合阳县隶属陕西省渭南市，地处陕西省关中地区东部，黄河中游西侧，平均海拔为721米，年平均气温11.5℃，总面积1437平方公里，总人口45万人（2008年），辖12镇4乡353个村民委员会。历史名人伊尹伊尹（约公元前16世纪），又名伊挚，夏末有莘国（今合阳县）人，商代大政治家。孟子曰：“伊尹耕于有莘之野，而乐尧舜之道焉。”商王成汤三聘伊尹到都城亳（今河南商丘）共谋大业。伊尹精于烹饪，常以调味之理喻王事，成汤视为知音，委以国政。伊尹辅佐成汤灭除夏桀，建立商朝，被尊为“阿衡”，亦即宰相。商汤去世，又先后辅助外丙、仲壬二王当政。仲壬死后，其侄太甲继位，破坏商汤法制，怠乱国政，伊尹将他放逐到桐宫（商汤葬地，在今河南偃师西南）。两年后，太甲悔过自新，伊尹迎其复登王位。伊尹著有《伊尹》、《肆命》、《徂后》等书。临告退，又写成《咸有一德》。年百岁而卒。辅政四朝的伊尹，对商王朝的建立、巩固和繁荣，立下不朽功勋。今百良乡尹庄为伊尹出生地，莘村为伊尹耕作处。三汲、阿场、陌东、陌西等村，留有伊尹遗迹多处。莘村南旧秦庄，有伊尹墓，旧有墓田数十顷；墓前有御道，相传为前代命官省察道。太姒太姒，周文王妃，周武王生母，商代有莘氏（今东王乡莘里村）之女，生卒年无考。《诗经·大雅·大明》载：“文王初载，天作之合。在洽之阳，在渭之矣，文王嘉止，在邦有子，见天之妹。文定厥祥，亲迎于渭。造舟为梁，不显其光！”生动记叙了周文王亲娶太姒的情景。太姒天生姝丽，聪明淑贤，分忧国事，严教子女，尊上恤下，深得文王厚爱和臣下敬重。生子姬发，即周武王，继承文王业绩，重用姜子牙及周公旦，富国强兵，协调诸侯，伐灭商纣，建立周朝。曹全曹全，字景完，敦煌效谷人，生卒年不详，东汉灵帝时举“孝廉”，任“郎中”，后升任右扶风槐里令。胞弟夭亡，曹全弃官归家。灵帝光和六年（183），再举孝廉。光和七年（184年，12月改年号为“中平”），县民郭家响应黄巾起义，关中时势告急。曹全由酒泉福禄长调任合阳县令，镇压郭家起义，并采取措施缓和阶级矛盾，嗫治墙屋，列陈市肆，招抚流亡，存慰老年，出家钱买米面，赈济残疾盲哑。其长女桃斐好制药膏，治愈不少病人。灵帝中平二年（185），门下王敞等人立碑记颂曹全的功德，此碑即素享盛名的汉隶“曹全碑”，现藏省碑林博物馆。雷德骧（917—991）雷德骧，字善行，合阳人。五代周太诅广顺三年（953）进士，宋初任殿中侍御史、屯田员外朗、大理寺（管刑狱的官署）丞。因弹劾宰相赵普“擅增刑名”，被贬商州任司户参军，又流放到灵武（今宁夏贺兰山北）。数年后，其子有邻向皇帝诉冤，才得以平反。回京后任秘书丞。宋太宗开宝七年（974）任右谏议大夫，考核朝迁官员，敢于直言，受太宗赞赏。太宗淳化二年（991），因其孙孝先有罪被株连，贬为感德军行军司马。死后追复原官衔，并赠给太师荣衔。雷简夫（1001—？）雷简夫，字太简，系雷德骧曾孙。早年隐居，宋仁宗康定中为秘书省校书郎，代理秦州观察判官，不久去职居长安。时，关中“三白渠”（今泾惠渠的前身）毁坏已久，京兆府推荐简夫治理。先前治理的人，每年用六个县的民夫役作四十天，用梢木几百万，而水不足；简夫役用民夫三十天，梢木减少三分之二，而水有余。后历任坊州（今黄陵）、简州（今四川简阳）、雅州（今四川雅安）、虢州、同州知州，升尚书职方员外郎。简夫在雅州时，识眉山苏洵，读苏洵《洪范论》，二人相见恨晚。苏老泉（即苏洵）携其二子苏轼、苏辙，拜谒简夫，以师事之。简夫遂以书信投老友益州太守张方平、文坛泰斗欧阳修、韩琦等人，推荐“三苏”父子，使其脱颖而出。擅长书法。知雅州途中，经汉中府，时朝迁拔银修筑古蜀道青泥岭段，嘱记此盛事，遂撰文并书《新筑白水路记》碑。又作《江声帖》。范燧（1519—1583）范燧，字以木，号罗岗，路井镇范家洼人，明世宗嘉靖年间进士，任户部湖广司主事。严嵩专权时，范不依附。管理北京崇文门税收，查偷税漏税，不避权贵；督淮仓，废除对商船不合理征收；管理运河，粮船按期到京。升任四川按察副使后，加大城墙，整顿保甲，擒拿妖僧，剪除士豪，昭雪冤狱。后任河南布政司参政，分守洛阳，被他人中伤而引退。回乡后，修学宫，提倡文教；对乡里婚丧困难者，周济甚多。子范垣、范堤、范垠皆文才，均任知县，人称“范氏三凤”，即乡人所传“一母三知县”。魏天命（1612—1648）魏天命，皇甫庄乡皇甫庄村人，少习武艺，胆识过人。清顺治二年（1645），与城内槐里人康姬卫等在梁山发动农民起义，杀死知县张延与典史丁同泰。遂与澄城义军首领王执礼、姬宴屋等联结，于顺治三年（1646）率军攻克澄城，杀死知县靳榜，声威大振。后分军两路，康姬卫率北路入城，与清军战于芝川镇，复转战耀县张果老崖，陷入重围，全军壮烈牺牲。魏天命率南路军至朝邑白冢镇（今大荔县安仁镇），被清军所困，兵败被俘。嗣又掐脱缚绑，单骑重返梁山，力图重举。顺治五年（1648）九月，天命外出活动，被知县庄曾明、县丞汪维城侦知，于和家庄中伏被执。解送西安途中，天命笑顾左右说“吾谓成大事封侯，当八座以耀乡里；今乘囚车为尔辈所簇拥，亦如八座矣”。临刑从容，凛然就义。党守素党守素，坊镇乡灵泉村人，生卒年不详。父母早亡，20岁左右辍学。农闲赶毛驴往返于陕北贬盐。一次，驴、盐被盐吏没收，身遭拘押数日，返乡不成，自投李自成义军“老八队”。屡建战功，升至“威武将军”，封“载侯”，镇守兰州。闯王失败后，与李过、高一功等率部由西北南下，随高夫人归明抗清。直到清康熙二、三年（1663—1664）间，南明降清，武帝失败后，党守素同刘宗敏、郝摇旗（后名郝永忠）、刘体仁等在川、鄂、陕交界处继续抗清。后在湖北郧阳、房山的武当山以西至陕西镇安、山阳边界潜伏落户，人称“十三家”。灵泉村后巷南边中间分支祠堂有自成大顺政权所赐“开国元戎”匾，挂于门首（今已不存）。李灌（1601-1676）李灌，字向若，号连壁，南坂头（新池乡南顺村）人。明崇祯时举人。清兵入关后，渡河到山西为僧，后又返乡。清迁官吏慕名寻访，他避而不见，大门外写对联一别：“清风焉能吹动我，明月何曾不照人。”痛恶变节仕清之人，常以诗文讥讽。为避灾祸，潜入华山采药，有时穿道服在街上行乞，漂泊三十余年。晚年回乡，在乳罗山下挖窑洞居住，种田十数亩维生。著作丰厚，诗文清奇雄宕，惜多散佚，传世之作仅《广瀵堤记》、《嘲同志未终之人》及碑文数篇。曾与老艺人一起，对合阳线偶戏从音乐到舞台表演艺术等，作过一系列重大改革，并亲自编写剧本（已失传），使线偶戏具胡浓郁“悼明”色彩，世称“吊线胡”、“吊明歌”。合阳民间流传有李灌不畏强暴，伸张正义，滑稽多智，巧斗邪恶的故事，几为家喻户晓，妇孺皆知。雷学谦雷学谦，字六吉，东王乡夏阳村人，生卒年不详。清顺治时进士。任广西桂林推官，以清正闻名。康熙元年（1662），其考选广西道监察御史，为整肃选拔任用官员和弹劾旷职渎职行为，向康熙皇帝陈奏时政得失数十条，都被采纳。巡视江浙盐政，受商民拥护。因母去世，弃官回乡。当时，王村瀵常年因雨潦水涨而淹没耕地，遂率众修渠整堰，使泄蓄流畅，灌田多而不复为害。潼关车牛站每年要耗掉合阳百姓银子上万两，其催促知县徐起霖上报，得以免除。卒后墓葬南蔡园村西。王又旦王又旦，字幼华，号黄湄，百良乡百良村人。清顺治下五年（1658）进士。康熙七年（1668）任湖广潜江知县。当时，潜江正值兵灾水患之后，他革除弊政，招集流亡，奖励农桑，变乱为治。潜江居汉水下游，常因决堤成灾，其除率众修堤外，又建议上级改各县联合修堤为分县划段管修，以防敷衍推诿，使湖北免除汉水之患二十余载。同时于潜江建立“传经书院”和“说诗台”，培育人才。康熙二十三年（1684），升使吏部给事中。