙述视角：第一人称，第二人称，或是第三人称。何处：故事发生的时代、地点，场景的移动。什么：故事的主要内容或情节。为什么：人物的行事目的。怎样：人物达到目的的手段。4、打草稿。安妮?拉莫特在她的经典著作《一只鸟接着一只鸟(Bird by Bird)》中写道："屎一样的第一稿"。不要畏惧于写一个惨淡拙劣又乱糟糟的首稿，它将为你华丽的终稿提供最初的核心。一天写一个，不用向别人展示这些文字，但却可追踪自己的进展，一步一步慢慢细化改进自己的想法。在第一个草稿基础上不断改进。如果你很有天赋又有足够的运气，可能第二稿第三稿就不再难登大雅之堂了，但也可能，仅仅理顺这个故事就需要前后五稿，几个月，一年，甚至是几年，都很难说。5、一旦准备好，就去寻求一些反馈。太早的反馈可能扼杀你的创意，让你误以为走错了方向。但是积累了足够多稿后，别人的意见将有助于看清作品的位置。可以问问值得信赖的朋友，资深的读者，办成一个写作研讨会，如果你写纪实文学，就请该领域的专家来把关提意见。 如果写的是小说，把一些章节发给出版商，就可以得到一些反馈。得到可靠的反馈后，修改一两稿，再出更新版。6、校对你的作品。扉页的一个错字就足以消除阅读的兴趣。你认为你的作品是真正成熟的，那么打印出来，搜查并改正任何可能的错别字，语法错误，重复的措辞等等。遇到任何奇怪的措辞或逗号错位，你也可以大声朗读来寻找解决办法。 校对是小说出版成形前的最后一步。不要头几稿上花太大力气寻找语言错误，一是因为工作量大，二是很可能因为重写而白费力气。方法3：出版书1、有三种出版路径可以考虑： 传统方法。 寻找一个代理商，由代理商将书稿交给出版社。直接将作品交给出版商。跳过代理商，径直将稿子交给出版商，但让出版商直接对主动呈上的作品产生兴趣，是很困难的。自行出版。仅是想让作品示人，自行出版容易做到。开放的网络平台，自费出版社或者完全自创一种模式都是实现的方法。但这样很难给作者带来金钱和声誉，不推荐给想以写作为职业的人。2、准备提交您的稿件。无论你是想向出版社或代理商提交您的书，都应该遵循一些基本的约定：双倍行距，易读的字体，如宋体，适当的封面页，页码编号，您的姓氏和作品的标题。您也可以在网上查询更多有关格式的信息。每个出版社对稿件都可能有不同的要求。3、把作品提交给代理人。不要盲目投稿，从指南册和AgentQuery.com找积极接受新客户、对你的作品体裁感兴趣的代理商，最重要的是弄清楚他们是否积极回应主动提交的稿件。最好选择接受一稿多投的代理商，所以你可以同时把书交给5个代理商，而不用花六个月的时间等一个高贵冷艳从不答理作者的代理商。提交作品给代理商。发一封简洁礼貌的询问书信，说明一下你的书的类型、大致情节，它与当下市场的契合关系，并简要交代自己的履历信息。查阅每个代理商的申请指南。有些人可能只想看询问函，并且只会索要阅读书的前两章。不要一次把你的稿件送给20个代理商。您将得到重复的反馈，而拒绝了你的代理商可能不会同意再次阅读你的作品，除非他对你提出过具体的修改要求。珍惜每一次投稿机会。这个过程中最需要的是耐心。代理商的回复可能需要几个月的时间，不要疯了似的每三秒钟就检查一次您的电子邮件。4、签约。终于，有人宣布喜欢你的作品并发出邀约。你要尽快和他签合同吗？不。先做足沟通，了解他对你的书的看法，确认他的合法经营权，确认他会努力去销售你的书。记住，一个合法的代理商永远不会提前要钱，只会从卖书得到的利润中抽成，"如果他能卖出你的书。"得到了一个签约邀请后，完全可以让其他代理商知道这个消息，他们中的一些人可能会迅速意识到你的价值，向你伸出橄榄枝。和代理商通电话，或者面谈，多了解他的为人，看你们两人是不是合拍。和代理商不必是好朋友的关系，但至少得有共同的理念。一个会推销书的代理商一定有点好斗的品质。一个好的代理商还应有很多社会资源，有好的销售记录，知道去何处卖你的书。5、和出版商接洽。一旦你和代理商签约，今后一年或两年的时间里，你将在代理商的要求下一遍遍修改，直到他认为它是能卖出去的。