小说对比研究类论文大纲

穿越，先想好一个穿越方法，在就是描写穿越后的生活，就看你喜欢那一类，有战争的就要多写战役，有宫廷的就要写女人之间的勾心斗角，互相残害。还有就是小白文，或者种田文，那就写轻松些的，生活琐碎。现代，如果是总裁文，那常见的就是女主角是男主角公司员工，然后因为得罪或与总裁有过节，然后就是他们别扭有暧昧的关系描写。很简单呀。

类型：都市、青春、言情、军事、历史、其他、悬疑，幻想类包括：玄幻、奇幻、穿越、修真。基调：正剧、喜剧、悲剧、轻松、爆笑、暗黑文字建立：普通，搞笑，伤感，唯美全文字数：（写大概字数）内容的梗概：1：起因：2：发展：3：转折：4：高潮：5：结束主线情节设定：1，主线： 2，辅线 ： 3，事件线： 4，感情线（高潮、起伏、低谷）： 5，注意前后逻辑：（一个新文的整体的故事梗概，就是你想要讲一个什么样的故事：写清晰主线。最少500字。）出场人物：主角：角色一①．姓名：取名就随作者喜好。但小编建议取名不要取一些生僻的字，读者把文看完了都不认得那个字念什么就悲剧了。名字要简单容易记！②．人物外貌（发色发型眼睛携带物品）：外貌可以反映出一个人的性格脾气，比如：眉心有'川'字的人，容易生气，性格较为急躁等等 ③．性格介绍：直脾气，自尊心强，爱恨分明等。④．人物背景：现代啊古代啊完全不限，如果是架空也需要一个复杂的背景，衬托出角色社会地位，能力等等。⑤.技能：古代的就写会啥武功：降龙十八掌啊，一阳指啊之类。现代文就写角色特长，比如谁会小提琴啊，钢琴啊 这个特长是不限。 角色二：同上格式（一般主角是两个：男主、女主，主角详细。）配角：配角一①．姓名②．人物外貌（发色发型眼睛携带物品）: ③．性格介绍:④．人物背景:⑤.技能（古代的就写会啥武功：降龙十八掌啊，一阳指啊之类。现代文就写角色特长，比如谁会小提琴啊，钢琴啊 这个特长是不限） 配角二配角三（有几个配角写几个，配角是衬托主角的，可详可略写，作者自己心里清楚角色重要性就好。） 人物关系：李逍遥--蜀山仙剑派第27代掌门、赵灵儿及林月如的丈夫、李忆如的父亲、景天徒弟李三思之子、林青儿与巫王的女婿、酒剑仙的徒弟、林家堡的乘龙快婿 赵灵儿--女娲后裔、苗疆公主、李逍遥妻子、李忆如的母亲、林青儿与巫王的女儿、紫萱和林业平的外孙女、仙灵岛的主人 林月如--林家堡大小姐、林天南的女儿、李逍遥第二任妻子、刘晋元的表妹、李忆如的继母 阿奴--白苗少主、南蛮王之女、白苗族长、爱慕李逍遥。（俺用《仙剑奇侠传》的人物关系来举例子，看过后大家会明确如何写人物关系。）细化情节。1、什么背景下，主角相遇2、发生什么事件破坏了角色之间关系3、又发生了什么事儿误会怎么解决的，角色之间关系恢复如初啥啥啥的 4、 5、 6、 7、 （这细节大家写清楚，写文时候看大纲能够一目了然就可以。）结尾的设定：1：死，主角死一个，另一个悲剧了。2：大团圆：相爱的人在一起了，所有的磨难都解除，全部快乐幸福了 3：留悬念型：结局时给读者以悬念性，让人猜不主角的未来如何4：揭秘型：文章到最后，秘密一个个的揭开5： （结局设定有无数种方式。作者的故事剧情发展到最后的走向在写文起初就定好，设定结局如何如何 文案：文章一打开就是作者的文案，文案一般都是作品的简介。作品简介：三百字内将故事的特点写出来，目的是吸引读者，让读者有一种想要看文的冲动。小说的关键字：写角色的名字或者文章的类型以上是基本模板大纲写作：人物背景介绍。一、起始期： 1、故事当前环境 2、故事情节一 3、故事情节二二、发展期三、结束期 这是基本大纲，第一次写用这个就够了下边这些没整理过，有用的借鉴一下吧！简介应该：人物性格特征，矛盾冲突悬念，世界背景，作品亮点。）全书浓缩浓缩再浓缩，既有吸引力，又不透露太多信心~！不应该： 1、照抄原文片断！2、简介写得太长。3、暴露剧情（简介非压缩大纲）。4、讲空话。（不形象的抽象词）.5.我是新人或者此文需要静心阅读。6.有生僻字。'简介不能有的内容。时代传说设定：故事背景设定:故事发生时间：故事发生地点：故事人物设定：1、男主角： 2、女主角： 3、男配角：（1）：（2）： 4、女配角：（1）：（2）： 故事人物特长及其具有法宝： 故事主线：主要卖点：内容简介：小说脉络（小说情节主要主要围绕以下内容展开：）第2种包含了第1种，那我就拿第2种来简单说明一下 前面的主要是因作者而定，我就不多说了，我就说下：（一）：开局：（二）：发展：（三）：转折：（四）：高潮：（五）：结局：一、体材：玄幻，武侠，科幻，幻想，军事，YY 第二、主题：主要情节内容，说明什么？内涵 第三、内容简介： 第四、预计字数：XX万 第五：环境设定 环境地理：哪个世界环境，如是异时空需要说明，什么地名，越后面越远，供人物移动使用。 