后到广东主持考试，奏准于盗匪常出没的南海花山建城设县，遂得长治久安。又旦博学能文，诗作尤佳，与京师王渔洋时相唱和，交谊尤契。时，海内言诗者必称“二王”。朱竹坨谓：“又旦诗能兼综汉宋人之长”。著有《黄湄集》十卷。墓在百良村南。雷敬儿（1613—1701）雷敬儿，雷翀之次女，嫁给和阳村秀才史继鲁，人称史夫人。聪明好学，博览群书，工诗文，善书法。继鲁早丧，无子。以侄为嗣，为其修建书房，亲写铭文：“天地为屋，江河为沼。古今旦暮，圣贤朋好。具此心眼，以窥奥妙。月明星灿，书声缭绕”。嗣子亦早亡，遗孙三人，雷悉心教养，著有《弥清阁集》，晚年自行烧毁。清乾隆版《合阳县全志》载有她《哭夫》诗一首：“去年灯火共元宵，为我窗前拂翠翘。佳节依然人不见，一轮明月冷迢迢”。民间传抄其织锦回文诗作多首。康乃心（1643—1707）康乃心，字孟谋，号太乙，县城槐里（今文化街）人，康熙三十八年（1609）举人，博学能文，是清初陕西著名诗人。其题留于西安小雁塔僧舍左壁上的《吊秦庄襄王墓》诗（其一）：“园庙衣冠此内藏，野花岁岁上陵香。邯郸鼓瑟应如旧，赢得佳儿毕六王”，备受清代大诗人王渔洋赞赏，从此名闻海内。著有《莘野集》、《太乙子》、曾编纂《韩城县志》、《平遥县志》。时有“关中三李（李因笃、李顒、李天生），不如合阳一康”之说。钱万选钱万选，字子华，江苏长兴人，贡生，生卒年不详。清康熙四十年（1701）任合阳知县，为政宽和，以教养为务。初到任时，即召请名士经常讲论学问。设社学数十处，振兴合阳教育。编《合阳县志》十卷，体例有所更新，但合阳绅士“不以为然”。离任后，择存精要，改名《宰莘退食录》自费刊印。张大有（1675—1730）张大有，字书登，又字火天，城关镇西街人。康熙三十三年（1694）进士，任翰林院编修、殿试受卷官，因上书陈述科场积弊，降为国子监助教。后历任奉天府丞、顺天府丞、左佥都御史、太常侍卿、大理寺卿、左副都御史、兵部左侍郎、漕运总督、工部尚书、礼部尚书并代理兵部尚书。任漕运总督时，亲临河道整顿漕政，提出“建石坝，修水势；编船次，均运量；明约束，绝奸宄；选材任，惩侵渔”八条良策。又裁减冗员，分帮兑运，实行轮换，使弊绝风清，漕运畅通，官民受利。众赞曰：“九载漕运，一尘不染，可谓绝后空前”。死后谥“文敬”。著有《黄门诗集》、《绿槐堂文集》、《漕政简明书》等，惜其俱失。墓地在县城北门外张家墩。褚峻褚峻，字千峰，甘井乡万年村人，生卒年不详。擅长雕刻，以拓售碑帖为业。乾隆六年（1741）摹成《金石图》四册，为学者所珍视。本县书法家党晴梵在《华云杂记》中说：“褚氏《金石图》共四册，册高一尺二寸，阔七寸。缩丰碑巨于尽天寸地中，圭跃花纹，无不历历，洵能手也。不惟文字摹刻极小而致，题跋亦整洁可爱，考据尤精赅详明”。著有《金石经眼录》四卷，为乾隆嘉庆时金石名著。康嵘康嵘，字荣山，县城槐里（今文化街）人，清道光年间生员，生卒年无考。为人刚直磊落，不同流俗。知县沈寿曾（浙江桐乡人）诌上虐下，贪婪不法。道光二十七年（1847），大旱，合民大饥，沈寿曾除催交当年赋粮外，又严督乡民交纳旧欠的“出陈易新”仓麦，引起百姓哄堂，沈章以叛民报府，扩大事态，致县西王村十五人系狱，五人刑毙狱中。又有郭家坡富室郭维元代催里粮，沈以郭私用朱笔填改拘票姓名为由，将其拘捕，索贿银一千三百五十两保释。康嵘愤其不法，乃联络受害家属数人，直至臬司投状控告。讵料臬、府、州、县上下作弊，反坐康诬陷，连其子纯熙一并系狱，大刑威逼，迫康就范。经翰林王凤翔说合，康始得出狱。后受大荔段述之资助，赴京上控，费时三载，历经艰险，终于咸丰元年（1851）告御状得准。咸丰皇帝御批：“沈寿曾胡作妄为，杖一百，发流新疆；各官一并交部议处；受害乡民酌予抚恤。”合阳人状其所为，曾编《康嵘告御状》一剧，遐迩流传。印光法师印光法师，号常惭愧僧，俗家姓赵名丹桂，又名圣量，孟支乡赤城东村人。幼随胞兄习儒经，涉猎释教经典，矢志参拂。光绪四年（1878），舍家离俗，入西安慈恩寺听经。光绪七年（1881），至终南山莲花洞寺，拜道纯和尚为师，剃度为僧，道号印光。次年，入双溪寺印海定律师座下受具。初，于湖北竹溪莲花寺充照客时，得读《龙舒净土经》残本，悟其精妙，一以净土为归。光绪十二年（1886），前往北京红螺山资福寺专修净土宗三年。其间，曾告假朝拜，山西五台山文殊师利道场，回寺后任上客堂香灯、寮元等职，并於诵经之余，研读三藏教典，由是深入经藏妙契佛心。光绪十六年（1890），至北京龙泉寺家“行堂”（为僧众盛饭菜的僧人）。光绪十七年（1891），住北京圆广寺。光绪十九年（1893），应入京请藏经的化闻和尚之邀，赴浙江普陀山法雨寺，居藏经楼，主理藏经。光绪二十三年（1897），受请为法雨寺僧众开讲《弥陀便蒙钞》一座。此后，於法雨寺珠宝殿侧闭关两期六年，终日不出房门，由人送饭食诵经念佛，而学行倍进。光绪三十年（1904），为温州头陀寺入都请藏毕仍住法雨寺经楼。民国7年（1918）至18年（1929）间，数赴上海、弘扬净土宗，多寓太平寺。民国19年（1930），赴苏州报国寺闭关，指导创灵岩净土宗第二念佛道场。民国26年（1937），移住灵岩，至29年（1940）农历十一月初四日五时，在大众念佛声中，安详坐化，享年80岁，僧腊六十载。其舍利子分置各寺，被尊为佛教净土法门第十三代莲宗世祖。一生著述甚丰，遗著有《印光法师文钞》四卷、续编《文钞》二卷、《增广印光法师文钞》。生前自奉俭约，乐善好施，曾募捐修建法雨寺、上海慈幼院等；先后於民国15年（1926）、24年（1935）、25年（1936）三次为陕西、绥远赈灾，共捐款8000元之多；民国十八年（1929），专为家乡东、西赤城村施赈1600元。师集贤师集贤，乳名道立，笔名路冷，城关镇东安家庄人。幼年丧父母，由督父母抚养成人。1917年由合阳高小毕业，考入西安成德中学。1921年考入东南高等师范专科学校（后为上海大学），习美工。受邓中夏、瞿秋白、恽代英等革命思想熏陶，于1922年参加反基督教运动，加入中国共产党。1924年上海大学毕业回西安，先后在西安美术学校、西安中山中学任教，以诗画宣传革命思想。1927年春，蒋介石叛变革命，师集贤于1928年随同进步人士王复初至南京审计院任事员，从事中共地下交通工作，经常为中共南京市委任曜（任雪涛）传递秘密文件。与进步知识分子李卓如、崔斗山等创《工作半月刊》，发表长诗《谁是我的妈妈》，揭露封建社会罪恶，倾吐劳动群众的苦衷。国民党警察局疑其为共产党员，捕之入狱，经审计院科长邵师周保释出狱。1930年，上海复旦大学地下党员刘高天（合阳人），因执行李立三“左”倾路线受到党内批评，暂居师处。当时，同乡友好王子宜、雷仲山、屈仰之、习志合和杨佩韦等进步师生亦常来师的寓所。当年署期，国民党特务在邮局发现一封写有“师路冷女士转芦冷影女士”（芦冷影是刘高天化名）字样的挂号信，便化装邮差，将信送到师集贤住处。刘高天接信，未及拆阅，特务多人入室，持枪威逼、查问。师集贤下班返寓途中闻听特务进室搜查，想到刘高天才入党，年轻经验少，其他几位同志都是进步学生，当即挺身进家，面对特务理直气壮地说：“我是房主，有事我一人承担，和同乡于年们无关！”特务把师集贤、刘高天等七人逮押至国民党南京卫戊司令部。在狱中，法官故作怜悯说：“你是青年诗人，不过为女子所误，为爱情死而无益。只要你供出她的住处，你与朋友都可获释”。师集贤说：“刘女士认为我可靠，赐令转信，我若抛她，何以为人？》今犯到你手里，死而后己！”经反复抗争，其他六人保释出狱。分手时师集贤告诉刘高天：“善自奋斗，勿找任何人”。请你替我见王先生（王复初）一面，传话‘母勿念，此生再见十有九无望，永别了。'”