陈好好很好
没有中央戏曲学院,只有中国戏曲学院,它与中央戏剧学院是两个不同的高等学府。首先要明白一点:戏剧是一个大概念,包括了戏曲、歌剧、话剧、儿童剧、音乐剧等等凡是在舞台上演绎故事,并且有专人来扮演剧中人物的艺术形式。戏剧与曲艺不同,曲艺虽然也是在舞台上演绎故事,但是它没有专人来扮演故事中的人物,往往是一人或数人演绎故事中的多个人物,并且角色往往互相转换。戏曲虽然被包含在戏剧中,但由于中国的戏曲博大精深,剧种有数百个之多,且表演手法与其他戏剧形式有较大不同,因此教学方式也就有较大区别,所以便自成体系,既有戏剧学院,又有戏曲学院。戏剧学院里也有戏曲专业,但不是主要专业,至少不是品牌专业吧。戏剧学院的表演系,主要专业是影视表演。但戏曲学院的表演系,主要就是戏曲表演,且以京剧为主。
亲爱的玉玉
不是一家。
1,归属不同
中央戏剧学院直属教育部,是中国戏剧影视艺术教育的最高学府,简称“中戏”。
中戏现在有两个校区,一个在东城区,一个在昌平区,中戏有12个系,包括表演系、导演系、舞台美术系、戏剧文学系、偶剧系、戏剧教育系、戏剧管理系、电影电视系、音乐剧系、京剧系、歌剧系、舞剧系。7个本科专业,戏剧与影视学是世界一流建设学科。
中国戏曲学院归北京市,文化部与北京市共管,是我国戏曲相关专业的最高学府,简称“国戏”。学校的首任校长是我国著名的现代戏剧奠基人田汉先生。
学校有国家级特色专业2个,分别是京剧表演表演、戏剧影视美术设计,戏剧戏曲学为北京市重点学科。
2,位置不同
中央戏剧学院老校区在北京市东城区东棉花胡同39号,新校区在北京市昌平区宏福中路4号。中国戏曲学院在北京市丰台区万泉寺400号。
3,特色不同
中央戏剧学院侧重于舞台剧表演,中国戏曲学院侧重于我国本土戏曲,通俗的说,一个是学表演的,一个是学唱戏的,一个学洋,一个学中。
具体来说,中央戏剧学院的特色在舞台表演,话剧之类的,所以中戏毕业后演电视和电影的居多;中国戏曲学院的特色在于我国传统戏曲的表演,如京剧、昆曲和其他地方剧种。
zhangzhangdd
教学设置 1.专业结构与布局 中国戏曲学院舞台美术系有戏剧影视美术设计和服装服饰设计两个专业,下设戏曲舞台美术设计、戏曲服装设计、舞台灯光设计、化妆造型设计、舞美工程设计与管理、戏曲服装衣箱技术与管理六个专业方向。由舞台设计教研室(教研室主任:党宁副教授);戏曲服装设计教研室(教研室主任:刘小庆教授);舞台灯光设计教研室(教研室主任:马路副教授);化装造型设计教研室(教研室主任:龚元副教授);设计基础教研室(教研室主任:黄健副教授)完成主要专业课程的教学。 2.培养方案与实验 在中国戏曲学院统一部署下,舞台美术系对六个专业方向的培养方案进行了重新修订,修订后的培养方案符合培养目标的要求,体现了德、智、体、美全面发展的要求,着力培养学生的人文素质和科学素质,有利于学生创新精神和实践能力的培养。 舞台美术系在培养方案的制定上,紧紧围绕中国传统戏曲文化这一中心,体现出继承与创新紧密结合、理论与实践紧密结合、艺术与科技紧密结合的鲜明特色。确定各专业学生所需掌握的专业知识,所需达到的专业能力,并通过一些通选课的开设,培养专业知识扎实,学科领域涉及面宽的人才,以适应社会要求;在稳固各专业专业课和专业基础课的同时,开设大量选修课,以拓展学生的专业知识面,向学分制的全面实施过渡;以实施高起点、经典与现代内容相结合的基础课教学内容改革,以传授专业基本知识与注重科技前沿知识引导相结合的专业课程教学内容改革,全面更新教学内容,培养学生的创新意识;开设大量实践类课程,使学生的知识学习与专业实践紧密结合,在实践中提高学生的知识应用能力和动手能力,为其今后步入工作岗位打下基础;教师教学在课程讲授的基础上,鼓励实行讨论式、探讨式、启发式教学方法,突出学生在教学环节中的能动作用,鼓励教师与学生角色互换的教学方法,让学生进行授课,强化其对所学知识的理解与应用。 