周延甲绣金匾毕业论文

古筝名家袁莎袁莎 现任教于中央音乐学院，兼任中国民族器乐学会形象大使及常务理事、中国古筝学院院长及教学总监、中国国乐艺术团团长。培养古筝人才近千人，在海内外举办专场古筝音乐会及讲座近百场。出版教材及光盘数十套。与中国爱乐乐团、国家交响乐团、上海交响乐团、荷兰国家交响乐团、维也纳民族歌剧院交响乐团、瑞典皇家爱乐乐团等著名乐团合作。被国外媒体盛赞为“中国古老传统音乐艺术与当代创新音乐艺术出色结合的优秀、动人展现者。”曾参与中央电视台“两岸三地”中秋文艺晚会、中央电视台 2007中国新年音乐会、2007中央电视台音乐频道春节晚会、2008中央电视台元宵晚会、俄罗斯克里姆琳宫“中国年”闭幕式、瑞典谭盾作品专场音乐会、维也纳金色大厅“神州颂·2008中国新春音乐会”、国家大剧院凤凰卫视“世界华人新春音乐会”等重大演出活动。 自幼师从刘媌老师习筝，九岁考入中央音乐学院附小，师从李萌教授，自此至中央音乐学院硕士研究生的十余年间，一直潜心专修古筝专业，获硕士学位毕业后，留校任教至今。2002、2003年分别获两大国际及国内古筝专业大赛冠军，多次为国家领导人及国际友人进行表演，为“第29届奥运会倒计时一周年千人民族器乐大型演奏”及中央电视台千人古筝齐奏领衔主奏，成功培养筝界知名古筝组合“水晶石”孪生三姐妹、梅兰竹等。代表国家出访30多个国家进行民族音乐交流演出，并为中央电视台录制百期古筝讲座，深受广大电视观众及筝界的好评。并多次获得国家领导人的高度肯定及赞扬，是我国杰出的青年古筝演奏家。更多古筝名家信息请查看凡音乐器：

古筝演奏家、教育家、陕西秦筝学会创建人之一魏军先生1947年出生于西安,原籍山东临沂。1961年考入西安音乐学院附中,学习古筝专业。1967年毕业,先后在中国人民解放军总后203部队文工团、陕西省戏曲研究院任职。

苏宇虹简介：苏宇虹，著名古筝演奏家，北京出生。原中国广播民族乐团首席古筝演奏家。中国民族管弦乐学会、古筝学会名誉理事，惠州市古筝协会名誉会长，全日本华侨华人文学艺术界联合会理事，东京楼兰音乐企画主创，东京·千叶等文化中心专任古筝讲师，在日中国音乐家协会副主席，在日中国古筝艺术家学会会长。 曾先后在中央音乐学院附小、中央音乐学院附中学习钢琴和古筝，分院后转入中国音乐学院，师从曹正、王莉、范上娥等各流派古筝名师，毕业后进入中国广播民族乐团任首席古筝演奏家。在“中国广播民族乐团”期间，与二胡名家王国潼的重奏组合节目经常受邀参加中央电视台直播演出及全国优秀节目调演、多次在人民大会堂为国家重要外事任务演出、屡次被中国广播电视部派遣出访欧亚诸国及国内巡回公演，受到国内民乐界及港澳国乐界高度关注。 1988年考入日本东京桐朋学园大学音乐学部作曲系攻读现代作曲法，受教于著名音乐教育学家末吉保雄教授。赴日以来，在日本国内及海外参加大量重要演出活动：中韩尚未建交之际受“中国广电部”海外直接派遣，作为中国音乐家代表首次出访韩国，参加首尔“国立国乐院”音乐厅落成典礼音乐会，中国古筝在韩首演，韩国官方媒体高度重视，现场采访，以重大新闻题材进行详细报道。 90年以来，曾参加朝日新闻主办“筝曲创作比赛”，自作自演现代筝曲荣获前卫派作品奖。每年定期在“东京艺术剧场”等音乐厅举办“苏宇虹中国古筝的世界”·“中国古筝的魅力”为主题系列的独奏音乐会。曾多次受日本NHK等电视台邀请出演独奏、重奏等节目。曾被东京桐朋学园音乐大学及全日本多所音乐大学邀请出演古筝独奏及讲学。并曾先后受邀参加由日本及香港爱乐乐团协奏演出的古筝现代作品音乐会。曾长年被日本最具人气“太鼓座”音乐总监邀聘为“特约外国人客席演奏家”，在东京“三得利”音乐厅、日本各都市及中国、加拿大一流音乐厅巡回公演几百余场。 2002年至2003年间陆续在中国、日本录制古筝CD。