脸部表情研究论文

人的表情，就是指人通过姿势、态度等表达感情以及情意的方式，一般可以分为脸部表情、语言声调表情与身体姿态表情，这些表情的微小改变都可以反映出人的内心微妙的情绪波动或变化。 一、脸部表情 有句俗语说得好，看人要先看脸，一般来说，人的脸是整个身体的精华部分，每一张脸都是独一无二的。一张小小的脸，可以让对方看出相应的年龄、性别、种族等，而脸部的微小表情则会很直接地反映了他当时的内心活动。所以，在人们日常人际交往、职场或商务谈判中，通过对方表情细微的变化去洞察他的内心变化，可以让自己处在一个完全主动的环境中，占尽优势让事情进展更顺利。 总的来说，要看透人心的方法很多，而学会察言观色是其中最为重要的一种。据相关人类心理学家的研究表明，在人类的心理活动中，表情是最能反映情绪变化的，也是透视人们内心世界的一种渠道，因为即使被人刻意埋藏在内心深处的情感，也会被人在不经意间反射在脸上。从中国相学角度的来看，也会从脸形、相貌等预测一个人的性格与命运，或许在很多现代人的眼中，这些看相的民间算命理论不科学，可以说是无稽之谈，但事实上如果凭脸部的表情来推测和判断一个人的性格，还是有一定的科学性与准确性的。 美国心理学家拜亚曾经针对表情是否可以透露出人的内心情感，做了一项实验，他让一些人分别做出愤怒、恐惧、诱惑、无助、幸福、悲伤、无动于衷等七种表情，并逐一把这些表情录制下来，再以放映的方式展现在公众面前，让他们猜影片中的表情各自代表何种感情。经过一段时间的研究结果表明，观看影片的观众对于表情所流露出的情感，猜对的平均只有两种，由此可见，即使是表演者刻意做出带某种感情的表情，也不容易让人猜透。而平常交际中，脸部表情是一瞬间的，即使有些是忧郁的表情，也很容易被误解悲伤的感情，要从这些微小的动作中看透人的心理，得要掌握一定的方法与技巧。洪深曾经在《电影戏剧表演术》中提到：“要完成一个表情，眉毛的一抬和手臂的一抬，同样是必要的。”沙汀的《代理县长》也写到：“他的动作活泼，脸孔很会表情，简直是‘要哭有哭，要笑有笑’的。”由此可见，丰富的脸部表情为人们解读人的内心情绪起到了不可取代的作用。脸部被认为是最有效的表情器官，主要表现为眼、眉、嘴、鼻、面部肌肉的变化。脸部丰富表情的出现源于人有丰富的表情肌，多在口裂与眼裂的周围，属于头肌的一类，如眼轮匝肌、口轮匝肌都是起自颅骨而止于皮肤。这些肌肉收缩的时候可以改变眼裂和口裂的形状，喜、怒、哀、乐等表情就会随着这些改变而出现，脸部的皱纹就会因表情的变化而不同，同时还可以参与语言活动。 在所有的生物当中，人的表情是最为丰富也最为复杂的，脸部的表情是进化的产物，这就与人类特有的技能——语言有着密切的联系。在语言出现之前，人们的交流是通过简单的肢体语言或者其他方式来与外界交流，所表达的感情也是最简单最原始的需要，例如喜、怒、哀、乐、惊、惧等。其中，脸部表情也是众多方式中的一种，“声情并茂”就是形容语言与表情共同作用下产生的感情。即使到了现在人类语言体系发展到很健全的情况下，人们在演讲或者试图更好地说服他人时，为了加强其语言的感染力都会加上表情等肢体语言的辅助。与此同时，人的每一张脸都是不同的，都具有自己独一无二的特点，就算是看起来几乎一样的双胞胎姐妹也会在她们脸部发现两人不同之处。 人与人的交流需要表情，表情的出现也因交流而富有更多的情感，世界上每一个国家及民族都有同样的快乐、悲伤、安静与愤怒等丰富又复杂的脸部表情，这些脸部表情都是人内心真实感受的反映。“一个人……他心灵的每一个活动都表现在他的脸上，刻画得很清晰，很明显。”这是狄德罗在他所写的《绘画论》对人的表情的评价，换句话说，每一个人脸上的表情都可以让人看透内心生理以及精神状况，所以，一个微小的表情就可以出卖你的真实情感。喜、怒、哀、乐等表情是通过脸部的活动来传达的，在脸部具体动作的表现会因内心情绪波动而出现不同的变化。