3.教学实践与保障 近年来,舞台美术系在教学实践环节进行了一系列改革,对实践类课程的数量和质量都提出了更高的要求,六个专业方向的实践类课程普遍不少于350学时。由任课教师带领学生参加舞台实践演出,从设计、制图、装台、操作,甚至器材搬运等各个环节,是学生全面了解艺术生产过程和艺术创作规律。此外舞台美术系还为各个专业配备了经验丰富的技师,对学生进行技术层面的辅导,以确保学习实践的有效性。 4.教学条件与使用 学院领导十分重视舞台美术系的建设和发展,在教学经费、师资配备、教室环境、教学设备、实习基地、图书资料等方面都给予很大的支持,使办学条件和基础设施不断得到改善,较好地满足了人才培养的需要。舞台美术系现有多媒体教室10间、舞台设计教室6间、绘景和模型制作教室2间、灯光教室3间、服装工艺教室1间、印染工艺教室1间、化妆教室2间、塑型教室1间此外,舞台美术系管理的大小剧场及其附属设施,为舞台美术系各专业提供了良好的实习场地和作品展示场地。这些专业教室和实习场所硬件配备完善,设备先进,运转正常,利用率高,在人才培养中能够发挥良好的作用。专业 课程名称 课程类别 戏曲舞台设计 舞台设计基础 专业课 传统戏曲舞台设计 话剧及影视舞台设计 中国古典名剧舞台设计 戏曲新编剧目舞台设计 中外舞台美术史 舞台技术 毕业设计 毕业论文 基础素描 专业基础课 彩画 中国画(山水、花鸟) 平面构成 色彩构成 立体构成 专业设计软件应用 舞台效果图技法 表导演知识 舞台灯光设计 灯光设计基础 专业课 舞台灯光设计 影视灯光设计 歌舞灯光设计 戏曲灯光设计 灯光技术与实践 毕业设计 毕业论文 基础素描 专业基础课 彩画 中国画(山水、花鸟) 平面构成 色彩构成 立体构成 专业设计软件应用 灯光效果图技法 灯光技术与实践 摄影与摄像 戏曲服装设计 服装设计基础及服装小品设计 专业课 传统剧目设计 新编历史剧和现代剧目设计 戏曲莎剧及话剧影视歌舞剧目设计 服装工艺 戏曲服装制作工艺、立体剪裁 服装工艺(印染工艺) 毕业设计、毕业论文 服饰史 中国画 专业基础课 平面构成 色彩构成 立体构成 装饰绘画 传统戏曲服装知识 化妆知识讲座 戏曲表演知识 戏曲导演知识 中文舞美史 专业设计软件应用 服装设计效果图技法 化妆造型设计 传统戏曲化妆技法 专业课 戏剧戏曲化妆造型设计 影视化妆造型设计 形象策划与设计 化妆造型设计基础 影视化妆技法 时尚妆技法 毕业设计 毕业论文 中外服饰史 专业基础课 服装设计概论 基础素描 彩画 雕塑 平面构成 色彩构成 中国画 专业设计软件应用 化妆设计效果图技法 表导演基础 中国戏曲学院舞台美术系于1979年开始筹建,1982年招收第一届戏曲舞台美术本科班。从此开辟了中国戏曲舞台美术专业高等教育的新天地。随着时代的发展与 进步,近年来,又先后开展了戏曲服装设计、舞台灯光设计、化装造型设计、舞美工程设计与管理、戏曲服装一项技术与管理六个专业方向的教学。从而成为我国培养舞台美术高等人才的重要基地。舞台美术系现任主任李威教授、党支部书记陈娟、副主任马路副教授。