2004年，南京音像出版社将演奏录制的部分CD曲目与陆春龄、刘德海、朱昌耀等著名民乐演奏家的演奏作品一同被收录在《中国民乐三百首》系列专辑中出版发行。2005年在东京“歌剧城”、仙台、大阪与二胡名家闵惠芬共演“渔舟唱晚”等曲。2006年编写日文版古筝教材曲集，并在日本出版。2009年应邀参加冲绳传统音乐节演出。2010年应邀再度赴韩国首尔，再度在“国立国乐院”音乐厅参加中·日·韩·蒙民族器乐竟演音乐会。几十年来多次与吉他、爵士乐、演剧、演歌、等著名演奏家、演剧家、歌手、艺能人及超级歌舞伎名流共演、录音，出国前后创作改编了大量中国民族器乐曲，为宣传中国古筝的魅力，始终活跃在中·日及海外音乐舞台第一线。受到华人媒体及日本各大报界的关注并多次专题采访，连续报道。 2009年至2013年间，应邀先后赴香港、韩国多次担任古筝国际大赛评委；2014年担任在日中国音乐家协会副会长；2016年担任在日中国古筝艺术家学会会长；2017年邀聘为中国民族管弦乐学会、古筝学会名誉理事；2018年获邀担任惠州市古筝协会名誉会长。2015年至2019年多次与国内“青乐杯”组委会共同策划主办中日音乐交流&中·日国际民族器乐大赛工作。2022年应邀担任“青乐杯”第六届国际古筝比赛评委会首席。范上娥简介：范上娥，1942年生，上海人。古筝演奏家，国家一级演奏员，中国音乐家协会会员，中国电影家协会会员。1954年考进上海音乐学院附中学习钢琴。她在1958年改学古筝，1961年考入上海音乐学院民乐系古筝专业。1992年7月，她移民加拿大，并创立“范上娥古筝学院”。1954年考进上海音乐学院附中学习钢琴。当时政府号召音乐“民族化”，她在1958年改学古筝，1961年考入上海音乐学院民乐系古筝专业。她师从著名的“浙江派”代表人物王巽之，曹正和郭鹰等古筝大师，刻苦努力，系统地学习了各流派的筝曲。1966年毕业，被分配到北京电影乐团担任古筝演奏员。后遭遇文革，随乐团下放改造，直到1973年才在周恩来的关照下被召回北京，开始为一些电影配乐。1981年她出席了在香港举办的“亚洲作曲家大会及音乐节”，在开幕仪式中与香港中乐团合作演奏了中国第一部古筝协奏曲《汩罗江幻想曲》，她的完美演绎受到了在场亚洲各国音乐家的赞赏。1986年在《中国音乐》杂志上发表论文《古筝演奏中的音色问题》。1987年她作为香港音乐事务统筹处特邀的音乐大师，参加了“青年中国音乐周”讲学及表演。1989年担任“ART中国乐器国际比赛”评判兼艺术委员会委员，1990年移居海外，在美国东北伊利诺依大学任访问学者至1992年，期间举办了多场独奏音乐会。1993、1994、1999及2002年分别举办了四场古筝独奏音乐会，盛况空前，好评如潮。1992年7月，她移民加拿大，并创立“范上娥古筝学院”。现居多伦多市士嘉堡（Scarborough）。1996年应邀赴台湾，参加台北市艺术节的“中、日、韩筝艺汇演”，她是中国筝的代表，受到热烈欢迎。2006年亦参加了香港的古筝节，作为“大漠武林情”项目表演嘉宾，反应热烈。旅居加拿大多年的范上娥老师是当代资深古筝艺术家，称她为“艺术家”，实至名归。项斯华简介：项斯华的筝乐成就，在海内外均享有高度评价：“她的演奏细致朴实，音色醇美纯净，格调清新”；“有气质、有技巧、有音乐、有特色”；“她在古筝表现手法上没有派别门户之见，而是在演奏手法上对各路筝派采用博采众家之长以揉成自己的演奏特点。既保持古筝的特色，又表现现代乐曲的风貌，有乐思、有形象、有意境、有新意。饮誉中国乐坛、蜚声海内外的当代中国筝乐大师项斯华，1940年生于上海，早年专修钢琴，後师承浙江筝名家王巽之，又从曹正、郭鹰学习其它流派筝乐，毕业于上海音乐学院民族音乐系。在校期间，首次尝试双筝演奏，初露锋芒，深获好评。毕业後，项斯华先後在北京电影乐团、上海乐团和中国歌剧舞剧院任古筝独奏演员，并任教于北京中央音乐学院及中国音乐学院，为中国音乐家协会会员、北京古筝研究会理事。