摘 要在加入WTO后，中小企业面对经济全球化、国际竞争国内化以及国内市场竞争国际化等严峻形势的挑战。在这种形势下，唯有积极开展电子商务才是使中小企业走出困境的有效途径。而开展电子商务则需要了解电子商务的特点，再结合自身的优势，统筹规划，具体分析，研究出一条适合中小企业发展的道路。本文分析了中小企业开展电子商务的意义；分析了制约中小企业发展电子商务的主要因素，认为目前主要问题是对中小企业发展电子商务的认识不足、缺乏有用的信息和法律法规等发展环境还不够成熟等。本文对中小企业如何开展电子商务提出了相应策略和建议：一是提高中小企业发展电子商务的认识；二是加强网络基础设施建设；三是创新企业的管理模式；四是加强电子商务人才的培养；五是选择适合的电子商务模式和策略；六是完善法律法规环境。关键词：中小企业，电子商务，网络营销
2018年7月，拼多多历经短短2年3个月的时间在美国纳斯达克正式上市，而这个成绩，京东用了10年，唯品会用了8年，淘宝用了5年。拼多多的快速崛起，让大家重新看到了社交电商的机会，而拼多多的状况频出，又不免让人心生疑惑，社交电商真的会成为未来电商的大趋势吗？《社交电商成零售新风口，社交电商有哪些模式？》
社交电商的发展现状
01市场规模
① 电商大环境市场规模从2011-2017年，全国网络零售市场保持不断增长的趋势，2017年，中国全年网上零售额达到7.18万亿元，比2016年增长39.1% ，完成了《电子商务“十三五”发展规划》。2020年网络零售总额为预期目标10万亿元的71.8%。根据电子商务研究中心发布的数据，2018上半年国内网络零售市场交易规模已达40810亿元。2011-2017中国网络零售市场交易规模
② 社交电商市场规模根据《2018中国社交电商行业发展报告》，可以看到从2016-2018年市场规模在不断扩大，2018中国社交电商市场规模将达到11397.78亿元，较2017年增长66.8%。且报告中提到预计2020年中国网络零售市场规模为9.6万亿元，其中社交电商市场规模将达3万亿元，占到网络零售交易规模的31.3%。2016-2018中国社交电商市场交易规模
02发展模式
根据不同切入角度，社交电商有5种发展模式：以拼多多为代表的拼购型，以小红书为代表的内容营销/导购型，以闲鱼为代表的兴趣圈型，以云集为代表的人群分销型以及以京东为代表的综合平台型。
①拼购型：通过多人拼团，集体获得更低的价格，人群自发性，激发消费者自主带动更多人群加入购物，目标人群多价格敏感，典型平台：拼多多。
② 内容营销/导购型：激发用户自发产生内容，整合后进行内容运营，带动更多消费者产生购物需求，典型平台：小红书，蘑菇街。
③ 兴趣圈/社群型：聚合有特定购物目标或相同购物需求的人群，通过相互推荐和交流产生购买，典型平台：闲鱼、贝贝。
④ 人群分销型：利用熟人圈引流并建立的信任，通过找到更多人参与进来建立分销体系，形成几何裂变，典型平台：云集、贝店。
⑤ 综合平台：通过一个综合性的平台入口，整合各类社交电商模式（包括拼购、内容运营、兴趣圈等），兼具各类社交电商的熟悉，通常有大型综合性电商平台资源，拥有成熟的货源和物流支持，典型平台：天猫、京东。
社交网络+电商的深度融合，颠覆了传统零售的发展，零售业在各种演化和变革的同时，出现了这种新的零售方式——社交新零售。那么社交电商未来发展趋势会是怎样的呢？
社交新零售发展，影响着大众的消费习惯，社交分享电商和团购电商成为当下零售行业主流模式之一，进入后电商时代，移动端流量的入口、信息分发渠道都更加多元化。
社交新零售是一种以信任为核心的，基于人与人之间的社交关系，利用社交媒介达成产品购买的模式，这种社交新型零售模式驱动了社交电商的快速发展，也间接为传统零售品牌商进行转型升级新零售起到助推作用。
社交电商的发展已经趋于成熟，也正逐渐渗透至人们的生活中。在未来，独立的社交新零售流量入口势必会成为电商、实体发展的新突破口。打造提升零售效率为目的的营销解决方案，需要社交赋能以消费者为中心的新零售模式，才能形成产品分销的竞争力。
随着消费升级，消费者更加青睐社交新零售购物模式，消费者从传播者，再次变为消费商，社交新零售系统除了分销功能之外，还有返佣结算功能。只要用户分享的商品，有其他消费者进行了购买行为，用户就能获得一定比例的佣金。商家拉新裂变离不开返佣结算的机制，商家品牌沉淀粉丝，离不开社群和会员机制。
其实2020年在流量红利风口热度未减的直播带货模式，与社交新零售也有着密不可分的关联性，直播带货是消费者在直播间通过主播宣传，直接点击链接下单购买。但是对于直播间的流量，很大程度上也需要前期的预热和分享，通过自媒体平台进行宣传，在社群里进行发布直播间入口链接，归根结底仍然存在社交分享的影子。且直播带货，也是让更多消费者购物更加便利和享受到更多优惠，在社交、娱乐的同时产生需求而购买，并非消费者有需求，再去电商平台搜索然后选择购买。