1930年9月23日，师集贤就义于南京雨花亭。著名人士王复初及集贤的同乡、战友，将师集贤遗体安葬于雨花台三藏殿附近的西北坡。王复初题字立碑：“关中师道立之墓”。党晴梵（1885—1966）党晴梵，名云，号待庐，坊镇乡灵泉村人。清末毕业于上海中国公学，任同州师范、同州中学等校教员。民国4年（1915）加入陕西靖国军讨袁，初任总部秘书长，继任第一路军参谋长，交游广而恃才傲物。在此期间，先后任西安行营设计委员、西安高级中学和西安商业专科学校教员。22年（1933）任合阳中学校长，延聘进步教师，购置理化实验仪器，编印校刊，使学风为之一新。民国33年（1944），从西安返县，任合阳县临时参议会议长，曾连续揭发县军事科和华潼师管区180兵役舞弊案及八区专员蒋坚忍白宜公路舞弊案。34年（1945），在县临时会大门外张贴“立即停止征实”、“立即撤销战时征兵机构”等巨幅标语，国民党新任县长周鸿软硬兼施，迫其施弃竞选县参议长和省参议员权利。后被免去县临时参议会议长职务。1947年春节，灵泉村耍“射覆”，党亲撰“庆祝胜利”、“化行北国”、“时髦作风”、“典型人物”和“我们希望”五阙二十目文联故事，旨在揭露国民党腐朽黑暗。1948年进入陕甘宁边区，任边区政府参议。西安解放后，任西北军政委员会教育部副部长、西北行政委员会文教委员会副主任、西北大学教授，当选省政协二、三届副主席及省三届人大代表。“文化大革命”初被迫害致死，中共十一届三中全会后平反昭雪。著有《先秦思想史论略》、《中国文字学概论》和《待庐丛书》等多卷.
【出 版 社】西泠印社出版社【书 号】 7805 1726 25【出版日期】 2004 年7月 【开 本】 16开 【版 次】1-5【目录】典雅静穆 飘然逸出——《曹全碑》及其审美特征粗析《曹全碑》拓本《曹全碑》基本笔法图解《曹全碑》结体图解《曹全碑》及其审美特征粗析 隶书始于秦而兴于汉，尤其到了东汉，碑刻最为发达，留下了不少书法艺术的精品，其中的《曹全碑》可以说是隶书发展中技法最为成熟的代表作品之一 《曹全碑》全称《汉郃阳令曹全碑》，又名《曹景宗碑》，碑高二百五十三厘米，宽一百二十三厘米，立于东汉灵帝中平二年（公元一八五年）十月。碑阳凡二十行，每行四十五字；碑阴五列，上列一行，二列二十六行，三列五行，四列十七行，五列四行。此碑无额，明万历初年出土于陕西郃阳莘里村，现存于陕西西安碑林。清康熙十一年后，碑身出现裂痕。从拓本看，《曹全碑》的字迹保存较为完好，虽不免少有风损，但字形轮廓及笔画的起讫用笔都仍清晰，这无疑为后人临习提供了极大的方便 作为东汉隶书成熟时期的代表作，《曹全碑》在历代学人及书法评论家的心目中地位较高。清孙承泽赞誉其：“字法遒秀逸致，翩翩与《礼器碑》前后辉映”，乃“汉石中之宝也”。万经平其曰：“秀美飞动，不束缚，不驰骤，洵神品也。”南海康有为先生则认为其与《孔宙碑》为“一家眷属”，“皆以风神逸宕胜”。徐树钧在其《宝鸭斋题跋》中称其碑阴书法“神味渊隽，尤耐玩赏”。从前人诸多评析中我们可以看出，《曹全碑》最显著的审美特征是典雅逸静。与其同时代粗拙的汉碑相比，《曹全碑》若一位翩翩君子，具有极高的修养，其个性不激不励，中正平和，既符合规范，又飘然逸出，与《张迁碑》等以追求真率拙朴的碑风形成了鲜明的对照。《曹全碑》典雅逸静的审美特征，大致可以从以下几方面来认识：一、纯用圆笔，内含蕴藉。书法的用笔方法大致有三类。第一类为方笔，碑刻中较多见。因为镌刻的原因，其笔画起讫处大多呈方形，后人写字则有以刀痕的方角为美者，就是追求因之而成的坚劲刚狠的审美效果。汉碑中如《张迁碑》多为方笔。第二类为圆笔，笔画起收都呈圆势，行笔以中锋为主。第三类为方圆并用。历代多数作品中的笔法以方圆并用居多：有的以方圆为主，辅以圆笔；有的以圆笔为主，兼有方笔。《曹全碑》的用笔从完整的拓本看，则基本为圆笔。圆笔较为温和含蓄，这是此碑之所以能够取得静雅的艺术效果的关键所在。二、运笔平实柔顺。由于隶书基本结构的规定性，其线条绝对不能如行草书一样跌宕起伏，这就造成了隶书主静的天性。但同是主静的隶书，由于运笔方法不尽一致，所造成的艺术效果也就不同，波磔起伏明显的，如《石门颂》等，则有奔放飘逸之致；而《曹全碑》的运笔平稳徐行，一丝不苟，笔锋始终在笔道中行，笔画平实不滑，没有过度的起伏，使其线条更趋于内敛。而其所具有的动感，多半是因为有一些弧形长线造成的，如撇、捺、钩及横挑的弧势等，故有形意翩翩之趣。平顺柔实的线条，是构成《曹全碑》典雅逸静的另一个重要原因。三、线条凝练、简省，意到为止。汉碑线条各具不同的审美特征，如《张迁碑》的粗涩，《石门颂》的灵动，《乙瑛碑》的丰腴，《张景碑》的细劲，《夏承碑》的缠绵……，《曹全碑》则为凝练简省。观其碑中字，线条没有装饰的迹象，往往一笔出去，至意想不到的位置便嘎然止住。许多点、短横尽量浓缩，多数字在上、下笔的承接处断开，留出较多空白。而其笔意丝毫不因笔画简缩而出现阻隔，反而显得更协调自然，空间更圆融、静和，使其卓然独立于其他汉碑之外。四、结构稳定调匀。《曹全碑》形体多呈扁形，少数有方或长方形。由于形扁，其势必呈横向，故而有稳的感觉。扁、横的形体主要由字的主横画拉长或撇捺开展造成的。与《礼器碑》相比，《曹全碑》的结构显得更调匀。这倒不是因为《曹全碑》比《礼器碑》规范或布置均等的缘故（其实，从结字的均匀程度看，可能《礼器碑》比《曹全碑》还要规整些），而是由于《曹全碑》的扁平及其结构中，上下左右的关系处理得更加自然合理的缘故。也正因此，《曹全碑》比《礼器碑》、《张景碑》等显得更加素静雅致，格调上高出一筹。其字形扁平，造成左右舒展，舒展的结构加之以圆笔的收敛，于是出现典雅的品格。于是，我们学习《曹全碑》，除了从基本的用笔及结字入手外，更应从品位上去把握它，反过来说，只有对《曹全碑》有高层次的认识，才能更好地理解或解剖其基本技法，从而进入“形神兼备”的学书状态。笔者不揣浅陋，于《曹全碑》点滴体会拉杂成文，并附用笔、结字法于后，以抛砖引玉，求正于方家、学人。——金铮隶书入门：曹全碑基本信息【作者】 段庆峰 主编【出 版 社】 西泠印社出版社 【书 号】 7805 1726 25【出版日期】 2004 年7月 【开 本】 16开 【版 次】1-5【目录】第一部分 独体字与基本笔画第二部分 合体字与基本偏旁第三部分 作品款式与章法创作基础知识介绍第四部分 《曹全碑》原拓选 内容简介教材共分四个部分。第一部分：独体字与基本笔画。第二部分：合体字与基本偏旁。第三部分：作品款式与章法。第四部分：《曹全碑》原拓选。内容由浅及深，使学生逐步领略隶书的魅力，掌握隶书的技法，从而达到独立创作的书法水平。本教材特别注重轻松、愉悦的教学原则，融知识性、趣味性于一体。在每一节授课的同时，还介绍了有关书法的其他知识。如，学书常识中包括中国的文房四宝的介绍，清代、近代隶书大家的介绍，各种书体特点，有关书法大家的故事及隶书名称由来的小故事，常见书法术语等，使内容更加充实，满足了不同层次学习者的需求。本教材还加强了编辑含量。从选题的开发和论证，提纲的编写和字帖版本的选择、封面和版式的设计等，都积极征询专家的建议，力图以好的质量面向读者。本教材重在使基本技法全面化、微观化、具体化和可操作性强，所选例字针对性强，所附解释的文字简洁不繁，切中题义。除以上特点外，本教材还附有针对性的练习册，使初学者练习空间大，临习有依托，不觉空洞单调，学习起来兴趣倍增。 作者简介段庆峰，生于北京，毕业于首都师范大学书法专业本科。师从书法家卜夕阳、范天明、甘中流、中培贵等先生。