一九八一年，项斯华移居香港，为香港民族音乐学会理事及永久会员、香港艺术家联盟成员，东方乐舞交流学会理事，上海中国古乐团特约演奏家，任教於香港中文大学及香港演艺学院，并获吉林艺术学院名誉教授荣衔。著有《中国筝乐的源流及风格》和《项斯华演奏中国筝谱》两集。2008年又编写了《项斯华每日必弹古筝指序练习曲》一本。八十年代初，中国唱片社、日本东芝EMI株式会社分别出版了项斯华演奏的古筝专集《渔舟唱晚》和《项斯华中国筝名演集》，此系首次出版中国民族器乐的个人演奏专集。由日本东京大学名誉教授岸边成雄博士所监制的《项斯华中国筝名演集》亦荣获日本文部省艺术祭大奖。此款录音，於香港发行，早已逾金唱片销量，也成为中国筝曲的经典录音之後，香港及台湾的唱片制作公司等又出版项斯华的专集·《出水莲》《灯月交辉》《高山流水》《春江花月夜》《梁祝》及《望乡吟》等多集。她在改革筝上成功地演奏了转调筝曲《东海渔歌》《思想起》和京剧唱腔音乐《文姬归汉》等。其演奏风格朴实，深刻细腻，富有韵味。王昌元简介：王昌元 著名古筝演奏家、作曲家。当代中国最具影响的著名筝演奏家、浙派筝传人王巽之教授之女，浙江杭州人。王昌元是中国当代著名古筝演奏家、上海音乐学院知名教授王巽之之女。在父亲精心教授与熏陶下，她展示出非凡的音乐才华。在近60年的演艺生涯中，她成为把中国古筝艺术带到林肯中心、卡内基音乐厅等世界著名音乐殿堂的第一人，并在伦敦皇家歌剧院、香港文化中心以及哈佛大学等多地举行独奏音乐会和讲学。9岁起学古筝，12岁登台独奏。师从王巽之及潮州派筝家郭鹰，1969年毕业于上海音乐学院，先后担任上海歌剧院、上海乐团、国艺术团、上海民族乐团的古筝演奏员。1984年赴美国肯特州立大学研究世界音乐并教授古筝到美国后参与古筝有关的演讲、演奏。1995年在纽约成立“纽约海外中乐团”和“王昌元筝艺术中心”，曾有华裔学生与从事音乐专业的美国人、日本人、越南人修习古筝。古筝演奏家王昌元——一位将生命融入音乐的艺术家，浙江杭州人。出身音乐世家，其父为中国著名民族音乐家、浙江筝派创始人王巽之。王昌元的父亲是有名的古筝教育家、当代浙派筝的传人，上海音乐学院教授王巽之。王昌元九岁即随其父习浙派筝。十二岁登台独奏，1960年进入上海音乐学院附中，后升入本科学习，师从王巽之教授和潮州筝派古筝演奏家郭鹰，并以优异成绩毕业，先后担任上海歌剧院、上海乐团、上海舞剧团、中国艺术团、上海民族乐团的古筝独奏演员。学生时代即协助其父为《林冲夜奔》《海青》等筝曲编订指法。毕业后先后担任上海歌剧院、上海乐团、中国艺术团、上海舞剧院、上海民族乐团古筝独奏演员。王昌元的演奏音色淳美，气魄雄浑，韵味浓郁，意境深刻。她不仅在演奏艺术上造诣很深，而且擅长创作，著名筝曲《战台风》即由她于1965年创作并首演。此曲大大拓展了筝的表演技法与表现能力。此外，她还创作了声乐作品《琵琶行》、筝曲《洞庭新歌》等10余首作品。还在学习期间，就协助其父订正了筝曲《林冲夜奔》《海青拿天鹅》的指法，并用双筝演奏。在1962年“上海之春”音乐会上初露锋芒。李炜简介：李炜，生于中国广东汕头，当代著名中国古筝演奏家、作曲家。他以“细腻”、“新颖”、“潇洒”的现代浪漫派演奏风格著称，是一们集古典南北派，现代创新派和流行音乐于一身的古筝全面专业人才。李炜原为广东省民族乐团古筝专业演奏员，现居住温哥华，继续从事古筝的创作、演奏和教育，客席兼教于加拿大哥伦比亚大学音乐系，任加拿大中乐精英集团艺术总监。2001年被选为温哥华华人杰出人士；2002年获“香港A Udio Land”最杰出演奏奖。荣誉记录：2001年被选为温哥华华人杰出人士 2002年获“香港A Udio Land”最杰出演奏奖