一、教师团队与专业设置 舞美系拥有一支实力雄厚的教学团队,在学术领域和行业领域里均享有很高声誉。其中教授、硕士生导师5名、副教授8名、讲师15名、副高级职称以上实验室管理人员5名、实验室管理员5名。教师的学历组成有博士2名、在读博士1名、硕士6名、在读硕士3名、以及部分本科学历人员。舞台美术系设有五个专业教研室:戏曲舞台设计专业教研室(主任:党宁教授)、戏曲服装设计专业教研室(主任:刘小庆教授)、舞台灯光设计专业教研室(主任:马路副教授)、化装造型设计专业教研室(主任:龚元副教授),设计基础教研室(主任:黄健副教授)。在校学生295人,有本科生、研究生两个培养层次。建系三十多年来,已为全国文化艺术系统的专业院团、艺术教育、电影电视等领域培养了一大批舞台美术人才,为继承传统文化、发展民族艺术,建设社会主义精神文明做出了重要的贡献。二、培养方案与实施 在中国戏曲学院统一部署下,舞台美术系对培养方案进行了重新修订,修订后的培养方案符合培养目标的要求,体现了德、智、体、美全面发展的要求,着力培养学生的人文素质和科学素质,有利于学生创新精神和实践能力的培养。舞台美术系在培养方案的制定上,紧紧围绕中国传统戏曲文化这一中心,体现出继承与创新紧密结合、理论与实践紧密结合、艺术与科技紧密结合的鲜明特色。确定各专业学生所需掌握的专业知识,所需达到的专业能力,并通过一些通选课的开设,培养专业知识扎实,学科领域涉及面宽的人才,以适应社会要求。在稳固各专业专业课和专业基础课的同时,开设大量选修课,以拓展学生的专业知识面,向学分制的全面实施过渡;以实施高起点、经典与现代内容相结合的基础课教学内容改革,以传授专业基本知识与注重科技前沿知识引导相结合的专业课程教学内容改革,全面更新教学内容,培养学生的创新意识。开设大量实践类课程,使学生的知识学习与专业实践紧密结合,在实践中提高学生的知识应用能力和动手能力,为其今后步入工作岗位打下基础;教师教学在课程讲授的基础上,鼓励实行讨论式、探讨式、启发式教学方法,突出学生在教学环节中的能动作用,鼓励教师与学生角色互换的教学方法,让学生进行授课,强化其对所学知识的理解与应用。三、教学条件与教学设施 近年来,舞台美术系在教学实践环节进行了一系列改革,对实践类课程的数量和质量都提出了更高的要求,由任课教师带领学生参加舞台实践演出,从设计、制图、装台、操作,甚至器材搬运等各个环节,使学生全面了解艺术生产过程和艺术创作规律。此外,舞台美术系还为各专业配备了经验丰富的技师,对学生进行技术层面的辅导,以确保教学实践的有效性。舞美系拥有各种多媒体教室30余间,实践教学实验室20多间。其中,舞美创作实验室6间占地面积约800 M2,微型多用组合加工机床22套,各种手动、电动加工工具多套,常用材料齐全,展示研讨空间宽敞;化妆造型教学实验室8间占地面积约400 M2,戏曲盔头改良实验、人物造型实验室2间;服装加工印染车间2间占地面积约200 M2,服装剪裁设计软件、电脑数字化剪裁系统,小而精的印染车间,给师生们的教学改革探索提供了广阔的空间;灯光设计教学工作室实验室5间,约占地2500M2。具有代表性的电脑灯5种98台,电影回光及换色器400多套,高流明多媒体投影机5台,国际最新电脑数控摇头投影机2套,筒灯、成像灯、天地排泛光灯、主流进口调光台、多功能组合架等成批教学设备,还有,国外先进的灯光设计师专用软件,配合成熟完善的教学理论及系统,所承担和能够完成的教学任务收效良好。虽然设备配置还不尽完善,但是,随着政府的继续支持和学院的继续投入,会使我们的教学和科研能力达到一个更高的进步。