中央： 东面： 西面： 南面： 北面： 第六、角色设定(正面角色、反面角色、中间角色和闲杂职业) 1.姓名：性别，年龄，性格，语言风格，初始技能，后学习技能。 N.姓名：性别，年龄，性格，语言风格，初始技能，后学习技能。 第七、技能设定： 1.技能名称：学习过程，使用动作，效果，优点描述，缺点描述。 第七、道具设定 1.道具名称：尺寸，外型，重量，主要功能所在位置，特殊效果，制造成。 第八、情节设定(最简洁的一句话介绍整个情节) 环境序引： 世界格局： 势力分布： 第九、情节结构 主角出世： 生活环境： 引发情节： 主角入世： 学习情节名： 受挫情节名： 组队情节名： 敌对情节名： 战斗情节名： 进化情节名： 再学习情节名： 大势力情节名： 书末战斗情节名： 末尾结文情节名：敌要在写好总体的基础上写具体 写场面时，要对场面有总体概括，使读者对总体对这 部分要写详细、写具体，做到有点、有面。一外貌描写。二，语言描写。三，动作描写。四，心理描写。 其一，语言要能显示人物的身份，职业，地位，经历。其二，语言描写要能够表现人物的思想感情，反映人物的心理活动。其三，语言描写要性格化,符合人物的身份。要在描摹语态，叙写对话过程中表现出'这一个'的个性特征来。其四，语言描写还应用来预示和推动故事情节的发展，交代事情的来龙去脉，或通过语言描写介绍环境或时代背景，或借人物之口作议论以深化主题，使语言描写成为作品的有机组成部分。最后，语言描写要生动、简洁，力忌八股调、学生腔。小说人物定稿：对于故事的主角而言，她（他）的设定有两个必要条件：移情作用和欲望 首先是移情作用。这指的是，主角必须让读者产生认同感，即感觉到，这个人物和'我'有相像，或者是和我身边的人很像。这样，才可以让读者将自己的感情，'转移'到主角的身上，和主角一起来经历故事的发展。换句话说，就是主角必须要'真实'。 人物移情作用的刻画有一些很常用的技巧。主要是两种： 第一是着力刻画人物的某种缺点。 第二是强调人物的某种习惯或者嗜好。 再次是强烈的欲望。这是主角必不可缺的一个剧情特点。因为主角的'欲望'，直接决定了故事的主线走向。比如在励志类的剧情中，主角的'欲望'就是达到目标，实现梦想；在言情类剧情中，主角的'欲望'是和所爱的人在一起。主角还可能有潜在的欲望，也就是实际的真实欲望。比如，主人公的表面欲望，是彻底扳倒男主角，而真实的欲望则是两人相爱。 由此而来，从主角的欲望是单纯的还是分表面欲望及真实欲望，就可以将故事的编剧线索分为两个大类： 第一类，是主角拥有单纯的欲望，男主角推进女主角，共同实现这个愿望。 第二类，是主角拥有潜在欲望。在这种设定中，男主角一般会处在阻碍女主角实现表面欲望的地位。具体设定一共有三部分：总体设定，性格设定和目标设定 先讲总体设定 对于主角的总体设定，应该分为两个部分：第一是背景设定；第二是现实生活设定。 首先是背景设定。背景设定包括了主角的出身是怎样的？她拥有什么样的家庭背景？她在小说故事发生以前，经历过什么事？这些内容主要是故事以外的，当然也可以用于回忆或者背景交代。设定故事外的内容，主要是为了更加明确主角的性格。 一般，主角的背景设定可以分为三个大类： 一类是心灵创伤型。 另一类是温情关怀型。 最后一类则是寻求存在感。 在三个背景设定和常规的人物模式下，也可以交叉组合从而产生出不同感觉的人物。 现实生活设定，三种状态下的表现：职业生活、个人生活、私生活。 职业生活：指的是和故事的主线情节直接交叉的部分。 个人生活：包括和朋友间的关系，和家人间的关系。 私生活：在小说中最多地体现为内心的独白。这一部分是最体现人物深层个性的部分。 上述三个部分：职业生活、个人生活、私生活，共同构成了读者直接在小说中看到的人物形象。这三者缺一不可，因为部分描述的缺失，会大大降低人物的可信度，使剧本显得粗糙。 利用上述方式，可以构建出一个多层次，具备故事展开可能性的人物。背景设定是为了让读者更加了解人物的内心世界。然而作为戏剧冲突的原则，人物应该拥有和内心相反的表面性格。 比如，如果我们决定了人物本质上来说，是一个寂寞沉静的人，那么她的表现就应该是比较阳光开朗的。这样，当她禁不住一个人痛哭的时候，才会具有张力。 以冲突的方式来构建人物，在主角的塑造中可以不被采用。尤其是在校园文中。因为作者的驾驭能力有限，如果主角处理成具有矛盾性格的人，很可能会写得不伦不类。 然而在偏情感的故事中，人物自身性格的冲突就是不能缺少的。 在男主角的个性塑造中则恰恰相反，人物设定往往会更加强调男主角性格本身的冲突，因为双重个性更容易体现神秘感。所以有着悲惨过去的男主角，一般都会长着一张开朗活泼的脸，好像他周围的一切都是幸福的；而如果一个男主角表现地很冷漠不近人情，那他的内心就应该是细腻而敏感的。 在性格的设定过程中，有一些常用的技巧。 