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设计英文论文发表

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设计英文论文发表

看你的导师是中国人还是外国人,还有,你的整篇都是英文吗?还是英文序言?在中国还是先写中文吧,在翻译,至少我的是这样的,重点是答辩的时候老师是中文提问和中文回答。

英语专业本科生毕业论文选题可以在三个大的方向中进行,即英语文学,语言学和翻译学。各个大方向中又可以选择小的方向。最后小编汇总两篇适合发表英语论文的期刊:1.新东方英语《新东方英语》大学版月刊,2003年5月创刊,由新东方教育科技集团与《海外文摘》杂志社联合推出,主要读者对象是在校大学生、部分高中生以及广大的英语爱 好者,是国内英语学习类期刊中品质、内容俱佳的双语杂志。2.时代英语《时代英语》坚持“英汉并进,以人为本”的办刊理念,以培养英语学习兴趣和自主学习能力、提高读者综合语言水平为宗旨。注重突出刊物的时代性、知识性和趣 味性。刊物推行三大行之有效的学习方法:双语互动、情景学习、阶梯记忆,吸引读者参与其中。刊物特色:考试指导性、语言应用性、读者参与性和教学辅导性。

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1、不要用中国式的思维去写英文句子。2、套用老外的写作思路(比如前言第1段写对疾病的认识及重要性,第2段对基本背景知识的介绍,第3段如何引出研究问题。讨论部分往往每一段第一句为该段的中心句)。3、格式一定要严格按照所投杂志的要求来排版(可以参考投稿须知的要求和该杂志最近发表的文章,要做到一模一样,这样编辑认为你是认真对待的)。4、避免使用首次发现,该研究特别有意义的语句(老外喜欢你陈述事实,是不是首次发现由别人说了算,有没有意义需要时间来检验)。5、首页有什么特殊要求?比如是否写清了通讯作者(Corresponding author)和页眉标题(Running title),Running title是否符合字符数要求,一般50个字符以下。首页是否要求标明全文字符数(The number of characters must be listed on the title page)。首页是否要求提供关键词(Key words),现在很多杂志在正式出版的时候是看不到关键词的,他多数目的是为了编辑好选择审稿专家。6、摘要是否为有特殊格式(比如格式摘要:目的,方法,结果,结论),是否有字数限制。7、注意参考文献(References)一定要符合杂志的格式,参考文献的数目是否有限制。是否不能引用正在出版的(In press)文章或未公开的(Unpublished data)数据。8、是否引用了较多著名杂志的文章为参考文献(大家看影响因子超过10的杂志文章,他们引用的文献多数也是来自10以上的杂志,也就是说你投高影响因子的杂志就尽量不要引用低档杂志的文章,这是一条潜规则)。9、引用了几篇该杂志的文章作为参考文献(有的杂志有明确要求要引几篇,有的没有要求,但是编辑在还是喜欢你多引他们杂志的文章)。10、写完后最好先找一个在国外呆过几年的中国人修改第1次(这样能纠正明显写作错误和表达,又明白你的写作意思),然后再找一个英语为母语的人修改(最好是学医的,这样能够纠正一些微小错误和表达习惯)。最终的目的是即使退稿也不是因为语言问题。人家修改完了注意在回信中致谢(Thank you very much for the excellent and professional revision of our

英文设计论文发表

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对于没有英文论文投稿经验的作者来说,对英文论文总有一种恐惧感,因为很多作者对国外期刊的不了解,加之英文水平有限,认为国外期刊的审稿周期很长、过程复杂、审稿意见很难回答等等,其实并不是真实情况,发表英文论文并没有我们想象的那么难。 SCI基本成为衡量学术成果的标准,不少学者都有发表SCI论文的经历。sci论文的被引用率也成为了衡量科研工作者科研能力的重要标准,论文的发表有时候对作者的前途有很大的影响,也是科研工作者的科研成果能否被社会所接受的重要影响因素。 大部分的英文期刊(在英国、美国出版的)都是被SCI收录的,这个要比入选SCI的中文期刊占所有中文期刊的比例大很多,所以在投稿的时候,基本上是不用考虑所选的英文期刊是不是被SCI收录的。 国内很多一流期刊数量有限的僧多粥少的局面下,文章录用率是大大降低的。反而不如投稿SCI这类英文期刊。写英文的文章刚开始的时候过程比较艰难,通过壹品优刊网平台提供的sci论文发表服务,平台提供国内合作者与国外研究员研合模式合作完成论文,顺利见刊。

发表英文论文当然是先写中文再翻译,直接用英文写难度比较大,毕竟要先写草稿才可以写文章,所以,先写中文再翻译。

设计类英文发表论文

Brief analysis family indoor design color factor[Abstract] color is the emotional expression of a language, it is an expression of the human heart in some very complex feelings. Color design is known as the "soul." It is the interior design of the most vivid, the most active, has a pivotal position. The success of design is the color we can meet the aesthetic demands of the residents is to express individuality. [Key words] color interior designFirst, color interior design is an important part of the The interior color design to be considered by a lot of factors which include space, form, structure, light, materials and colors. However, the design factors are often ignored is the color. This approach is often the color will not achieve the best results. Color choice should be included in the overall design of the building, and not like to deal with after the deal. The success of design is the color of all colors and other materials as a color combination to deal with. The most successful interior design and color of the overall design objectives. Second, the interior design of the basic requirements for color Interior design in color, there are many factors that influence the design of color. The main factors include the inherent interior. For example: the use of space for different purposes, such as workshops, wards, obviously taking into account the requirements of color, reflect the character and atmosphere of the formation varies. Another example: interior design can be different color space, in the form of further stressed or weakened. Of course, is also the interior design color reference, in a different direction under natural light colors are different, there are differences in a sense of well-being, may be used to adjust the color. Factors include the "residents". For example: the use of space, the type of person. Men, women and children of color requires a lot of difference between the colors should meet the preferences of the residents, another example: a user's activities in space and the use of the length of time. Learning classrooms, industrial production workshop, a variety of activities and work, require a different line of sight conditions, in order to improve efficiency, safety and comfort. Finally, should also be factors, including the space around which the environmental factors. Color and the environment are closely linked, especially in the interior, reflective color can affect the other colors. And a different environment, through the outdoor landscape can be reflective to the interior, the color should also be made to coordinate with the surrounding environment.Third, the color of the interior design 1. Color coordination. Indoor color design is the fundamental problem of color matching issues, Van Gogh said: "There is no bad colors, only with bad." Color effect of different colors depending on the relationship between the same color in different background conditions, a The results can be very different. Visual organs in accordance with the natural physiological conditions, with different colors on request. There will be a lot of visual color phenomenon. The vision colors of the organ to stimulate the instinct to carry out the swap in order to maintain visual physiological balance, and only when the color of the complementary relationship-building, the only vision and balance are met. 2. Indoor color composition. Color in the interior composition can often play a special role. (1) can cause people to hide or attention. (2) objects can have a swelling sense of contraction. (3) color can be fabricated in the form of indoor space, to break the pattern of the original space. (4) Color Indoor enable the object of varieties, materials, texture, form each other to form internal relations.