以下排名不分先后项斯华饮誉中国乐坛、蜚声海内外的当代中国筝乐大师项斯华，1940年生于上海，早年专修钢琴，後师承浙江筝名家王巽之，又从曹正、郭鹰学习其它流派筝乐，毕业於上海音乐学院民族音乐系。在校期间，首次尝试双筝演奏，初露锋芒，深获好评。 毕业後，项斯华先後在北京电影乐团、上海乐团和中国歌剧舞剧院任古筝独奏演员，并任教於北京中央音乐学院及中国音乐学院，为中国音乐家协会会员、北京古筝研究会理事。 一九八一年，项斯华移居香港，为香港民族音乐学会理事及永久会员、香港艺术家联盟成员，东方乐舞交流学会理事，上海中国古乐团特约演奏家，任教於香港中文大学及香港演艺学院，并获吉林艺术学院名誉教授荣衔。著有《中国筝乐的源流及风格》和《项斯华演奏中国筝谱》两集。 八十年代初，中国唱片社、日本东芝EMI株式会社分别出版了项斯华演奏的古筝专集《渔舟唱晚》和《项斯华中国筝名演集》，此系首次出版中国民族器乐的个人演奏专集。由日本东京大学名誉教授岸边成雄博士所监制的《项斯华中国筝名演集》亦荣获日本文部省艺术祭大奖。此款录音，於香港发行，早己逾金唱片销量，也成为中国筝曲的经典录音之後，香港及台湾的唱片制作公司等又出版项斯华的专集．《出水莲》、《灯月交辉》、《高山流水》、《春江花月夜》、《梁祝》及《望乡吟》等多集。她在改革筝上成功地演奏了转调筝曲《东海渔歌》、《思想起》和京剧唱腔音乐《文姬归汉》等。其演奏风格朴实，深刻细腻，富有韵味。周延甲秦筝教育家、演奏家，男，山西省闻喜人，汉族，大学专科，教授。曾任西安音乐学院民乐系主任，现任中国音乐家协会(会员)古筝学会和中国民族管弦乐学会古筝专业委员会副会长、陕西秦筝学会会长。1953年考入西安音专(今西安音乐学院暨附中前身)主修古筝，1959年毕业留校任教。1960年整理编订了陕西流派《古筝迷胡曲集》等，1961年全国古筝教材会议上，陕西筝曲16首被列为音乐艺术院校古筝专业学生的学习曲目。撰文倡导和奋力实践“秦筝归秦”活动。先后发表论文《榆林古筝考查报告》(合作)、《继承和发扬秦筝流派演奏艺术传统》(获陕西省艺术科学研究成果优秀论文奖)、《秦筝归秦，贵在实践》等十多篇，并主编《秦筝》杂志。创作并演奏合带《姜女泪》、《绣金匾》、《凄凉曲》、《秦桑曲》(此曲获中央电视台《山城杯》作品一等奖)等筝曲，赴香港演出《秦乡行》、《中港台筝乐大师演奏会》、《秦声粤调音乐会》、《秦土情筝乐演奏会》，赴韩国、新加坡演奏陕西流派筝乐。报界评论称“曲调特点鲜明，风格突出、就是秦筝乐派。”筝坛宗师曹正教授生前说，“具有西秦风格的‘秦声’，使两千多年的逸响新声，不但恢复了它的历史盛名，而且是奇葩吐艳，大放异彩。”1999年《周延甲筝曲选》(周望编)出版发行，2001年录制《中国筝曲.陕西篇》CD盘，2002年参加上海国际艺术节演出《中国古筝流派名家音乐会》。培养学生200余人(获国家级奖9人，省级名次奖20人)。1982年获“陕西省劳动模范荣誉纪念证”，1994年获国务院有突出贡献证书。多次被聘任全国古筝学术会议委员和大赛评委。业绩被收录《中国音乐家辞典》、《当代世界名人传》、《中国当代艺术家名人录》、《中国音乐家传记》等。 任洁（青年演奏家）南京人，6岁习筝，师从古筝教育家阎爱华教授，并受到古筝名家王中山的教益。8岁考入南京小红花艺术团，担任古筝独奏小演员，从此开始活跃在世界音乐舞台上，先后多次出访德国、法国、日本、新加坡、香港等地。被誉为“神奇的音乐小神童”。考入南艺音乐学院之后，凭着卓越的音乐天赋、高超的古筝技艺，任洁成为该学院的尖子学生，得到著名作曲家王建民、庄耀等教师的信任，首演了一批古筝新作，如《西域随想》、《山的遐想》，受到筝界名家王中山悉心指导，从传统底蕴到最新技术，任洁都有了进一步更全面的掌握。2001年在“龙音杯”国际民族器乐（古筝）比赛获专业组优秀奖。2002年文化部举办的全国民族乐器独奏比赛获青年专业组银奖。