一个技巧是突出角色的明显缺点；这对于塑造比较活泼的角色，可以起到增强亲和力的作用。 另外，也可以对一些细节进行明确的设定，比如口头禅、特殊爱好、习惯动作等。但是一般对于青春校园小说，细节的设定不宜过多。过多的细节设定反而会使人物的性格轮廓模糊。细节的设定需要和小说整体的情绪相一致。一般在青春校园的小说中，可以设定一些增加轻松可爱氛围的细节，比如，喜欢吃可爱的甜品、有特殊的收藏癖等等。故事的主人公必须有强烈的'欲望'，而实现这个'欲望'，就是故事的最主要的线索。因此，主角'欲望'的设计，直接决定了故事的走向和其他主角、反派、配角的设定。 一般而言，主角的'欲望'有两种类型： 一种是达成某个具体事件的欲望。 主角'欲望'，可以引导出的，一般是以事件贯穿的故事，事件的线索非常容易理清。 但是以事件为导引开展起来的故事，立刻会面临一个很棘手的问题--事件的线索中，并不存在情感；也就是说，主角的情感线索会和事件线索脱离，造成故事混乱。原因在于，一般以事件、悬念为导引的故事，原型并不是少女文学，而是推理小说这类更加面向男性的文学类型。在这类小说中，情感只是调味剂，而故事的逻辑结构才是最重要的。 所以主角的'欲望'必须和另一个主角相关。 另一种则是情感上的欲望。比如，我要改变自己、我要寻找心灵依靠、我要不再孤独。 主角拥有强烈情感欲望，则可以清晰地导出一跟情感线索。对于这样的类型，故事的段落结构并不是很清晰，所有的故事桥段都是为人物情感脉络而服务的。这一类型的人物'欲望'，比较常见的是在都市和言情类的小说中。 这类的线索比较容易导致故事结构松散。一般的处理方法，是在开头的部分，着力营造主角的心理、她的内心需求，人物背景和关系。处理的重点是将读者代入这样一种心境之中。而在承段，逐步引入一个较强的事件线索，加强节奏。 在一个故事中，两类的欲望是可以并存的。比如最常见的，在励志类的小说中，主角希望成为某种成功的人，而她的内心欲望则是改变，寻找更有存在感的自我。但是两者必须有主次，这样才不致于使文章混乱。小说写作戒律：一戒开篇不引人。病状：1、没完没了的介绍环境。2、不厌其烦的介绍人物。3、连篇累犊的介绍时代背景。4、用工笔大写特写风景。小说开篇是制造悬念的阶段。小说不同于电影，电影观众看到开始阶段时早已花钱买了票。小说开篇不引人，读者可以一翻而过。对于初学者来说，单刀直入都进入故事比较合适。不要迷信权威，不要模仿名著。有些有名的东西未必是好的，我指的是在开篇阶段。另外要记住，你不是名家更不是权威，那样写还没有资格。另外小说的名字也很关键，一个有特色的、吸引人的名字可以引起读者的阅读欲望，特别是现在网络文学，作品名字的份量占到了开篇的一半。另一部分是作品大纲，也就是简要的作品说明，即不能说的太多，又不能说的太少。太多让作品失去了悬念，太少就不能让读者感觉出作品的特点。说实在的，这是个很难的事情，就像女人的衣着，要做到似露非露、恰到好处才为最佳。这一段是我自己的感受，作者没有写，因为他创作此书的年代较早。二戒情节落俗套有三怕：一怕情节落俗套。二怕看将就知尾。三怕故事一般化。'情节'是指整个故事的构架，还是一般性情节的描写。通看本章，作者是两者皆指，但相互交错，有些混乱。我以为故事构架和具体细节同落俗套其可怕程度是不一样的。细节要更甚一些。武松打虎还是打狗，作者主旨是说主体的对立面强大一些，可以引发悬念，吸引读者。我笑，其实这样不是就落入俗套了吗？三戒结构坍散裂没有生活、没有思想、没有技巧，决创作不出优秀作品。不论多么美妙的语言与思想，都必须依附于故事情节之上。而依附的位置便是小说的结构，依附的方法就是作者的技巧了。同样的麻纤维，搓成麻绳的强度比否之要大好多。小说的情节亦是如此。只有故事线索之间相互交叉，才能吸引人。同时结构也会紧凑。四戒人物没个性小说百读不厌的奥秘，便是作者塑造了有个性的让人们喜欢的人物。而那些所谓精妙的情节，不过是展示人物的舞台。根据上面这句话，我们得出个方法：做为一个初级作者，检测自己一篇小说是否优秀最简单的方法，便是看它有没有塑造成功的人物。起码是小说的主人公，个性要鲜明。请注意，我说的是'起码'。其实对于次要人物特别是那些反面人物描写细致，对主角的反衬作用也就愈大。正如前面说的武松打虎，如果武松打是是一条狗，或者是一只将死的老虎，那还有什么看头？除非是狗赢了武松。'狗咬人，人咬狗。'就是这么来的。大家都在报纸上看到过名人的漫画像，廖廖数笔，一个形神兼备的人物便跃然于纸上，写小说也是在追求这种效果。主人公不能大而全，要有立体感。坏蛋也不能一看就透，要穿一件伪装的外衣。五戒语言缺光彩说简单点，就是什么人说什么话。前面说到塑造人物，除了他们要有特立独行的行为方式，语言特色也是一个重要方面。不同的人在相同的情况下，肯定很说不同的话。同一件事不同的人的完成方式也不同，这便是人物的个性。又说到前面去了。'