求求你!我不会你给我分好吗?

The relationship between painting and design of Thoughts    Abstract: This paper analyzes the painting and design of the mission, characteristics, similarities and differences and development, objective and profound, scientifically described the relationship between the two.    Key words: graphic design mission relations    Artists and designers will sometimes cause some controversy. Some believe that painting and design belong to art, as long as martial art, engaging in design is not a problem; while another view is: just by painting the foundation to engage in the design is not enough. Therefore, it is necessary to seriously consider the mission of both painting and design, clarify the various relationships between them, this is art and design education and practice of such constructive.    First, painting and design characteristics, mission, distinguish    Although the painting and design are both creative activities, but have their own characteristics and mission.    Specifically, the painting has been watching the feature, reflecting the ideological, spiritual, emotional catharsis and aesthetic expression, etc., so, drawing a non-material, non-utilitarian, non-pragmatic. Innovation is the art of life, and achieved through personalization reflects, at all times and each have a distinguished painter had a very personalized creative works, showing his typical style and features. Painters (especially modernist painter), in order to demonstrate the vitality of work, according to their wishes, in the skills, materials and tools, applications as they please without considering his work can not be understood by, enjoy, accept or endorse . In this regard, Van Gogh is a typical master as he created a lot of great, but at the time could not be widely accepted.    The design has a distinct practical value, the production design, development and commercial activity has accompanied it, along with the commodity economy, intense competition occurs. Multi-level design is embodied in the rational thinking is reflected in the design and function of the first question, through science and technology, materials, technology, machinery, comprehensive level of industrial production, production of various products and ultimately satisfy the consumer society essential for survival of the material needs and spiritual needs. Therefore, the design is the material, utilitarian and practical, is not fully seat of your pants to complete, but more needs to accept and obey the general consumer's needs, culture, taste and lifestyle. For example, various types of electrical appliances from design to production, from market to consumer use, the whole design process reflects the need to consider various factors such as design, planning, marketing, consumption, production, cost, corporate culture, brand, design ideas, design styles and trends and other issues, to find the best expression, the designer's vision into a consumer to accept and adopt the reality.    Second, similarities and differences between art and design    Painting and design are two major branches of art, they share a common, belong to the creative activity, but there are essential differences, the relationship between the two belong to two different types of relationships between industry, specifically in the following aspects.    First of all, painting and design making and implementation in process there is different way. Although the painting is an art, but the whole painting