1998年，作品经评定入选北京市第四届篆刻展和北京市第一届刻字展。有着丰富的书法教学经验。1999年，参加中国教育电视台写字教学片的拍摄，为主讲教师之一，该片在中国教育电视台卫星频道全国播放。2003年参加北京市教育科学院基础教育研究所写字教学立项课题的研究。 【作者】 本社 编【出 版 社】上海书画出版社【出版时间】 2000-8-1【内容简介】《曹全碑》，全名《汉郃阳令曹全碑》，东汉中平二年（一八五）立，隶书二十行，行四十五字，碑阴尚完好。现存陕西西安安碑林。此碑用笔平稳，体势开张而秀丽多姿，方圆兼备而以圆笔为主，精气内含，柔中有刚，蚕头雁尾由尤其突出，其波磔之法与《石门颂》有异曲同工之妙。此碑自明万历初在郃阳出土以来，受到书家一致好评。清万经评此碑：[秀美飞动，不束缚，不驰骤，洵神品也。]清孙承泽评：[字法遒秀逸致，翩翩与《礼器碑》前后辉映，汉石中之至宝也。]清方朔评：[此碑波磔不异《乙瑛》，而沉酣跌宕直合《韩敕》。正文与阴侧为一手，上接《右鼓》、旁通章草，下开魏、齐、周、隋及欧、褚家楷法，实为千古书家一大关键。] 【作者】 武道湘编著【出 版 社】湖南美术出版社【出版时间】 2006-7-1【目录】第一章 概述第二章 笔画第三章 部首第四章 结构第五章 《曹全碑》的结构特点第六章 作品附1：集字作品范例附2：隶书古碑欣赏汉隶《曹全碑》（局部） 内容简介《曹全碑隶书教程》是由来自教学第一线的书法名家，精心编写的通俗、实用、由浅入深的入门级书法技法书。它适合各中小学及书法学校的教学使用，也是广大书法爱好者入门的向导。本书从实用性出发，注重基础学习，鼓励创作。全书隶书范字部分以曹全碑原碑拓本为蓝本，经过筛选、归类及特殊的技术处理后，翻制成墨迹，并配以米字格，帮助读者深刻理解并且掌握字形结构以及笔画定位。本书内容丰富、系统而全面，是作者长期教学的经验总结。通过本书的学习和使用，我们相信，书法爱好者将会在由入门步入书法创作的过程中奠定良好的基础。 作者简介武道湘，1945年出生于湖南常德，2005年病逝于湖南长沙。生前为湖南省书法家协会会员、湖南省书法专业委员会副理事长、长沙市书法教育研究会理事长。武道湘自幼爱好书画诗文，主张学书不拘一格，转益多师，在传统的基础上力求创新，尤以行楷造诣深厚。早年从王羲之、赵孟頫行楷入门，用笔圆润秀丽，并从此打下了扎实的传统书法功底。后上索求源，转学颜真卿、米芾及魏碑、篆隶。行、楷兼用颜、米，并参以魏碑笔意，转而形成笔力苍劲、雄浑，大起大落而不失秀美之风格。隶书将《张迁》、《石门》相结合，并融会《爨宝子》及行书笔意，似隶似魏，笔画或连或断，流畅而劲健强雄。善于章法布局，作品富于变化。多次参加全省及国内外大展，其作品或为海内外收藏，或镌刻上石，展现于碑林诗墙。近二十年来．武道湘致力于书法教育事业，在培养下一代书法人才和继承与繁荣传统书法方面作出了一定的贡献。曾四次主编湖南省中小学书法教材，此教材被定为湖南省中小学生的必修课本。他的学生在全国及国际书法大赛中频频获奖．作品或参与文化部组织的对外文化交流活动，或被国家博物馆收藏，并且学生中已有多人加入省市级书法家协会。与此同时他还深入进行书法理论的探讨，在总结书法实践的基础上，去粗取精，出版了《楷书入门》（欧、颜、柳、赵体）、《书法创作入门》、《楷书作品创作指导》及《魏碑入门》、《颜真卿勤礼碑集字词语、对联、诗词》、《柳公权玄秘塔碑集字词语、对联、诗词》等书籍。其中《楷书入门》（柳体）一书深得国内外广大读者好评，此书已成为中国书法类的畅销书。
曹禺的剧作及其中国话剧艺术的成熟一、 中国现代话剧的萌芽与发展概述在20世纪中国文学史上，话剧是取得重大突破并有着重要成就的艺术门类之一。在四大文体中，诗歌、散文、小说古已有之，而话剧则是道道地地的舶来品。话剧，作为一种西方戏剧形式，19世纪末经由西方侨民传入中国：1866年上海西人业余剧团建立了第一个正规剧院——上海兰心剧院，每年公演数次。以后上海又出现了“东京席”的小剧场，专供日本一些新派剧剧团来华演出。中国人演话剧是从教会学校学生的业余演出开始的，如1899年的《官场丑史》（上海圣约翰书院）、1900年的《六君子》（上海南洋公学）、1903年的《张文祥刺马》（上海南洋公学）等。后来数所学校学生组成业余剧团——“文友会”，从校园走向社会演出。1907年2月，中国留日学生组织“春柳社”（主要成员有李叔同、曾孝谷、陆境若、欧阳予倩等），在东京演出了《茶花女》第三幕，接着又在东京著名剧场本乡座公演了根据林纾翻译小说改变的五幕剧《黑奴吁天录》，引起了东京戏剧界的轰动。辛亥革命后，“春柳社”部分成员回上海，继续推动“文明新戏”（现代话剧的萌芽）在国内的演出，从沿海城市逐渐向内地一些城市扩展，逐渐具有了全国性的影响。但后来“文明新戏”日渐以“职业化”和“商业性”为主要特色，因迁就小市民的封建落后意识与恶俗趣味，艺术上的粗制滥造等，而逐渐失去观众。天津南开学校（如张彭春编导《新村正》）、北京清华学校（如洪深编导《贫民惨剧》）的学生业余演剧（“爱美剧”），引起社会的注目。五四时期，适应新文化运动的要求，话剧运动再次兴起。由《新青年》的“易卜生专号”为开端，迅速形成了介绍外国戏剧理论、翻译和改编外国戏剧创作的热潮。据不完全统计，从1917－1924年全国26种报刊、4家出版社共发表、出版了翻译剧本170余部，涉及到17个国家70多位剧作家，如莎士比亚、易卜生、萧伯纳、泰戈尔、王尔德、高尔斯华绥、斯特林堡、梅特林克、契诃夫、安特莱夫、果戈理、托尔斯泰、席勒、莫里哀等等。西方戏剧史上各种流派：从现实主义、浪漫主义戏剧到现代象征派、未来派、表现派、唯美派、新浪漫派戏剧几乎史同时涌进了中国，带来了不同于中国传统戏曲（主要是歌舞的、写意的）的多元化的戏剧观念、戏剧美学、戏剧形式与技巧。与此同时，出现了不少专门的戏剧团体，如20年代初沈雁冰、陈大悲等组织的民众戏剧社（1921），陈大悲、李健吾等组织的北京实验剧社（北京女子高等师范的女学生，1922年在李大钊等导演下，上演了陈大悲编剧的《孔雀东南飞》，由陈俊英扮演刘兰芝，由冯沅君扮演焦母，轰动了半个北京城，当时《晨报》、《京报》都作了报道），以及欧阳予倩、洪深等先后加入的上海戏剧协社，稍后有田汉领导的南国社等。早期的新月社，最初也是个以自编自演为主的戏剧沙龙。田汉、洪深、欧阳予倩、丁西林、陈大悲等成为20年代从事话剧创作的著名剧作家。至20年代末，左翼戏剧运动掀起了高潮。除了已成名的田汉、洪深、欧阳予倩、丁西林等剧作家外，继起的夏衍、阳翰笙、陈白尘、宋之的、于伶等，也都写出了一批较好的剧作。而30年代曹禺的《雷雨》、《日出》的出现，标志着中国话剧艺术的真正成熟。二、 曹禺生平及其主要创作成就曹禺（1910－1996），原名万家宝，祖籍湖北潜江，出生于天津一个封建官僚家庭。出生仅三天，母亲便离开了人世。5岁时，疼爱他的姐姐又不幸夭亡。其父是一个失意军人，脾气暴戾，很早退休在家，经常邀请一些同样不得志的清客和幕僚，在家吟诗赋词。曹禺后来回顾其家庭时说：“我生在一个曾经阔绰过，后来又没落了的家庭里。少爷们有自己的佣人，自己的书房。住的相当舒服，但是闷得很。整个家庭都是郁闷的。每天都可以听到和看到很多乱七八糟的事。像周朴园逼繁漪喝药那类事情，从我的亲戚、朋友的口里经常可以听到。”就在这样的家庭环境中，“我看到过许多高级恶棍、高级流氓；《雷雨》、《日出》、《北京人》里出现的那些人物，我看得太多了，有一段时间甚至可以说是和他们朝夕相处。”