在此之前，任洁已是六次金奖的得主了。罗小慈上海民族乐团独奏演员，上海音乐家协会会员，上海音乐家协会古筝专业委员会常务理事。曾先后师从筝教育家、演奏家郭雪君女士、何宝泉先生、孙文妍女士。进入民族乐团后，罗小慈便开始了她的演奏家道路。由她演奏或首演的《临安遗恨》、《林冲夜奔》、《西楚霸王》受到关注与好评。2000年首演筝�6�1乐�6�1诗《陆游与唐婉》，将筝演奏、现场书法、交响合唱、诗词吟诵多种艺术形式相结合，在中国民乐界开创先河。曾被评为上海文化新人、传媒十大青年才俊。 袁莎袁莎，现任教于中央音乐学院，创办国内第一所古筝专业高等艺术院校--北京兴华大学古筝艺术学院，并亲自任院长及教学总监。曾是两大国际和国内最具权威古筝演奏大赛的冠军获得者，是享誉中外的当代中国杰出青年古筝演奏家。林玲中国当代著名古筝演奏家，中国音乐学院副教授。早年师从潮州古筝名家杨秀明，一九七七年考入中央音乐学院，一九八一年转入中国音乐学院，师从曹正、邱大成、李婉芬教授及古筝名家项斯华等。一九八五年大学毕业，并以优异的成绩被推举为中国教育史上第一位免试的古筝研究生，一九八七年以学术论文《论潮州筝演奏艺术》获硕士学位。 周望著名古筝演奏家、教育家，中央音乐学院民乐系副教授，中国音乐家协会古筝学会副秘书长，中国民族管弦乐学会古筝专业委员会副秘书长，中国音乐家协会会员，陕西筝派代表人物。 1977年进入中国歌舞团後，一直活跃於国内外乐坛，兼收南北各派所长，并大力介绍陕西筝乐，1979年由中国唱片社首录《秦桑曲》，为陕西流派的发展和振兴奠定了基础。1985年进入中央音乐学院，後留校任教至今。 录制古筝专辑镭射唱片《高山流水》、《名家名曲．北派古筝精髓》、《传统古筝专辑》、《中国筝曲－陕西篇》；出版了由自己创作、演奏和主讲的VCD教学带《古筝教程》、《古筝名曲解析》、《名家名曲－中央音乐学院古筝考级示范教学VCD》及《古筝基础教程》。出版专著《古筝速成演奏法》及《周延甲古筝曲集》，发表学术论文《秦筝．秦人．秦声》及《古筝名称的由来及其他》。 1982年获“全国民族器乐观摩演出优秀表演奖”，1986年获“全国首届江南丝竹比赛演奏一等奖”。多次出访港、澳、台及东南亚、美国及日本等地讲学及演出。1991年作为中国十大民乐演奏家之一赴香港、澳门、珠海及深圳等地巡回演出并获得赞誉。在多年的教学实践中培养出众多古筝专业演奏人才，并在国内外重大比赛中取得优异成绩。 作为中国古筝领域的优秀人才，被收入《中国音乐家辞典》及《中国名人录》。 李萌著名演奏家、古筝专业硕士、中国音乐家协会会员、中央音乐学院副教授、东方古筝研究会理事、《中国古筝艺术》刊物编委。近年，分别在北京、汉堡、澳门、台湾举办个人独奏音乐会。 1992年全国第二届江南丝竹比赛演奏一等奖、并获中央音乐学院第二届民乐作品比赛优秀奖、1995年获文化部颁发的"园丁奖"。多次出访各国，好评如潮。出版的个人专辑有《粉蝶采花》、《高山流水》、《跟我学－中国古筝演奏教程》、《中国古筝名曲欣赏与演奏》。出版多种乐谱并创作大量作品，在各民乐大赛中担任评委。 王中山出生于河南南阳，蒙古族，曾得到十多位民间筝家的指导，后师从古筝艺术家赵曼琴先生。一九八六年，王中山以全新的高难度技法演奏了《打虎上山》及《井冈山上太阳红》等筝曲，轰动了中国第一届古筝学术交流会。考入中国音乐学院后，师从古筝教育家李婉芬教授。曾获“国际中国民族器乐独奏大赛”古筝第一名。 王中山现执教于中国音乐学院，兼任中国音乐家协会古筝学会秘书长，中国民族管弦乐学会古筝专业委员会秘书长。 在教学之余，他还参加各种大型演出活动，并为多部影视剧配乐，曾出访东南亚及欧洲等地。在古筝演奏技法上，他有许多新的创意并付诸实践，如在一九八六年“中国第一届古筝学术交流会”上，他开拓性地运用了轮指技法、率先使用左手内戴四个羲甲的形式进行演奏，开发和发展了多指摇和左手摇指，令古筝面貌一新。