1.引言景观设计是环境设计的组成部分,大到绵延几十公里的风景区规划,小到十几平方米的庭院设计,都属于景观设计的范畴。本文的景观设计定位于城市景观设计的层次上,选择城市景观设计作为切入点,从中研究分析一般的设计要素和方法,是比较适宜的。近年来,我们生活的城市发生了很大的变化,大批的广场绿地、商业步行街、主题公园、街头小品出现在我们的视觉以内,影响着我们的感观和行为方式。而新建的住宅小区都以景观优美的园林作为卖点,影响着人们的思维和购买心理。景观设计已经不知不觉中走到了我们的周围,走近了我们的身边,并对我们施展着潜移默化的作用。你可以不到美术馆去欣赏艺术品,但你不得不在城市环境中行走,不得不在居住小区的环境中活动,它的景观视觉美感、造型形态、色彩、材质、以及在阳光下灯光下呈现出来的效果,时时会刺激你的目光,影响你的行为和心理的变化。一个有良好景观的城市环境、居住环境,为人们提供了物质功能和精神功能双重价值。“诗意的栖居”始终是人们内心的向往,而景观设计正式通过提高生活品质,提升生活品位,以人为主体,以空间环境为客体,构架着现实通向理想的桥梁。2.景观的概念景观(Landscape),什么是景观,无论是在西方还是在东方,都是一个美丽而难以说清的概念。哪怕是同一景象,不同的人都有不同的理解。景观是人类的栖息地,景观是人类的工艺品,景观是需要科学分析方法能被理解的物质系统,景观是有待解决的问题,景观是可以带来财富的资源,景观是反映社会伦理、道德和价值观念的意识形态,景观是历史,景观是美。我们可以从景观与人的物我关系与景观的艺术性、科学性、场所性及符号性入手,来认识景观。2.1 景观的视觉美的含义:外在人眼中的景象景观作为城市景象景观的设计与创造,实际上也就是创造城市、造建筑的城市。景观作为视觉审美对象的含义,经历了一些微妙的变化。第一个变化来源于文艺复兴时期对乡村土地的贪欲,即景观作为城市的延伸;其二则来源于工业革命中后期对城市的恐惧和憎恶,即景观作为对工业城市的对抗。景观作为城市的延伸和附属 人们最早注意到的景观是城市本身,“景观的视野随后从城市扩展到了乡村,是乡村也成为景观”。文艺复兴之前的欧洲封建领主制度将人束缚在君权之下,人被束缚在土地之中,大自然充满神秘和恐怖,且又为人类生活之母,对土地的眷恋和依赖,使得人如母亲襁褓之中的婴儿。城市资本主义的兴起使人从土地中解放出来,土地的价值从生活和生存所必须的使用价值,转变成为可以交换的商品和资源,人与土地第一次分离而成为城里人。新兴的城市贵族通过强大的资本勾画其理想的城市,同时不断的向乡村扩展,将其作为城市的附属。1420年前后发明的ts原理,使理想城市的模式成为一个完全几何、数学的围有围墙的图案。在几何中心是一个大的开放空间,被行政建筑所包围:国王的宫殿,法院的大楼,主教堂,监狱,财务大楼和军事中心。这样的理想城市是为行政办公及法律公正而设立的,是为了城市生活而设计的,是纯粹理想化的。理想城市模式与文艺复兴时期的绘画一样,遵循了严格的比例关系和美学原则。而景观作为城市的延伸,也被同样的审美标准来设计和建造,因此有了凡尔塞为代表的巴洛克造园。景观作为城市的逃避 景观作为视觉美的含义的第二个转变,源于工业化带来的城市环境的恶化。工业化本身是文艺复兴的成果,但是至少从19世纪下半叶开始,在欧洲和美国各大城市,城市环境极度恶化。城市作为文明和高雅的形象被彻底破坏。相反成为了丑陋和恐怖的场所,而自然原野和田园成为了逃避的场所。因此。作为审美对象的景观也从欣赏和赞美城市,转向爱恋和保护田园。因此才有以Olmsted为代表的景观设计师的出现和景观设计学的诞生。一般来说,这个诞生的时间被确认为是1863年5月;因此才有以倡导田园风光为主调的美国城市公园运动,和以保护自然原始美景为主导的美国国家公园体系;因此也才有霍华德那深得人心的田园城市和随后的田园郊区运动。2.2 景观的栖息地含义:内在人的生活体验景观是人与人、人与自然关系在大地上的烙印 每一景观都是人类居住的家,或者说是潜在的家。中国古代山水画把可居性作为画境和意境的最高标准。所谓的“山水有可行者,有可望者,有可居者,有可游者……但可行可望不如可居可游之为得”(郭熙、郭思《林泉高致》)。无论是作画还是赏画,实质上都是一种卜居的过程。也就是场所概念(place)的深层含义。这便又回到哲学家海得歌尔的栖居概念。栖居的过程实际上与自然的力量与过程相互作用,以便取得和谐的过程,大地上的景观是人类为了生存和生活而对自然的适应、改造和创造的结果。同时,栖居的过程也是建立在人与人和谐相处的过程。因此,作为栖息地的景观,是人与人,人与自然关系在大地上的烙印。景观是内在人的生活体验 景观作为人在其中生活的地方,把具体的人和具体的场所联系在一起。景观是由场所构成的,而场所的结构又是通过景观来表达的。与时间和空间的概念一样,场所是无处不在的,人离不开场所,场所是人于地球和宇宙中的立足之处,场所使无变为有,使抽象变具体,是人在冥冥之中有了一个认识和把握外界空间和认识及定位自己的出发点和终点。2.3 景观作为系统的含义:科学、客观的解读在一个景观系统中,至少存在着五个层次以上的生态关系:第一是景观与外部系统的关系,如哈尼族村寨的核心生态流是水。哀劳山中,山有多高,水有多深,高海拔将南太平洋的暖湿气流截而为雨,在被灌溉,饮用和洗涤利用之后,流到干热的红河谷地,而后蒸腾、蒸发回大气,经降雨又回到本景观之中,从而有了经久不衰的元阳梯田和山上茂密的丛林,这是全球及区域生态系统科学研究的对象。根据Lovelock的盖娅理论,大地本来是一个生命体:地表、空气、海洋和地下水等通过各种生物的物理的和化学的过程,维持着一个生命的地球。第二是景观内部各个元素之间的生态关系,即水平生态过程。来自大气的雨、雾,经过村寨上丛林的截流、涵养,成为终年不断的涓涓细流,最先被引入寨中人所共饮的蓄水池;再流经家家户户门前的洗涤池,汇入寨中和寨边的池塘,那里是耕牛沐浴和养鱼的场所,最后富含养分的水流,被引入寨子下方的层层梯田,灌溉着他们的主要作物——水稻。这种水平生态过程,包括水流、物种流、营养流与景观空间格局的关系,正是景观生态学的主要研究对象。第三种生态关系,是景观元素内部的结构与功能的关系,如丛林作为一个森林生态系统,水塘作为一个水域生态系统,梯田本身作为一个农田系统,其内部结构与物质和能量流的关系,这是一种在系统边界明确情况下的垂直生态关系,其结构是食物链和营养阶,功能是物质循环和能量流动,这是生态系统生态学的研究对象。第四种生态关系则存在于生命和环境之间,包括植物与植物个体之间与群体之间的竞争、共生关系,是生物对环境的适应,及个体与群体的进化和演替过程,这便是植物生态、动物生态、个体生态、种群生态所研究的对象。第五种生态关系则存在于人类与其环境之间的物质、营养及能量的关系,这是人类生态学所要讨论的。当然,人类本身的复杂性,包括其社会、文化、政治性以及心理因素都使得人与人、人与自然的关系变得十分复杂。已远非人类生态本身所能解决,因此又必须借助社会学、文化生态、心理学、行为学等学科对景观进行研究。城市景观作为一个生态系统,几乎包含了所有上诉生态过程,而成为城市生态学的研究对象。2.4 景观作为符号的含义:人类理想和历史的书人类是符号动物,景观是一个符号传播的媒体,是有含义的,它记载着一个地方的历史,包括自然和社会历史;讲述着动人的故事,包括美丽的或者是凄惨的故事;讲述着土地的归属,也讲述着人与土地,人与人,以及人与社会的关系,因此行万里路,如读万卷书。这本书是由符号和语言写成的,“景观具有语言的所有特征,它包含着话语中的单词和构成——形状图案、结构、材料、形态和功能。所有景观都是由这些组成的。如同单词的含义一样,景观组成的含义是潜在的,只存在于上下文中才能显示。景观语言也有方言,它可以是实用的,也可以是诗意的。海得歌尔把语言比喻成人们栖居的房子。景观语言是人类最早的语言,是人类文字及数字语言的源泉。“河出图,洛出书”固然是一个神话传说,但它却生动的说明了中国文字与数字起源于对自然景观中自然物及现象的观察和启示的过程。同文字语言一样,景观语言可以用来说,读和书写,为了生存和生活——吃、住、行、求偶和生殖,人类发明了景观语言,如同文字语言一样,景观语言是社会的产物。景观语言是为了交流信息和情感的,同时也是为了庇护和隔离的,景观语言所表达的含义只能部分地为外来者所读懂,而有很大部分只能为自己族群的人所共享,从而在交流中维护了族群内部的认同,而有效的抵御外来者的攻击。景观中的基本名词是石头、水、植物、动物和人工构筑物,他们的形态、颜色、线条和质地是形容词和状语。这些元素在空间上的不同组合,便构成了句子、文章和充满意味的书。一本关于自然的书,关于这个地方的书,以及关于景观中人的书。当然,要读懂,读者就必须要有相应的知识和文化。不同的社会文化背景的人,如同上下文关系中的景观语言一样,是有多重含义的,这都是因为人是符号的动物;而景观符号,是人类文化和理想的载体。3.景观设计的概念景观设计是指通过对环境的设计使人与自然相互协调,和谐共存。她是大工业时代的产物、科学与艺术的结晶,融合了工程和艺术、自然与人文科学的精髓,创造一个高品质的生活居住环境,帮助人们塑造一种新的生活意识,更是社会发展的趋势。3.1 景观设计所涵盖的领域景观设计具有广泛的领域,大到国土与区域规划设计,小到庭院,甚至室内的绿色空间设计;从纯自然的生态保护和恢复,到城市中心地段的空间设计,都是景观设计多涵盖的领域。以下就初步的谈一下景观设计所涵盖的领域:3.1.1城镇规划景观设计师很早就开始担当城市物质空间的规划角色,城镇规划是城市空间的中心规划。城镇规划是针对城市与乡镇的规划与设计。规划者运用区域规划技术与法规、常规规划、概念规划、土地使用研究和其他方法来确定城市地域内的布局与组织。城镇规划也涉及到“城市设计”内容,如广场、街道景观等开放空间与公共空间的发展。3.1.2场地和社区规划环境设计是景观设计专业的核心问题。涉及到居住区、商业、工业、各机构的室内空间以及公共空间等室外空间的细部设计。它把场地作为艺术研究的对象来看待,综合平衡室内与室外的软、硬表面,建筑物与植物的材料选择以及灌溉、栽培等基础设施建设和详细的构筑物的规划说明与准备等。场地规划以某一地块内的建筑和自然元素的协调与安排为基础,场地规划项目涉及单幢建筑的土地设计、办公区公园设计、购物中心或整个居住社区的地块设计等。从更大的职业范围讲,基地设计还包括基地内自然元素与人工元素的秩序性、效率性、审美性以及生态等敏感性的组织与整合。其中,基地的自然环境包括地形、植物、水系、野生动物和气候。敏感性的设计有利于减少环境压力与消耗,从而提高基地的价值。(接下面!)