但这个家庭，同时又充满了骚客词人的气氛；继母酷爱戏剧，常带曹禺去听戏：京戏、昆腔、河北梆子、山西梆子、唐山落子及各种曲艺和文明戏（现代话剧的雏形）都使曹禺着迷，“看了戏后就和书房的小朋友们咿咿唔唔地扮演起来，有时按着故事演，有时就索性自己天南地北地编排”。对演戏的着迷，为他日后成为杰出的戏剧家培养了兴趣和悟性。1922年秋，曹禺进天津南开中学。该校的新剧（即话剧）活动十分活跃。他参加了“南方话剧团”，登台演出过易卜生的《国民公敌》、《玩偶之家》、莫里哀的《悭吝人》（又译《吝啬鬼》）、丁西林的《压迫》及五四以来一些优秀剧作家的剧目，进一步培养起了他的舞台感，初步打下了编剧基础。1928年，他从南开中学毕业后，升入南开大学政治系。为了攻读西洋文学，二年级时又转入清华大学外文系专攻西洋文学。在此期间，他广泛涉猎了大量外国文学名著，尤其是剧作，从希腊悲剧到莎士比亚，从契诃夫到高尔基，从易卜生到尤金·奥尼尔，他都作过精心的研究。在外国戏剧大师们的戏剧世界中，他博采众长，不断丰富自己的知识结构，并且将他一步步引进了艺术的大门。更为重要的是，他具有充分的生活底蕴与思想准备。他十分熟悉《雷雨》那样的生活，曾见过不少像繁漪那样“不幸的女人”。他恨那个“乱七八糟”的家，恨那个罪恶的社会，渴望来一场“大雷雨”将它摧毁。生活的“诱惑”和“情感的迫切的需要”，越来越强烈地激起他的创作欲望，迫使他来写一个大戏。1933年，曹禺在清华大学完成了处女作《雷雨》，当时，他还只是个大四的学生。1934年7月，经巴金的推荐，发表在由巴金、靳以主编的《文学季刊》第1卷第3期上。但“发表后一年间，似乎没有一个批评家注意过他，说过几句话。”（巴金语）1935年4月，中国留日学生组织的“中华戏剧同好会”首次在日本东京上演此剧，由杜宣和吴天导演，受到观众热烈欢迎。日本著名戏剧家秋田雨雀观看演出后发表评论说：“近代中国社会与家庭悲剧由这位作家赋予意义深刻的戏剧形象，这是使人感到兴趣的。”（《关于中国现代悲剧<雷雨>的出版》载1936/1/19《汽笛新刊月报》第7号）但这次演出，却删去了原作中的“序幕”与“尾声”。曹禺曾对此很不满，他写了一封信，刊于《质文》，对演出时删去原作中的“序幕”与“尾声”表示不满，认为这是全剧生命之所在，他说《雷雨》不是“社会问题剧”，而是“一首诗”。但此后上演的《雷雨》，从未有过“序幕”与“尾声”。同年8月，天津市立师范孤松剧团在该校大礼堂公演《雷雨》，轰动一时。稍后，上海、南京等地也相继上演《雷雨》，历演不衰，成为30年代剧坛上的一朵奇葩。此后，曹禺接连创作了第2部大戏《日出》（1935）。戏先由复旦大学剧社演出，导演是欧阳予倩，女主角陈白露由凤子扮演。1937年，这个戏又被一群留学生在东京上演。同1935年的《雷雨》一样，又一次轰动了日本剧坛。日本著名戏剧家秋田雨雀对郭沫若说：“中国人的确是天才，像《日出》这样规模宏大的剧本，日本很少见。”从此，《雷雨》和《日出》像双峰并峙，屹立在中国30年代剧坛上。1937年4月，他又创作了《原野》，完成了他的“生命三部曲”，从而奠定了他在中国现代话剧史上的戏剧大师的地位。抗战爆发后，曹禺随戏剧专科学校内撤。1938年与宋之的合作创作了《黑字二十八》（又名《全民总动员》），曹禺还亲自扮演剧中的一个角色侯凤元。1939年创作了《蜕变》。“只有忍痛蜕掉一层腐旧的躯壳，新的愉快的生命才能降生。”洪深把《蜕变》列为“十部必须阅读的抗战剧本”之一，在上海“孤岛”演出时，连演一个月场场满座。1940年秋，创作其第4部经典之作《北京人》。就其思想性和艺术性而言，是曹禺戏剧创作的又一部巅峰之作。1942年改编的《家》，是曹禺一次极富创造性的“再创作”，从巴金的《家》到曹禺的《家》，1、为把长篇小说改编为话剧提供了成功的范例。2、对戏剧诗的探索有了新的突破。曹禺的《家》将艺术的重心倾注在对爱情的优美诗意的开掘上，把爱情写得富有青春活力和具有温馨的诗意。成为曹禺的第5部戏剧经典之作。1946年创作《桥》，但只写了两幕。1946年2月，与老舍应邀赴美讲学。1947年1月返上海，1947年秋创作剧作《艳阳天》。建国后：1953年 剧作《明朗的天》1954－1957 散文集《迎春集》1961年 历史剧《胆剑篇》60年代 开始构思《王昭君》，“文革”中被迫搁笔。1978年10月才完稿。三、《雷雨》——中国话剧创作的第一座高峰1、《雷雨》不是“社会问题剧”（作者的本意及长期以来被误解，举例）2、《雷雨》中的八个主要人物（具体分析）3、《雷雨》与《日出》的结构（比较分析）
开题报告由于开题报告是用文字体现的论文总构想，因而篇幅不必过大，但要把计划研究的课题、如何研究、理论适用等主要问题说清楚，应包含两个部分：总述、提纲。 1 总述开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法、必要的数据等等。2 提纲开题报告包含的论文提纲可以是粗线条的，是一个研究构想的基本框架。可采用整句式或整段式提纲形式。在开题阶段，提纲的目的是让人清楚论文的基本框架，没有必要像论文目录那样详细。3 参考文献开题报告中应包括相关参考文献的目录4 要求开题报告应有封面页，总页数应不少于4页。版面格式应符合以下规定。开 题 报 告 学 生： 一、 选题意义 1、 理论意义 2、 现实意义 二、 论文综述 1、 理论的渊源及演进过程 2、 国外有关研究的综述 3、 国内研究的综述 4、 本人对以上综述的评价 三、 论文提纲 前言、 一、1、2、3、�6�1�6�1�6�1 �6�1�6�1�6�1二、1、2、3、�6�1�6�1�6�1 �6�1�6�1�6�1三、1、2、3、结论 四、论文写作进度安排 毕业论文开题报告提纲一、开题报告封面：论文题目、系别、专业、年级、姓名、导师二、目的意义和国内外研究概况三、论文的理论依据、研究方法、研究内容四、研究条件和可能存在的问题五、预期的结果六、进度安排
论曹禺《雷雨》的艺术特征按照这几个方面
On the Differences of Dietary Cultures between China and America
Cao Wen Xuan 's work always gives person one kind of extremely pure extremely satisfying feeling , aesthetic , cardinal principle as having the Peach Garden come say this idea is face to face beautiful if the poem is originated from his literature if aesthetic as painting is main go after kind and gentle, embodies in several the following aspect: Tender sentiments inside the suffering is just that what Cao Wen Xuan speaks has sympathy for feelings , the poem spends female's molding , the poem spends the imago depiction. But the main body of a book is passed to all above several aspect investigation and discussion , the significance coming to try to explain aesthetic writing of Cao Wen Xuan is not lain in fleeing from reality, the literature idea depending on be genial by the fact that this aesthetic writing goes to communicate one kind of US , people's inward , warm heart moving person, conduct