人人都可以通过社交变现，人人都可以通过个人专长帮助更多人，人人都可以利用碎片化时间获取额外的收益。社交新零售模式打破了传统零售分销渠道单一的僵局，利用社交优势更好的服务消费者。
人际交往是人类社会中不可缺少的组成部分，人的许多需要都是在人际交往中得到满足的。如果人际关系不顺利，就意味着心里需要被剥夺，或满足需要的愿望受挫折，因而会产生孤立无援或被社会抛弃的感觉；反之则会因有良好的人际关系而得到心理上的满足。人际交往的类型不仅仅限于同学的交往，还包括师生的交往、与父母的交往、社会交往等等，不论哪种类型的交往都有相通性，具体可从以下几方面来提高大学生的人际交往能力：1、认识自我，悦纳自己我们每个个体的形成都有他特有的生长环境、求学经历和家庭教育方式，我们每个人都是由多个面构成的一个立体的人，我们的优点和缺点同时构建了我们这个人，当我们看到优点时，同时要看到其中隐含的不足；看到缺点时，也要看到其中潜藏的优点，我们要懂得正是这些优点和缺点构成了一个独一无二的我，缺少哪一点那都不再是真正的我了，所以我们要坦然地接受我们自己、了解自己、包容自己并悦纳自己。当我们看到别人的问题时，往往就是我们自身问题在别人身上的投射，那么我们要做的更多地是自检，而不是责怪、抱怨或愤怒，毕竟一个连自己都不了解、不悦纳的人，如何期望他去理解别人、包容别人呢？2、学会共情，真诚理解洞察别人的心理状态也是社交能力重要的一环。一些人看到别人的行为时，不尝试去了解对方做事时的处境和感受，便马上从别人的行为去判断对方是一个怎样的人。这种重判断而轻了解的取向，是社交能力发展的一大障碍。我们曾尝试向受测者描述一个人的行为，然后请他们将这个人的资料转述给另一位受测者听。在转述过程中，有些人自发地加入了一些对故事人物的性格和道德判断，而有些人则主动地对故事人物的内心世界加入剖析。我们发现越倾向性格道德判断的人，他们的社交能力便越差。反之，越倾向作内心剖析的人，他们的社交能力也就越高。要增进个人的社交能力，一方面要提高对自己及别人的需要、思想、感受的洞察力，另一方面亦要细心观察不同的情境和人物，分辨其中不同之处并加以理解分析，以加强对千变万化的社交环境的掌握。3、读书、旅行、交高人读书可以提高大家的认知水平和判断力、锻炼大家的思维能力，大学生在人际交往中出现的诸多矛盾与冲突多数来自于认知上的偏差，不少学生都存在选择性概括、过度概括、绝对化、糟糕至极、夸大与缩小、个性化等不合理的信念，多读书可以帮助大家。在班级里、社团中，多观察周围的同学，特别是那些你觉得交往能力和沟通能力特别强的同学，看他们是如何与人相处的。比如，看他们如何处理交往中的冲突、如何说服他人和影响他人、如何发挥自己的合作和协调能力、如何表达对他人的尊重和真诚、如何表示赞许或反对，如何在不冒犯他人的情况下充分展示个性等等。通过观察和模仿，你渐渐地会发现，自己的人际交往能力会有意想不到的改进。在学校里，每一个朋友都可以成为你的良师，他们的热心、幽默、机智、博学、正直、沟通、礼貌等品德都可以成为你的学习对象。当然，你也应当慷慨地帮助每一个朋友，试着做他们的良师和模范。
大学学什么？除了知识外,最关键、最基本的是人的能力，大学生应该培养各种能力如:人际交往能力、创新思维能力、掌握信息能力、学习能力和自立能力等等。其中人际交往能力的培养尤为重要, 伟大的革命导师马克思曾经说过：人是各种社会关系的总和,每个人都不是孤立存在的，他必定存在于各种社会关系之中，如何理顺好这些关系、如何提高生活质量就涉及到了社交能力的问题。大学生进入学校的那一刻就已决定了其交往需要，良好的人际交往能力以及良好的人际关系是生存和发展的必要条件。在大学校园里建立良好的人际关系，形成一种团结友爱、朝气蓬勃的环境，将有利于大学生形成和发展健康的个性品质。在生活节奏不断加快，竞争激烈的当今社会更是如此。
我们知道轰动全国的云南大学"2.23 凶杀案"，主犯马加爵，由于与同学产生了一些小矛盾，而走上杀人的道路。这件事不得不引起我们的思考。为此，我们在生活、学习、工作中，要正视和解决不愿交往、不懂交往、不善交往的问题，塑造自身形象，以积极的态度和行为对待人际交往，建立和谐的人际关系。
我们希望通过对人际交往的特点以及交往的原则的认识与理解，可以从中领悟到交往的一些知识。结合这些特点与原则，找到合适的方法培养我们的人际交往能力，促进我们自身的人际关系。
人际交往能力的含义: 社会交往能力是指妥善处理组织内外关系的能力.包括与周围环境建立广泛联系和对外界信息的吸收、转化能力，以及正确处理上下左右关系的能力.
