关于木芙蓉论文范文资料

木芙蓉 吕本中小池南畔木芙蓉，雨后霜前着意红。犹胜无言旧桃李，一生开落任东风。赏析：首句点明木芙蓉生长的地方，就是在小池的南边。第二句“雨后霜前着意红”，用了拟人的手法，写木芙蓉风吹雨打之后，在寒霜的侵扰之下，用心努力开放出美丽的花朵，突出了木芙蓉不畏艰难的特性。“犹胜无言旧桃李”借用“桃李不言，下自成蹊”的典故：西汉时候，有一位勇猛善战的将军，名叫李广，一生跟匈奴打过七十多次仗，战功卓著，深受官兵和百姓的爱戴。李广虽然身居高位，统领千军万马，而且是保卫国家的功臣，但他一点也不居功自傲。他不仅待人和气，还能和士兵同甘共苦。每次朝廷给他的赏赐，他首先想到的是他的部下，就把那些赏赐统统分给官兵们；行军打仗时，遇到粮食或水供应不上的情况，他自己也同士兵们一样忍饥挨饿；打起仗来，他身先士卒，英勇顽强，只要他一声令下，大家个个奋勇杀敌，不怕牺牲。这是一位多么让人崇敬的大将军啊！后来，当李广将军去世的噩耗传到军营时，全军将士无不痛哭流涕，连许多与大将军平时并不熟悉的百姓也纷纷悼念他。在人们心目中，李广将军就是他们崇拜的大英雄。汉朝伟大的史学家司马迁在为李广立传时称赞道：“桃李不言，下自成蹊。”意思是说，桃李有着芬芳的花朵，甜美的果实，虽然它们不会说话，但仍然会吸引人们到树下赏花尝果，以至树下都走出一条小路，李广将军就是以他的真诚和高尚的品质赢得了人们的崇敬。诗人在这里说木芙蓉“犹胜无言旧桃李”，就是说它的品格比桃李更让人敬佩。“一生开落任东风”写出了木芙蓉的从容与淡定，不管风吹雨打，不管环境多么的恶劣，也按自己的本性，自开自落。这是一种潇洒，从容自在的形象，诗人好像是在写木芙蓉的品格，实际上是托物言志。抒发自己也要像木芙蓉那样，不管环境有多恶劣，不管有多少的艰难，也依然从容淡定，坚持走自己的路。窗前木芙蓉 范成大辛苦孤花破小寒，花心应似客心酸。更凭青女留连得，未作愁红怨绿看。【说明】这是诗人早期作品，写秋天盛开的木芙蓉花不怕寒霜，傲然怒放，没有一般的花那样纤弱，动不动就是“愁红怨绿”的可怜样子。作者借木芙蓉表现了自己少年时的意气风发、昂扬不凡的气度。【解释】①木芙蓉--即芙蓉花，又叫拒霜，秋天开各色大花，非常艳丽。②破小寒--冒着微寒。指芙蓉花在秋天的傲然神态。③酸--艰辛，就是前句说的辛苦。这句说：花的心情和人的心情想来应该是一样的。④凭－致意的意思。青女--中的霜神，主管降霜下雪。留连--逗留。⑤愁红怨绿--形容秋末残败的花的可怜样子。这两句说：它（芙蓉）更向霜神致意，你尽管降霜下雪好了，我是不怕寒冷侵袭的，不会象一般花朵那样，动不动就是一副可怜相！赏析：“辛苦孤花破小寒”用拟人手法写出了木芙蓉冒着秋天的微寒，努力的开放。“辛苦”点出了环境的恶劣，“孤花”写出了其它的花儿都已经凋谢，只有木芙蓉还在坚强的开放。就像“岁寒，而知松柏之后凋也”里讲得一样，在恶劣的环境下还能美丽的绽放的木芙蓉，品格有是多么的坚贞不屈。“花心应似客心酸”也是用拟人手法，点出花的心情和人的心情想来应该是一样的，是那么的艰辛。其实这里诗人是以木芙蓉自比，也点出了他正处于比较艰辛的环境里。“更凭青女留连得”，青女就是传说中主管霜雪的女神。青女留连不走，意思就是霜雪不停，继续肆虐。整句话的意思就是任凭霜雪肆虐，我也不怕。就如同《海燕》里说的那样：“让暴风雨来得更猛烈些吧。”“未作愁红怨绿看”中的“愁红怨绿”是指那些残败的花儿，整句的意思就是说木芙蓉不会像一般的花朵一样，经受不起霜雪的摧残，霜雪一来，就残败不堪。而木芙蓉在霜雪中却能开放出美丽的花朵。