我是个高中生，也想出出主意，写一下自己的拙见。首先以美的总体开篇，写到表现美的方式异和同，引出。分析沈汪的生活背景，人生经历。沈笔下的力量多是生活中各种经历所凝聚出来的，汪已经算是一种比较平静的人生经历了。（主体）沈作品中的思路是自然力量养育出的一种人文，景为文的心，而汪则更偏向于以景衬文。可以举例分析。沈的写作思路像蒙蒙细雨一般，对结构的全面没有太大的苛求，只是用正常语序表达出就可以了。汪受的教育比较全面，潜移默化。文章已经包含出一种结构，如涓涓的细流了。从沈，汪的作品中，我觉得还可以与曹文轩的作品比较一下，悲痛的力量逐渐淡化着。是因为时代赋予我们的秉性再逐渐改变吧？毕竟现在的日子比过去好多了，而日子好起来了，人们也就不愿意刻意去写不曾经历的痛苦了。这只是我个人的意见，美让人神往也就在于不同的人理解的美是不同的。能从这两位先生身上学点东西，我已经很幸福了。
Abstract: Works of Cao Wen Xuan always present us a kind of feeling that can be described as perfection, carrying shangri-la like aestheticism. Generally, the picturesque aestheticism is mainly from his ideology of literature---the pursue of beauty and philanthropy, and it is indicated by the following aspects: warmth of the sorrow is what sad and pity feelings ever stated by Cao Wen Xuan, poemizing the creatures of female and description of the images. This test attempts to indicate the inside purpose of Cao Wen Xuan's aesthetical writing does not disconnect to the reality, but to pass the literary ideology of beauty and philanthropy through the aesthetical writing, moving and warming the inside of the people for re-creating another module of personlity, module that is perfection, in order that human beings can build another upstanding and solid humanity base. Key Words: Cao Wen Xuan; Beauty; Philanthropy; Moving; Humanity -------------------------------------------------------------- 翻译完了，呵呵。这是我自己翻译的。 希望对楼主有帮助。
淳朴 文字很富有画面感
曹文轩，一九五四年一月生于江苏盐城。中国作家协会全国委员会委员，北京作家协会副主席，北京大学教授、博士生导师。著有长篇小说《草房子》、《根鸟》、《细米》、《青铜葵花》、《火印》以及“大王书”系列、“我的儿子皮卡”系列和“丁丁当当”系列等。主要文学作品集有《忧郁的田园》、《红葫芦》、《追随永恒》、《甜橙树》等。主要学术著作有《中国八十年代文学现象研究》、《第二世界——对文学艺术的哲学解释》、《二十世纪末中国文学现象研究》、《小说门》等。曹文轩，一九五四年一月生于江苏盐城。中国作家协会全国委员会委员，北京作家协会副主席，北京大学教授、博士生导师。著有长篇小说《草房子》、《根鸟》、《细米》、《青铜葵花》、《火印》以及“大王书”系列、“我的儿子皮卡”系列和“丁丁当当”系列等。主要文学作品集有《忧郁的田园》、《红葫芦》、《追随永恒》、《甜橙树》等。主要学术著作有《中国八十年代文学现象研究》、《第二世界——对文学艺术的哲学解释》、《二十世纪末中国文学现象研究》、《小说门》等。扩展资料：曹文轩曾经荣获国际安徒生奖提名、中国安徒生奖、“五个一工程”优秀作品奖、中国图书奖、全国优秀儿童文学奖、宋庆龄儿童文学金奖、冰心文学奖大奖等40余种海内外重要奖项。他的作品创造了最美好的童心世界和最纯正的文学世界，享誉世界文坛，被译为英、法、德、日、韩、俄、瑞典等文字，为很多国家和地区的读者所熟知和喜爱
Abstract: Works of Cao Wen Xuan always present us a kind of feeling that can be described as perfection, carrying shangri-la like aestheticism. Generally, the picturesque aestheticism is mainly from his ideology of literature---the pursue of beauty and philanthropy, and it is indicated by the following aspects: warmth of the sorrow is what sad and pity feelings ever stated by Cao Wen Xuan, poemizing the creatures of female and description of the images. This test attempts to indicate the inside purpose of Cao Wen Xuan's aesthetical writing does not disconnect to the reality, but to pass the literary ideology of beauty and philanthropy through the aesthetical writing, moving and warming the inside of the people for re-creating another module of personlity, module that is perfection, in order that human beings can build another upstanding and solid humanity base. Key Words: Cao Wen Xuan; Beauty; Philanthropy; Moving; Humanity -------------------------------------------------------------- 翻译完了，呵呵。这是我自己翻译的。 希望对楼主有帮助。