一位美国学者沃尔夫经过对脸部表情做了深入的研究调查后发现，其实人的左右脸的变化并不是对称的，表情一般先从左脸开始的，沃尔夫在论文中指出，人在表达内心情绪时，左脸的变化会比右脸来的更快更强烈。这是因为人的大脑分为左右两个半球，一般情况下，右脑控制且发出的是人发自内心真实情感的信号，其生理反应会反射在左脸上；左脑则可谓是理智感情区，一般会发出与感情相关联的信号，然后反映在右脸上。简单来说，就是说左脸的表情多为人内心情感的真实反映，而右脸的感情有可能是虚假情感的体现。因此，如果你要想了解对方内心真实想法时，就要留心观察对方在交谈中左脸的表情变化，这样才能洞察到对方心理状态，以方便自己能够获得一个较好的立场优势，使事情进展得更遂人愿。早在春秋战国时期，就已经有淳于髡察脸观色的故事了，他通过观察人的脸部表情来洞察对方的心理动机，被很多人认为他有先知的能力。当年，梁惠王雄心勃勃地广招天下贤士，有人曾多次向梁惠王推荐淳于髡，说他有管仲与晏婴两人相当的才智，值得朝廷重用。因此，求贤若渴的梁惠王两次召见淳于髡，见面时，淳于髡一直沉默不语而让高高在上的梁惠王难堪。经过两次的见面，梁惠王开始责问推荐人为什么推荐一个不苟言辞且不知好歹的人给他。困惑的推荐人向淳于髡了解，淳于髡不以为然地笑了笑，回答说：“其实，我也很想与梁惠王促膝谈心，但我第一次见梁惠王时，他脸上有驱驰的神色，必定是想着驱驰奔跑等一类娱乐的事情了，所以我保持了沉默；在第二次见面的时候，我见到梁惠王脸上有享乐之色，猜想他是想找声色一类的娱乐之事而并没有聊天意愿，所以我也就没有说话了。”推荐人把原话告诉了梁惠王，梁惠王不得不佩服淳于髡的观察力，从此淳于髡便受到朝廷的重用。不难看出，懂得观察人的脸部微表情，不但可以洞察他人的心思，还可以为自己创造更多被重用的机会。 二、语言声调表情人的脸部表情可以直接反射出其内心的心理情绪，而语言声调表情也同样可以有这样的作用。语言本身就是一种可以直接表达人内心复杂感情的方式。在日常交流当中，我们还会使用语言时会配合恰当的声调，如利用声音的强度、速度、声调、旋律等，可以更好地让我们所表达的情感更为丰富、生动、完整且准确。语言声调表情，可以说是充分展现了人的文化水平、个人价值取向以及性格等方面的特征。 我们可以借助对方语言声调的不同特点去判断人的情绪状态以及性格特征。一般来说，人如果处于悲伤情绪时，说话的语速会较平时慢，且音调低沉，其音域起伏相对较小，整体来看就像他悲伤时脸上的表情一样沉重而呆板；如果在交谈中，对方说话声音高且尖，语速快，音域起伏表现的比较大且伴随有颤音，那就证明他正处在激动或兴奋的情绪当中；说话语速很快且出现口误较多的人，一般被认为他的地位是比较低且为人比较畏缩的；说话声音响亮但不慌不忙的人，这一类人被认为地位相对比较高，处事悠然自得；与人交谈时总是结结巴巴，语无伦次的人，大概可以知道他是个缺乏自信或是言不由衷的人。此外，从性别上看，如果男生说话带有气息声的，一般会被认为是富有朝气以及艺术感的人，女生则会被认为更富有女人味。在日常交际中，想要通过对方说话时的情绪以及意图了解别人，在谈话期间不仅要留意他所说的内容，而且还要留意以什么样的方式去表达，因为他说话时声音高低、起伏、节奏、强弱、音域、转折、速度等都会透露出他内心所掩盖的真实情绪，这就需要你去听到对方话中的“弦外之音”了。 人与人之间的语言交谈能够了解彼此的内心思想，促进相互之间的了解，而语言的声调等表情使语言更富有感情色彩，从人的语言表情便可以猜透人的思想、感情和意向等心思。语言的出现，让人们可以流畅地表达自己内心的情感，并不像从前一样只是局限在肢体语言上的表达，而且人们可以通过利用语言表情与肢体语言相结合，洞察人的心思。 三、身体姿态表情 人的身体姿态表情是丰富多彩的，一般情况下，人要向外界传达完整的信息时，语言表达只占7%，声调占38%，而剩下的55%信息的传达都需要非语言的身体姿态来传达。