人际交往能力的种类:
（1）表达理解能力 表达理解能力意味着一个人是否能够将自己内心的思想表现出来，还要让他人能够清楚地了解自己的想法，其次就是理解他人的表达。一个人的表达能力，也能直接地证明其社会适应的程度。
（2）人际融合能力 表明了一个人是否能够体验到人的可信以及可爱，它和人的个性（如内外向等）有极大的关系，但又不完全由它决定，更多的是一种心理上的意味。
(3)解决问题的能力 当前独生子女的一大弱点是依赖性强，独立性解决问题能力差，再加上应试教育的弊端，因而严重影响了学生的交往能力。
人际交往能力就是在一个团体、群体内的与他人和谐相处的能力，人是社会的人，很难想象，离开了社会，离开了与其他人的交往，一个人的生活将会怎样？有人存在，必须与人交往。当我们走上社会的时候，我们会与各种各样的人物打交道，在与人交往中，你能否得到别人的支持、帮助，这里就会涉及到自身能力的问题。我以为，我们在校学习期间，就要培养自己与同学、与教师、与领导、与职工打交道的能力。与同学交谈，可以论争不同的学术观点，可以谈对社会现象的不同认识，在论辩中提高自己的思辩能力；与老师交谈，可以交流读书心得，理清不同的思想认识，可以从中受到启迪；与领导交谈，可以充分交流自己对问题的不同见解，也许可以锻炼自己在领导面前不怯场；与职工打交道，你可以了解到他的工作状况和不同的心态。善于与人交际，你会从中学到很多书本上学不到的东西。
一、人际交往是维护大学生身心健康的重要途径
（1）人际关系影响大学生的生理和心理状况
处于青年期的大学生，思想活跃、感情丰富，人际交往的需要极为强烈，人人都渴望真诚友爱，大家都力图通过人际交往获得友谊，满足自己物质和精神上的需要。但面对新的环境、新的对象和紧张的学习生活，使得一部分学生由此而导致了心理矛盾的加剧。此时，积极的人际交往，良好的人际关系，可以使人精神愉快，情绪饱满，充满信心，保持乐观的人生态度。一般说来，具有良好人际关系的学生，大都能保持开朗的性格，热情乐观的品质，从而正确认识、对待各种现实问题，化解学习、生活中的各种矛盾，形成积极向上的优秀品质，迅速适应大学生活。相反，如果缺乏积极的人际交往，不能正确地对待自己和别人，心胸狭隘，目光短浅，则容易形成精神上、心理上的巨大压力，难以化解心理矛盾。严重的还可能导致病态心理，如果得不到及时的疏导，可能形成恶性循环而严重影响身心健康。
（2）人际交往影响大学生的情绪和情感变化
处于青年发展期的大学生，正处在人生的黄金时代，在心理、生理和社会化方面逐步走向成熟。但在这个过程中，一旦遇到不良因素的影响，就容易导致焦虑、紧张、恐惧、愤怒等不良情绪，影响学习和生活。实践证明，友好、和谐、协调的人际交往，有利于大学生对不良情绪和情感的控制和发泄。
（3）人际交往影响大学生的精神生活
大学生情感丰富，在紧张的学习之余，需要进行彼此之间的情感交流，讨论理想、人生，诉说喜怒哀乐。人际交往正是实现这一愿望的最好方式。通过人际交往，可以满足大学生对友谊、归属、安全的需要，可以更深刻、更生动地体会到自己在集体中的价值，并产生对集体和他人的亲密感和依恋之情，从而获得充实的、愉快的精神生活，促进身心健康。
二、人际交往是大学生成长成才的重要保证
（1）人际交往是交流信息、获取知识的重要途径
现代社会是信息社会，信息量之大，信息价值之高，是前所未有的。人们对拥有各种信息和利用信息的要求，随着信息量的扩大，也在不断地增长。通过人际交往，我们可以相互传递、交流信息和成果，使自己丰富经验，增长见识，开阔视野，活跃思维，启迪思想。
（2） 际交往是个体认识自我、完善自我的重要手段
孔子曾说过："独学而无友，则孤陋而寡闻"。人际交往，可以帮助我们提高对自己的认识，以及自己对别人的认识。在人际交往的过程中，彼此从对方的言谈举止中认识了对方。同时，又从对方对自己的反应和评价中认识了自己。交往面越宽，交往越深，对对方的认识越完整，对自己的认识也就越深刻。只有对他人的认识全面，对自己认识深刻，才能得到别人的理解、同情、关怀和帮助，自我完善才可能实现。
（3）人际交往是一个集体成长和社会发展的需要
人际交往是协调一个集体关系、形成集体合力的纽带。而一个良好的集体，能促进青年学生优良个性品质的形成。如正义感、同情心、乐观向上等都是在民主、和睦、友爱的人际关系中成长起来的。良好的人际关系还能够增进学生集体的凝聚力，成为集体中最重要的教育力量。人际交往是人与人之间的一种互动。良好的人际交往能力是积极向上的，反之，不利于个体的全面健康的发展。
三、大学生社交能力普遍偏弱
在近日各高校举行的校园招聘会上，一些企业负责人表示，员工的交际与沟通能力越来越成为企业在市场竞争中获胜的主要动力，因而用人单位在招聘时更看重求职者的"情商"。面对用人单位开出的招聘条件，越来越多的大学生感受到了人际交往能力的重要性。
日前一项针对大学生职业适应能力的调查显示，有41.98%的学生认为人际交往能力的训练是"找工作时对自己特别有帮助的教育内容"，大大超过了专业能力训练(14.9%)、基础知识与技能的训练(17.5%)和心理素质教育(17.5%)等其他知识能力。而在回答"通过择业你感到自己特别欠缺的素质是什么"时，选择人际交往能力的比例最高达34.8%，同样排在分析与解决问题的能力(28.8%)、操作技能(25.9%)、基础知识(4.6%)等之前，位列首位。
对自己负责的这个调查表明，越来越多的大学生意识到，人际交往能力的欠缺已经成为求职路上的"拦路虎"。良好的社交心理素质与人际交往技巧不是与生俱来的，只有在社会化过程中不断地接受系统训练才能习得。而目前，人际交往能力的培养恰恰是教育教学内容中的薄弱环节。
多年来，学生长期在高考指挥棒下，过分注重追求成绩而忽视了人际交往能力等其他素质的培养。进入高校后，学校也很少有专门的系统课程培训。所以导致很多大学生智商很高，情商却很低，往往处理不好如何与其他人相处、沟通、交流。而这些正是时下企业招聘时最为看重的能力素质，因此，给大学生补上这节课已经刻不容缓。
中国在校大学生的人际交往能力属于中等偏下水平,同时可以看出一般人在新环境中比较拘束,适应较慢.在异性和非同龄人面前会有所紧张,不够大胆,不主动交往,甚至有少数同学有自闭心理.人际交往能力和方法的欠缺是影响大学生人际交往的原因之一。不少大学生缺乏交往的经验，尤其是成功的经验。他们想关心人，但不知从何做起，想赞美人，可怎么也开不了口或词不达意，交友的愿望强烈，然而总感到没有机会。交往中想表现自己却不能如愿，内心想表示温柔，言语却是硬邦邦的，这些情况阻碍了他们和他人交往的顺利进行。但绝大多数人都知道社交能力的重要性,想有所提高.