四、学科建设与科研立项学院领导十分重视舞台美术系的建设和发展,在教学经费、师资配备、教室环境、教学设备、实习基地、图书资料等方面都给予很大的支持,使办学条件和基础设施不断得到改善,较好地满足了人才培养的需要。经过几代国戏舞美人艰苦卓绝的努力,基本建立起了较为完备的戏曲舞美人才培养体系。在教学评估活动中,获得了“优秀”的评价。在探索人才培养模式和专业建设特色方面取得了一些成绩也得到了上级主管单位的鼓励和支持。2007年“戏曲舞美人才培养模式创新试验区”荣获教育部教研教改立项和专款支持;2008年“戏曲舞美特色专业建设”荣获北京市教委特色专业建设点立项和专款支持;2008年“实践教学运行机制研究”获得北京市教研教改面上项目立项和专款支持;2009年“舞台实践教学示范中心”获得北京市教委“北京高等学校实验教学示范中心”称号并得到北京财政的大力支持;2009年“传统经典戏曲舞台设计”获得北京市教委精品课程建设立项和专款支持;2009年“北京人艺教学实践基地”荣获北京市级校外实习基地建设立项和专款支持。近五年,舞美系教师带领学生进行了广泛的实践教学研究,出版学术著作、自编教材、创作作品等30余部。这些科研、创作成果有力地支持了学科专业建设,促进了本科实践教学水平的提高。在中国戏曲艺术的表演形式、表演特征、美学原理、舞美创作多种风格样式等方面共同探索了实践教学理念、教学体系、运行机制。在多年的建设中也锻炼出一批扎实的教师队伍,完善并总结了具有特色的实践教学经验和管理方法。五、教学实践与教学成果教师和学生在实践教学中心共同创作实践的戏曲新剧目逾40部。广泛涉及京剧、昆曲、评剧、吕剧、豫剧、越剧、黔剧、山东梆子、上党梆子、北路梆子、柳子戏等剧种,多次获得国家级、省级重要奖项。如:2004年学院多系、部联合教学剧目京剧《杜十娘》荣获北京市教学成果一等奖。舞美系多专业与中国京剧院、西藏藏剧团共同创作的京剧·藏戏《文成公主》,荣获中宣部2006年“五个一工程”奖、2007年文化部“国家舞台艺术精品工程”十大剧目奖、中国舞台美术学会2005年度“学会奖”。山东梆子《山东汉子》两次荣获文化部“国家舞台艺术精品工程初选剧目”奖、全国人口文化金奖、文化部“文华新剧目”奖、山东省“五个一工程”奖。吕剧《画龙点睛》荣获文化部全国优秀地方戏曲(北方片)调演“一等奖”、文化部“文华新剧目”奖、中国“第八届艺术节”参赛剧目北路梆子《黄河管子声》荣获文化部全国优秀地方戏曲(北方片)调演“一等奖”、文化部“文华新剧目”奖、中国“第八届艺术节”参赛剧目、山西省第十届杏花节“舞美设计奖”。评剧《马本仓当“官”记》荣获文化部第六届评剧艺术节“优秀剧目一等奖”。评剧《仁义胡同》荣获文化部第六届评剧艺术节“优秀剧目一等奖”。京剧《宝莲灯》荣获文化部第五届京剧艺术节“优秀剧目一等奖”、2009年文化部“国家舞台艺术精品工程”初选剧目奖京剧《晋德裕》荣获文化部第五届京剧艺术节“优秀剧目一等奖”、2009年文化部“国家舞台艺术精品工程”十大剧目奖等等。多年来,积累了一套完整的教学实验体系,总结了教学经验也赢得了一定的荣誉。为中国戏曲艺术教育的发展奠定了深厚的基础。我们正在将现有的教学成果、教学档案、教学方式深入细致地分析与理论研究,凝练更加具有特色的新型实践教学理论体系,提高实验教学中心的示范性。为首都的文化建设、中国戏曲艺术教育、戏曲艺术的传承与弘扬做出更大的贡献。