“婚纱针对春夏婚纱流行，不仅推出近百款春夏新款服，还包括前卫青年所推崇的。说“ 婚纱摄影 是一个‘梦幻行业’，为了吸引更多的客户，我们会紧跟流行，或者创造流行。” 以婚纱来推进婚纱摄影往更高层次方向发展，以婚纱摄影来体现婚纱的独一无二。 近两年，婚纱摄影在上海、北京等地流行，许多内地有实力的影楼和工作室纷纷到三亚、青岛、厦门等地开办分店，其中三亚每年接待婚纱照客人数万人，是全国最热门的婚纱摄影外景地。 随着婚纱摄影的不继发展个我工作室风格不断开发.新的棚内摄影又在兴起.以金公主•米兰婚纱为主的.首创了中国古典式红动中国婚纱照，满足了大部分又希望有中国特色，又想有新意婚纱照的想法.。 婚纱摄影工作室和婚纱影楼区别： 1、规模上的不同婚纱影楼一般地理位置较优越，在场地上较大，一般都是几层楼。摄影工作室地理位置一般不会处于商业繁华地段，场地都对较小，有可能是一间房。不过现在部分工作室的发展规模壮大，也越来越靠近婚纱影楼。2、服装上的不同影楼的服装较多，可按照套系将婚纱服装分为不同的区域和等级，比如精品区、贵宾区、VIP区、出租区等，在很多普通价位的套系中，所列举的精品区和贵宾区，新人们基本上选不到什么合适的衣服，漂亮的、时尚的婚纱，影楼都将它们放在VIP区，所以，想穿那些漂亮婚纱拍照的MM，不得不掏腰包。工作室的婚纱，基本都是免费随意挑选，婚纱的款式、样式可能与影楼相比，比较时尚一些，不是太大众化，穿在身上跟拍摄出来的效果会存在不同，照片拍出来总是好看的嘛。 3、妆束上的不同婚纱影楼在化妆、服饰选择、拍摄上走流水式操作。这就造就了他们的专业性，技术也是很有水准的。但存在一个现象就是，很多影楼会向顾客推荐安瓶，让消费者掏腰包。很多时候，消费者会很无奈，不用他们的安瓶，又怕他们不好好给你化装。但他们的安瓶确实不便宜，100块钱一瓶(市场购买稍好些的也不是很贵)用个四，五支的也不少钱。工作室，不用考虑他们会利用安瓶赚你的钱，他们可能会建议你自己去买安瓶，市场上最便宜的安瓶10块钱也够用。但他们的化妆技术，和影楼的专业化装师和造型师相比会更专业些，因为工作室的命脉就是技术，顾客又少，所以在服务上肯定比影楼好，不会存在大批发现象。 4、拍摄上的不同婚纱影楼有很多的内景场地，传统，庄重，容易被长辈接受。拍摄时多采用流水模式，不同套系有不同摄影师，一个摄影师只对一种或者几种套系进行拍摄，具备丰富的经验，在角度和姿势上都有比较好的把握。但是拍摄出来比较单一，如果在旺季，会有一个摄影师给三四对新人拍照的雷同现象。工作室多为外景拍摄，更注重创意个性的拍摄手法，拍摄时采用一对一的服务，一天只拍摄一对新人。摄影师会根据新人特点进行量身定做，这就具备时间进行双方沟通，拍出的效果会比影楼更精湛。 5、消费上的不同婚纱公司影楼选择价位套系后，对入册张数方面进行了限制，在后期方面会促使你二次消费。譬如说购买剩下的照片，一般一张在60左右，买多的话可能会送相册之类的。工作室是在前期消费，因为套系入册本来就很多，同时还全部赠送底片，这就不存在后期购买照片进行二次消费的问题。 6、后期制作的不同婚纱影楼和摄影工作室在后期制作上的技术雷同，都是精细秀出完美照片的设计为理念。但感觉摄影工作室更偏重气氛、背景、灯光等方面的制作，修完片以后感觉自己好像明星一样啊。但到底是选择影楼还是摄影工作室，这还要依据个人喜好。喜欢保守点可选择影楼，个性的可以选择摄影工作室。