1．一般步骤
（1）开列沟通情境和沟通对象清单
这一步非常简单。闭上眼睛想一想，你都在哪些情境中与人沟通，比如学校、家庭、工作单位、聚会以及日常的各种与人打交道的情境。再想一想，你都需要与哪些人沟通，比如朋友、父母、同学、配偶、亲戚、领导、邻居、陌生人等等。开列清单的目的是使自己清楚自己的沟通范围和对象，以便全面地提高自己的沟通能力。
（2）评价自己的沟通状况
在这一步里，问自己如下问题：
·对哪些情境的沟通感到愉快？
·对哪些情境的沟通感到有心理压力？
·最愿意与谁保持沟通？
·最不喜欢与谁沟通？
·是否经常与多数人保持愉快的沟通？
·是否常感到自己的意思没有说清楚？
·是否常误解别人，事后才发觉自己错了？
·是否与朋友保持经常性联系？
·是否经常懒得给人写信或打电话？
……
客观、认真地回答上述问题，有助于了解自己在哪些情境中、与哪些人的沟通状况较为理想，在哪些情境中、与哪些人的沟通需要着力改善。
（3） 评价自己的沟通方式
在这一步中，主要问自己如下三个问题：
·通常情况下，自己是主动与别人沟通还是被动沟通？
·在与别人沟通时，自己的注意力是否集中？
·在表达自己的意图时，信息是否充分？
主动沟通者与被动沟通者的沟通状况往往有明显差异。研究表明，主动沟通者更容易与别人建立并维持广泛的人际关系，更可能在人际交往中获得成功。
沟通时保持高度的注意力，有助于了解对方的心理状态，并能够较好地根据反馈来调节自己的沟通过程。没有人喜欢自己的谈话对象总是左顾右盼、心不在焉。
在表达自己的意图时，一定要注意使自己被人充分理解。沟通时的言语、动作等信息如果不充分，则不能明确地表达自己的意思；如果信息过多，出现冗余，也会引起信息接受方的不舒服。最常见的例子就是，你一不小心踩了别人的脚，那么一?quot;对不起"就足以表达你的歉意，如果你还继续说："我实在不是有意的，别人挤了我一下，我又不知怎的就站不稳了……"这样罗嗦反倒令人反感。因此，信息充分而又无冗余是最佳的沟通方式。
（4） 制订、执行沟通计划
通过前几个步骤，你一定能够发现自己在哪些方面存在不足，从而确定在哪些方面重点改进。比如，沟通范围狭窄，则需要扩大沟通范围；忽略了与友人的联系，则需写信、打电话；沟通主动性不够，则需要积极主动地与人沟通等等。把这些制成一个循序渐进的沟通计划，然后把自己的计划付诸行动，体现有具体的生活小事中。比如，觉得自己的沟通范围狭窄，主动性不够，你可以规定自己每周与两个素不相识的人打招呼，具体如问路，说说天气等。不必害羞，没有人会取笑你的主动，相反，对方可能还会在欣赏你的勇气呢！
在制订和执行计划时，要注意小步子的原则，即不要对自己提出太高的要求，以免实现不了，反而挫伤自己的积极性。小要求实现并巩固之后，再对自己提出更高的要求。
（5） 对计划进行监督
这一步至关重要。一旦监督不力，可能就会功亏一篑。最好是自己对自己进行监督，比如用日记、图表记载自己的发展状况，并评价与分析自己的感受。
当你完成了某一个计划，如跟一直不敢说话的异性打了招呼，你可以奖励自己一顿美餐，或是看场电影轻松轻松。这样有助于巩固阶段性成果。如果没有完成计划，就要采取一些惩罚措施，比如做俯卧撑或是做一些懒得做的体力活。
总之，计划的执行需要信心，要坚信自己能够成功。记住：一个人能够做的，比他已经做的和相信自己能够做的要多得多。
你好，通过你的提问，我冒昧猜测你应该是一位很年轻的朋友。曾经我也过像你一样问题。
先讲写作吧。有句话说的好，读书破万卷，下笔如有神。你出现的写作能力的问题是中国长期以来的应试教育所造成的。问题有许多，我认为最严重的莫过于阅读量的严重不足。某些课外书籍甚至比我们的教科书要有用的许多。鉴于你的年轻，我认为王小波先生和王朔先生的书应该会让你产生较大的兴趣。保持每天的阅读量在5万-10万字，你将渴望下笔，善于下笔。
关于语言交际能力问题，我认为卡耐基的书是经典中的经典，特别是《人性的弱点》。读书先读经典是不二的法则。当然最重要的还是练就一颗宽大的心，相信一句话，当你做的每一件事都不至于让人反感和讨厌时，你将体现价值和树立威信。
本人对人际关系的问题略有研究，如果有其他问题，可以共同探讨。
作文教学应该按从说到写的顺序，由易到难，由简单到复杂，逐步提高要求。可见，从说到写是有效提高学生写作水平的关键，会说便会写，说是写的前提。这里的“会说”不是单纯意义上的说话，而是指学生口语交际能力的强弱。对此，教师要着力培养学生的口语交际能力，指导学生“我手书我口”，以达到说与写的统一，有效提高学生的写作水平。
主题词：口语交际、培养策略、写作水平
沟通交际能力=口头表达能力+表达方式的选择
口头表达能力=日常的阅读积累+自己的思维模式
写作能力=学习+创意
说以呢？三者之间是层层递进的，但是并没有什么因果联系。
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前置仓，是将仓库（配送中心）从城市远效的物流中心，前移到离消费者更近、更快送达的一种解决方案。例如，大型电商下单后配送时间最快为4个小时左右，而前置仓则将配送的时间可以压缩到30-60分钟。新零售前置仓运营模式解析当然，城市配送、生鲜电商的“最后一公里”问题，在运输的规模效应与满足个性化需求之间矛盾是永远存在的。前置仓是在缩小规模、靠近消费者的仓配模式，由城市配送中心进行供货。消费者下单后，商品从附近的前置仓发货，而非城市配送中心，一般前置仓配送范围约为3-5公里内。前置仓可以选择在办公楼内、社区或较大的店面。