女儿愁，嫁个丈夫是大马猴 '不用说你会想起谁来？'多乎哉？不多也 '是不是孔乙己又跑到你脑子里了。这便是小说的警句。是合情合理合乎人物的性格，却又不是故弄玄虚，哗众取宠。六戒环境少特色小说的三要素：情节、人物、环境。缺一不可。环境就是催化剂。七戒文字水肿病站着写作(海明威)是为了更快的进入情节，让情节紧凑。不论多好的故事，过多的烦人的叙述，会使小说一文不值。茅台酒是好东西，加水后就什么也不是了。不要总想着写了多少多少字，也别为那些'鸡肋'情节而犯愁，杀无赦！'平庸的就是多余的。'有些事不用说的太细，别把读者当傻瓜。咱初学者能力有限，别要那么多的人物。罗丹砍手。八戒生活感弱数年前，这样一种说法'小说来源于生活。'谁能说这不对？这是绝对的真理。可是现在网络小说、奇幻小说流行，那些小说中的内容似乎和生活没什么关系。这样说不对。作者写小说为什么？是为讲一个故事？介绍几个人物？都对，但从深层次讲，写小说的目的是为了表达作者的一种思想。什么是生活感，说白了就是在小说里情节过度要合情合理，顺理成章。不凸兀不生涩，让人感觉真实而不虚假。并非否定有限度的夸张和适当的虚构，以及情节的跳跃，否则还讲什么艺术？请注意感觉合情合理的主角是读者！九戒攀登怕艰苦问你，你爬一座山到半山，累了烦了，却还想到山顶，怎么办？坐缆车。没缆车。雇人抬，没人可雇。坐直升机我倒！你还不如把山尖搬下来。话归正题，就是一句话，小说是改出来的。要找出那最合适的一句话。就是要不断的试，一是试不同的表达方式，二是试自己的写作风格，同时发现自己的不足，象海绵一样不断完善自己，不停的'工作'。十戒结尾无余味语言的终点，回味的起点，是体现作者智慧的部分。见好就收，前后呼应，千万不要画蛇添足。一戒：开篇不吸引人看话剧，或者看电影，我们看到了不好看的开始，我们可以抬起身来就走。我们看小说也同样，没有好的开篇，同样不能让人看下去，小说的读者，如同电影或者话剧的观众一样，对待不吸引人的开篇，他们很快会选择'退场'了。万事开头难，良好的开端是成功的一半，这是一条艺术法则。1）这能吸引谁？开篇常见的病症有四点；a,没完没了的介绍环境：一部历史小说，上来就介绍黄土高坡，渲染奔腾的黄河，写景抒情，连土壤，气候，农作物等等地理上的材料都拿出来了。b,不厌其烦地介绍人物：一部小说，一上来就介绍人物的祖宗三代，等到介绍到最后，读者都把前面的人物忘记了。c,连篇累牍的介绍时代背景：一部小说，上来写东北沦陷，从满洲皇帝、日本关东军、协和会等等，虚实结合，一页又一页，作者大量功夫花在了这些材料上，读者受不了了。d,用工笔画写风景：开篇写景，常用。可有些小说，不惜笔墨，把四季放到了显微镜下来写，不是也在向读者的耐性挑战么？2）单刀直入的讲故事比如：'我当然有秘密了。'很平常的口语。再看看外国名著《安娜?卡列尼娜》的开始，这是作者写了12次，才找到感觉。小说开篇要符合了吸引人的秘诀，其中之一是单刀直入的讲故事。3）悬念是引人入胜的磁石有了单刀直入，好要有悬念。'让人猜不到，想不到便是好戏法，好戏文。'4）多样化：让思路更开阔一些生活是多样的，小说开篇也就千变万化。5）多元化：让眼界更开阔一些可以拦腰写起。打破'开始，**，结尾'的老路子。6）靠碰巧，还是靠规律？开篇有规律，要下功夫。7）廉价的吸引力开篇有'偏向'也不合适。故作惊人之笔；神秘刺激；虚晃一枪人；照猫画虎。比如：深夜，黑黢黢的下水道，手电一照，一具绿色女尸8）对艺术大师也不能迷信《欧也妮?葛朗台》的开篇，不成功。开篇要吸引人，开篇要有创意，开篇要多样化。二戒：情节落俗套1）小说创造的神话作者不具体谈论小说到底讲了什么样的一个故事，却谈论小说要表现生活哲理，时代心理，性格悲剧 这样缺乏基本故事情节的小说，从构思开始十有八九就是'死胎'。2）为什么要看小说读者要求的是：'希望看到一个好看的故事。'这是小说读者合理的要求。这个道理，宗教早就悟出来了，他们不约而同地，分别在《圣经》、《佛经》里，写进了许多生动的传奇故事。可我们的许多小说，挨着方面不能满足读者。小说情节有三怕：一怕情节落俗套；二怕看头就知尾；三怕故事一般化。3）套中人的悲哀有些作者的中篇和短篇，看开来看很好，可是一旦结成文集，就立刻显露出它的大同小异，仿佛是一个模子立刻出来的。戏剧大师曹禺强调说：'我一直认为，无论写什么，下一个一点要和上一个不一样。'4）意料之外情理之中看开头知结尾，这种小说，谁也没耐性看完。《杜十娘怒沉百宝箱》任务少，情节曲折，她的故事主线全在意料之外，不但看了开头不知道结尾，而且看了上一段也不知道下一段。故事讲的既在意料之外，又在情理之中。如果全在意料之中，读来索然无味，但一味强调意料之外，一味强调戏剧性情节，又必然导致生硬牵强，读来不合情理。5）小说创作的癌症'反对一般化'是创作出好小说的金钥匙。