六、专业建设及发展规划 中国戏曲学院的办学指导思想是:以邓小平理论、“三个代表”重要思想和科学发展观为指导,贯彻党的教育方针和文艺方针,以继承弘扬民族优秀传统文化为己任,坚持“育人为本、特色立足、质量立校”的办学理念,以培养德智体美全面发展的戏曲高级专门人才为目标,以办好优质本科教育为主体,走内涵发展的道路,保持戏曲教育国内领先的优势,建设民族特色鲜明、国内水准一流、国际影响广泛的艺术大学。培养德智体美全面发展、基础扎实、实践能力强、具有传统文化底蕴和创新精神的中国戏曲高级专门人才。是中国戏曲学院的人才培养主要目标。我们深刻认识到戏曲艺术在民族文化中的地位与作用,深刻认识到弘扬、传播民族戏曲文化是我们不可推卸的历史责任,深刻认识到高等戏曲教育在全国高等教育中的地位与作用。深入贯彻“立足首都,服务全国”的指导思想,肩负起戏曲舞美创新人才培养的重大责任。弘扬民族优秀传统文化,促进戏曲学科交叉发展,建设具有民族戏曲艺术内涵特色的教学体系是我们的发展目标。进一步加大国际间的交流与合作力度和空间,共同研究舞美人才的发展需求和培养机制,探索国际教育资源共享和开发利用,努力将舞美系建成专业高级人才培养教学中心、实践理论研究中心、国际教学科研探索中心,为中国戏曲学院创办“民族特色鲜明、国内水准一流、国际影响广泛”的目标做出更大的贡献。 师资队伍舞美系负责人:系主任:李威书记:陈娟副主任:马路 戏曲舞台设计专业教研室:主任:党宁成员:李威、张武、宋旸、党永生、张杨、吕钦 戏曲服装设计专业教研室:主任:刘小庆成员:张靖、秦文宝、彭丁煌、张梅石 舞台灯光设计专业教研室:主任:马路成员:王滨利、王睿 化装造型设计专业教研室:主任:龚元成员:肖燕、魏玮 设计基础教研室:主任:黄健成员:曹林、王辛娣、徐宏、韩波 外聘教师:办公管理:王敬琨、蒋斯蒙、张晓晨 舞美系负责人Write me an E-Mail李威舞台美术系主任、教授出生年月:1963年1月1991年毕业于中国戏曲学院舞台美术系戏曲舞台设计专业 学士1999年毕业于中国戏曲学院舞台美术系戏曲舞台设计专业 硕士社会兼职:中国舞台美术学会 副会长学术出版部主任北方工业大学建筑工程学院客座教授Write me an E-Mail陈娟舞台美术系党支部书记出生年月:1977年9月2003年毕业于中国戏曲学院教育系 教育表演专业 学士Write me an E-Mail马路舞台美术系副主任、副教授出生年月:1962年5月1989年毕业于中央戏剧学院舞台美术系灯光设计专业 学士 社会兼职:中国舞台美术学会 副秘书长中国照明学会舞台电影电视委员会 委员北方工业大学建筑工程学院客座教授
寻找梦想之旅
因为我的好朋友是中国戏曲学院的,所以我对这所学校了解还是比较多的,中国戏曲学院是非常优秀的艺术学校。
具有戏曲艺术家摇篮之誉的中国戏曲学院,是中国顶尖的五大艺术名校之一。国戏能在这个行列里就说明他的水平在国内艺术院校里算数一数二得了。尤其是其戏曲表演,戏曲文学,舞美专业,在国内更是顶尖的存在。
知名校友有很多,比如导演冯小刚,演员许魏洲,更有很多戏曲名家。
这是一个被传统文化气息包裹着的校园,传统的建筑、传统的艺术、传统的学风,“选择国戏,就选择了传承民族文化”,校园里的石碑上赫然立着这几个字,一种民族责任感便油然而生,国戏的大小剧场大概可以与外面任何一间硬件设施一流的剧场相媲美。
国戏的校园小小的,却古色古香,意蕴非常,在周围拔地而起的金融商务圈大楼之间颇有几分古典之美。在这样小而美的校园里享受着古典艺术带来的心灵上的宁静和愉悦,是一件多么让人享受的事情!