目前，有些新的演奏形式在中国的各个艺术院校的古筝专业中已经得到了推广，显示出这些新技法的广阔前景和勃勃生机。 应香港、台湾、澳门和北京、长沙、沈阳、乌鲁木齐、常德、襄樊、大连、青岛、东港、大同等地邀请，他先后举办了许多场古筝独奏音乐会和学术讲座，大力推广古筝艺术；他还出版了《王中山古筝曲集》，与香港龙音制作有限公司合作录制了多张演奏专辑。 对于他的艺术成就，人民日报、北京晚报、音乐周报、音乐生活以及海外报刊都给予了采访和介绍。中央电视台、中央人民广播电台以及北京音乐台等宣传媒介，也多次播放他创作演奏的《溟山》、《汉江韵》等乐曲，并作专题介绍。他的艺术生平现已选入《国乐精粹》、《中国当代音乐界名人大辞典》。 阎爱华性 别： 女 民 族： 汉 出生日期： 专业技术职务： 副教授 社会兼职： 中国音协会员、古筝学会理事 学习工作经历： 1977年 毕业于南京艺术学院音乐系并留校任教至今，现任南艺音乐学院民乐系副主任 研究方向及专业特长： 古筝演奏 主讲课程及教学优势： 古筝演奏 著作 1993年《筝艺新探——线谱古筝教程》 江苏文艺出版社 1996年《筝艺新探——线谱古筝教程》 江苏文艺出版社2000年《古筝现代演奏技法训练》 江苏文艺出版社2003年《边弹边唱——古筝演奏抒情曲集》 江苏文艺出版社 创作1982年 《大浪淘沙》筝琶二重奏1982年 《水乡高歌》筝琶二重奏1982年 《月下瘦西湖》筝琶弹唱1983年 《筝与筝曲》1993年 《春江引》（古筝独奏）1994年 《如来一叶》（古筝与乐队）1998年 《雪山春晓》（古筝独奏）1999年 《高山流水》（古筝独奏）1999年 《苏武牧羊》——阎爱华古筝独奏专辑（CD）2000年 《拨根芦柴花》筝二重奏2000年 《达姆"达姆》古筝独奏2000年 《葬花吟》古筝与乐队“最”这个字实在难指定给某一位名家。只能说弹的好，没有说弹得最好。因为都很棒嘛。以上几位是很优秀很优秀的了。

一按派别分类的古筝演奏家、作曲家及其作品1、“齐鲁大板”的山东筝赵玉斋 1979 《喜庆》、《难忘》古筝独奏曲赵登山 山东省省级非物质文化遗产项目（山东古筝乐）代表性传承人及“第三批国家级非物质文化遗产项目（山东古筝乐）代表性传承人”。近现代古筝作品有创编了古筝独奏曲《凤求凰》、《广陵行》，古筝合奏曲《洛阳春》等。1985年赵老师出访印度，参加国际大音乐节颂佛家的参赛曲目而创作的《铁马吟》，《铁马吟》是以歌颂佛家为主旨。赵登山老师用筝音亲自示范不同山头的不同庙宇钟声，并生动描述了《铁马吟》的音乐形象，《铁马吟》的主体音乐形象是一人吟诵佛经的形象。这首筝乐作品的演奏，韵味是非常重要的，演奏者要能平心静气，充分融入曲境。韩庭贵 1978 改变整理？《包楞调》 筝独奏曲1981 改编《上合调》、创作《喜庆胜利》筝独奏曲1983 创作《乡音》筝独奏曲 改编《碰八板》筝曲1985 创作《骏马奔蹄》古筝独奏曲1988 创作 《戏娃》 少年儿童筝曲2、“真秦之声”的陕西筝：焦金海 1992首演《海峡组曲》 筝曲1999首演《丝路情深》 筝曲2000首演《梦幻曲》筝曲2002首演《白云寄语》古筝独奏周延甲 主张“秦筝归秦”，振兴陕西流派，他创作的古筝曲调特点鲜明，风格突出，具有明显的西秦风格。近代作品主要有 《绣金匾》 移植改编古筝独奏曲、《孟姜女》（又名“长城调”）、《百花引》、《凄凉曲》等。曲云 1982 《香山射鼓》筝曲 为“仿唐乐舞”创作表演荣获第六届亚洲音乐论坛及全国民族器乐“山城杯”大赛优秀作品奖。《香山射鼓》享誉国内外乐坛，有多等已被海外唱片公司制成专辑，亦得到广泛好评。，孙卓《乡韵》、《西域随想》、《弦板调》、《雨溅海棠花》、《黄陵随想》、《华丽》、《秋夜思》、《大漠风尘》孙卓和曲云古筝独奏专辑。