曹文轩，一九五四年一月生于江苏盐城。中国作家协会全国委员会委员，北京作家协会副主席，北京大学教授、博士生导师。著有长篇小说《草房子》、《根鸟》、《细米》、《青铜葵花》、《火印》以及“大王书”系列、“我的儿子皮卡”系列和“丁丁当当”系列等。主要文学作品集有《忧郁的田园》、《红葫芦》、《追随永恒》、《甜橙树》等。主要学术著作有《中国八十年代文学现象研究》、《第二世界——对文学艺术的哲学解释》、《二十世纪末中国文学现象研究》、《小说门》等。扩展资料：曹文轩曾经荣获国际安徒生奖提名、中国安徒生奖、“五个一工程”优秀作品奖、中国图书奖、全国优秀儿童文学奖、宋庆龄儿童文学金奖、冰心文学奖大奖等40余种海内外重要奖项。他的作品创造了最美好的童心世界和最纯正的文学世界，享誉世界文坛，被译为英、法、德、日、韩、俄、瑞典等文字，为很多国家和地区的读者所熟知和喜爱。
On the Differences of Dietary Cultures between China and America
命运的悲剧和社会的悲剧 ——《雷雨》的悲剧性分析 摘要：过去评论界和多数读者都把《雷雨》归为社会悲剧一类，归结于周朴园这类资本家对鲁侍萍这类下层 人物的始乱终弃；从而把批判的矛头指向社会的不平等，而忽略了曹禺一直想显示的另一层意义的悲剧——命运的 悲剧。本文就命运的悲剧和社会的悲剧，尤其是从命运的悲剧的角度谈谈《雷雨》的悲剧性。 关键词：戏剧；命运的悲剧；社会的悲剧 悲剧就是将人生的有价值的东西毁灭给人看。 ——鲁迅 [1] 每次读《雷雨》，都不免要扼腕叹息一番，这样一 个个鲜活的生命，一个个血肉丰满的形象，无论可憎或 可叹，都无一例外地走向了毁灭，这究竟是谁的罪过？ 是黑暗的社会现实，还是人类无法逃脱的命运？ 曹禺是现代杰出的现实主义剧作家,《雷雨》虽然 是曹禺的处女作，却一鸣惊人，一发表便震动了当时的 文坛,成为中国话剧的顶峰之作，由此奠定了曹禺在中国 话剧史上不可替代的地位。这当然是和曹禺丰富的人生 体验和深厚的艺术戏剧修养分不开的，曹禺出生于天津 一个没落的官僚家庭，父亲是一个留过学的旧官僚，他 的家庭和《雷雨》中的周家有点相像，曹禺出生三天母 亲就病死了，母爱的缺乏使他在沉闷阴冷的家庭里更感 孤独，常常对人生、命运产生种种迷茫。从小深受中国 传统戏曲熏陶的曹禺长大后又接受了西方戏剧家的作 品。终于，1931年，曹禺还在上大学时，就写出了《雷 雨》，但《雷雨》的酝酿却用了五年的时间。接着，曹禺 又创作了《日出》、《原野》、《北京人》等作品。曹禺的 作品多以日常生活为素材，截取生活的一个片段，以小 见大反映广阔的社会生活。作者在《雷雨》剧本的序言 中说：“隐隐仿佛有一种情感的汹涌的流来推动我，我正 在发泄着被压抑的愤懑，诽谤着中国的家庭和社会”。 [2] 这句话道出了他的创作动机，“情感的汹涌的流”蕴涵了 对现实的批判，也蕴涵了对命运的质疑，毫无疑问它是 一部真正的悲剧，有价值的东西全被毁灭，所有的人物 死的死，逃的逃，疯的疯，《雷雨》揭示了双重的悲剧色 彩——命运的悲剧和社会的悲剧。过去的大多数评论往 往把这个家庭悲剧的根源归结为社会，归结于周朴园这 类资本家对鲁侍萍这类下层人物的始乱终弃；从而把批 判的矛头指向社会的不平等，指向周朴园这类冷酷、虚 伪、自私的资本家，而忽略了曹禺一直想显示的另一层 意义的悲剧——命运的悲剧。所谓“命运悲剧”，主要内 容是人的意志同命运的对抗，其结局则是人无法逃脱命 运的罗网而归于毁灭。 曹禺在《雷雨序》里提到：“《雷雨》所显示的， 并不是因果，并不是报应，而是我所觉得的天地间的‘残 冷’。（这种自然的‘冷酷’，四凤和周冲的遭遇最足以代 表，他们的死亡，自己并无过咎）。如若读者肯细心体会 这番心意，这篇戏虽然有时为几段较紧张的场面或一两 个性格吸引了注意，但连绵不断地若有若无地闪示这一 点隐秘——这种宇宙里斗争的‘残冷’和‘冷酷’。在这 斗争的背后或有一个主宰来使用它的管辖。这主宰希伯 来的先知们赞它为‘上帝’，希腊的戏剧家们称它为‘命 运’，近代的人撇弃了这些迷离恍惚的观念，直截了当地 叫它为‘自然的法则’。” [2] 曹禺在1981年7月28日接受访谈时又提到：“我 在构思中，就有一种向往，不知是什么原因，交响乐总 是在耳边响着，它那种层层展开，反复重叠，螺旋上升， 不断深入升华的构架，似乎对我有一种莫名的吸引力，
谈谈曹禺《雷雨》中的西方悲剧影响论文如下：
古希腊悲剧对罗马戏剧和后世欧洲戏剧有着深远影响。它不仅影响着各国戏剧的发展，而且对我国现代话剧也产生了深远的影响。《雷雨》中周萍与繁漪的爱情故事可以在古希腊悲剧中找到原型。
欧里庇得斯的悲剧《希波吕托斯》，故事讲述了希波吕托斯拒绝了继母的爱情，从而导致继母自杀，自己因惹恼爱神而被流放至死的悲剧故事。曹禺深受西方多元化戏剧观念与美学思潮的影响。
他徜徉在希腊悲剧之中，埃斯库罗斯，索富克斯勒和欧里庇得斯这三大悲剧家的作品，使他倾倒。他未曾想到，两千多年前竟然会有这么伟大的杰作出现。在创作《雷雨》中，古希腊悲剧对于曹禺创作《雷雨》的渗透及其深刻，尤其体现在其“命运观”上。
如前所述，《雷雨》的创作是在西方多元化戏剧观念与美学思潮的影响下所创作出来的。因而，若将《雷雨》与中国传统戏剧相比，不难看出其对传统悲剧理论的反叛。中国传统意义上的悲剧的悲剧性大多来自于反面人物与恶势力，亦或是矛盾冲突。
而《雷雨》则不同，其悲剧性在于命运的不可逆转与人的自由意志的斗争，采用富于巧合性安排的情节安排。这充分体现了古希腊悲剧的命运观。亚里士多德认为，“悲剧模仿的不仅是一个完整的行动，而是能引发恐惧和怜悯的事件。
此类事情若是发生的出人意料，但仍能表明因果关系，那就最能取得上述效果。”这样的情节既在意料之外又在情理之中，人物渴望通过抗争改变自身命运，又无意间走向命运所引导着的道路。这种情节设置最能满足观众的审美需求，也最能产生悲剧性。
雷雨第一幕中，曹禺借鲁贵与四凤的对话揭露了周公馆三十年前发生的故事。而第二幕中侍萍的到来，正式将故事拉开了剧幕。老旧家具的摆设；“以前那位太太”的照片；重蹈覆辙回到公馆做下人的四凤。
以及仿佛重演三十年前的悲剧一般，四凤与大少爷的暧昧关系，这一系列铺垫，采取戏剧性的手法，逐渐呈现出悲剧的面貌。而侍萍与周朴园的对质以及揭露四凤周萍同父异母的关系，则将全剧推向高潮。