但个人还是比较偏爱摄影工作室的风格，全程一对一的服务，更能把自己的思想融入照片，拍摄出来的东西更能耐人寻味。当然还有个性的主题拍摄，围绕一个故事展开，让新人做一回故事的主角，拍电影也无非这种感觉，在以后回忆起来还是很有意义的。 (摘自： 海外婚礼 交流区) 参考文献：1李彦之、吴佩宜、陈卉聆 婚纱摄影业行销策略研究2邱文科 1004 台北市婚纱摄影业经营策略之研究3曾百炼 2005 台湾婚纱业成亚洲典范：邱锡志南征印尼开辟新乐园
[1] 刘岳屏. 服装展示空间设计初探[J]. 广东建筑装饰, 2007, (04) . [2] 李洪琴. 民族民间服饰的现代设计方向[J]. 安徽文学(下半月), 2006, (09) . [3] 梁宇,李曼. 法国天才的时装设计师——伊夫·圣·洛朗[J]. 世界博览, 1985, (05) . [4] 陈沛照,王希辉. 花蓝瑶服饰文化内涵阐释[J]. 承德民族师专学报, 2006, (02) . [5] 孙云. 浅析中国民族服饰文化与现代服装设计相结合的意义途径[J]. 太原城市职业技术学院学报, 2007, (06) . [6] 朱剑波. 朝鲜族传统服饰特征及其民俗探源[J]. 东北电力大学学报, 2006, (05) . [7] 尹笑. 飘如游云 矫若惊龙 中国古代服装之美[J]. 东方艺术, 2006, (02) . [8] 林朝阳. 中国古代服色的审美意识[J]. 东华大学学报(社会科学版), 2005, (03) . [9] 蒋孝锋,刘国联,蒋琳. 中、日、韩三国人对于民族服装的态度与选择要素的比较研究[J]. 东华大学学报(社会科学版), 2006, (03) . [10] 高秀明. 服装展示与服装艺术[J]. 东华大学学报(自然科学版), 2000, (01) .
时尚摄影是一种以时尚、美学为主题的摄影艺术形式。它常常与时装、化妆、造型等相关行业合作，通过灯光、色彩、构图等手法，将时尚元素和摄影技术结合起来，创造出具有艺术性和商业价值的作品。时尚摄影作品通常以美感、高贵、优雅、个性等为核心，展现出时尚产业的各种元素，包括服装、鞋子、配饰、化妆品等。
大都市， contributormagazine，ID ，flanellemagazine，sickymag，teethmag，这些都是值得关注的杂志。
那你现在还是一业余，最好还是去专业培训机构学一下，熟悉其中的流程，然后工作一段时间就可以根据自己的兴趣，去做了。
其实你可以先把自己的技术提高到你认为有资格玩职业的那种程度，然后可以把你自己的作品寄往各种摄影媒体那里，然后报名参加各种摄影大赛，拿到好名次，自然有人要你了。如果你想成为一名时尚摄影师的话，你可以先从风光入门，然后主攻人像或者纪实，这对你以后的风格和专业有很大用处，最后你还得对时尚这种看似模棱两可，但却十分贴近生活的东西保持很高的明锐度，这样你才有机会啊。呵呵，就先这些了。希望我的回答能够帮助到你，祝你能早日完成自己的理想。我也很喜欢时尚摄影，有空加我，聊聊。972151825。
嘿嘿~~如果你可以到大书店的话.直接在那看算了.毕竟花20块钱买一本杂志能学到的东西是很少的.看完了也不知道怎么处理.以我为例.以前有买.但是后来发现摄影论坛也差不多.而且大学的图书馆里也有杂志看.但现在主要只是看器材的评测.其他的越看越没味.