零售行业的现状和发展趋势如下：
一、零售行业的现状：
1、业态层次不齐，差距明显
目前零售行业主要有大型综合超市、超级市场、便利店、专业店、专卖店、家居中心等，没有类似沃尔玛的超大型零售企业，多为区域性大型零售企业，对于小地区来讲，一家零售企业管一个片区域甚至一个社区。
2、整体规模偏小，各项成本较高
目前，零售的规模扩张更多的是一种外延式扩张，更看重的是地址资源的抢占，规模效益没有充分体现，只在一定程度上提高了综合毛利率，但各类经营费用居高不下，导致净利润率低。
3、管理水平差距较大
目前零售行业的管理还主要依靠传统管理方式和方法。零售企业的从业人员的素质较低。
营销方面，主要还是依靠购物折价，礼物赠送等促销方式。
主要流量来源，还是等客上门的一种状态。
在这个消费升级的时代，消费者越来越看中消费体验，但是大部分商家没有意识、没有技术、没有资金去支持他们为消费者提供更好的体验和服务，让自己不得不陷入运营的危机。于是区域性商家不断被优势商家吞并。
二、零售行业的发展趋势：线上线下融合发展成为行业趋势
2016年末，新零售将一片萧条的零售业吹向了风口。便利店行业的火热程度也是一时无两，人们都达成一个共识，零售业的未来必定是线上线下融合发展，如纷橙e购便利店的经营模式，主要是以下三大因素促使大家达成这项共识。
1.网络购物市场规模庞大
据中国互联网络信息中心统计，2015年，中国网络购物市场交易规模达到3.88万亿，同比增长3.3%；网络购物交易额达到社会消费品零售总额的12.9%左右，线上渗透率进一步提高;网络购物全年交易总次数256亿次，年度人均交易次数62次，市场的交易活跃度进一步提升。
截至2015年末，中国网民规模达6.88亿。其中，网络购物用户规模达到4.13亿，较2014年底增加5183万人，增长率为14.3%；中国网民使用网络购物的比例从55.7%提升至60.0%，预计未来将继续保持增长态势。
2.线上线下全渠道融合发展成为行业趋势
一方面，随着大数据、云计算等各种科技的发展，传统零售商纷纷涉足电子商务，借助互联网的力量实现转型升级、创新发展。另一方面，各互联网企业纷纷拓展线下商户，布局零售及服务O2O领域。基于互联网的发展战略已成为当前行业发展的大势所趋。
如何应对零售行业的现状和发展趋势：进行零售数字化升级。
随着经济实力的提升和居民可支配收入水平的增加，我国零售业市场规模逐年提高；在电子商务和移动支付的促进下，网上零售在日常生活中的渗透率越来越高，占比也明显攀升。未来，传统品牌销售渠道的电商化，将有效的促进零售业的发展。
采用数字化技术赋能零售的各个环节，降低管理、经营成本，提升效率，让商超经营真正做到以用户为主，精准把握用户需求，建立与用户的关系，实现数字化经营。
近日，苏宁易购披露2021年一季度业绩预告，预计2021年一季度实现归属于上市公司股东的净利润为4.5亿元至5.5亿元。
在整体承受较大压力的背景之下，苏宁易购一季度的经营指标亮点颇多，呈现出逐步向好之势。
从喧嚣中反观苏宁内部：冗余非盈利业务开始大刀阔斧的革新，重点创效益的业务进行新的人才部署，在此前的组织构建中，换血16位高层、大批85、90后出现在管理层…..
客观分析苏宁一季报向好原因，除了聚焦零售、降本增效带来的利好外，新人才的大胆提拔任用，对士气提振、业务突破也起到了积极作用。
苏宁吹哨，零售变天
首先，我们不能脱离时代看苏宁。
当下的电商零售主旋律，已经从过往争夺顾客渗透率，变更为去每个用户的网购钱包中争夺份额。也就是说，未来的零售市场，要看谁能率先实现老用户深度挖掘，谁能率先完成三四线城市用户的开发，谁就能最快迎来市场增长点。这个零售趋势之下，危及到的绝不仅是苏宁。相反，苏宁吹响了行业革新的前哨，接连触发了外部资本的加入和内部组织的更迭。
2020年底，苏宁三十周年之际，张近东发布了下一个十年的发展规划——升级"零售服务商"，21年初内部部署未来必须聚焦零售，"该砍的砍，该关的关"，回归主业。既包括砍掉"拖后腿"的业务，也包括砍掉壅塞凝滞的组织病灶。而这一切，都是为给苏宁ALLin零售的战略让路。
新的路上不唱旧曲，如果此番改革还由守旧思维者承担，那些面向未来的打法和规则，自然很难得到高效的制度化建设，张近东所畅想的应对未来零售的各项布局，自然也将无从谈起。
所以外部零售趋势的变化和资本的进入的当下， 历史 上的"三湾改编"正在苏宁重演——张近东新任命了16名80后、85后的年轻干部进入到苏宁子集团、事业部、大区层面的任职部署中，其中不乏悍将。
释放能量，年轻人成"当家人"
据内部人员任命单显露，云网万店"85后"总裁助理何晓伟，利用在通讯、智能数码、冰洗、开放平台的积累，构建了苏宁业务平台，近期苏宁新推出的电商版零售云"苏宁有货"正是由其负责。
大家电运营中心常务副总裁张亚鹏，率先在复杂的家电市场实验C2M，"倒逼"厂家为顾客"定制"商品，并把定制化服务不断规模化，创造了苏宁易购南京新街口线下门店重装开业当天销售额破2亿的现象级记录...... 任命后，他进一步扩大专属渠道佣金、流量、代运营、物流和金融五大赋能政策，2021年Q1季度大家电商户销售同比增长140%，较2020年增速明显加快。
苏宁快消集团医药 健康 "85后"总裁助理刘鲁生，疫情期间一招"无中生有"，将线上咨询首次接入苏宁 健康 ，并通过在PPTV进行系列专家讲座，进行防疫知识输出，愣是在危机中，让团队看到了医药 健康 行业的闭环发展模式，一战打响了苏宁 健康 的名头，追赶上行业头部的步伐。