然后，准备好一沓资料，代理商会拿着书辗转于各家出版社，顺利的话，至少得到一家出版社的垂青。焦灼的等待后，就会有新书发售了！ 如果有幸得到多家出版社的回应，你和代理商将共同决定与谁家合作。6、和出版社的编辑合作。还有编辑加入？下周就能见书上架了吗？不。 还有更多编辑的活儿等着你。编辑将对这本书做一个外观上的规划，并负责印刷事宜，这段时间大概持续1年。 还有其他细节需要处理，比如书的封面，封腰，封底，还有写在开头或结尾的寄语等等。7、上架。一切工作就绪，你将被告知一个发布日期，你等不及天天倒计时，直到你的书终于摆上商店书架和亚马逊的虚拟货架。取一本实体书，在手上掂一掂，好好庆祝一下！告诉自己这才刚刚开始。方法4：过一种作家的生活1、不要辞掉原来的工作。除非你已经是一个畅销书作者，卖书可不大容易挣到一栋房子或是一辆法拉利，多半仅是正职收入的补贴。一定要辞掉工作的话，找一份写作以外的兼职，或者如果你有学位，而且作品足够优秀，就可以去谋一份创造性写作的教职。想要追求纯粹的作家生活，最好的办法就是教别人写作。但这样的机会可遇不可求，而且对已有作品的要求特别高。在暑期研讨班当老师。报酬不错，而且往往能去一个特别棒的地方执教。2、适当网络营销。一个成功的作家大概需要一点网络曝光度。做一个自己的Facebook粉丝页面，在你的Facebook的个人主页上推销自己的书。一个Twitter帐户推送和你的书有关的事件。总之，确保有一个网站能链接到所有有关你的信息。 开通并维护一个博客，让读者能持续追踪你的动态。不要为自我推销感到羞耻。即使你已经有了一个公关，你还是要习惯将时间分配为一半写作一半营销。3、举办巡回读书会。如果有一个公关和一本非常卖座的书，那么你就可以去各个城市举办巡回读书会，无论是小书店里，还是华丽的大礼堂里，这是听取读者意见，和读者交流，并且让大家购买书的最直接沟通渠道。 在广播电台等媒体上宣传巡回读书会的消息。4、参加作家协会的社交。一个作家不能是一座孤岛。出席其他作家的活动，参加研讨会，与其他作家建立关系，让自己被其他人所熟识。 和自己领域的其他作家交流，他们的专业意见将有助于你进步。5、"写第二本书，然后第三本??"不能因为已经出版了一本书，并有几场反响不错的巡讲而沾沾自喜固步自封。事实上，当你卖的第一本书时，你往往已将第二本书的写作进度告诉编辑，若没有，则需要尽快与代理商商量出下一本书的规划。作家的工作是从来不会结束的，如果你真的想成为一个作家，那么你总是要想着下一本书。 如果没有第二本书的任何头绪，也不要慌张。坚持每天写一些片段，很快你会有新的想法。小提示不知道如何开写的时候，读一读其他作家的作品，学习他们的用词，段落和描写。不要中途放弃一部作品，暂时的困难不妨碍它成为一部佳作。如果有用，画一画自己的人物或故事里的一些场景，这将让你对人物和情节有更好的认识。为自己将要写的小说写一个小故事。
祝你成为一个优秀的作家要成为作家前的准备：一个作家的成功涉及很多方面,有个人成长、价值尺度等内部的,宗教、文化观念等外部的各种因素的影响.所有这些东西都综合地在一个作家身上发生作用,其中最关键的还是精神生态的东西,尤其是作家的感情体验.有些人没经过高等的、规范的训练,却也成为了优秀的作家.但是,我是否有那样的能力呢?其实大家应该明白对于作家来说,他们的精神生态系统对于作家的创作事业是非常重要.作家这个行当与别的行当有许多不同之处,一个科学家精神生态系统可能很苍白,甚至可能会很幼稚,他也一样能成为科学家,但作家却不同.从创作的开端来看,任何生活现象,只能变成一个人的心理现象以后,才能最终转化为文学现象.心灵和情绪上的感觉和感知是这种现象的必由之路,只有一定的感情积累,在心理上有了足够的积累之后,并且具备了一定的心灵和情绪上的感觉和感知,才能够用文字把表希望表达的东西更好地反映出来.文学最终要写什么?就是写人情世故.那么作为作家,他就得明了人情世故,并把它看透,这就是情感的积累.