原 文木芙蓉吕本中 小池南畔木芙蓉，雨后霜前着意红。 犹胜无言旧桃李，一生开落任东风。作者简介吕本中（1084-1145），字居仁，号紫微，世称东莱先生。其先东莱（今山东掖县）人，后迁居寿州（今安徽寿县）。两宋之世，吕氏一族素负郡望、家学与贡献。吕本中是南宋著名的史学家、理学家、诗人、词人兼诗评家，也是江西诗派中人，曾作《江西诗社宗派图》。做诗虽学黄庭坚、陈师道句法，但还是“喜令人读东坡诗”。《宋史》卷三七六有传。译文小池塘的南岸盛开着美丽的木芙蓉，它们在雨后或霜前（意为在摧毁花木的天气到来之前）都会有意开得更红艳。它还比那些繁多、常见的桃李好多了，因为它不随春风来去、花谢又花开。木芙蓉（Cotton Rose）又称“拒霜”，在深秋开花。此诗看似轻松之笔，却点出吕本中的人格价值观。短短二十八个字，可说包蕴无穷，这正符合宋人论诗主“意”的要求。 首句“小池南畔木芙蓉”，言木芙蓉之孤高，明确点出歌颂对象是小池南岸的木芙蓉。借“南”暗示为金兵南渡后的河山，木芙蓉就成为爱国志士的象征了。池塘低下处标耸着一棵树，陡立之感、独立之姿，想见诗人的抱负与期许。史称吕本中在宋高宗绍兴七年（1137），上书论恢复中原之计，未被采纳，后因触怒秦桧，降为提举太平观，此后即家居，从事著作和讲学，晚年奉佛。文学是时代的反映，也是作者心声的寄托，吕本中以此诗道出他的人生选择。 第二句“雨后霜前着意红”，用拟人手法，写木芙蓉努力开放在严霜袭来的秋季，其鲜艳的色泽显示出它不畏强暴的精神。此句化用《论语·泰伯》：“岁寒，然后知松柏之后凋也。”“松柏”，是中国士子坚贞心志的人格典范；菊，象征隐逸高洁。宋人常常将木芙蓉与菊花并称。晏殊：“数枝金菊对芙蓉，摇落意重重。”欧阳修：“芙蓉金菊斗馨香，天气欲重阳。”张耒：“空山寂寂何所有？晚菊芙蓉相对幽。”菊以渊明为知己，木芙蓉就与菊花一样，成为隐逸高洁的象征。在整个中原沦陷，君臣纲常不能有所作为、金人另立张邦昌为伪楚之际，这无异是吕本中持守的心声。 第三、四句则是全诗用意之所在。“犹胜无言旧桃李，一生开落任东风”，意思是说木芙蓉还比那些繁多、常见的桃李好多了，因为它不随春风来去、花谢又花开。欧阳炯说：此诗用意全在三、四句，桃李随东风之来去，花谢花开，俯仰由人，木芙蓉则傲然兀立于秋风之中，经霜愈盛，其风骨视桃李为何如耶？欧阳炯认为木芙蓉“经霜愈盛”，若以人拟木芙蓉、桃李，则木芙蓉的骨气比桃李真有千差万别。吕本中笔锋一转，想到春来缤纷的五彩大地，春风下桃李盛开，春尽满地落花，甭说还撑到雨后的霜前。如果诗人有譬喻，那么，雨是人生低潮的眼泪，霜则是人生的苦难，东风是表示皇帝的恩典。在人生低潮、苦难之中，还能努力地展现自己的风华，没有沮丧、畏缩，没有东风（恩宠），生命依旧亮丽。谁说一定要阿附权贵，在官场飞黄腾达呢？诗人将“无言” 和“一生开落任东风”来比喻桃李怯懦软弱，听任春风摆布，用宋高宗和秦桧以及对女真贵族俯首贴耳、没有骨气和勇气的主和派，来衬托木芙蓉霜前“着意红”的英勇气概。将两种花比喻成对立的两种不同品格的代表，寓意极为深刻。

诗一破题便讲“辛苦孤花破小寒”，把所咏之物推入了一个特有的氛围之中。芙蓉秋季开花，清丽淑雅。既不象牡丹那样雍容华贵，也不似梅花一般俏瘦冷峻。但她在某种意义上却又兼俱了前二者的特点：艳丽大方，绽开于百花凋零之时，秋风小寒，自是风姿依然。