英国设计学论文发表

Report对专业性的要求极高,需要阅读和引用很多文献。人文社科类的可能期末没有考试,那么Report就更加重要。而工程类的学生在阅读各种资料的同时,还需要实验数据作为自己报告的支撑。

英国有很多知名的设计类的大学,是很多学生想要留学的热门国家,且英国的教学质量也是世界一流的,那么英国留学设计大学有哪些专业?就让我来为大家解答,欢迎大家阅读!

2022年英国留学设计大学有哪些专业

一、珠宝设计

英国已成为意向珠宝设计的同学的首选国。珠宝设计专业主要学习的内容有:珠宝首饰设计创意、首饰计算机辅助设计、首饰制作与工艺、贵金属首饰设计和创意等。学生将学习从作品创意,到制图,到设计成品的整个过程。推荐学校:伦敦艺术大学、伦敦城市大学、利物浦大学

二、室内设计

现代室内设计已经成为综合的室内环境设计,它包括视觉环境和工程技术方面的问题,也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。英国很多大学都开设有空间设计或者室内设计专业。推荐学校:金斯顿大学、伦敦艺术大学、诺丁汉特论特大学、布鲁内尔大学

三、服装设计/纺织品设计

英国有很多大学开设有服装设计专业,学生在学习的过程中有很多参加服装展或者设计竞赛的机会,有充分的时间和机会开发自己的潜能。推荐学校:伦敦艺术大学、南安普顿大学、诺丁汉特论特大学、金斯顿大学

四、平面设计/视觉传达

平面设计是很多设计专业的基础,它以“视觉”作为沟通和表现的方式,利用字体排印、视觉艺术、版面(page layout)等方面的专业技巧,来达成创作计划的目的。平面设计与空间设计(三维设计)等是相对而言的,在倾向性方面各有不同。学生将来可从事广告,影视制作,出版业设计,教师等各种工作,应用性很强。推荐学校:伯恩茅斯大学、爱丁堡艺术学院、诺丁汉特论特大学

五、景观设计

景观设计学是关于景观的分析、规划布局、设计、改造、管理、保护和恢复的科学和艺术。景观设计与建筑学、城市规划、环境艺术、市政工程设计等学科有紧密的联系,主要包括城市与区域的物质空间规划设计。而中国目前的景观设计发展仍比较滞后。所以对于这类专家的需求量非常大,就业前景极为广阔。推荐学校:利物浦大学、纽卡斯尔大学、赫瑞瓦特大学

六、工业设计

工业设计是以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行的设计,其理念是“在符合各方面需求的基础上兼具特色”。工业设计在企业中有着广阔的应用空间。推荐学校:谢菲尔德哈莱姆大学、龙比亚大学、利兹大学、拉夫堡大学

英国留学本科个人简历书写指南

一、英国本科留学个人简历内容

1、英国本科留学简历个人信息

通常包括你的姓名、性别、联系地址和联系电话、Email等,大家可以以抬头的形式表现在简历上方。需要注意的是:①电子邮箱请尽量避免使用QQ邮箱,因为QQ邮箱很多时候无法收到国外院校发来的邮件。建议大家使用163,126或学校官方邮箱等。②地址一定要使用确实能够收到材料的地址,邮编可以写在省份后面。③电话号码前记得加上国际区号

2、英国本科留学个人简历教育背景

教育背景通常从大学开始写,除了写明自己的院校与专业等基本信息之外,大家也可以简单罗列一下与申请专业相关的核心课程,以及写明自己的均分。排名好的同学也可以加上排名情况。

3、英国本科留学个人简历学术研究成果

有发表过论文或出版过书籍的申请者,请一定要将学术研究成果摆在显要的位置。申请研究型硕士或博士的同学请注意,这部分非常重要,请写清楚论文发表期刊的等级,你本人是第几作者。出版物引用格式要规范

请注意,英文中没有书名号,请大家不要在自己的简历中犯低级错误。出版刊物名称可以用斜体字来表示。

4、英国本科留学个人简历实践经历

实践经历包括校园内的实践活动(学生会、社团、志愿者、社会实践、课外竞赛等)与校园外的实习经历,有工作经验的申请者还需要加入工作经验。课外活动和实习工作经历可以两个版块分开展示。顺序应该按照从现在到从前安排。请一定要写明自己负责的职务与工作的主要内容。

5、英国本科留学个人简历获奖情况

你所获得的各种奖励,学术和社会活动等方面的荣誉都可以写上去,如果荣誉非常丰富,请摘取重要奖项罗列,如果知道的话,建议备注上奖励范围(从多少人中选出多少,是按系还是在整个学校中评选)。

二、写作技巧

1、很多人都有这个毛病,用hotmail或其他免费信箱发简历,你注意过自己发出来的email,显示的什么名字么?有的时候看起来很像Junkmail,去hotmail改一下设置,让自己的名字能够专业地显示,egJohnCitizen,而不是什么“big-nite-out”“hotstuff”或者其他,甚者有些人用中文名字,如“张三”,估计人家看到直接丢垃圾邮件了。还有把hotmail帐户改成英文的,在设置里面。不然老是会带着中文小广告。

2、Achievment,实在没有可以不要写,写上有画蛇添足的感觉。

3、工作经验最 好用3+以上的dotpoints来体现,尽量显得有技术含量。不要搞得像小故事一样,一段一段的,还介绍公司,然后又“I”怎么样,“I”有怎么样,“I”一大堆的,看着都累。

4、很多人有那么一个特点。很喜欢突出自己是中国人,上来就表明自己是中国人,更有人把自己会方言靠前面。如果你要找的工作需要中文,或者需要你会某地方言,那还情有可原。除此之外,过多的写以上的内容也并不能体现你的爱国思想。

三、留学主要材料

1、申请表

通常来说,几乎每所英国大学都会提供申请表及其下载方式,申请表需填写的主要内容为申请人的个人信息、申请专业和学科等信息。

2、成绩单

一般来说,成绩单是由学校教务处开具的,并需要学校教务处盖章。中文成绩单需要经过翻译后才能提交,是交由指定的、正规的翻译机构对成绩单进行翻译。

3、英语能力证明,如IELTS等

由于,迈出国门学习,语言沟通能力和写作阅读水平是必不可少的一部分,教学都是用英语进行教学,所以,英国绝大多数高校都需要申请人提供雅思成绩以证明其语言能力,有些学校明确表示也可提供托福成绩等其他英语能力证明。

4、推荐信

推荐信中至少有一封由自己学校的老师撰写,以推荐学术能力为主;也可让班主任写一封,以推荐人品性格为主。

如有工作经验,由工作单位提供推荐信更佳,因为英国人相当注重工作经历。一定要在推荐信里提供推荐人正确的工作单位的联系电话、邮箱、职务和地址。

格拉斯哥大学是英国的一所综合类研究型大学,是英国的一所古老的大学,也是英国的七所古典大学之一,设计专业也是当前很多学生申请留学的热门专业,下面是我整理的英国格拉斯哥大学设计专业设置详细介绍,一起来看看吧!