魏军1983《樱花》筝四重奏1986 《三秦欢歌》 筝独奏曲1988 《筝四首》 筝独奏曲1989 《快乐的啰嗦》 筝独奏曲1991 《晴朗的天空》 筝独奏曲《陕西眉户筝曲五首》 《秦调》筝二重奏《牧民新歌》、《花好月圆》、《紫竹调》筝二重奏《渔光曲》筝琶音练习乐曲《乡音》筝三重奏《绣金匾》《秋收》筝弹唱1988 编订莫扎特《小夜曲》筝四重奏2004 《如诉曲》筝独奏2004 《五陵吟》 筝曲，该曲由魏军教授描写的是此两年前自己患病期间思考、感悟的核心内容。正如魏军教授所说，这首乐曲的每一句都是他在心中吟诵了多少遍的“心里话”，这就是饱含他的痛苦、孤独、迷惘、挣扎、坚持、奋发等丰富内心活动的一首“心曲”。3、“中州古调”（或称“郑卫之音”）的河南筝：（鉴于曹东扶和赵曼琴的古筝作品多为1978年以前，这里就不予列出了） 王中山 他的主要贡献是演奏技术的发展与创新。首先在演奏技法上，王中山首先开拓性的左手带义甲，其次，左右手轮指的技巧运用 。78年以后的主要古筝作品有：《暗想》（古筝独奏曲） 《彝族舞曲》（古筝和大提琴合奏曲）《秋望》（古筝独奏曲）《春到湘江》（古筝和钢琴合奏曲）《月儿高》（古筝独奏曲）《溟山》（古筝、琵琶、萧合奏曲）《霍拉舞曲》（古筝独奏曲）《汉江韵》（古筝和钢琴合奏曲）《土尔其进行曲》（双筝伴奏曲）《水墨》（古筝独奏曲）《楼兰》（古筝独奏曲）《晓雾》（古筝独奏曲）《彝族舞曲》（改编）丁承运《神人畅》、《白雪》、《六合游》、《石上泉流》、《卿云歌》、《歌》《流畅》等4、“韩江丝竹”的潮州筝李炜 《赤壁怀古》，唱片中所有乐曲都是李炜创作改编，以苏轼名作词牌“念奴娇”《赤壁怀古》作为音乐意境，不用伴奏乐器，单独以四部和声展现千年赤壁三国争霸场景，古风雅韵，民族风格浓郁。赤壁怀古》获第51届格莱美音乐奖最佳器乐独奏演奏奖提名。尤其值得称道的是，过去华人入围格莱美奖都凭借在西洋乐器上的成就，而这次是地道的中国传统纯乐器，没有任何西洋因素，此乃破天荒第一次。 他的其他作品有 创作和改编的协奏曲《敦煌想象》、《崖山魂》和独奏曲《禅院钟声》、《归叹》、《戏梦》等。

一）研究内容 ⑴常规媒体在培养和发展学生审美能力方面有哪些不足？ ⑵电教媒体在培养和发展学生审美能力方面有哪些优势？课题组将从内容到形式，从方法到效果等诸方面进行深入剖析。 ⑶审美能力包括哪些要素？如何运用电教媒体培养和发展学生审美能力？ （二）研究方法 1、文献研究：利用图书馆、资料室及互联网查找相关的研究文献，了解前人在这一课题上有哪些最新的研究成果，积累相关的研究资料，掌握国内外对此课题的研究动态。 2、调查研究：通过调查法、观察法了解学生美学知识、审美能力的现状，进一步明确课题研究的重点和方向。 3、实验研究：以语文学科的课堂教育教学活动为主阵地，同时采用举行课外阅读欣赏活动、召开主题班会、组织论辩、进行参观以及环境渗透等形式，发动师生广泛参与，充分发挥主观能动性和创造性，不断提高学生的审美能力。 三、研究的实施 为了提高研究成员的理论修养和科研能力，我们确定了课题组的学习计划，要求每个成员每学期都要学习一本理论专著，并作好读书笔记；省、市电教馆组织的现代教育技术培训和观摩活动，我们都及时安排课题组成员参加。 三年来，我们着重在课堂教学和课外活动两方面对课题进行了深入的研究和有益的探讨。每学期都有电教研究课，有时还面向全区举行电教观摩课。 为确保每次研究课均能收到实效，课题组经过研讨，在教学中逐渐形成了"电教研究课操作程序"，对课前设计和课后反思的内容作了明确的规定： （一）课前思考：1、本课适宜采用哪些媒体？你为何选择此种媒体？2、你准备在何时运用媒体？为何选择此时使用？3、你期望通过媒体的使用达到什么目的？同时发展学生的何种能力？4、你准备用何种方法进行效果检测？