所以诗人讲“辛苦——孤花——破——小寒”，其间实际上重重叠叠了多种意蕴。以“辛苦”和“孤”言其本身之无依，同时也暗衬花开之不易；以“小寒”点明时分，推出自然光景，亦在照应花开之不易；中间贯之以“破”，使得原本对立的双方出现了某种倾向。

但就全句来看，破则虽破，但并未泯灭其“辛苦”，未摆脱其“孤”，因而这句所提示的氛围，依然带有明显的凄清冷落的色调。接下第二句“花心应似客心酸”，就是在这种基调之上的延伸。它已由孤花破寒之辛苦表象进而更加深入到花的内部，讲花“心酸”。

当然，这里花之所以“心酸”，归其始因，也还是由于前句所言之“辛苦”和“孤”。所以这两句在内蕴上是紧紧相连的，二者同承一脉，意在表明霜天芙蓉的孤寂寒凄之状，从而加深其内心所潜藏的落寞苦楚之情。

随后两句，整体地看，既可以视为是前两句的连续，又可以当作是前两句的承转。如果说前面讲“心酸”已由表层而潜入内心，那么这两句则是从内心所激荡上来的主观意愿。它不仅反映了诗人所咏的芙蓉之情，而且也表现了一种骨格，一种气质。

“更凭青女留连得”，似乎是一种骄傲自豪的宣言：霜风秋寒，你随意盘桓吧！其中的潜台词也就不言自明了。芙蓉又被称作“拒霜”，观其名就知是不畏霜寒的花木，因而此处呼唤霜神，恰巧突出了其坚强的个性，同时也与那些争胜斗妍的春花形成了鲜明的对照。

“未作愁红怨绿看”，“愁红怨绿”是指在风雨摧残中春花凄然零落、愁怨无奈的情状，暗示了春花虽然艳丽，但其本质上却是那样地柔弱，那样地经不起风雨。这样的写法，不仅带有一种理性的说明，而且在视觉和感觉上仿佛也创造出了具体可感的形象体。

实际上，这首诗作为即景咏物之作，除了对咏写对象的描述之外，更主要的在于深潜在诗中的诗人自身性情的流露，并能从自然隽秀中品测到作者的禀性特质。讲“花心应似客心酸”，就是以己意而度花情，颇有花怜人，人惜花的味道。

当然，生活的困窘和坎坷固然带来无数的艰难辛酸，但它同时也砥砺和磨炼人的意志，造就人的气格。这种气格贯注于作者本身，形成其人生原则，进而自然地流溢于言行之中。正因为如此，才使得作者对芙蓉的描述不仅在其辛苦孤单的外观，而是进一步揭示它坚强的品质。

小池南畔木芙蓉，(1)雨后霜前着意红。犹胜无言旧桃李，(2)一生开落任东风。- (1) 木芙蓉: 有一种“醉芙蓉”，早上白色，中午变浅红色，晚上变深红色，又称“芙蓉三变”。木芙蓉秋季开花，花单生叶腋，单瓣或重瓣。- (2)《史记，李将军烈传》：「桃李无言，下自成蹊」，那意思似说：难道没有东风花就开不成吗？颇有以木芙蓉自喻之意。- 木芙蓉，又名芙蓉花、转观花、木莲。锦葵科，落叶大灌木。原产我国，有三千年以的栽培历史。据花的颜色可分为：红芙蓉，花大红；白芙蓉，花色洁白；五色芙蓉，色红白相嵌；- 木芙蓉作为花中的高洁之士，屡屡出现在文学作品之中。屈原《楚辞》有：“采薜荔含水中，擘芙蓉兮木末”。白居易有“花房腻似红莲朵，艳色鲜如紫牡丹”,极言木芙蓉的芳艳清丽.