英国格拉斯哥大学设计专业设置详细介绍

1.产品设计工程

PRODUCT DESIGN ENGINEERING BEng/MEng

产品设计工程由大学和格拉斯哥艺术学院联合提供,将工程与设计相结合。在整个课程中,您将与行业密切合作,这可能会带来实习和就业机会。您将有机会前往卓越的工业中心进行实地考察。

无论您是攻读BEng还是MEng学位课程,您都将在前三年学习相同的课程。两者都嵌入创造力以培养改变世界的工程师。

PRODUCT DESIGN ENGINEERING MSc

与格拉斯哥艺术学院设计学院合作教授的产品设计工程硕士课程将培养您设计具有重要工程内容的产品、满足用户需求并针对特定市场优化解决方案的能力。

这个令人兴奋的计划将使您受益于两个顶级苏格兰机构格拉斯哥大学和格拉斯哥艺术学院的员工的综合资源和互补的专业知识。以工作室为基础、以学生为中心的学习,围绕设计项目活动展开。学生可以在GSA和格拉斯哥大学的PDE研讨会上获得最先进的产品设计工程原型制作和制造流程。工作室项目探索文化、管理、感知、过程和心理问题,提供与行业需求相关的课程,并了解设计工程师在社会中的作用。

2.机械设计工程

MECHANICAL DESIGN ENGINEERING BEng/MEng

该学位课程深深植根于主流机械工程学科,但更加强调设计与制造之间的相互作用,通过个人和团体项目进行探索。您将完成一个广泛的设计项目,这将使您能够整合各种设计技能并了解设计发生的商业和社会背景。

无论您是攻读BEng还是MEng学位课程,您都将在前三年学习相同的课程。两者都嵌入创造力以培养改变世界的工程师。

3.设计与技术教育

DESIGN & TECHNOLOGY EDUCATION MDTechEd

该学位课程使您有资格在所有中学教授工艺、图形通信、设计和制造以及工程科学。这是苏格兰唯一的教学技术综合硕士课程,并获得苏格兰综合教学委员会(GTCS)的认可。成功完成此课程的学生有资格获得GTCS的临时注册。

在该计划中,学生将获得一系列独特的资源,以支持广泛的技术领域的丰富学习经验。这些资源包括:技术、设计和原型实验室;全面的车间设施;图形和建模软件;材料测试设施;虚拟现实、3D 扫描和机器人系统。

学生将在该计划的第1-4年在我们的合作学校进行实习。学生还将在第3年进行工业实习。

个人选择贯穿于课程的所有年份,我们鼓励学生在第4年的选修课、第4年的专业探究和第5年的论文中专注于感兴趣的领域。

学生可以在课程的第4年获得荣誉学位。希望继续学习该课程的学生可以在第5年完成一个综合硕士年的学习,这将扩展对设计与技术教育和实践研究的知识和批判性理解。

格拉斯哥大学设计专业申请要求

研究生申请

学术要求:大学本科毕业(四年平均成绩80分以上);

语言要求:雅思6.5(各项不低于6.0)或托福iBT92(各项不低于20)不同学科之间有差异。

格拉斯哥大学设计专业就业前景

格拉斯哥大学艺术设计专业的毕业生就业范围十分广泛,大部分毕业生主要从事交互设计、印刷设计、品牌、企业形象、产品设计、插画、电影、视频、广告等领域的工作,很多已经加入行业龙头企业。

当然,学生也也已选择毕业后回国发展。我国创意文化产业正以前所未有的速度增长,相关专业领域的人才需求也大大增加,许多归国留学生可以在中国从事许多相关的艺术设计领域。

英国设计专业院校不得不提利兹大学,它坐落在英格兰北部利兹市。从学校到伦敦只需要9分钟的时间,坐2个多小时的火车就可以到达,而开车大约1个小时就能抵达曼彻斯特。利兹的生活成本与英国许多地方的生活成本相比,是相对便宜的。在英国大学艺术与设计学院2014年度排行榜中位列第十一位。在课程安排上,以理论为主要内容,以学术论文为辅,还结合了数字设计实践、可持续设计、设计论证等选修课。

设计类发表的英文论文

The relationship between painting and design of Thoughts    Abstract: This paper analyzes the painting and design of the mission, characteristics, similarities and differences and development, objective and profound, scientifically described the relationship between the two.    Key words: graphic design mission relations    Artists and designers will sometimes cause some controversy. Some believe that painting and design belong to art, as long as martial art, engaging in design is not a problem; while another view is: just by painting the foundation to engage in the design is not enough. Therefore, it is necessary to seriously consider the mission of both painting and design, clarify the various relationships between them, this is art and design education and practice of such constructive.    First, painting and design characteristics, mission, distinguish    Although the painting and design are both creative activities, but have their own characteristics and mission.    Specifically, the painting has been watching the feature, reflecting the ideological, spiritual, emotional catharsis and aesthetic expression, etc., so, drawing a non-material, non-utilitarian, non-pragmatic. Innovation is the art of life, and achieved through personalization reflects, at all times and each have a distinguished painter had a very personalized creative works, showing his typical style and features. Painters (especially modernist painter), in order to demonstrate the vitality of work, according to their wishes, in the skills, materials and tools, applications as they please without considering his work can not be understood by, enjoy, accept or endorse . In this regard, Van Gogh is a typical master as he created a lot of great, but at the time could not be widely accepted.    The design has a distinct practical value, the production design, development and commercial activity has accompanied it, along with the commodity economy, intense competition occurs. Multi-level design is embodied in the rational thinking is reflected in the design and function of the first question, through science and technology, materials, technology, machinery, comprehensive level of industrial production, production of various products and ultimately satisfy the consumer society essential for survival of the material needs and spiritual needs. Therefore, the design is the material, utilitarian and practical, is not fully seat of your pants to complete, but more needs to accept and obey the general consumer's needs, culture, taste and lifestyle. For example, various types of electrical appliances from design to production, from market to consumer use, the whole design process reflects the need to consider various factors such as design, planning, marketing, consumption, production, cost, corporate culture, brand, design ideas, design styles and trends and other issues, to find the best expression, the designer's vision into a consumer to accept and adopt the reality.    Second, similarities and differences between art and design    Painting and design are two major branches of art, they share a common, belong to the creative activity, but there are essential differences, the relationship between the two belong to two different types of relationships between industry, specifically in the following aspects.    First of all, painting and design making and implementation in process there is different way. Although the painting is an art, but the whole painting