曹禺作品系列女性形象,主要有三点: (1)曹禺作品中的女性总是拥有一种奇异的主导力量. (2)曹禺戏剧中的女性形象犹如青春的赞美诗，洋溢着浪漫主义的色调，但缺乏现实主义的光芒. (3)具有牺牲精神,具有勇敢的追求自由、欲望、爱情，张扬意志，彰显个性的特点. 现在具体分析一下这三点. 曹禺作品中的女性总是拥有一种奇异的主导力量。她们自由的决定自己的生死与存留，同时主宰着故事发展的倾向。她们与男性虽然同处于“闭锁世界”里一员，但她们总是能勇敢的去抗争，不肯屈服于神秘的天道的捉弄。而男子却是自我麻醉：或如周萍一再的辗转于失衡的爱情，想凭借女性强悍的力量逃出“黑暗的深井”；或如仇虎在复仇与反复仇的梦魇里挣扎，逃不出象征心狱的“黑树林”；或如曾文清在一次次的自欺与欺人里彻底丧失了求生的欲望，而亲手去击碎自己那“生命的空壳”。女性在面临人生困境时不约而同的坚忍，赋予女性人物一种力的美感。和男性雷同，她们也被围困在任天道捉弄、揶揄、毁灭的境地中，但她们奋勇的抗争行为，在试图保护自己的同时还兼济他人。这使女性人物更增添不少人格与人性之美。相较之下，男人却变得不堪一击。 《雷雨》中的三个女性，从年龄上分属三代。步入老年的侍萍最撼动人心的，不是她被遗弃后艰辛然而不失尊严的生存努力，而是在她貌似柔顺、迟缓的面目后，仍藏有的强悍的与命运对抗的力量。在她知悉了周萍与四凤乱伦的恋情后，她悍然做了一个令人吃惊的决定：让这一对全不知情的兄妹恋人远走高飞，自己独自承受可能会有的命运的惩罚。这里事实上曹禺已经赋予了侍萍一种决定其他人物命运走向的能力。假设情节顺此发展，可以构想的结局是：萍与四凤的结合；侍萍再次隐姓他乡，在余生里孤自面对内心道德感与伦理观的责问；周公馆里的男女主人继续着他们同床异梦、各怀鬼胎的生活。这是情节发展的一种可能性。这种发展逻辑在当时，也许将会陷作者于巨大的社会道德批判之中（尽管我们可以从此线索中，嗅到一种诡异然而令人兴奋的气味，但这与伦理道德相悖的设想，显然毫无存活的希望）。破坏这一线索的不是貌似主宰者的周朴园，而是同为周公馆里被压迫者的繁漪。繁漪是剧中一切平衡的破坏者，她追求自己的继子的行为将所有剧中人逼入绝境。她的“追”的动作是故事发展的根本动力。我注意到在《雷雨》的文本中，曹禺曾将周萍比喻成“一茎弱草”，“草”的意象与西方谚语中的“the last straw”（最后一根救命稻草）不谋而合，暗示了作家将周萍视为女性争夺的一个道具，亦将女性置于剧作的中心与重心的地位。作家同时也赋予繁漪和侍萍以同等的决定故事走向的能力，作品末端情节的展开似乎就是这两位同样具有魔力的女性的角逐。在逃亡与死亡中曹禺选择的是后者，事实上，他的基点仍是在道德的冒险与伦理常规的服从中做出的。在作品的最后，周朴园以对宗教的皈依作为心灵的依托，而两位女主角却又再次同处于疯癫的状态之中，分居于小楼的两层。这种“疯癫”使她们无须面对社会和自身的道德追问，又能够暗藏起生命里潜存的巨大的破坏力；简言之，她们仍未因死亡、自身的病弱和老迈而丧失力量。我们可从尾声繁漪“发狂”的动作里体会到这一点。 《原野》里的两个女性焦母与花金子延续了《雷雨》中对女性形象的设定模式。《原野》讲述的是一个复仇与逃亡的故事。看似紧紧围绕着男主人公仇虎的系列动作展开，实则由女性角色把握着故事衍生的轴线。作品始发于仇虎的归来复仇，中间铺陈着一连串复仇的预备与实际操作的动作，其终结是复仇后逃亡的失败。然而，剧中无论是懦弱良善的焦大星、还是好勇斗狠的仇虎，都还是缺乏决定自身命运的力量。焦大星在剧中是婆媳二人角力的棋子，是仇虎欲向焦阎王夫妇复仇的工具，这一角色不但缺乏自身独立存在的价值和意义，也不能决定剧情的发展。而仇虎则是常常被误读的一个人物，他的火焰似的复仇形象与焦母寒冰般的反复仇形象，赋予剧作一种奇异的平衡色调。表面上看，整部作品是他与焦母各占上风的生死角逐，事实上，他也从来不是自我生存状态的主宰者。他的复仇是缘于被焦阎王迫害的家破人亡而不得不承担的家族使命，他在行动中处处感受到焦母招招置他于死地的毒辣阴狠而不得不见招拆招，他在复仇后终因走不出自己的心狱而选择了死亡，他其实纯属无情的“天道”又一个体面的牺牲品，而焦母则隐隐然是那个持屠刀献祭的人。剧中对仇虎形象的魁伟、雄健的刻画与对焦母形象的老迈、目盲恰成对比：洋溢着生命力的强悍个体的消亡反衬出女性形象内蕴中更汹涌澎湃的生机。同时，仇虎复仇动作的犹豫、慌乱与焦母反复仇动作的果断、从容在剧作中也得到了细致的刻画，这也说明了女性形象中蕴涵的主导地位。作品最后，复仇者仇虎死了，而他所有复仇动作的知情者、支持者、甚至参与者花金子，却胜利逃向“金子铺地”的地方。这是由于女性在面临生存困境时的坚忍使她成功，还是作家本身另有深意？ 曹禺剧作里女性形象的强悍、生机勃勃与男性形象的虚弱、苍白无力；我们在另外两部作品《日出》与《北京人》中同样可以见到。在这一先验的设定模式里，他总是赋予女性澎湃的生命激情，迸发出作品最打动人心和最具感召力的生命诗意。可是与此同时，又是以削弱男性形象的力度与深度为代价的。我们很难在曹禺作品中体验双峰对峙的快感，最多只是女性一骑绝尘的落寞和空洞。 曹禺戏剧中的女性形象犹如青春的赞美诗，洋溢着浪漫主义的色调，但缺乏现实主义的光芒。理性力量的缺乏是这些女性形象流于脸谱化的根本原因。曹禺作品中推动人物行动的显然不是理智的思索，而是一种激情或欲望。我们很少看见曹禺描写她们内心的矛盾冲突，比方角色在进退维谷时的大段内心独白，也许这有助于帮助角色向深度开掘；再如角色在行动前的矛盾心理等等。然而她们总是那样的义无返顾，凭着某种冲动与直觉去选择自己的生活方式，决定自己的命运前程。此外，在曹禺偏狭的男性视角关照下的女性形象，“应中国现代男性自恋、自救的心理需求而诞生于文本中，却未曾负载多少女性真实的人生经验，未曾获得女性作为人的主体性地位，不过是男性启蒙、革命过程中自我拯救的道具，是作家男性中心意识阴影下一群没有生命力的傀儡人物。” 曹禺作品中的女性大致可分成两个系列。一类是牺牲自我的。有评论者称之为“女性天使”形象，以四凤、侍萍、愫方、瑞珏、鸣凤等为代表。“这类男作家心目中的理想女性，把中国男性文学传统中"佳人"与"母亲"相分离的两类理想女性整合为一体，剔除了"佳人"身上的风尘味与"母亲"身上的无性化特征，成为美与爱相结合的受难天使，是男性心目中的理想爱人，在族系上更接近西方男性文学传统中的天使型女子。”这一类女性的牺牲行为仿佛出自于本能。作品既没有描写她们在牺牲动作之前的犹豫，也没有行动之中的徘徊，更没有在行动之后的悔恨。我们同样无法从男性角色身上找到值得她们牺牲的价值意义所在。例如《北京人》中的愫方对曾文清的爱就是一种无谓的牺牲。她明知道曾文清只是一具“生命的空壳”，懒惰、软弱、逃避生命本应承担的责任，却仍然甘心留在犹如死牢一般的曾家，甚至说出这样深情的表白：“他走了，他的父母我可以替他伺候，他的孩子，我可以替他照料，他爱的字画我管，他爱的鸽子我喂。连他所不喜欢的人我都觉得该体贴，该喜欢，该爱，为着……为着他所不爱的也都还是亲近过他的！”，看完这一段，相信很多人会发出同样的质问：“值得吗？”两心相许、两情相悦的爱情无疑是极为动人的；可是愫方对曾文清的爱由于男性形象的委琐与苍白而显得那么不可信任，犹如无源之水一般。对这种爱情的虚假性的质疑同时也唤醒我们对愫方这一形象的真实性的质疑，由此再导致我们对《北京人》整个剧情架构稳定性的质疑。如同空中楼阁，这一架构于虚幻爱情之上的故事面临着坍塌的危险。 曹禺戏剧中的另一类女性是以繁漪、花金子、陈白露为代表的追求自我的形象。如果说前一类形象来源于传统文学，则后一类便是“五四”狂飙精神的凸现。这类女性勇敢的追求自由、欲望、爱情，张扬意志，彰显个性。但是，在她们形象的塑造中，理性的缺乏同样造成人物的致命伤痕，使她们最终流于平面化而不够丰满。以繁漪为例，作家为她设置的是三种社会角色合而为一的身份：母亲、妻子、情人。这三种身份的重合赋予角色一种先天的深刻性。我们因此期待着看到角色内心的挣扎、一位女性自我作战的残酷与深刻、各种身份在她面临抉择时发挥同样的力量进而所展示的人性的复杂……但是遗憾的是，理性的缺乏终究无法让角色进行灵魂的自省与自审，我们所能看到的都是她如何轻松地，跨越各个本如鸿沟般的内心障碍：与继子陷入乱伦之恋、抛夫、弃子……这里也可以去看看!!