1、《大众摄影》
《大众摄影》是1958年由中国摄影家协会主办的月刊。《大众摄影》面向广大专业和业余摄影者，以传播图像文化为己任。
在这里，可看到对业界新信息的独到评述，读取鲜活的摄影观点和拍摄经验，领略一个个摄影家的独特经历和切身体会，品味一幅幅精彩的摄影佳作，更可以通过本刊“月赛”“数码排行榜”“演兵场”和各种摄影比赛展示才艺、大显身手；
同时，本刊注重知识性、实用性、用大量篇幅评测摄影器材，介绍器材知识、使用经验及拍摄、制作技艺，并通过问答形式帮助摄影者排疑解难。
2、《中国摄影》
《中国摄影》杂志是由中国摄影家协会主办的一本专业性摄影艺术月刊，它刊登国内外摄影艺术精品，提供国内外丰富的摄影信息，介绍最新摄影器材及现代拍摄技法，集提高性、学术性、欣赏性和实用性于一体。
3、《摄影世界》
新华通讯社《摄影世界》创刊于1956年，《摄影世界》广泛地介绍国外摄影名家名作、实用摄影技术技巧；及时地报道各类摄影器材与数码影像技术最新发展动态以及国内外摄影信息等方面突出风格与特色，保持可读性和实用性、权威性和时代感。
《摄影世界》着重介绍国内外摄影工作者和爱好者的佳作、拍摄体会以及实用的摄影技术和技巧。同时，全面跟踪数码影像技术最新发展动态，及时报道和介绍最新的摄影器材。
《摄影世界》一贯突出表现其“世界 性”的风格特点，重点介绍海外的摄影创作风格、技法等实用信息，保持其专业性、可读性、实用性、权威性、 服务性和时尚性等特色。
4、《人像摄影》
《人像摄影》创刊于1983年。
面向影楼业者和广大摄影爱好者，以介绍优秀人像作品、摄影实用技术、后期技术技巧、专业器材知识、影楼实战经验、化妆造型技艺、摄影行业资讯等为主要内容，涉及艺术写真、婚纱摄影、儿童摄影、人体摄影、肖像摄影、纪实人像、广告人像等摄影种类。
5、《中国摄影家》
《中国摄影家》杂志创办于1988年，是由中华人民共和国文化部主管、中国艺术研究院主办的综合类大型摄影专业月刊。《中国摄影家》杂志本着服务社会、贴近读者、关注“影”事作为办刊宗旨，已成为广大摄影人的“知心朋友”。
《中国摄影家》杂志一贯坚持权威性、学术性、综合性，并在此基础上全力提升其前沿性、普及性和可读性，为读者着想，急“影者”所需，传播影像文化；
普及摄影知识，时时将一个个精美的瞬间，一幅幅动人的图片呈现给广大读者，丰富着人们的精神世界，贡献于中国的摄影事业，以其特殊的语言记录和书写着人类文明的发展史。
01.《TIME》（《时代周刊》）美国
1923年创刊。即便其在2003年度美国“国家期刊奖”中一个提名也没有获得，但话语惯性与品牌传统以及以红框构成的各式封面累积依然维系着《时代周刊》的地位，品质沉淀是这本至尊杂志的最可贵底蕴，每年年底的“年度风云人物”评选也许永远都是其最荣耀的时刻。
02.《NationalGeographic》（《国家地理杂志》）美国
1888年创刊。 财力物力惊人并不是造就《国家地理杂志》殿堂的根本，不懈的职业态度与拓展性极大地推动了这本超级王牌杂志的发展，国家地理频道以及众多衍生产品共同缔造着其殿堂并不断扩充，新作“泳衣百年”特刊则彰显了其锐意改革中切合时下市场之难得的新派作风。
03.《Fortune》（《财富》）美国
1930年创刊。创刊75年的《财富》以其地球人都知道的两个知名运营品牌“财富论坛”和“世界500强”依然继续维系着其在财经领域的话语霸权，杂志本体操作得依然让人看不出其有丝毫的老态，即便是在那些锐意改变一切的新经济杂志面前，《财富》依然保持着可贵的新鲜。
04.《Vogue》（《时尚》）美国