一般化是小说的癌症，小说既没有突出的缺点，也没有突出的优点，让人很棘手。一般化的故事，一般化的语言，一般化的人物，只能拼凑出平庸的作品。6）出奇制胜的理解古典小说，历来强调一个'奇'字，亚里士多德说：'奇是悲剧所需要的，奇可以给人快感。'卡夫卡的小说《变形记》，情节奇特，独处一格，开头令人感到荒诞，吃惊。7）武松打虎还是武松打狗武松打狗，武松还有危险么？不构成任何悬念，哪里需要斗智斗勇？一切发展，必然看了开始知道结尾。打狗--对里面不堪一击，也就不能曲折紧张，变化无穷。这告诉我们：武松打狗这种设置矛盾冲突的狗死方式，是通向一般化的一条绝路。而武松打虎吸引人，因为：武松可能被吃掉。8）生活的可能性和生活的事实写生活的可能性，高于生活，艺术真实。9）意识流老化了么法国'新小说'派著名女作家娜说：'我认为任何模仿性的东西，都是令人遗憾的。一个艺术家应该有自己的特色。'艺术技巧有很大的独立性和稳定性，因而它比艺术内容的生命力也轻得多。10）骏马和歧路创新是骏马，违反了规律，就会误入歧途。艺术有自身发展的规律，辩证的吸收西方现代派表现手法。苏乔谈创作长篇小说体会以下是05年5月25日群聊笔记。写长篇需要先写个提纲，写长篇应该有几个步骤，初稿很重要，为什么这么说呢，因为作品中大多数的情节，大多数的认为，都在你头脑中首先就建立了，所谓先入为主。先入为主是个很矛盾的概念，这可能会成为你后期修改工作的一个最大的阻碍。通常人都是这样，喜欢第一次的东西，就象是男人喜欢'**'一样（娱乐一下）。长篇一般会有如下过程：初稿--修订稿--定稿写长篇需要注意以下几点：1、意向，此时的想法是你最初的形式，后续是个粗糙的轮廓，2、收集资料，这是个关键的阶段，直接决定了你小说的内容3、拟提纲，给故事画出两道线，一道是明线，一道是暗线。明线：故事发展的过程，每一个细节都要理出来暗线：你所要表达的故事中心思想。你写这本书的目的，在哪部分着重，哪部分点水，哪部分补充，哪部分暗示，都要理出来，起码要在头脑里有一个轮廓才行。4、着手开篇，俗话说，万事开头难，一部小说是否成功，就看它的开头，开头不好，即使后面的写得再好，可能读者根本就读不到，因为开头令她/他失望，所以后来的就没有读了， 这样就是个遗憾。但也不是说要写得很眼球，那样一看就落入俗套了，所以，开头是很重要的，最好是在你最开始的时候显现出你的风格来5、安排情节。前面说是拟出了提纲，但并不意味着说提纲就是个死东西，提纲要经常改，改活，改好，才能出现完美的故事。补充一点，在最开始，作品意向产生的时候，就要定出作品是悲剧还是喜剧，是哪一中方式，最重要是新6、故事结尾，结尾是很重要的，因为结尾就是压轴，压轴压得不好，直接导致你的作品的失败。通常有几中可能，一种是大圆满，这个是喜剧的特色另一种是悲剧，悲剧又分几种结尾。一种是'全光'什么叫'全光'，就是故事里的血肉最后都不存在，人物全部处于悲离痛苦之中，简单说就是个不好的结局，是非常不好的一种是'悬念'型，就是在文后留下一个不完全的结局，隐去该说的，留给读者直接接下去的空间还有一种就是半完美型，什么是半完美型，简单的说是介与悲剧和喜剧之间的故事结局呈圆满，但却有一两处致命的残缺，这就是半完美型

1.必须要有大纲。这是在新人写作中最容易出现的问题，甚至很多已经有过一定写作经验的作者也会犯。常常见到有作者朋友们仅仅是因为偶尔想到一个绝妙的桥段，一个不错的悬念，甚至只是几句颇有感觉的对白，就迸发出写作的冲动，开始稀里哗啦地往下写。结果却往往在故事进行到一定阶段，一定字数的时候，当最初的那一股写作冲动褪去之后，茫然了，于是要么勉强拼凑，虎头蛇尾，要么干脆太监掉。我个人并非反对一时冲动下的写作，但是却希望能将这种冲动长久地维持下去，至少维持到你的创作告一段落。可是写作的冲动也好，称之为写作的灵感也好，是不可能持久的。那么，我们就需要大纲这种东西，来将闪现的灵感和冲动文档化、格式化。这样，在冲动和激情消散的时候，不会茫然不知所措。那么大纲是什么？大纲要如何写？这里我只说个人的习惯，在下以为，从一个构想，到一个完整的故事，其实就是一个逐渐完善的过程，而这个过程，都可以理解为广义的大纲。打个比方，假如我突然有了一个灵感，打算写一个冒险类的故事。这个灵感本身可能很简单，甚至有可能只是一句话，一个矛盾，或者一个桥段。没关系，以这个最简单的东西，作为出发点，我们开始构架我们的故事。首先，将这个构想整理为一句或者一小段简介类的文字，整理出至少一条主线流程。然后，在这个最基础的主线之上，进行发散联想，添加明线暗线、分支情节、人物设定、背景设定、矛盾冲突等等。接着，我们开始添加一些系统类的东西，比如比如主角升级系统，社会系统，装备系统等等。下一步，顺着主线的脉络，逐步的丰满剧情，将之前的那些东西选择合适的地方，以合适的方式添加到主线进程中。