除了以上三位，一大批年轻人正在成为苏宁重要事业板块的"当家人"，苏宁每个层面的管理岗位，都在向更年轻、更具有能力的人开放。
一系列动作背后，是苏宁对未来零售将更加满足个性化需求的判断：既然未来属于年轻一代，那么用同样年轻的头脑去服务消费者，才是属于未来的最佳的供需匹配。所以小到团队大到大区公司，苏宁的每把椅子都在释放一个信号：聚焦、创效，专业化、年轻化。
除了大胆启用年轻干部，苏宁还通过股权激励来激发内部员工的主观能动性，并用分解企业万亿级目标的"化大为小"，让成千上万个小目标落脚到每一个团队和角色身上，"全员创业"与苏宁命运紧紧捆绑，以此最大程度释放最小单位的个体力量。
竞争是最好的生长素和青春剂，《天下无贼》里说"21世纪人才最重要"，30岁的苏宁，正在重金投入人才梯队建设，当那群蛰伏着的、骁勇善战的、面向未来之战的"斗士"逐步到位，这个"庞然大物"方能释放自己的内啡肽，稳步壮大。
近年来，伴随着电子商务的快速发展和普及，网购使用率仍将继续提升，对原有零售业线下渠道进一步进行了顾客分流。从我国网上零售额的变化情况来看，近年来，我国网上零售总额逐年增长，2020年达117601亿元。
2021年5月，德勤、中国连锁经营协会联合发布《2021中国网络零售TOP100榜单》，从发展现状上看，我国网络零售百强企业发展状况良好。
百强企业销售规模上升
近年来，伴随着电子商务的快速发展和普及，网购使用率仍将继续提升，对原有零售业线下渠道进一步进行了顾客分流。2015-2020年中国网上零售总额持续增长，2020年，全国网上零售额117601亿元。
2021年5月，德勤、中国连锁经营协会联合发布《2021中国网络零售TOP100榜单》，榜单显示，2021年网络零售百强企业销售额超1.47万亿元，比2020年总体提升18.5%。从网络零售百强企业销售额占比上看，2020年，我国网络零售百强企业销售额占我国网上零售额比重达12.5%，较2019年上升1.78个百分点。
上榜门槛高达2亿元
从上榜网络零售百强企业的销售门槛上看，网络销售门槛从2019年的1亿元以上提升至2020年2亿元人民币以上。2020年，网络销售额超过千亿的企业2家，与2019年持平;百亿级企业10家，与去年相比减少2家;十亿级企业35家，与2019年相比减少9家;亿元级企业53家。
非电商企业占比达93%
2021年上榜企业中，7家是电商企业，非电商企业达到93家，非电商企业数量比去年增长9.4%。其中，消费品企业达到51家，网络销售占总体上榜企业网络销售比重的22.1%，非电商零售企业42家，网络销售占比达6.2%。
华东地区入榜企业销售额占比过半
从中国网络零售百强企业地区分布上看，华东地区继续领先全国，上榜企业数量达到46家，华北企业12家，华南企业21家，华中企业10家，西部企业6家，东北企业1家以及跨国企业4家。
从网络销售额来看，华北企业网络销售额占比最高，达52%;其次为华东地区，企业占比31.1%，华南地区企业占比14.4%，跨国企业占比1.2%，华中、西部、东北地区占比较少，均小于1%。
—— 更多行业相关数据请参考前瞻产业研究院《中国零售行业市场前瞻与投资战略规划分析报告》
自1905年中国第一部电影《定军山》的诞生到2005年，中国的电影已走过了整整一百年的历程。在这百年的中国电影历史长河中，中国电影的发展史离不开中国武术的熔入。 中国电影从无声、单机、黑白影片到高科技、大投入、环绕立体声巨幕电影，乃至全球最有影响力的电影节，以武术及以尚武崇德的侠义思想为主题的电影占据了中国电影的重要地位。因此，可以说，中国武术促进了中国电影的发展；中国电影推广和宣传了中国武术。 2 武术与中国电影发展的三次高潮 2.1第一次高潮 中国电影第一次武术动作片高潮出现在20世纪的20年代至30年代。在当时，人们习惯称其为“武侠电影”。 武侠电影随着中国电影的发展而发展到了第一次高潮。这个期间各种各类的武侠电影纷纷出现。 其武侠电影的急速发展，是与当时的文化背景、武侠小说等都有一定联系的。1928年上海明星影片公司根据武侠小说《江湖奇侠传》改编并摄制成武侠电影《火烧红莲寺》。历史上人们也一直认为《火烧红莲寺》是中国第一部武侠电影。 当时红极一时的《火烧红莲寺》，其票房和社会人气达到了登峰造极的地步。在以后的3年内，为满足观众的要求，《火烧红莲寺》的续集竟拍了有18集之多。就连今日的美国巨片《蝙蝠侠ⅰ》、《蝙蝠侠ⅱ》、《蝙蝠侠ⅲ》都会感到汗颜。《火烧红莲寺》说的是，湖南的浏阳和平江两地为争码头而引发械斗，涉及到武林中的昆仑派和崆峒派，以及红莲寺庙等。剧情可以不去深入，而《火烧红莲寺》的连续18集，事实上形成了中国电影史上的第一次武术动作片高潮。以后在1940年和1993年，香港又制作了两集，从而使《火烧红莲寺》总共拍了20集。 在整个1929年至1931年期间，上海的50余家影片公司，共拍了250余部武侠电影，占全部出产影片的60％。 由于日本侵华战争，中国电影受到了巨大的创伤，同时也导致了中国武侠电影第一次高潮的结束。 2.2 第二次高潮 中国电影第二次武术动作片高潮出现在20世纪的50年代末至70年代。在60至70年代，武术动作片和言情电影一样，成为支撑香港和台湾电影业的两大支柱。在这期间，涌现了一批代表这个时期武术动作片的最高水平的演员与导演。