可见，身体姿态语言在我们日常交谈中，有至关重要的作用，它能够让人们的情绪表达更为直接与直观，姿态语言的变化又反射出人的内心情绪的波动，所以毫不夸张地说，一个动作姿态便可以轻而易举地了解其内心所处的情绪状态。 心理学家曾提过这样的一个研究结果：在交谈中，如果你与对方说真话的时候，身体会不由自主向对方靠近，希望对方能够更好地理解你所说的话；如果你在说谎的时候，身体会与对方始终保持一定的距离，而且双脚的摆放也会显得很不自然。我们不难发现有些人喜欢正襟危坐，从这一动作，你就大概可以知道对方正处于一个恭谨或紧张的状态当中；如果对方在交谈中，手部不由自主地出现很多小动作，例如不停地搓手、捏手指或手臂等，这就说明他正处于一种不安紧张的状态当中，这种情况在应聘者面试或上司与下属开会时会比较常见。 此外，你会发现人在表达开心的时候，会连奔带跳，脚步轻盈，若是发现对方脚步沉重且不均匀的时候，你就应该考虑他是否有心事了，因为即便他没有把内心的真实情况说出来，但身体姿态语言已经把他 “出卖”了。满意请采纳，谢谢！！！！！！！！！！！！

不高兴，情绪低落

= =！要表达什么阿。

给楼主参考范文：面部表情对音乐的影响一、 内容提要：早在两千多年以前，我国古代乐论《乐记》就已经提出“凡音之起，由人心生也”的看法，并描述了音乐是以怎样不同的声音来表达出哀心、乐心、喜心、怒心、敬心、爱心等六种不同的心情。早在古希腊时期，亚里斯多德就把音乐与人的面部表情和生活联系起来，认为音乐能表现出愤怒和温和，勇敢和节制以及一切相互对立的品质和其他的性情。音乐中表现的面部表情不仅是类型化的喜怒哀乐，而且也是具有个性化的喜怒哀乐，它们渗透着作曲家的个性并于特定的人物形象和生活情景相联系。类型化和个性化的统一，应该是音乐消闲面部表情的基本特点。二、 关键词：喜怒哀乐 谐趣 特殊性 同构关系 特殊具体化早在两千多年以前，我国古代乐论《乐记》就已经提出“凡音之起，由人心生也”的看法，并描述了音乐是以怎样不同的声音来表达出哀心、乐心、喜心、怒心、敬心、爱心等六种不同的心情。早在古希腊时期，亚里斯多德就把音乐与人的面部表情生活联系起来，认为音乐能表现出愤怒和温和，勇敢和节制以及一切相互对立的品质和其他的性情。德国古典哲学的重要代表人物黑格尔在他的《美学》中反复强调音乐的内容是面部表情的表现，认为只有面部表情才是音乐要占为己有的领域。并且说：“在这个领域里音乐扩充到能表现一切各不相同的特殊面部表情，灵魂中一切深浅不同的欢乐、喜悦、谐趣、轻浮、任性和兴高采烈；一切深浅不同的焦躁、烦恼、忧愁、哀伤、痛苦和惆怅等，乃至敬畏崇拜和爱之类的情绪都属于音乐艘表现的特殊领域。”（黑格尔：《美学》）在现代的音乐美学研究中，对这个问题的研究也比较多。博览音乐家卓菲亚•丽莎认为：“在音乐中，由于缺少具体的、实在的、单个的客体，面部表情反映的因素便能比较强烈地发挥作用，占据了首要地位——这便是音乐在反映显示的方式上的特殊性。”她还认为：“音乐的内容是面部表情，而很少是唤起这些面部表情的那些现象本身。”（卓菲亚•丽莎《论音乐的特殊性》）在欧美现代音乐美学研究中，也有人坚持主张音乐是表情的艺术，影响较大的是英国音乐学家柯克。他在《音乐语言》一书中指出：“事实上，音乐是包含着音乐以外的，正如诗歌是包含着文学以外的，因为，音符和文学一样，有面部表情的含义。让我们再说一遍，音乐，在伟大作曲家的笔下，用纯属他个人的表现方法最完美地表达了人类的普通面部表情。”（柯克《音乐语言》）在我国当代的音乐美学研究中，也普遍认为音乐能够表达面部表情，而且认为音乐内容主要是面部表情内容。当然，也有人认为把音乐看作是表达面部表情的艺术的说法是不全面的，音乐所表现的应该是人类的全部精神生活，它应包括人的思想、面部表情、心地、灵魂、意志、梦境、幻境以及潜意识等等全部精神活动的内容世界。