1、宋代吕本中《木芙蓉》赏析：

“小池南畔木芙蓉”明确点出歌颂对象是小池南岸的木芙蓉，借“南”暗示为金兵南渡后的河山。木芙蓉成为广大人世、爱国志士的象征。第二句“雨后霜前着意红”，用了拟人的手法，写木芙蓉风吹雨打之后，在寒霜的侵扰之下，用心努力开放出美丽的花朵，突出了木芙蓉不畏艰难的特性。

第三、四句，诗人将“无言” 和“一生开落任春风”来比喻桃李怯懦软弱，听任春风摆布而自已无言，用宋高宗和秦桧以及对女真贵族俯首贴耳、没有骨气和勇气的主和派，来衬托木芙蓉霜后“着红”的英勇气慨。将两种花比喻成对立的两种不同品格的代表，寓意极为深刻。

“犹胜无言旧桃李”借用“桃李不言，下自成蹊”的典故，诗人在这里说木芙蓉“犹胜无言旧桃李”，就是说它的品格比桃李更让人敬佩。“一生开落任东风”写出了木芙蓉的从容与淡定，不管风吹雨打，不管环境多么的恶劣，也按自己的本性，自开自落。

原文是：小池南畔木芙蓉，雨后霜前着意红。犹胜无言旧桃李，一生开落任东风。

译文是：小池的南畔有一株木芙蓉花，秋雨之后在寒霜下格外红艳。她比那备受称赞的桃李花还要强,因为桃花李花的开放只能在温暖的春天中任凭东风的吹拂,却不能与肃杀的秋气抗衡。

2、宋代范成大《窗前木芙蓉》赏析：

“辛苦孤花破小寒”用拟人手法写出了木芙蓉冒着秋天的微寒，努力的开放。“辛苦”点出了环境的恶劣，“孤花”写出了其它的花儿都已经凋谢，只有木芙蓉还在坚强的开放。在恶劣的环境下还能美丽的绽放的木芙蓉，品格有是多么的坚贞不屈。

“花心应似客心酸”也是用拟人手法，点出花的心情和人的心情想来应该是一样的，是那么的艰辛。其实这里诗人是以木芙蓉自比，也点出了他正处于比较艰辛的环境里。

“更凭青女留连得”，青女就是传说中主管霜雪的女神。青女留连不走，意思就是霜雪不停，继续肆虐。整句话的意思就是任凭霜雪肆虐，我也不怕。

“未作愁红怨绿看”中的“愁红怨绿”是指那些残败的花儿，整句的意思就是说木芙蓉不会像一般的花朵一样，经受不起霜雪的摧残，霜雪一来，就残败不堪，而木芙蓉在霜雪中却能开放出美丽的花朵。

原文是：辛苦孤花破小寒，花心应似客心酸。更凭青女留连得，未作愁红怨绿看。

译文是：孤单的木芙蓉冒着秋日的微寒在努力地盛开着，它心中的酸楚应当与客居他乡的游子是相同的。木芙蓉即使经受着那严寒风霜连续不断地摧残，它也决不像那些凋零败落的花草一般愁怨不已。

扩展资料

两首诗描述的木芙蓉的自然特性是：都在秋天霜前开放，它们冒着微寒展示着属于自己的灿烂红色，都运用了比拟（或对比）的修辞手法。

虽然是同一形象，但吕本中的《木芙蓉》着重描写的是逍遥闲适，任由风吹雨打的形象，是闲适之士的豪迈与大度的形象；范成大的《窗前木芙蓉》写的木芙蓉却是孤苦、心酸，处境凄凉的形象，但作者并没有把这花看作愁苦，是在凄苦孤独的环境中的乐观者形象。

“桃李不言，下自成蹊”的典故

西汉时候，有一位勇猛善战的将军，名叫李广，一生跟匈奴打过七十多次仗，战功卓著，深受官兵和百姓的爱戴。李广虽然身居高位，统领千军万马，而且是保卫国家的功臣，但他一点也不居功自傲。他不仅待人和气，还能和士兵同甘共苦。

每次朝廷给他的赏赐，他首先想到的是他的部下，就把那些赏赐统统分给官兵们；行军打仗时，遇到粮食或水供应不上的情况，他自己也同士兵们一样忍饥挨饿；打起仗来，他身先士卒，英勇顽强，只要他一声令下，大家个个奋勇杀敌，不怕牺牲。

后来，当李广将军去世的噩耗传到军营时，全军将士无不痛哭流涕，连许多与大将军平时并不熟悉的百姓也纷纷悼念他。在人们心目中，李广将军就是他们崇拜的大英雄。

汉朝伟大的史学家司马迁在为李广立传时称赞道：“桃李不言，下自成蹊。”意思是说，桃李有着芬芳的花朵，甜美的果实，虽然它们不会说话，但仍然会吸引人们到树下赏花尝果，以至树下都走出一条小路，李广将军就是以他的真诚和高尚的品质赢得了人们的崇敬。

参考资料来源：百度百科--窗前木芙蓉

参考资料来源：百度百科--木芙蓉