如李小龙、洪金宝等及以后的成龙、元氏兄弟等。 1958年，香港峨嵋制片公司首先拍摄了金庸的《射雕英雄传》和《碧血剑》，之后，台湾地区也出现了武侠电影，如1960年台联影片公司的《七剑十三侠》等。 1973年，中国武术动作片翻开了重要的一页。《猛龙过江》，是李小龙自编、自导、自演的影片，是世人公认的远征欧洲打入世界影坛，并获得成功的武术动作影片。同年的《龙虎争斗》是李小龙与美国好莱坞华纳影业公司合资生产的影片，成为中国第一部与国外电影公司合作的武术动作片。《死亡游戏》是李小龙自编、自导、自演的最后一部影片，遗憾的是李小龙并没有拍完这部电影就去世了。 此后，虽然香港和台湾的武术动作片还继续在生产，但作为群体性的武术动作片创作、拍摄、效应等逐步减退了。 2.3 第三次高潮 中国电影的第三次武术动作片高潮出现在20世纪的80年代初。1980年，北京电影制片厂首拍了刘晓庆主演的《神秘的大佛》，打开了武术动作片的先声。1982年由河南开封市演出公司和香港联华电影联合公司摄制的、李连杰主演的《少林寺》真正掀起了武术动作片的第三次高潮。在这期间，大量的武术动作片题材的影片诞生了，如1983年的《少林寺弟子》、《武当》、《武林志》等；1984年的《自古英雄出少年》、《木棉袈裟》、《大刀王五》等。同时，武术动作片有了将动作片与民族文化相融和的意韵。 由中国内地所引发的武术动作片与香港和台湾的武术动作片有一定的不同之处。即相比较而言，在叙述故事的前提下，更多的表现了一种民族传统文化的内涵和思想的熏陶。 步入90年代，香港的武术动作片又有了一个新的篇章，1992年的《新龙门客栈》、1993年《东方不败》、《狮王争霸》等对中国电影具有较大的影响。尤其是间隔了半个多世纪的《火烧红莲寺》，在1993年又拍了第20集的连续系列。以及1994年的《天龙八部》等等，都对武术动作片的第三次高潮起到了推波助澜的作用。所有的武术动作片中，以出生于广东佛山的黄飞鸿的武术生涯为题材的武术动作片达到了空前的程度。从1949年的《黄飞鸿传》至今，已有了100余部关于黄飞鸿武术生涯的故事片。 3 武术动作片代表人物及其代表作品 在整个武术动作片中出现了许多代表人物，而最具有代表性的人物主要从以下几点探讨。 3.1李小龙 在20世纪60至70年代期间，李小龙从武术的咏春拳开始创造截拳道，而后进入影视圈，轰动世界影坛。从而使中国武侠电影又进入了第二次高潮。 李小龙作品有童年时期的作品《富贵浮云》、《细路祥》、《人之初》、《雷雨》、《人海孤鸿》；1969年《丑闻喋血》；1971年《唐山大兄》；1972年《精武门》；1973年《猛龙过江》、《龙争虎斗》；1973年《死亡游戏》（未完）。 在李小龙的电影中尤其是《唐山大兄》这部武术动作片，是由香港嘉禾电影公司所制作。该片成功塑造的中国英雄人物“唐山大兄”带动了中国电影进入世界电影市场，主角李小龙由此而成为了一代国际电影巨星。 3.2 成龙 出生于1948年的成龙，数十年的从影使其成为全球的公众人物。他的电影有很多，基本以《警察故事》系列、《醉拳》系列为他奠定了武术动作片的地位。此外，具有影响力的电影有《群龙谱》、《A计划》、《蛇形刁手》、《奇迹》、《红番区》、《霹雳火》、《简单任务》、《我是谁》、《一个好人》、《尖峰时刻》等等。成龙1995年就获得了香港浸会大学的荣誉社会学博士。他的《醉拳ⅱ》赫然登上了美国《时代》杂志，被评为十大电影佳片。成龙热心于慈善事业和公益事业，尤其是为2008年的北京奥运当形象大使。 3.3李连杰 1996年在英国伦敦举行了“李连杰作品专辑展映”，出现了异常热烈的哄动场面，反映了李连杰已成为继李小龙、成龙之后在欧洲备受瞩目的中国功夫明星。李连杰的武打动作，除了传统的中国功夫之外，又加入了好莱坞的动作特技效果。李连杰成功地打入了德国、比利时、美国、日本等西方国家。 李连杰作品有1982年《少林寺》；1984年《少林小子》；1986年《南北少林》；1988年《中华英雄》；1989年《龙在天涯》；1991年《黄飞鸿》；1992年《黄飞鸿ⅱ》、《笑傲江湖》等；1993年《狮王争霸》、《方世玉》、《太极张三峰》等；1994年《洪熙官》、《精武英雄》及2004年《英雄》、2005年即将上映的《霍元甲》等。 李连杰的身价随着其名声业越来越高，从1982年《少林寺》的数百元，到1996年香港龙祥电影公司与永胜娱乐公司签下了《黑侠》、《黄飞鸿ⅵ》等三部片子，达到了3600万港币；而以后的影片也在千万美元之巨。 3.4 其他代表人物 《武当》中的司马剑（赵长军饰）、《塞外奇侠》中的卓已航（原文庆饰）、《武林志》中的东方旭（李俊峰饰）等。在众多的武术动作影片中，以《黄飞鸿》为题材的影片可以说是达到了武术动作之最。而饰演《黄飞鸿》的演员也几乎囊括了所有的武术动作片名演员。如成龙、李连杰、洪金宝、元彬、甄子丹、赵文卓、王群、邱建国等；还有不少其他名星。如谭永麟、刘家辉、梁小龙等。在这其中《黄飞鸿》中的黄飞鸿（关德兴饰）。1940年开始，关德兴饰演《黄飞鸿》，一直到1970年，整整演了99部以《黄飞鸿》题材的电影。 4 中国武术动作电影的发展趋势 从《定军山》到《卧虎藏龙》再到2005年周星驰《功夫》、徐克的《七剑》的中国电影百年的发展史中，可以看到武侠电影的发展趋势。 4.1重视电影节的评选与奖项 世界上形形色色的电影节有3000多个，而国际制片人协会承认的国际A级电影节一共是11个。