想成为作家,就一定要具备一种能够体验各种感情形态,洞悉各种人情世故的本领.其实在人情冷暖、世道艰难中体会,这实际是关于人的一种素质训练,是生活给予人的一种训练,而作家应该是其中反映最为敏感的人.如果一个作家敏感不敏感,那他在作品中就不能够写出在现实中最为真实的一面.文学创作需要种种训练和准备,而然最终需要成为作家的人应该明白怎样从人生的苦难中洞悉生活.人生像一出戏,只有在底层就能体会到一些幕后的真实的东西.因为一个人在苦难的经历或在生活底层得到一些磨砺,那么那个人即便是一个在感情上不太敏感的人,也会变得非常深刻和敏锐,甚至生发出一些丰富的想象.还有就是要能培养一种才华,想象的才华.虽然说脱离现实的作品是失败的,但是如果文学作品只是现实的复述那也是毫无意义的.只有发挥想象、发挥各人的发散性思绪,才能够写出一流的作品.在文学创作时,可以把一个人在现实生活中的境遇,在虚幻的世界里加以想象和创造.现实加上虚幻,只有这样才能够写出有血有肉、感人肺腑的作品来.另外文学创作是一种高智能的工作.他要进行很多技术方面的训练,这一点也是不能忽视.不断读书,不断吸取各种素养,不断写作,才能够为文学创作打下扎实的基础,才能够让自己在将来的文学中使自己在文字表达时游刃有余.只有大量的阅读书籍和做好各种艰苦的准备工作,将来的创作才能够有一个良好的开端.拥有坚韧的品格和强烈的超越意识：作家这个行当永远是一种个体劳动,非常艰苦而又很难获得外界的帮助,就算有也不能完全缓解这种劳动给作家所带来的精神上的紧张与压力,文学创作是一种实实在在属于作家一个人的艰苦的劳动.创作在很多情况下表现出来的是作家自己与自己叫劲,自己与自己搏斗.基于这一点,是否具有坚韧的品格直接决定了作家成就的大小.任何一部名著的诞生,都包含了作家个人的艰苦.创作是一种创造性的劳动,是创造就必须超越.作家要有强烈的超越精神,就要先培养一种无榜样意识.一个人的经验可以学习,但是却不能照学.因为就文学而言,一部文学发展史,就是在不断吸收和借鉴前人经验上不断超越前人的历史,没有这种超越就不存在本质意义上的文学.也许这句话说得太过点绝对?实际上,在每一个成名作家的心中都可能有楷模,他们是不可能没榜样,但这个榜样在他们心目中只能是精神楷模,只是一种方法途径,而绝对不是作家自己的写作方向.要不然作家就不能够写出自己作品的风格,就不能够成为真正的作家.作为一种创作途径,大家可以利用某某个作家的某个人物形象、某个场景加以学习,但是一定要写出一个全新的人手、写出自己的另一种场景风格.但是,文学艺术在创造思维、目的、方法、过程上与另的学科是截然不同.别的学科可以吸取前人成果,
定义：行为艺术是20世纪五六十年代兴起于欧洲的现代艺术形态之一。行为艺术是经艺术家亲身加入，精心策划而推出行为或事件，并通过与人交流，一步步发展，形成结果的过程。我们定义这个事件或过程为行为艺术。 行为艺术是指在特定时间和地点，由个人或群体行为构成的一门艺术。行为艺术必须包含以下4项基本元素，除此之外不受任何其他限制：时间、地点、行为艺术者的身体，以及与观众的交流。该艺术不同于绘画、雕塑等由具体事物构成的艺术形态。[1] 虽说理论上行为艺术可以包含一些相对而言更为主流的活动，比如杂耍、喷火、体操等杂技，以及戏剧、舞蹈、音乐等，但这些一般归为表演艺术。行为艺术通常仅指视觉艺术范畴中前卫派（avant-garde）或观念艺术（conceptual art）的一种。[1] 行为艺术是指艺术家把现实本身作为艺术创造的媒介，并以一定的时间延续。行为艺术的鼻祖是法国著名艺术家伊夫·克莱因（Yves Klein，1928—1962）。其代表作品是1961年他张开双臂从高楼自由落体而下的《自由坠落》。看到乌雷和他搭档对于爱的诠释，不禁体会到“共生”这个词的真谛。