我认为，主张音乐能表达人类全部内心世界的观点和主张音乐善于表现面部表情的观点并不矛盾，因为它们所针对的是听一个范畴中的内容。只不过，后者力图把音乐的表现内容涵盖得更全面一些。因此，我们认为提出“音乐是表现面部表情的艺术”或“音乐主要是表现面部表情的艺术”，应该说是抓住了音乐表现内容的最主要、最核心的东西。问题在于我们不要把这种提法作狭隘的理解，把面部表情仅仅看作是某中描象的形式；而应该把面部表情表现理解为显示生活的反映，它有丰富的内涵并和人们的其它心理活动有密切的联系。我们知道面部表情是指人的喜怒哀乐等心理过动，是人对客观事物的态度的一种反映。在心理学里关于面部表情和情绪的研究中，特别引起人们兴趣的是关于“表情动作”这一学说。从艺术的角度来看，面部表情与身段表情，更多地表现在戏剧、舞蹈以及造型艺术中。和音乐关系最密切的无意是语言表情，语言的语言、声调、节奏、速度等都是表情手段。人由于情绪的激动，发出各种不同的富有表情性的声音，这是人的由体内变化所引起的一种必然性的外部表现，而不是一种简单的外在的比附。正因为如此，音乐学家们极为重视语言表情在形成音乐的表情上的重要作用。卓菲亚•丽莎曾经指出：“音调结构可以反映现实中的两种现象，即听觉和视觉可以把握的，也即感官可以体察到的实际运动过程和感官不能直接体察到的人类面部表情，这一种现象可以用间接方式，通过对伴随这种面部表情的表情运动中最重要的一个总类就是具有音调特征的人类口语。因此，这种音语在音乐中起到的巨大的作用。”另外，丽莎还提出将这种语言音调向音乐音调移植或翻译理论，她认为“翻译的过程，就是将现实存在的现象和各种不同类型的表情运动的结构形式加以概括和抽象的过程，就是讲这个结构转移到声音这一物质材料上去。”（卓菲亚•丽莎《论音乐的特殊性》）。以上的论述可以使我们看到，音乐之所以能够表现面部表情，一方面是由于人的面部表情的情绪变化引起人的机体内部的各种生理变化，这些变化呈现为一定的运动形态；另一方面又由于人的面部表情具有一种宣泄释放的要求，这种要求的外部表现正是人的表情动作，其中语言表情与音乐的关系最密切，它通过表情动作向音乐音调的移植和翻译，构成了音乐具有表情性的基本根据。此外，格式塔心理学也为音乐之所以能表现面部表情提供了理论依据。音乐运动与面部表情活动之间存在着“运动”这个共同的因素，它们同时在时间中伸展变化，都表现为一种时间的运动过程。它们在运动形态上都存在着高低的起伏、节奏的张驰、力度的强弱、色彩的浓淡等，格式塔心理学把这种共同性叫做“同构关系”，或者叫“同形”或“同态”的关系。正是这种“同构关系”为音乐以类比或比拟的方式摹拟或刻画人的面部表情活动提供了各种可能性。格式塔心理学派的创始人之一柯勒认为：“任何实在的意识，在各个场合，不仅盲目地联系于相当于它的心理的物质过程，而且在基本结构的特性上是于它相似的。”格式塔心理学特别着重于视觉艺术的分析，另一创始人韦太默认为，对舞蹈动作的形式因素与它们表现的情绪因素之间，在结构形式上是等同的。美国心理学家鲁道夫•阿思海姆在《艺术与视知觉》一书中指出“悲哀这种心理情绪，其本身的结构式样在性质上与上述舞蹈动作的结构式样是相似的。一个心情十分悲哀的人，起心理过程也是十分缓慢的，而且很少能超出与它的直接经验和眼前的喜好知觉联系在一起的状态，他的一切思想和追求都是软弱物理的。既缺乏能量，有缺乏决心，他的一切活动看上去也都是好想是由外力控制着。”美学家苏珊•朗格也曾运用这一心理学原理论述了音乐与它所表现的面部表情之间的关系。她说：“我们叫做‘音乐’的音调结构，与人类的面部表情形式——增强与减弱，流动与休止、冲突与解决，以及加速，抑制，极度兴奋，平缓和微妙的激发，梦的消失等等形式——在逻辑上有着惊人的一致。这种一直恐怕不是单纯的喜悦和悲哀，而是与二者和其中一者在深刻程度上，在生命感受到的一切事物的强度，简洁和永恒流动中的一致。这是一种感觉的样式或是逻辑形式。