好不容易上完四年大学,最后写论文了还得让别人写!~唉......自己反省吧

你好, foreknown下文从工业设计属性出发,讲到发展进程,立法权益保护还有产品设计的相关内容,字数有限,希望能多给你参考,期望能帮得上你。Industrial design is an applied art whereby the aesthetics and usability of mass-produced products may be improved for marketability and production. The role of an Industrial Designer is to create and execute design solutions towards problems of form, usability, user ergonomics, engineering, marketing, brand development and sales.The term "industrial design" is often attributed to the designer Joseph Claude Sinel in 1919 (although he himself denied it in later interviews) but the discipline predates that by at least a decade. Its origins lay in the industrialization of consumer products. For instance the Deutscher Werkbund, founded in 1907 and a precursor to the Bauhaus, was a state-sponsored effort to integrate traditional crafts and industrial mass-production techniques, to put Germany on a competitive footing with England and the United States.Definition of industrial design Water kettle designed by Peter Behrens in 1909 A Braun stereo Vox Phantom guitar, 1962General Industrial Designers are a cross between an engineer and an artist. They study both function and form, and the connection between product and the user. They do not design the gears or motors that make machines move, or the circuits that control the movement, but they can affect technical aspects through usability design and form relationships. And usually, they partner with engineers and marketers, to identify and fulfill needs, wants and expectations.In Depth "Industrial Design (ID) is the professional service of creating and developing concepts and specifications that optimize the function, value and appearance of products and systems for the mutual benefit of both user and manufacturer" according to the IDSA (Industrial Designers Society of America).Design, itself, is often difficult to define to non-designers because the meaning accepted by the design community is not one made of words. Instead, the definition is created as a result of acquiring a critical framework for the analysis and creation of artifacts. One of the many accepted (but intentionally unspecific) definitions of design originates from Carnegie Mellon's School of Design, "Design is the process of taking something from its existing state and moving it to a preferred state." This applies to new artifacts, whose existing state is undefined and previously created artifacts, whose state stands to be improved.According to the (Chartered Society of Designers) design is a force that delivers innovation that in turn has exploited creativity. Their design framework known as the Design Genetic Matrix (TM) determines a set of competences in 4 key genes that are identified to define the make up of designers and communicate to a wide audience what they do. Within these genes the designer demonstrates the core competences of a designer and specific competences determine the designer as an 'industrial designer'. This is normally within the context of delivering innovation in the form of a three dimensional product that is produced in quantity. However the definition also extends to products that have been produced using an industrial process.According to the ICSID, (International Council of Societies of Industrial Design) "Design is a creative activity whose aim is to establish the multi-faceted qualities of objects, processes, services and their systems in whole life-cycles. Therefore, design is the central factor of innovative humanization of technologies and the crucial factor of cultural and economic exchange."Process of designAlthough the process of design may be considered 'creative', many analytical processes also take place. In fact, many industrial designers often use various design methodologies in their creative process. Some of the processes that are commonly used are user research, sketching, comparative product research, model making, prototyping and testing. These processes can be chronological, or as best defined by the designers and/or other team members. Industrial Designers often utilize 3D software, Computer-aided industrial design and CAD programs to move from concept to production. Product characteristics specified by the industrial designer may include the overall form of the object, the location of details with respect to one another, colors, texture, sounds, and aspects concerning the use of the product ergonomics. Additionally the industrial designer may specify aspects concerning the production process, choice of materials and the way the product is presented to the consumer at the point of sale. The use of industrial designers in a product development process may lead to added values by improved usability, lowered production costs and more appealing products. However, some classic industrial designs are considered as much works of art as works of engineering: the iPod, the Jeep, the Fender Stratocaster, the Coke bottle, and the VW Beetle are frequently-cited examples.Industrial design also has a focus on technical concepts, products and processes. In addition to considering aesthetics, usability, and ergonomics, it can also encompass the engineering of objects, usefulness as well as usability, market placement, and other concerns such as seduction, psychology, desire, and the emotional attachment of the user to the object. These values and accompanying aspects on which industrial design is based can vary, both between different schools of thought and among practicing designers.Product design and industrial design can overlap into the fields of user interface design, information design and interaction design. Various schools of industrial design and/or product design may specialize in one of these aspects, ranging from pure art colleges (product styling) to mixed programs of engineering and design, to related disciplines like exhibit design and interior design, to schools where aesthetic design is almost completely subordinated to concerns of function and ergonomics of use (the so-called functionalist school)。Industrial design rightsIndustrial design rights are intellectual property rights that protect the visual design of objects that are not purely utilitarian. An industrial design consists of the creation of a shape, configuration or composition of pattern or color, or combination of pattern and color in three dimensional form containing aesthetic value. An industrial design can be a two- or three-dimensional pattern used to produce a product, industrial commodity or handicraft.Under the Hague Agreement Concerning the International Deposit of Industrial Designs, a WIPO-administered treaty, a procedure for an international registration exists. An applicant can file for a single international deposit with WIPO or with the national office in a country party to the treaty. The design will then be protected in as many member countries of the treaty as desired. Design rights started in the United Kingdom in 1787 with the Designing and Printing of Linen Act and have expanded from there.LegislationsIndiaIndia's Design Act, 2000 was enacted to consolidate and amend the law relating to protection of design and to comply with the articles 25 and 26 of TRIPS agreement. The new act, (earlier Patent and Design Act, 1911 was repealed by this act) now defines "design" to mean only the features of shape, configuration, pattern, ornament, or composition of lines or colours applied to any articlewhether in two or three dimensional, or in both forms, by any industrial process or means, whether manualal or mechanical or chemical, separate or combimed, which in the finished article appeal to and are judged solely bt the eye; but does not include any mode or principle of construction.CanadaCanada's industrial design act affords ten years of protection to industrial designs that are registered; there is no protection if the design is not registered. The Industrial Design Act (R.S., c. I-8) defines "design" or "industrial design" to mean features of shape, configuration, pattern or ornament and any combination of those features that, in a finished article, appeal to and are judged solely by the eye.During the existence of an exclusive right, no person can "make, import for the purpose of trade or business, or sell, rent, or offer or expose for sale or rent, any article in respect of which the design is registered." The rule also applies to kits and substantial differences are in reference to previously published designs.United KingdomIn addition to the design protection available under Community designs, UK law provides its own national registered design right and an unregistered design right. The unregistered right, which exists automatically if the requirements are met can last for up to 15 years. The registered design right can last up to 25 years subject to the payment of maintenance fees。United StatesU.S. design patents last fourteen years from the date of grant and cover the ornamental aspects of utilitarian objects. Objects that lack a use beyond that conferred by their appearance or the information they convey, may be covered by copyright -- a form of intellectual property of much longer duration that exists as soon as a qualifying work is created. In some circumstances, rights may also be acquired in trade dress, but trade dress protection is akin to trademark rights and requires that the design have source significance or "secondary meaning." It is useful only to prevent source misrepresentations; trade dress protection cannot be used to prevent others from competing on the merits.Product designProduct design can be defined as the idea generation, concept development, testing and manufacturing or implementation of a physical object or service. Product Designers conceptualize and evaluate ideas, making them tangible through products in a more systematic approach. The role of a product designer encompasses many characteristics of the marketing manager, product manager, industrial designer and design engineer.The term is sometimes confused with industrial design, which defines the field of a broader spectrum of design activities, such as service design, systems design, interaction design as well as product design.[citation needed] The role of the product designer combines art, science and technology to create tangible three-dimensional goods. This evolving role has been facilitated by digital tools that allow designers to communicate, visualize and analyze ideas in a way that would have taken greater manpower in the past.Skills neededProduct designers are equipped with the skills needed to bring products from conception to market. They should have the ability to manage design projects, and subcontract areas to other sectors of the design industry. Aesthetics is considered important in Product Design but designers also deal with important aspects including technology, ergonomics, usability, stress analysis and materials engineering.As with most of the design fields the idea for the design of a product arises from a need and has a use. It follows a certain method and can sometimes be attributed to more complex factors such as association and telesis. Also used to describe a technically competent product designer or industrial designer is the term Industrial Design Engineer. The Cyclone vacuum cleaner inventor James Dyson for example could be considered to be in this category (see his autobiography Against The Odds, Pub Thomson 2002).ApplicationSome companies or individuals have particularly strong feel for developing new products than others. In the modern world these include especially technological companies like iRobot, Google or Nokia. Many product designers are strategic assets to companies that need to maintain a competitive edge in innovation.