再然后，分出详细的情节进度，章节列表，每一章节的故事梗概，从整体上尝试着控制好故事的节奏和脉络。最后，从头开始，用文字将所有的东西写出来，这就是一个故事了。好吧，这里我想说的是，除去第一步和最后一步，其实中间的整个过程，你都可以看成是大纲……大纲本身就是一个循序渐进的过程，当你做完这个过程的每一步，那么故事也就呼之欲出了。2.配角的设计和作用记得在下曾经在之前的评论里提过一个观点，人物和矛盾，某种意义上，是一部小说的灵魂。人物一般来讲，可以分为主角、配角和龙套角色。主角的设定，想必大家都有自己的心得，在下也就不废话了，只是想说说配角。配角是用来干嘛的？该如何去设计？我们说，所有的人物都是为了情节和矛盾而存在的，不管主角、配角，还是龙套。个人以为，配角至少有两个作用，是非常关键的，也是新人作者们可以掌握并且应该掌握住的。其一：衬托主角的形象。其二：推动情节的进程。关于衬托主角的形象，简单来说，就是性格上的反差。通过鲜明的性情对比，可以从侧面更好地烘托出主角的形象。这样的做法，效果显然好于作者费尽心思去描写刻画一个单一的主角。有黑才有白，有善才有恶，有对比才有差异，有对比的角色，才能留给读者足够深刻的印象。成名作品里这样的例子很多，随意举出几个：比如《鬼吹灯》里的王胖子，比如《楚留香传奇》里的胡铁花，比如《紫川》里的帝林。由于对比的关系，某些时候，配角甚至比主角还要出彩，还要令人印象深刻。关于推动情节的进程，这个怎么说呢……最简单的情况就是，某些触发性的事件和关键点，以主角的身份性格或者矛盾设定，他不能去做，或者不该去做，可是剧情偏偏又需要有一个人去触发这个点，那么谁去呢？配角。这一点比较难以用单纯的文字去说明，不过可以回想一下《鬼吹灯》里相当多的情节，触发机关，引起变故，甚至暴露悬念的这些关键点上，是谁去触发的，又是谁在暗中推动情节的进程？你会发现，很多时候，是王胖子这个配角，而不是胡八一这个主角。3.卖点不是作者说的这是我经常被问到的问题，总是有朋友问：我这本书应该以什么为卖点呢？是打斗？升级？恐怖？还是H？种马？后宫？每当面临这样的问题，我自己都觉得很困惑，因为我自己也没想过那么多。或者说，我不认为一个所谓的卖点需要搞出这么多花样来。所谓卖点到底是什么？个人以为，无非就是读者的阅读快感。读者在读你的书时觉得爽了，有G点了，有兴趣往下看了，OK，你有卖点了。放到实际中来说就是，别总想着用卖点去勾引读者，那样往往适得其反。换个角度，把你自己当成读者去读自己的书。如果你觉得获得了阅读快感，那么祝贺自己吧，你的书有卖点了。一本书有没有卖点，不是作者说的，也不是编辑说的，是读者说的。别告诉我编辑如何如何，编辑在看你的书是否有卖点的时候，请注意，他也是个读者！4.人物形象？读者说了算。前边有朋友在版内发帖子询问如何设定人物形象的问题，黑大已经给出了详尽的建议。这里在下就再多嘴几句，说说我的一些看法。嗯，那么我想说的是：所谓人物形象，不是作者说我想写个什么什么样的人物，而是读者说，我看到了一个什么样的人物。身为作者，我们能设定的，其实并不是人物形象，而是一个模型罢了。这个人长相如何？穿着如何？性格如何？背景如何？经历如何？这些，都是这个模型的各项参数，但是，请注意——这些参数里，没有一项名为“形象”的参数。我更愿意理解为，人物形象，就是指作品中的人物给予读者在阅读之后所留下的主观印象。就像那位朋友曾经问过的问题一样：假如这个主角的性格又不极端，也不脸谱化，甚至平庸无奇，是否就不能给读者留下深刻的印象了？是否就没有丰满的人物形象了？个人以为，未必，这个问题应该去问读者。作为写者，我们需要做的，就是设定好这个人物的各项参数，然后将他放进一个背景环境中，让他与相关矛盾联系起来，随着情节的进程，按照他既定的性情做出种种合理的反馈。至于这个过程中他所彰显出来的形象，更多的时候，是在于读者的感受而不是作者的提前设定。当然，我并不是说，作者就不能控制人物形象的走向了。不是不能，而是需要换位思考。还是那句话，试着用读者的眼光而不是作者的视角去看待你的故事，这样得出的人物形象，才是最接近真实的人物形象。当然，一千个人眼中，有一千个哈姆雷特，不同的读者，对人物产生的不同主观印象也可能是千变万化的。至于如何迎合更多数的读者对于人物形象的潜在需求，这又是另外一个问题了，咱们有空慢慢再说~