1892年创刊。老牌《Vogue》的时尚集团地位已不容置疑，在学者中《Vogue》亦已进阶化身成为时尚影像历史的代表者，《Vogue》在意大利获得的发展尤其值得称道，其与意大利人的时尚与热情结合诞生了时尚杂志的超级范本，意大利版《Vogue》发展至今已经创立了《L'UomoVogue》、《VogueBambini》、《VogueGioiello》、《VoguePelle》、《VogueSposa》这5本同样出色的子刊，昭示着《Vogue》的惊人魅力。
05.《TheEconomist》（《经济学人》）英国
1843年创刊。其严谨的作风已使其成为这个时代最值得信赖的政经观察家，在全球范围内搭建的观察员队伍素质超群，并在其每年年初发布的全年预测中组成强大的战线，组建各种研究工作机构并监测各个经济地区的投资及人居环境，都在散布着这本杂志的话语权。
06.《Playboy》美国
1952年创刊。依然是知名度极高的老牌杂志，有着53年历史的 ** ，如今更有改版做主流男性杂志的决心，值得尊重的传奇创始人HughHefner（赫夫纳）在思索《花台的右角，雨水先落在窗前铁栏杆再顺着花草的叶脉滴到盆子的土壤里。吮吸起左手的西红柿，汁液少得离谱，还以为是瘪了花的职业习惯。巷子里叶子葱翠，老屋子年久失修，多是低矮红砖房，好些房子里还用着原始的马桶，属于简易的痰盂，我经过公子》品牌难得的资源优势是否应耗在与老对手《Penthhouse》
07. 《VanityFair》（《名利场》）美国
1913年创刊。 依然出色地扮演着“从新星到巨星”的全球最华贵舞台提供者的角色，更让人佩服的是，其在美国“国家期刊奖”中常常在“最佳杂志”、“最佳摄影”、“最佳专栏”、“最佳随笔”及“最佳评论”等多数奖项评选中均能获得提名，这种浮于华丽世界中却扎实经营杂志本体内容建设的用心值得称颂。
08.《Newsweek》（《新闻周刊》）美国
1933年创刊。 相信没有人会忽视这本著名的时事新闻周刊近年来在新闻报道上作出的富有开拓性的贡献，独家、独到、周密、旁敲、侧击、新知等各种报道模式层出不穷，在市场上更积极地开拓着远东市场，在学术上于美国“国家期刊奖”中屡有斩获，其影响力正在飞跃提升。
09.《ELLE》，法国
1945年创刊。 创刊60年来国际版本已达39份的惊人扩充能力代表着法最后的呈现机会，反射出光线吸引我，我加了七元钱换下它。此刻房子里的光线较差，到门口刚明亮一点又很快暗下去。天变国HFM（桦榭菲力柏契）集团的最强实力，较之于《Vogue》《ELLE》全球开花的经济效益策略正日见其影响力。
10.《Wired》（《连线》）美国
1993年创刊。 曾经被视为是新经济杂志一员的《连线》如今证明了其更重大的贡献在于培养了一大帮“技术派”,这本杂志崇尚无线技术及数码并长期坚持此道，实在值得大批数码热血青年的热烈追捧，文化评论家已将其等同于60年代曾由《RollingStone》（《滚石》，参见13）所影响带动的一代。
11.《FHM》（《男人帮》）英国
1985年创刊。创刊20年的《男人帮》是全球杂志界扩张效率最神速的杂志之一，作为英国EMAP（帝图）集团的开路先锋凭借其畅快淋漓的编辑思路迅速拉拢着男性读者的兴趣，俨然已成为男性阅读市场最叱咤风云的生力军，其宛若电视传播方式的全新杂志编辑思路如今已深受追捧。
12.《TheFace》（《面孔》）英国
1980年创刊。 创刊25年间坚持不懈地在新青年文化运动中作着《面孔》式的发言，以颠覆效果著称的英国青年时尚文化杂志，2003年更在NeilStevenson（史蒂文森）的领脉滴到盆子的土壤里。吮吸起左手的西红柿，汁液少得离谱，还以为是瘪了的干果。我甚至以为，沉闷空气中动物和植物都是导下进行改版试验，显示这本最代表英伦风格的杂志应对时尚全球化的全新编辑思路。
分别是Madame Figaro，Wonderlands，NYLON，magazine，WSJ，DAZED这六个