1.引言景观设计是环境设计的组成部分,大到绵延几十公里的风景区规划,小到十几平方米的庭院设计,都属于景观设计的范畴。本文的景观设计定位于城市景观设计的层次上,选择城市景观设计作为切入点,从中研究分析一般的设计要素和方法,是比较适宜的。近年来,我们生活的城市发生了很大的变化,大批的广场绿地、商业步行街、主题公园、街头小品出现在我们的视觉以内,影响着我们的感观和行为方式。而新建的住宅小区都以景观优美的园林作为卖点,影响着人们的思维和购买心理。景观设计已经不知不觉中走到了我们的周围,走近了我们的身边,并对我们施展着潜移默化的作用。你可以不到美术馆去欣赏艺术品,但你不得不在城市环境中行走,不得不在居住小区的环境中活动,它的景观视觉美感、造型形态、色彩、材质、以及在阳光下灯光下呈现出来的效果,时时会刺激你的目光,影响你的行为和心理的变化。一个有良好景观的城市环境、居住环境,为人们提供了物质功能和精神功能双重价值。“诗意的栖居”始终是人们内心的向往,而景观设计正式通过提高生活品质,提升生活品位,以人为主体,以空间环境为客体,构架着现实通向理想的桥梁。2.景观的概念景观(Landscape),什么是景观,无论是在西方还是在东方,都是一个美丽而难以说清的概念。哪怕是同一景象,不同的人都有不同的理解。景观是人类的栖息地,景观是人类的工艺品,景观是需要科学分析方法能被理解的物质系统,景观是有待解决的问题,景观是可以带来财富的资源,景观是反映社会伦理、道德和价值观念的意识形态,景观是历史,景观是美。我们可以从景观与人的物我关系与景观的艺术性、科学性、场所性及符号性入手,来认识景观。2.1 景观的视觉美的含义:外在人眼中的景象景观作为城市景象景观的设计与创造,实际上也就是创造城市、造建筑的城市。景观作为视觉审美对象的含义,经历了一些微妙的变化。第一个变化来源于文艺复兴时期对乡村土地的贪欲,即景观作为城市的延伸;其二则来源于工业革命中后期对城市的恐惧和憎恶,即景观作为对工业城市的对抗。景观作为城市的延伸和附属 人们最早注意到的景观是城市本身,“景观的视野随后从城市扩展到了乡村,是乡村也成为景观”。文艺复兴之前的欧洲封建领主制度将人束缚在君权之下,人被束缚在土地之中,大自然充满神秘和恐怖,且又为人类生活之母,对土地的眷恋和依赖,使得人如母亲襁褓之中的婴儿。城市资本主义的兴起使人从土地中解放出来,土地的价值从生活和生存所必须的使用价值,转变成为可以交换的商品和资源,人与土地第一次分离而成为城里人。新兴的城市贵族通过强大的资本勾画其理想的城市,同时不断的向乡村扩展,将其作为城市的附属。1420年前后发明的ts原理,使理想城市的模式成为一个完全几何、数学的围有围墙的图案。在几何中心是一个大的开放空间,被行政建筑所包围:国王的宫殿,法院的大楼,主教堂,监狱,财务大楼和军事中心。这样的理想城市是为行政办公及法律公正而设立的,是为了城市生活而设计的,是纯粹理想化的。理想城市模式与文艺复兴时期的绘画一样,遵循了严格的比例关系和美学原则。而景观作为城市的延伸,也被同样的审美标准来设计和建造,因此有了凡尔塞为代表的巴洛克造园。景观作为城市的逃避 景观作为视觉美的含义的第二个转变,源于工业化带来的城市环境的恶化。工业化本身是文艺复兴的成果,但是至少从19世纪下半叶开始,在欧洲和美国各大城市,城市环境极度恶化。城市作为文明和高雅的形象被彻底破坏。相反成为了丑陋和恐怖的场所,而自然原野和田园成为了逃避的场所。因此。作为审美对象的景观也从欣赏和赞美城市,转向爱恋和保护田园。因此才有以Olmsted为代表的景观设计师的出现和景观设计学的诞生。一般来说,这个诞生的时间被确认为是1863年5月;因此才有以倡导田园风光为主调的美国城市公园运动,和以保护自然原始美景为主导的美国国家公园体系;因此也才有霍华德那深得人心的田园城市和随后的田园郊区运动。2.2 景观的栖息地含义:内在人的生活体验景观是人与人、人与自然关系在大地上的烙印 每一景观都是人类居住的家,或者说是潜在的家。中国古代山水画把可居性作为画境和意境的最高标准。所谓的“山水有可行者,有可望者,有可居者,有可游者……但可行可望不如可居可游之为得”(郭熙、郭思《林泉高致》)。无论是作画还是赏画,实质上都是一种卜居的过程。也就是场所概念(place)的深层含义。这便又回到哲学家海得歌尔的栖居概念。栖居的过程实际上与自然的力量与过程相互作用,以便取得和谐的过程,大地上的景观是人类为了生存和生活而对自然的适应、改造和创造的结果。同时,栖居的过程也是建立在人与人和谐相处的过程。因此,作为栖息地的景观,是人与人,人与自然关系在大地上的烙印。景观是内在人的生活体验 景观作为人在其中生活的地方,把具体的人和具体的场所联系在一起。景观是由场所构成的,而场所的结构又是通过景观来表达的。与时间和空间的概念一样,场所是无处不在的,人离不开场所,场所是人于地球和宇宙中的立足之处,场所使无变为有,使抽象变具体,是人在冥冥之中有了一个认识和把握外界空间和认识及定位自己的出发点和终点。2.3 景观作为系统的含义:科学、客观的解读在一个景观系统中,至少存在着五个层次以上的生态关系:第一是景观与外部系统的关系,如哈尼族村寨的核心生态流是水。哀劳山中,山有多高,水有多深,高海拔将南太平洋的暖湿气流截而为雨,在被灌溉,饮用和洗涤利用之后,流到干热的红河谷地,而后蒸腾、蒸发回大气,经降雨又回到本景观之中,从而有了经久不衰的元阳梯田和山上茂密的丛林,这是全球及区域生态系统科学研究的对象。