《红楼梦》是中国古典名著中最耀眼的明珠，它留下了许多有趣的问题让后人研究，学习。 其中最引人注目的便是书中二位至关重要的女主角林黛玉和薛宝钗，她们在作者曹雪芹的笔下是怎样的形象与地位呢？ 于是历来红学家或是平常爱好红楼梦的读者中大概存在了三种态度，即褒林贬薛，褒薛贬林，和林，薛双峰并存之说。 曹雪芹在前八十回的小说中，到底是褒义地描写林黛玉，还是带有编贬意地描绘薛宝钗，亦或正好相反？我认为第三种看法似乎更客观更公正一些。 为了证明这一观点，我们先来讨论林黛玉。在整部书中，林黛玉地重要应该是不容置疑的，没有林黛玉和宝玉二人的爱情情节，那么红楼梦就将不会存在了，所以对于林黛玉这个人物曹雪芹是满含同情，精心刻划的，无论如何林黛玉这一形象在曹雪芹笔下是正写的，而绝无任何蔑视。 那么薛宝钗呢？她在红楼梦中的出现是个反派人物吗？ 我想曹雪芹创作薛宝钗的目的不是把她写成一名让人厌恶的人物，相反薛宝钗只是不同于林黛玉的另一种典型女性，作者是十分客观的描写她，而没有刻意去褒扬或蔑贬她。 “拥林派”贬薛的重要证据主要有二条，其中之一是红楼梦第二十七回，薛宝钗扑蝶不想偷听到了小红所说的关于与贾芸纠缠不清的悄悄话，为了隐藏自己多余的到来，薛宝钗在小红等人发现自己时，说了一段被认为是作者曹雪芹贬薛的话语，即表明先前林姑娘在这儿，而不是自己。 这段话终于被人落了口实，于是人们便认为，薛宝钗的多么虚伪，她将黒锅背在了林姑娘身上，让小红等人的多疑转到了别人，而自己则聪明的摆脱了干系。 其实我倒认为这一点并不能真正说明什么，从心理分析，当薛宝钗这样正统的女子听到小红所言的心里话都不免会心中暗惊，并急欲不让别人发现自己知道了此事。宝钗是大观园中聪明，能干的少女，事试想当时她急中生智相出的应付话语只能说明她机智过人，善于应变，十分巧妙的渡过了一场尴尬的面对。至于指出林姑娘在此间，不过是随意找个人来圆谎罢了。我想这一情节的描写实是完善了薛宝钗善于应付复杂局面的性格，曹雪芹在此并没有真的在贬薛。 “拥林派”贬薛的另一重要证据便是王夫人的丫头金钗头井自尽后，宝钗对王夫人的一番话。 人们认为这又说明薛宝钗蔑视地位低下的丫鬟，并欲得到王夫人的好感，以期她最后终能成为宝玉的金玉良缘。 我们分析这段话的同时，首先还应注意说话人是在什么样的场合和有着什么样的心理。金钗一死，事后王夫人的确有点后悔及自责，这在她的话中得到了体现，那么薛宝钗作为一名后辈且是贾府的宾客身份，（试不谈她是否真知道事情的经过真像）她此时自然的反应便是要极力劝说王夫人不要为了此事伤了身子，并进行一番安慰。想明白了这一层，薛宝钗的话就显得十分正常了。为了安慰人，对于一个被主子打了一记耳光便去投井自尽的丫头你又能说什么呢？恐怕只能是认为她死的太不值得，有点傻吧。 而为了安慰人，对心中存又自责的王夫人，你又能说什么呢？恐怕只能说服王夫人多给一点钱给死去的金钗的家人，以消除一些愧疚心情。 所以曹雪芹描写薛宝钗这段话根本不在于贬抑她什么，而是通过这说明了薛宝钗善于待人处事的性格。而这一点正是林黛玉所缺乏的，为什么同样的事情发生了，在王夫人跟前的会是薛宝钗而不是林黛玉呢？林黛玉就算来了，大概也只有陪王夫人一起落泪而已，而绝不会说出宝钗所言的那番话。各人性格不同，所言所行就有分别，但你不能就以此认定谁优谁劣，从而作为褒贬的证据了。 当然也有人会问，在红楼梦中，宝玉，黛玉，宝钗三人爱情游戏中，作者曹雪芹难道就没有任何的态度偏向？ 不，恰恰相反，曹雪芹笔下有着鲜明的态度，宝玉真爱的只有黛玉一人，他与黛玉之间的性情是相通的，作者对此的描写也是书中最精彩的部分。 但对于薛宝钗，作者并不采用贬的写法，而是客观的描绘出她的美丽，大方，道德标准。读者要认真体会的是她的行为举止都往往出现在贾府掌权阶层的面前，如贾老太太，王夫人，王熙凤等，这就无形中表明了她最终将深得她们的欢心。而林黛玉却只是在潇湘馆中，与宝玉二人沉浸在爱的深潭里无法自拔，却不知最后的结局将是多么的悲惨。 但最终的悲剧有多少是薛宝钗从中造成的呢？这一悲剧其实是封建家庭道德伦理对自由恋爱的毁灭所形成的。宝玉，黛玉是牺牲品，而宝钗又何尝不是呢？所以无论是褒林贬薛，或是褒薛贬林的观点都有其偏激的一面。 如果我们能从人物的心理活动入手，那么才能更全面的看待问题，才能把曹雪芹这位伟大作家的笔下人物研究地更透彻洞明。 二论林黛玉和薛宝钗 在《红楼梦》中最可怜的是薛宝钗和林黛玉了。薛宝钗这位有口皆碑的好媳妇最终未能拴住宝玉的心，只得在宝玉出家后独守空闺，林黛玉则带着对爱情的渴望，带着对宝玉深深的眷念与怨恨，魂飞天国，至死也不明白为何宝玉不来娶她。 既然她们俩的命运如此相似，那么，撇开世俗的偏见，对她们的性格做一些比较。 薛宝钗入住贾府较林黛玉晚，而且林黛玉还有身为贾母外孙女这一层关系，亲疏程度，勿庸赘言。但这薛宝钗入住贾府后，贾府上下逐渐发现（或者说更加明显）宝钗的平易近人与温和谦让，黛玉则是性情乖戾，难以侍候，贾母甚至将她和宝玉同视为“小冤家”。 黛玉对宝钗是颇有妒意的，主要原因是宝钗有一个“芳龄永继”的金项圈配那“仙寿恒昌”的通灵宝玉，而且宝钗甚得贾府的夸赞。 尽管黛玉逐渐明晰宝玉对她是一往情深，然而她毕竟不如宝玉见惯名利场，看尽人间的世情百态，因此她无法理解宝玉的那句“你死了，我当和尚”的誓言，反而甚为着恼。