我知道的国际知名时尚杂志有《男人装》、《瑞丽服饰美容》、《瑞丽伊人风尚》、《时尚旅游》、《时尚健康》、《竞赛》、《时尚芭莎》、《时尚家居》和《时尚丽人》等。
中国摄影，中国唯一参加TIPA（TIPA 是Technical Image Press Association的缩写由12个欧洲国家和31个以上有关影像杂志社参与的专业杂志团体。TIPA Award奖项是由TIPA授予的，每年在欧洲发布的照片和影像产品为对象根据行业评选出最佳产品并授予奖项。自1991创立以来已过了16年，获得TIPA Award的产品将会获得将获奖logo插入到产品包装盒上或者还可用于宣传的特权。当用户购买了这类产品，可以表明他的品质。当tipa奖标志出现在广告，单张，或在一个产品包装，你可以肯定的是，它是值得的。、 当欧洲各国政府决定，去旧大陆转化为最大的经济区在发达世界，也是摄影业的重新界定其策略。 这个时代的变化，需要从照片和杂志重新思考自身的未来，TIPA决定要为我们加入拍摄的热情。自1991年以来， TIPA成员每年举行一次会议，在大会上讨论的项目，分享意见，评论，对工业创新和趋势，更多的是来访的摄影历史遗址，博物馆或工厂。 在这为期三天的会议tipa编辑也无记名投票方式表决，评比出在欧洲的最佳摄影与影像产品。）的杂志
国际上的知名时尚杂志有：《瑞丽》《世界时装之苑》《时尚》《服饰美容》《昕薇》《米娜》《大都市》等。
1、VOGUE 美国，1892年创刊 这本美国老牌时尚杂志号称“时尚之前，Vogue之中”，一直以来，文化评论家们都认为《VOGUE》至今113年的发展史就是一部“时尚摄影的历史”。支撑《VOGUE》领导时尚影像潮流并居于核心地位的奥妙就在于那些世界上最优秀的摄影师，比如赫尔穆特·牛顿——这位被称为“欲望摄影师”的大师长年与《VOGUE》合作——可惜两年前，他去世了。2、Esquire君子 美国，1933年创刊 这位君子一直对外宣称自己仅仅和成熟男性打交道，并且对封面比基尼女郎不感兴趣。72年来强调成熟、优雅和高尚的风格，虽然在今天日新月异的时尚市场上如此坚持略显老套，但其江湖地位也确实令五颜六色的毛头小杂志望尘莫及。 3、Cosmopolitan大都会 美国，1886年创刊 又是一家老牌杂志，当年以大胆有趣、号召“大都会女郎“的风格出道，不过现今在同类杂志中风格并不特别突出。类似李嘉欣，美则美矣，淡然寡味。自1996年创办，集合销售、推广、展销、时尚秀的“Cosmopolitanshow”仿佛还有点意思，在时尚界已有“最佳市场及销售活动”美誉。 4、W 美国，1972年创刊 老牌高端时装杂志。6月号居然用60页篇幅刊登了布拉德皮特和安吉丽娜朱丽的“亲密生活照”——这组照片以图片形式展现了上世纪60年代美国家庭光鲜与阴暗的双面性，皮特与茱丽在画面上扮演一对夫妻，以表情和肢体语言无声讲述着这个虚构家庭中的故事。与此对应的专题文字解释却只有2页——可见其捕捉时尚风潮脉络的敏锐。 5、NYLON 美国 很独特的女性时尚杂志，1998年创刊，风格另类，剑走偏锋。几年来吸引了很多大牌化妆品公司的广告，据说原因在于这些广告商“希望采用采用一种新型的独特载体影响消费者。” 6、Harper’’s Bazaar哈泼时尚 美国，1867年创刊 风格内敛自省，历史年代悠久。 7、GQ 美国，1952年创刊 《GQ》杂志的内容分类包括时尚、美食、旅游、健身及两性关系，注重休闲娱乐和产品资讯，由于注重男人的生活质量问题，因此很多视角集中在对本土和国际时尚的关注上。其中性的内容也是生活质量的一个方面，但《GQ》的诉求更多还在于Fashion ，因此在《GQ》中两性关系的内容比例严格控制在10％左右。 