“艺术理想的本质就在于这样使外在的事物还原到具有心灵的事物，因而使外在的现象符合心灵，成为心灵的表现。”艺术一个很大的功能就是表达艺术家的情感。行为艺术尽管超脱了常规的表现创造形式，但也遵循这一原则。并且相较于传统艺术形式，它表现得更为直接、强烈。形式在一定程度上影响着艺术作品情感的传达效果，而行为艺术则是尽可能地消解艺术情感在传递中的磨损。通常来说，一个人真实的内心情感体验是无法完全通过文字、绘画、雕刻等形式表达出来。其间这个转换由情感输出到媒介再到情感接受，情感往往会发生消减或曲解。再加上传统艺术表现形式往往通过纸张绘画、建筑雕塑等跨时跨地的传播介质，情感发生变化的可能性就越大。而行为艺术主要以身体为媒介并具有时效性，再加上观赏者的直接参与，即在特定的时间、特定的场合给予观众直接的冲击体验，使其艺术品中的情感最大限度地表露出来。
我来教你吧！ 行为艺术其实也就是当代实验艺术中的一种类型，但是，由于近一二年来，有一些在视觉上比较"刺激"的行为艺术作品被冠上"病态"、"血腥"、"暴力"等称谓之后，不仅在"圈"内，同时在社会上也引起了很多争议。在这个过程中，由于"行为艺术"的现场性、直接性的特点，在事后仅仅靠几张照片很难来完整地反映某个作品的具体实际情况，所以难免会引起别人对于行为艺术理解的片面性。 关于"行为艺术"的讨论进行到现在，已经在艺术界和社会范围内引起了一定的反响。但是，问题的关键是在这场讨论中，我们的一些大众媒体包括一些专业刊物在这场讨论中一直没有对所谓的"行为艺术"进行客观、公正、全面的介绍，道听途说、以偏概全式的报道误导了大众包括一些专业人士对于"行为艺术"的了解。 我们要客观、公正地讨论这些艺术现象，就必须要提供给业内人士包括一些对前卫艺术有兴趣的网友全面了解这些作品以及与"行为艺术"有关的评论文章和知识背景，这对于我们冷静、理性地对这一现象进行评论会有所帮助。 行为艺术采取很夸张的表现手法，用行为来表达人对世界的看法。这些行为有的是美的，有的是丑的，但不是人在正常状态下有的。 自行为艺术出现在中国以来，由于和中国人的审美观、道德观以及社会传统反差较大，始终是人们争论的焦点，在“行为艺术”的发展中部分创作者更以自虐、伤害、鲜血等极端行为作为表达的主要方式，直接挑战人性和道德的极限。我们在这里列举，希望可以拓宽我们对于艺术、人的生活乃至生命的思考。合法化问题 事实上，包括行为艺术在内的当代艺术．在本土面临着合法化存在的双重困境：一方面，在行为艺术与全权意识形态及其展览机制之间，构成了压制与疏离的现代性话语紧张：另一方面。关涉到行为艺术自身从策略到语言的自我完善问题。尽管我们并不能幻想或要求行为艺术能像京剧、芭蕾舞或唐诗、交响乐那样，精湛、深邃．微妙而灵光地成为另一种经典艺术形态(那至少是下个世纪的光景了)。而且任何所谓经典之原始的、论准备的批评家王南溟先生动议：合法化的前提至少应该在法律上保障“言论自由”和“表达自由”。本土当代艺术的不自由，不“合法化”，从根本上来说是这种艺术的自由还没有得到宪法的有力保护……从中国宪法的“言论自由”到《公民权利和政治权利国际公约》的“表达自由”发展，有助于“合法化”的法律 有用吧！！！呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵恩呵呵呵
插在段落后，标注图一、图二，论文最后写上图片网址
网络上已经有的图片：需要先得到完整的图片URL地址(一般在图片上单击右键，选“属性”，在“地址”部分复制全部内容)，在“发表文章”区域的上面菜单中，选择几个对齐方式右边的那个“插入图片”按钮，然后在请输入图片链接框中选择全部后，作“粘贴”操作；你自己电脑上的图片：需要先在“发表文章”区域的下面，点击“图片剪切板”，打开可贴图片的区域，然后按“浏览”选择图片，在需要插入图片的地方点一下鼠标，然后按“插入图片”即可；新浪博客只支持上传.jpg和.gif两种图片格式；请将每张图片的大小控制在300Kb以内；
在WORD文档中，将光标放在要插入图片的位置，界面最上一栏有个"插入",点击，下拉框有个“图片”，在那里找出你要插入的图片就可以了