根据Lovelock的盖娅理论,大地本来是一个生命体:地表、空气、海洋和地下水等通过各种生物的物理的和化学的过程,维持着一个生命的地球。第二是景观内部各个元素之间的生态关系,即水平生态过程。来自大气的雨、雾,经过村寨上丛林的截流、涵养,成为终年不断的涓涓细流,最先被引入寨中人所共饮的蓄水池;再流经家家户户门前的洗涤池,汇入寨中和寨边的池塘,那里是耕牛沐浴和养鱼的场所,最后富含养分的水流,被引入寨子下方的层层梯田,灌溉着他们的主要作物——水稻。这种水平生态过程,包括水流、物种流、营养流与景观空间格局的关系,正是景观生态学的主要研究对象。第三种生态关系,是景观元素内部的结构与功能的关系,如丛林作为一个森林生态系统,水塘作为一个水域生态系统,梯田本身作为一个农田系统,其内部结构与物质和能量流的关系,这是一种在系统边界明确情况下的垂直生态关系,其结构是食物链和营养阶,功能是物质循环和能量流动,这是生态系统生态学的研究对象。第四种生态关系则存在于生命和环境之间,包括植物与植物个体之间与群体之间的竞争、共生关系,是生物对环境的适应,及个体与群体的进化和演替过程,这便是植物生态、动物生态、个体生态、种群生态所研究的对象。第五种生态关系则存在于人类与其环境之间的物质、营养及能量的关系,这是人类生态学所要讨论的。当然,人类本身的复杂性,包括其社会、文化、政治性以及心理因素都使得人与人、人与自然的关系变得十分复杂。已远非人类生态本身所能解决,因此又必须借助社会学、文化生态、心理学、行为学等学科对景观进行研究。城市景观作为一个生态系统,几乎包含了所有上诉生态过程,而成为城市生态学的研究对象。2.4 景观作为符号的含义:人类理想和历史的书人类是符号动物,景观是一个符号传播的媒体,是有含义的,它记载着一个地方的历史,包括自然和社会历史;讲述着动人的故事,包括美丽的或者是凄惨的故事;讲述着土地的归属,也讲述着人与土地,人与人,以及人与社会的关系,因此行万里路,如读万卷书。这本书是由符号和语言写成的,“景观具有语言的所有特征,它包含着话语中的单词和构成——形状图案、结构、材料、形态和功能。所有景观都是由这些组成的。如同单词的含义一样,景观组成的含义是潜在的,只存在于上下文中才能显示。景观语言也有方言,它可以是实用的,也可以是诗意的。海得歌尔把语言比喻成人们栖居的房子。景观语言是人类最早的语言,是人类文字及数字语言的源泉。“河出图,洛出书”固然是一个神话传说,但它却生动的说明了中国文字与数字起源于对自然景观中自然物及现象的观察和启示的过程。同文字语言一样,景观语言可以用来说,读和书写,为了生存和生活——吃、住、行、求偶和生殖,人类发明了景观语言,如同文字语言一样,景观语言是社会的产物。景观语言是为了交流信息和情感的,同时也是为了庇护和隔离的,景观语言所表达的含义只能部分地为外来者所读懂,而有很大部分只能为自己族群的人所共享,从而在交流中维护了族群内部的认同,而有效的抵御外来者的攻击。景观中的基本名词是石头、水、植物、动物和人工构筑物,他们的形态、颜色、线条和质地是形容词和状语。这些元素在空间上的不同组合,便构成了句子、文章和充满意味的书。一本关于自然的书,关于这个地方的书,以及关于景观中人的书。当然,要读懂,读者就必须要有相应的知识和文化。不同的社会文化背景的人,如同上下文关系中的景观语言一样,是有多重含义的,这都是因为人是符号的动物;而景观符号,是人类文化和理想的载体。3.景观设计的概念景观设计是指通过对环境的设计使人与自然相互协调,和谐共存。她是大工业时代的产物、科学与艺术的结晶,融合了工程和艺术、自然与人文科学的精髓,创造一个高品质的生活居住环境,帮助人们塑造一种新的生活意识,更是社会发展的趋势。3.1 景观设计所涵盖的领域景观设计具有广泛的领域,大到国土与区域规划设计,小到庭院,甚至室内的绿色空间设计;从纯自然的生态保护和恢复,到城市中心地段的空间设计,都是景观设计多涵盖的领域。以下就初步的谈一下景观设计所涵盖的领域:3.1.1城镇规划景观设计师很早就开始担当城市物质空间的规划角色,城镇规划是城市空间的中心规划。城镇规划是针对城市与乡镇的规划与设计。规划者运用区域规划技术与法规、常规规划、概念规划、土地使用研究和其他方法来确定城市地域内的布局与组织。城镇规划也涉及到“城市设计”内容,如广场、街道景观等开放空间与公共空间的发展。3.1.2场地和社区规划环境设计是景观设计专业的核心问题。涉及到居住区、商业、工业、各机构的室内空间以及公共空间等室外空间的细部设计。它把场地作为艺术研究的对象来看待,综合平衡室内与室外的软、硬表面,建筑物与植物的材料选择以及灌溉、栽培等基础设施建设和详细的构筑物的规划说明与准备等。场地规划以某一地块内的建筑和自然元素的协调与安排为基础,场地规划项目涉及单幢建筑的土地设计、办公区公园设计、购物中心或整个居住社区的地块设计等。从更大的职业范围讲,基地设计还包括基地内自然元素与人工元素的秩序性、效率性、审美性以及生态等敏感性的组织与整合。其中,基地的自然环境包括地形、植物、水系、野生动物和气候。敏感性的设计有利于减少环境压力与消耗,从而提高基地的价值。(接下面!)

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