8、ELLE 法国，1945年创刊 法文中“elle”即为“女性”之意，倡导女性化柔美化特征，其中文版是目前中国时尚杂志市场的领军期刊，在全世界各地拥有众多兄弟姐妹，是法国桦榭集团的顶梁柱。风格较刚上市的《VOGUE》更加平易近人。 9、Marie Claire玛丽嘉儿 法国，1988年创刊 曾为贝克汉姆打破了十四年不用男性做封面传统的玛丽嘉儿如今被称作主流女性时尚杂志市场上最野的杂志。2002年小贝一句“我在床上如同野兽”，让多少女性为之“崩溃”！ 10、Figaro madame费加罗夫人 法国，1980年创刊 与《君子》内在颇有夫唱妇随的气质，都强调高雅持重的仪表，看重“时尚中的智慧”，有实力雄厚的《费加罗》报团在其后作为支撑，略为显得“啰嗦”了些——内容除时装外涉及美容、烹调、养生之道等等。
顶级时尚摄影师张悦简介：1、张悦（ZACK ZHANG），国内顶尖时尚摄影师，1980年出生于北京。他的摄影作品有着令人过目难忘的华丽质感与灵动生气，他对色彩与光线的调配能力更是让人惊叹。他以摩登的独特视角与语言，跨越时装,影像等时尚文化领域的平面创作，受到多种国际品牌杂志的青睐。其创意和理念被海外众多的一线杂志与国际顶级品牌认同并与其达成共识。2、2001年加入时尚芭莎杂志，成为美术编辑。2005 年获伦敦艺术大学印刷学院专业摄影制作专业硕士。2008年邀请为英国首相托尼布莱尔拍摄肖像及杂志封面。2009年搜狐时尚盛典-2009年度最佳时尚摄影师。2012年芭莎邀约拍摄好莱坞明星阿德里安·布劳迪。2012年 ELLE Style Awards 年度中国摄影师大奖。3、张悦于2007年成立ZACKIMAGE（北京悦尚文化传媒有限公司），和众多国际知名品牌合作。他把不同地方的文化背景融合在拍摄里，身边的一切都是灵感泉源。每一张图片都拥有丰富的情感，像是述说着一个故事。
刘亦菲，杨幂，鹿晗，范冰冰，周迅，倪妮这些明星都是出自于陈漫之手，每一张照片都非常的漂亮精彩。
我知道之前井柏然拿着滑板，戴着耳机嘴角微扬，这个照片也引起了很多人的争议，同时也惊讶了很多人，这就是出自陈漫之手，还有迪丽热巴，易烊千玺的很多照片，都是出自他手，也说明他非常的专业。
陈漫是著名的摄影师，常给《时尚芭莎》《vogue》等时尚杂志拍摄封面，和很多一线艺人有合作，许多著名的出圈照都是出自陈漫手里。
1，男明星的出圈照
提到陈漫的美照，不得不提井柏然的这张照片，当时成片一出惊艳众人。
图中井柏然拿着滑板，耳戴耳机，嘴角微扬，配合雨后的公路背景有一个年轻朝气有不羁的美人氛围。
图片直到现在也流传甚广，提到出圈美照不得不提名的一张。
2，女明星的出圈照
女明星就不得不提到迪丽热巴了。陈漫镜头下的美人总要比平时多一份韵味，以往异域感很强的迪丽热巴，在镜头和灯光的配合下，妆容甜美，气场强大，多一股邻家女孩的韵味。
镜头放大迪丽热巴的优势明显的研究，突出人物的灵动。
在氛围感方面也掌握得很好，提出圣诞主题的喜庆又不落俗套。
陈漫有一双化腐朽为神奇的手，当初一套《妖猫传》的宣传大片，从背景到人物的纹身，都是陈漫一手PS的。
如果不是亲眼所见，实在不敢相信这组图背景全是绿幕所成，被拍摄者背部也没有纹身。而正如现在所看到的，图片丝毫看不出p图的痕迹，连纹身也贴合自然。
这组图配合陈凯歌导演电影的风格，突出环境中的烂漫和奇异色彩，是难得的出圈美照，也十分符合主题。
陈漫手下的摄影作品很多，很难一一枚举，但最漂亮的作品永远是下一张，虽然她偶有失手，但很多时候总能给人以惊喜的作品展现，是个不可多得的天才摄影师。
摄影作品能够惊艳世人，是摄影师和模特的灵感撞击的结果，个人十分喜欢她的风格，期待以后她更多的作品。