黛玉对宝玉的爱情是执着，显露而又坚贞的，王熙凤甚至逗笑她是“未来的贾家媳妇”，她与贾宝玉的爱情由此看来是路人皆知的了。但她仍不放心，在未得到最高统治者——史太君的肯定前她是绝对不会放心的。她不容许贾宝玉对其他女子有任何好感，而且将信将疑地猜忌着各种传说。先有宝钗与宝玉的金玉之说，后有湘云与宝玉的麟玉之配，这些传说无时无刻不扰得她心烦意乱，无法处便拿宝玉出气。尽管她希望宝玉能不介意这些传说看来其实最介意的是她自己。黛玉在初进贾府时曾立誓要谨小慎微，不被他人取笑，而她采取的方式则是先取笑别人或者过分自卫，史湘云吐字不清晰，她就笑其将来嫁个“爱哥哥”，可是当史湘云笑言她与一戏子相像时，她就受不了了，在她内心最深处的自悲心理 不容许任何人拿她开玩笑的，就这样，她带着自悲与自卫的包袱越滑越远。 黛玉平生只有两个心思，一个是宝玉，一个是作诗。黛玉和宝钗因受过良好的封建教育，文章韬略皆显奇才，其二人互在伯仲之间。而她们在对待女子学文的态度上却有很大的分歧。黛玉一心想的是争名夺胜，每次作诗应对必是全力以赴，可以看得出，贾妃省亲时黛玉因题目太少难以尽兴发挥是多么的不甘心，而在菊花赋中以《咏菊》、《问菊》、《菊梦》独占魁首时又是多么的舒畅。宝钗则认为女子无才便德，有了这种思想，无论吟 诗作赋她也就只是聊以应景了。所以，黛玉对待女子学文的态度与作风较宝钗要积极的多。 这反映在她对香菱不厌其烦的教导，带领香菱去结实王摩诘、李青莲等一代名家，更反映在她后来的重建桃花社，可以说在学问上林黛玉是花费了毕生的心血，而这又是封建势力所不容许的，他们不需要一个会舞文五弄墨的人来作他们的媳妇。从这一点上看，宝玉和黛玉似乎算得上是彻底的反叛者，只可惜他们的终身大事还是要贾母的定夺，也就是说，他们与封建势力存在一种依存关系，如此一来，他二人就变得太不识实务了，既对封建势 力有所希求又不肯老实听话。 那么，薛宝钗又是如何赢得贾府的嘉许，最终做了贾家媳妇的？在见识了通灵宝玉之后，宝钗就已经明白自己的终生归宿之所在，但她并未形之于色，而是绐终做着恰如其的隐忍。平心而论，薛宝钗确实更符合贾母等人的要求，温厚、贤惠而又识大体。从她的身上，也不光看到了她作为封建女子的闺房形象，更看到了她作为一名旷世才女的不朽丰貌。从规劝黛玉读正经书，别移了性情到苦劝其兄薛蟠不要胡作非为至协理荣国府，将大观园让与下人劳作，以节省开支，让我们领略到薛宝钗的确是一个颇有见地的姑娘。 一般来说，宝黛二人通常被理解为反叛的典型。实际上，宝钗也曾写过这样一首诗以讽当朝： 桂霭桐阴坐举觞，长安涎口盼重阳， 眼前道路无经纬，皮里春秋空黑黄。 嘲弄了官员昏暗无道，贪得无厌。尽管如此，我们似乎还没见她说过其他偏激的话，她深知自己的力量不足以给这个世界致命一击，因此在反抗与忍受间找到一个合适的中介点， 较之宝黛，她是否更聪明些？ 贾宝玉、林黛玉、薛宝钗最终是不幸作结的。宝玉出家、黛玉悲死、宝钗守寡，他们同成了封建礼教的殉葬品。尽管宝玉对黛玉爱得死去活来，终究不了黛玉一死的命运，尽管宝玉如何的与宝钗不融合，也终究免不了娶她为妻的结局。他们的力量毕竟太小了，何况又还时时希望得到封建势力的认可，也就只有苟延残喘的分了。封建势力最终是胜利了，这是《金陵十二钗》中预示好的。这位封建文人最终放不下对统治者的幻想，放不下对封建势力的维护，用自己的笔残酷地为他们三人的挣扎划上了句号，从而让整个梦最终成为一场空。

写作提纲草案 书名：《XXX》 第一、体材：玄幻，武侠，科幻，幻想，军事，YY 第二、主题：主要情节内容，说明什么？内涵 第三、内容简介： 第四、预计字数：XX万 第五：环境设定 环境地理：哪个世界环境，如是异时空需要说明，什么地名，越后面越远，供人物移动使用。 中央： 东面： 西面： 南面： 北面： 第六、角色设定(正面角色、反面角色、中间角色和闲杂职业) 1.姓名：性别，年龄，性格，语言风格，初始技能，后学习技能。 N.姓名：性别，年龄，性格，语言风格，初始技能，后学习技能。 第七、技能设定： 1.技能名称：学习过程，使用动作，效果，优点描述，缺点描述。 第七、道具设定 1.道具名称：尺寸，外型，重量，主要功能所在位置，特殊效果，制造成。 第八、情节设定(最简洁的一句话介绍整个情节) 环境序引： 世界格局： 势力分布： 第九、情节结构 主角出世： 生活环境： 引发情节： 主角入世： 学习情节名： 受挫情节名： 组队情节名： 敌对情节名： 战斗情节名： 进化情节名： 再学习情节名： 大势力情节名： 书末战斗情节名： 末尾结文情节名： 敌对情节： 介绍情节名： 结仇情节名： 内部对话情节名： 分裂或发展情节名： 盟友情节： 介绍情节名： 结盟情节名： 帮助情节名： 第十、章节情节简述(200-500字说明全节内容) 第一节： 第二节： 第三节： ...... 大结局：