图书馆的环境安静,并且借阅书籍非常方便,是一个适合独自学习的好地方,每层空间虽然不大,但是一共有四层,基本上想去自习或者阅读的同学都能够找到空位。
国戏宿舍条件算是比较不错的,男生4人寝,女生6人寝,相对来说男生寝室稍微小点,女生寝室稍微大点,但都是上床下桌,保证了每个同学都有自己独立的生活空间。
寝室内的话,宿舍里原本有的就是一个上床下桌的架子和一张椅子,每个房间都有空调,每个床位桌下都有各自的网线,网络方面无线网在寝室内是没什么问题,在学校个别地方会信号不好,总体来说还不错,自己电脑接上网线的话,有线网络几乎没有任何问题。
公寓楼一般每晚11点会熄灯,但是不断电,有自己作业和事情的同学还是可以用电工作,这点算是非常方便的。公寓楼每层都有一个盥洗室和卫生间,浴室都是在统一的大澡堂,南方的同学可能不太适应这点,但北方的学校基本上都没有独立卫浴,全是大澡堂。
一楼食堂和大部分大学食堂都是一样的,刷校园卡,打菜打饭,提供早中晚三餐,味道中规中矩,算不上美味,但也确实不难吃。优点是便宜,10多块钱能吃撑。
二楼的食堂就主要是一些盖饭、水饺、麻辣烫、麻辣香锅等等,价格上稍微比一楼贵一点,味道的话和一楼食堂差不了太多。
还有清真食堂和国戏的小炒餐厅,这个地方的味道确实还不错,就跟平时下那种炒菜的小饭馆一样,价格比食堂贵,但也算不上太贵,几个朋友没事一起来吃一顿,人均也就三四十左右,不过小炒的餐厅的口味主要看厨师发挥。
喜欢戏曲的学习学妹们可以考虑中国戏曲学院,欢迎师弟师妹们的到来,成为中国戏曲学院学子一员!
冯健身京剧演员张新是冯健身的妻子。婚后,冯健身和赵文静育有一个可爱的儿子。可幸福的三口之家生活没维持多久,就传来两人婚变的消息。
戏剧表演专业本科毕业论文开题报告 导语:全面分析戏剧表演与影视表演的异同,帮助自己更好的把握两者的特征,使表演进入一种更为宽广和自由的创作境地。下面是我分享的戏
戏曲 戏曲是中华民族的传统艺术。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久,在漫长发展的过程中,经过八百多年
如果楼主觉得多,可以自己删。戏剧起源关于戏剧起源,有九种说法。在此,我们只详细讨论各种关于戏剧起源的歌舞说的观点。歌舞说,此说又可析为三种:(1)宫廷乐舞说,清
中国古典戏曲理论从萌芽到形成、发展、终结,经历了一个漫长的历史时期。综观中国古典戏曲理论的发展历史,大致可以将其分为八个时期:萌芽时期--先秦至唐代雏形时期--