jason86122
基调:为了设计出容易阅读的版面,《 SPIRIT 》杂志采用三种主要技巧:大标题,大图片,同时利用垂直的柱状区域在每一页里重复。 为了让那些一脸疲惫的游客能够有心情阅读这本杂志,《 SPIRTI 》刻意采用一些篇幅较短的文章,这些文章一般只占一两页纸左右。大部分文章只配上一张图片。标题简短有力,而且尺寸非常大。每一个标题只表达一个主题,能够让每一个人都能迅速理解里面的意思(其实,在设计上,无论什么时候都应该这样做)。图片非常大,而且很简单(这很重要),能够让每一个人瞄上两眼就知道是什么东西。如果图片使用过度,只会使版面变得复杂,传达的意思也不直接。这本杂志还有一个很鲜明的特色,那就是翻开这本杂志时你都会看到里面采用的一条垂直的粗线来安排版面,只是不同的页面上颜色有所不同。人物确定主题:该杂志每一期的封面都采用一张大特色的人物图片――这可以说是非常强有力的设计(人的脸部是所有图片中最具吸引力的图片元素)。整体给人一种强有力且呈正方区域的视觉吸引力。 这些采有醒目的人物图片作为封面能够发挥什么作用?不象其它杂志,如运动杂志,时尚杂志,他们能够有一个很鲜明的主题或其它花俏的主题来吸引观众,而这本空中杂志,采用人物的图片来作为主题吸引观众,能够让每一个游客都感觉更亲切。而且还有一个有利的因素,人物图片能够让我们在心理上更快沟通。象上述大图,图片吸引着我们的视线,而右下角则低调地放上几行文字,这使到文字没有对图片进行干扰,而是让我们的整个注意力都放在人物图片上。留意 P 字上的垂直条状物,它的颜色是通过吸管工具在图片上取的颜色,使杂志标题与图片产生更密切的联系。 漂亮字体:大标题需要一种漂亮的字体,而且它能够显得轻巧不笨重。采用 HTF Didot 字体是一种优雅的选择,这种字体充满独特的线条及风格。让我们来仔细看看这各种字体的特点: 这种字体在尺寸非常大的时候显得很优雅,但如果它以小尺寸出现时,那些细小的线条则几乎无法辨认,为此, HTF Didot 有六种尺寸的字体调整样式,以适应尺寸较小时使用。如上小图,其细线明显调整成较粗的线条,使你以小尺寸应用时也可胜任。辅助字体:该杂志采用两种字体来安排正文、引言及其它简短的说明文字。关键是要选择那种中性、不走极端并且有合适比例的字体。 A :栏目上方的点题文字采用 Bliss2 字体,其边缘同样象 HTF Didot 字体那样锋利,但其线条的变化不强烈,容易阅读。这里的点题文字全部采用大写,字符加宽。 B :引言部分同样采用 Bliss2 字体,其大小字母都一样清晰,非常适用于文字非常小的标题、说明及引言这些短小的文字。 C :小标题及正文采用 ITC Cheltenham 字体,这种字体在很多杂志里会经常见到。一种 20 世纪早期出现的字体。作为密集的正文文字字体,该字体具有清晰的阅读性,而且显得很低调。大图片:超大图片――通常横跨两个对开页里――对读者能够产生巨大的冲击力。在处理大图片时关键要做到只有一个视觉焦点,没有复杂的背景。 单个元素更有力:为了使版面产生焦点,那我们就要制造一个焦点!图片中那对冷峻的眼神象是在警告你不要靠得太近。这就是视觉沟通的力量,只用一张图片,一个元素比用上一大堆人物的力量更强。如象上图左那样的图片,一群人只会分散读者的视线。所以在你处理图片时,在心里问一下自己:如果我只有一个元素可以用,我该选择哪一个? 舞台中心:这个版面的力量来自于中心区域。对角的元素将版面一分为二。标题放置在左边(与脸部轮廓线对齐),而其它文字则放置在右边。背景显得很平淡,甚至略带模糊,使到脸部成为了无可置疑的第一而且是唯一的焦点。垂直柱状区域:正如前文所述,《 SPIRIT 》杂志的垂直柱状区域元素贯穿了整本杂志。这个元素有时用于区域信息,有时用于装饰版面。 垂直的柱状物一般用于区分两种信息。如上图中,它将左边编辑的评论与右边公司的一些大事记区分开来。上述版面其实充满对比:宽和窄的对比,黑色的文字及白色文字的对比。 上方的栏目文字水平区域与垂直的柱状区域在整本杂志上都看到,但垂直柱状区域则根据版面的实际需要则左右移动调整。变化:这条垂直的柱状线条在实际版面应用中可以很灵活,也很有用。