音乐的样式是用纯粹的，精确的声音和寂静组成的相同形式。音乐是情感生活的音调摹写。”（苏珊•朗格《情感与形式》）中国的音乐美学研究总，也有一些学者运用这一原理论述了音乐与人类面部表情之间的关系。钱仁康认为：“音乐可以用旋律的起伏、节奏的张驰、和声和音响的色调变化，在运动中表现面部表情的变化和发展。这是任何语言艺术所不能企及的。”（钱仁康《音乐研究》）于润洋曾指出在：“在声音和人类面部表情之间存在着极大的形式上的差别性，前者是一种物理现象，而后者则是一中心理现象，但是，音乐结构时间之所以能够表达特定的面部表情，其根本原因在于这二这之间存在着一个极重要的相似点。那就是这二者是在时间中展示和发展，在速度、力度、色调上具有丰富变化的极富于动力性的过程。这个极其重要的相似点正是这二者之间能以沟通的桥梁。”（于润洋《音乐美学史学论稿》）。下面我们将举例说明面部表情运动与音乐运动的同构关系。比如：“‘乐’是人的高兴、快乐的面部表情表现。一般来说，这种面部表情运动呈现出一种跳跃，向上的运动形态，其色调比较明朗，与动速度与频率比较快。表现‘乐’的面部表情的音乐，一般也采取类似的动态结构。比如：钢琴曲《牧童短笛》的中段，表现的是牧童在田野里无忧无虑、尽情玩耍的喜悦情绪，音乐采用了跳跃向上的音调，快速活泼的节奏和明亮的音色。门德尔松《e小调小提琴协奏曲》第三乐章的主部主题，所表现的基本情绪也是欢快明朗和乐观，用采取的也是与这种面部表情的运动形态相类似的活泼、跳动的旋律进行，以及快速的节奏和小提琴高音区的明亮色。“怒”的情绪，一般是一找能够突然迸发，向上和四周扩展的运动，这种情绪运动的特点在于它爆发的突发性的方式和较强的力度，往往用于协和的和声和富有棱角的大跳进行，比如：柴科夫斯基的交响幻想曲《罗密欧与茱丽叶》中，表现家族之间格斗的愤怒和情绪，就是运用富有突发性的节奏、较强的力度、不协和的和声和不规则的大跳等手法。“哀”是一种悲痛、低沉的情绪状态，它的运动趋势基本上是下沉的，而且伴随着比较缓慢的速度，表现被的情绪的音乐也大体上具有这些特点，比如：柴科夫斯基第六交响乐末乐章所表现的悲的情绪，就是通过级进下行的音调，几个不同的七和弦极不稳定的和声进行，配器上弦乐的交织重叠以及缓慢的速度表现出来的。我国的民间乐曲《江河水》是一首悲和愤交织在一起的乐曲。开始部分起承转合的四个乐句非常生动地表现出这首乐曲的情绪的呈示；第二句以十度向上的跳进，表现出悲愤情绪中所具有的极强的冲击力；第三句节奏顿挫，音调从高音区逐渐向下移动表现出泣不成声的悲痛情绪；第四句是起句的变化重复。当然，上面只就情绪类型的最一般的运动形态与音乐的音响关系来说的，目的在于说明音乐之间能表现面部表情，是由于在面部表情的运动形态与音乐的运动形态之间存在的同构、同态与同形的关系。这正式音乐使所以能够表现情感的基本原因。另外，柯克所说的“特殊具体化”实际上都是同一个意思，都是在说明音乐所表现的面部表情不仅在基本性质上有彼此详尽的类型化的特点而且还同时具有各自不同的特点，及个性化的面部表情。比如：欢乐和痛苦这良种情绪，《牧童短笛》的欢乐和门德尔松小提琴协奏曲中的欢乐完全不同；柴科夫斯基悲怆交响乐中的痛苦也同样有别于我国民间乐曲《江河水》中的痛苦。如果一定要把这种欢乐和痛苦之间不同处问得水落石出，即它们的音乐不同；也可以用语言加以说明，即它的根源在于这些欢乐和痛苦是在不同的情景下发生的不同人物的欢乐和痛苦，他们在音乐中的表现是必然要带有同的个性。如果把作曲家主观的因素，即他对作品的感受，他的创造个性以及消闲面部表情的具体的个性花的特点就更明显了。因此，我们认为，音乐中表现的面部表情不仅是类型化的喜怒哀乐，而且也是具有个性化的喜怒哀乐，它们渗透着作曲家的个性并于特定的人物形象和生活情景相联系。类型化和个性化的统一，应该是音乐消闲面部表情的基本特点。在这一点上，它和其他艺术的典型化原则是一致的。