5、本课结束后，你要收集哪些资料？ （二）课后分析：1、你选择的媒体是否恰当，有没有更好的选择？2、媒体运用的时机是否恰当，有没有更好的时机？3、本课的教学目的是否达到？你所期望的学生能力有否发展？为什么？4、你使用的检测手段是否有效？有什么需要改进的地方？5、你收集的资料能从哪些方面佐证课题？6、本研究课对课题研究有哪些贡献（包括经验和教训）？ 课题组成员上电教实验课都必须对照操作程序认真进行教学设计，使以后的研究课不再偏离研究方向，为最大限度地取得实验成效奠定了坚实的基础。 此外，在举行文学作品欣赏、组织辩论对抗赛、召开主题班会等方面，我们也进行了许多有益的尝试，收到了很好的效果。 四、研究的成果 在近三年的课题研究实践中，我们逐渐认识到：审美能力，包括唤醒审美意识的对美的感知能力、形成审美情境的对美的欣赏能力、调动审美经验的对美的鉴别能力和丰富审美心灵的对美的创造能力。这四种能力涉及对美的体验、理解、判断、升华四个层面，落实到每节研究课上，就应各有侧重，或感知美，或欣赏美，或鉴别美，或创造美，或相互融合。为此，我们运用电教媒体，利用语文课及各种相关的活动进行了深入的研究和积极的探索。实践证明：电教媒体的运用，对培养和发展学生的审美能力具有十分积极的作用。 （一）运用电教媒体唤醒审美意识，提高对美的感知能力 审美教育要给学生以丰富的美感。语文教材中蕴含着丰富的美育资源，但对于阅历尚浅的中学生，有时用传统的教学手段和方法，很难使他们真正领悟到这种美，运用电教手段，可以将文字内容诉诸于视觉画面，再配上音乐和有表情的朗读，则可唤醒学生的审美意识，提高对美的感知能力。 在讲授冰心的散文《小橘灯》时，学生对作者为何将小橘灯作为小姑娘的化身难以理解。冰心逝世以后，恰逢中央电视台播放一组根据冰心作品拍摄的电视散文，其中就有《小橘灯》。课题组立即安排实验班学生举行冰心散文赏析活动。当学生以多媒体的方式重温这篇散文时，沉睡的审美意识立即被激活，他们不仅深刻地把握了作品的内涵，而且更真切地感悟到冰心散文的韵美、景美和情美。一位学生写到?quot;真想不到'小橘灯'在画面中的形象那样逼真，那么美好。在阴沉黑暗的背景烘托下，小橘灯闪烁着的朦胧、橘红的光，正是镇定、勇敢、乐观的小姑娘的化身，是小姑娘心灵中露出的最灿烂的火花。它使人看到光明，受到鼓舞。"如果没有电教媒体的介入，没有多种媒体的有机整合，就很难想象学生会有如此深刻的理解。 在教《听潮》一文时，课题组一位老师剪辑了"海睡"与"海醒"两组媒体资料，配上相应的音乐，让学生通过眼看、耳听、心想去感受大海的柔美和壮美，收到了很好的效果。 （二）运用电教媒体创设审美情境，提高对美的欣赏能力 电教媒体在教育中的最大优势就是能集声、文、画于一体，以直观鲜明的图像，生动精炼的语言，极富感染力的音乐创设一种审美情境，使学生深深地被吸引、被感动，在潜移默化中接受美的熏陶，提高对美的欣赏能力。 在"三·八"国际妇女节前夕，我们精心策划了以《献给母亲的歌》为主题的班会活动。整个活动以三首"MTV"为主线：一曲《烛光里的妈妈》拉开了主题班会的序幕，伴随那优美的旋律，屏幕上那位母亲"倦得不再挺拔的腰身，失去光华的眼睛"，一下子吸引了同学们的注意力，营造了很好的教育情境。随着《世上只有妈妈好》的乐曲轻轻响起，屏幕上母子情深的形象展现，同学们的情绪受到感染，联想受到激发，纷纷上台，讲述自己母亲的动人故事：有的学生在失去父爱后，母亲含辛茹苦独自挑起抚养儿子的重担；有的学生的继母无微不至关心女儿，继母胜生母……；主题班会上，同学们还用丰富多彩的文艺节目------小合唱、小品、配乐诗朗诵等，回报母亲的恩情，并准备了一份小小的礼物，亲手为母亲戴上美丽的发夹、别致的胸针，献上精心制作的节日卡片，并在写有"以优异成绩回报伟大母亲"的粉红布幅上签名，表达报效之志，爱母之情达到高潮。