它将图片与文字安排得更有整整有条而且更具特色: A :垂直柱状线条下面是整幅的图片,而在左边则用一则引言来吸引读者的眼光,标题及文字仍然在右边。 B :右边的图片则好与柱状线条接触,而正文则处于另一边。留意标题放在了页面的下方,但仍然给人是标题的感觉。 C :这里可以说是一个标准的杂志版面(插图 - 标题 - 正文),这时垂直线条去到了最右边,而同时,它与上方的栏目文字相交接。大元素:将“数字”放大显示并且作为一个单独的元素来排版,是一种有趣而且有效的吸引人的技巧,这些数字其实已经给人是一种“图片”的感觉。 将数字突出处理,使其成为一个类似图片的元素。漂亮的字体( HTF Didot italic )使其显得非常养眼。这种处理略显夸张,也不是所有的地方都适用,如,在《美国新闻与世界报道》这些严肃的杂志中使用则有点造作,但对于《 SPIRIT 》这本只给乘坐飞机的读者来说却非常适合。设计系列版面: 这种突出数字的设计可以轻易使多个设计产生一种系列感,其特点是:每一个单页上都有一个非常大的数字,有一个醒目的图片元素(注意是没有背景的,而是沿元素轮廓剪切),但标题却相对来说比较小,正文显得很细小低调,当然,还有那条无处不在的垂直线条
金牌大素包
1、平铺
平铺是指既要把图片铺满整个版面,又要让图片的排版是有设计感可言的,一般这种处理方式多用于封面设计。总的来说,平铺的图片比较有张力,这个也是设计师比较常用的单图排版技巧。
平铺也可以是在内页中把某一半版面平铺一张大图,另一半则排列文字或者小图。一般比较有视觉重心的图片适合这种处理方式。还有一种情况是把图片当做背景,也可以采用平铺的方式,总之,这些方式大家都可以在设计中尝试一下。
2、拆分
拆分就是把一张图片拆分成几份,然后隔开一些排列,这么做比单独放一张图片会更有设计感和趣味性,风情类图片适合这么处理。而且,这种设计方式在近年来也是比较流行的,大家经常可以在许多场所见到这种设计方式,独居创新性的设计风格还是会吸引大量的观众驻足。
3、跨版
跨版就是在画册设计中,让图片同时占据两个版面。当在一个跨版中只有一张图片时,如果只把图片排在某一版中,那么另一半板就容易单调,所以在这种情况下通常会使用跨板,而且图片放大后会更有张力,还能把左右两个板面关联起来。
以上就是青藤小编关于单图排版技巧的相关内容分享,送给所有的设计师们,祝愿大家都能设计出优秀的作品,话不多少,快点练起来吧!
Banyantree212
我不是高人,不过见过高人操作,大概是这样的:以下每一步都可以用电脑,取决于你对电脑软件的熟练程度,如果你能把painter用的出神入化,比手绘还厉害,那就全电脑绘画好了,当然,前提是你要有手绘板,或者掌门液晶屏,否则几乎不太可能。1、手绘草稿(看个人能力而定)2、手绘用描线笔勾边(通过透写台)或者上电脑用sai或者comicstudio或者什么你懂得的能美化线条的软件勾边3、描好线的稿子扫描进电脑,如果要出版打印至少扫300dpi以上(不会失真,扫好后用ps调整稿件)4、在ps中或者什么你懂的软件里面上色,调整最终效果5、校色渲染这些以及之后是编辑的工作,你又要画画又要当编辑吗?真是辛苦啊。校色?你是自己用打印机还是到工厂打印?无论到哪里打印,你都要用打印稿来反复调色6、排版用coreldraw或者其它的,看你习惯7、你还要不要发行啊?
1、平铺 平铺是指既要把图片铺满整个版面,又要让图片的排版是有设计感可言的,一般这种处理方式多用于封面设计。总的来说,平铺的图片比较有张力,这个也是设计师比较常
电子杂志,是近年来随着计算机事业的迅速发展,特别是由于计算机跨入多媒体世界而出现的一种新型出版物。这种新型出版物就其内容而言,也具有上述纸读杂志的属性,是有固定
你遇到的问题其实是一个设计上整体性的问题。一般来说这个问题会利用格式塔理论的相似性来解决。在视觉领域中,我们的眼睛很容易就会发现那些相同的元素,并“自动”地将它
《IdN》杂志的排版风格主要以虚实结合为主,内容图片较多,文字起辅助作用。看起来特别的舒服。
1、平铺 平铺是指既要把图片铺满整个版面,又要让图片的排版是有设计感可言的,一般这种处理方式多用于封面设计。总的来说,平铺的图片比较有张力,这个也是设计师比较常