在这林林总总的电影节中，其中奥斯卡是国际A级电影节中举足轻重的国际电影节，同时也是商业性最强的电影节之一。中国的电影界对此十分重视与关注，如张艺谋近年来的每一部大片似乎都剑指奥斯卡，而且都是与武术动作片有关的电影。 对于中国电影来讲，奥斯卡不仅仅是一个在世界面前亮相的好机会，更是一个争夺世界电影市场的契机。参加奥斯卡，得奖不易，既使获得提名也同样具有意义。而如果获得奖项，则对中国电影的整体形象提升和世界电影市场的定位都有不可估量的价值 2001年的73届在奥斯卡的奖项，称为中国武术功夫电影的《卧虎藏龙》再一次使中国武术动作片亮相全球影坛。《卧虎藏龙》是由李安导演的，李安有着中国内地、中国台湾和美国的生活经历。而整个剧组有中国内地、中国台湾和中国香港的演员以及美国和马来西亚的华人演员组成。在获奖的时刻，舆论界称其为“世界华人的电影艺术成就”。 在奥斯卡的奖项提名中，《卧虎藏龙》得到了10个奖项的提名。最终得到了最佳外语片奖、最佳美术指导奖、最佳摄影奖、最佳原作音乐奖等4项大奖。这是中国电影首次在国际A级电影节奥斯卡中的举足轻重的奖项。 有意思的是，这部配英文字母的华语片还在美国引发了学中文的热潮，甚至有的学校将《卧虎藏龙》剧本当教材用。 2005年，中国电影有了一个崭新的评选活动——中国电影排行榜。排行榜4个项目，每个项目有5个提名。我们发现最佳制片人中的5部电影有2部是武术动作片，它们是《功夫》和《十面埋伏》。其中《十面埋伏》有3个项目的提名。 4.2电影市场的票房价值杠杆 从票房价值来看，《卧虎藏龙》仅在北美就达到了近2 亿美元的票房、台湾的会宇多媒体以8位数即千万元的价格取得了《卧虎藏龙》全球独家动画版权、包括碟片和商业性合作的授权等，《卧虎藏龙》得到数亿美元的收入是毫无疑问的。 同样，《英雄》在2004年的76届奥斯卡最佳外语片提名之后，在美国两个周末的票房达到了1800万美元，最后在全球达到了1.7621亿美元的票房奇迹，而《英雄》在国内的票房收入仅占其中的17.24%。《十面埋伏》的海外版权被“索尼经典”购买了以后，其票房突破了7200万美元。来自影片发行方中影发行放映分公司的统计数据显示，2005年7月29日开始放映的徐克的《七剑》，全国首个周末三天票房总计2600万元人民币，这个成绩和《头文字D》的首周票房基本持平。同时头3天在东南亚已取得过4000万的票房成绩，发行负责人翁立表示，“从《七剑》的首周表现来看，总票房达到七八千万难度不大。”因此《七剑》的中国电影排行榜估计也将是前列的。 值得注意的是中国电影排行榜以电影的票房收入作为一个十分重要的指标。 4.3娱乐性的武术动作片将异军突起 《我的功夫女友》被誉为2005年的中国“首部现代功夫喜剧”。它糅合了浪漫、搞笑、功夫、励志等多种元素。《我的功夫女友》是继韩国影视明星张娜拉的电视剧《明朗少女成功记》创下收视高峰，并捧红了张娜拉的亚洲小天后地位之后的又一巨作。圈内人把其称作是中国版的《明朗少女成功记》。虽然由于档期的原因，张娜拉最终未能出演此剧，但《我的功夫女友》将中国功夫与喜剧的结合吸引了大家的眼球。许多海外的影片商也看好该片，希望引进现代功夫喜剧《我的功夫女友》影片。 2005年3月香港引进内地的首部电影叫《精武家庭》。它是集武打、动作、喜剧温情于一体的武术动作电影。该片由成龙监制，“成家班”参加了全部的拍摄工作。总投资为4000万元的《精武家庭》有惊险的跳楼场面和高难度的武打动作。 而香港另一武术动作片的明星洪金宝也在2005年的4月推出了“洪式”的喜剧功夫电影《龙威父子》。《龙威父子》取景于云南和广西一带，秀美的自然风光和壮观的瀑布河流更衬托出了中国武术动作影片的传奇色彩。 在2005年的贺岁片市场里，以周星驰为主演的，作为新年贺岁片的中国功夫电影《功夫》展现了“电脑功夫”和武术真功夫的结合。此外，影片使这贺岁功夫片不同于普通的功夫片。《功夫》一片投资1.5个亿港币，片中仿效了不少好莱坞影片的经典段落，十分抢眼。 沉寂了3年以后的徐克又推出了武侠巨片《七剑》。该片目前拍摄完毕，已经于2005年7月29日与观众见面。
随着电影工业的蓬勃发展，电影已将触角伸至社会生活的各个角落，逐渐成为人们日常休闲生活不可或缺的精神食粮.下文是我为大家搜集整理的关于电影类论文3000字左右的内容，欢迎大家阅读参考! 电影类论文3000字左右篇1 浅析新女性主义下小妞电影的人物塑造 那么“小妞电影。在这样一个大环境里，看准了消费者的观影需求，尤其是现代女性观众的内心需要，从年轻女性对爱情、都市时尚以及独立精神(这也和“小妞电影”中最主要的元素想吻合)的追求再到通过电影的自身特质的展现，不断迎合女性消费群体，找准市场定位，塑造了一个又一个符合年轻女性身份的“小妞”形象，也拍摄出多部口碑票房双赢的“小妞电影”。 “人物是电影叙事文本的基础和灵魂”，电影中的人物，是电影创作中的核心，也是作品的核心，更是是叙事的核心，是矛盾冲突的核心。电影中的人物是电影叙事的实现者，电影是通过人物性格的打磨以及画面和声音，进行对人物的塑造和对角色的诠释，使得电影的叙事具有生命力，能够让观众通过人物走进电影。上世纪女权主义的三次浪潮，让越来越多的女性开始追求要在各方面与男性看齐，而不是再作为男性的依附者。电影作为一种文化反射，小妞电影逐渐走红。小妞电影中的女主人公是生活工作在大城市的现代女性，具有经济、情感上的独立性，电影设定的轨迹一般是女主人公经过重生获得了美好。 一、现代女性面对的生活压力 现代都市年轻女性承受着来自多方面的压力，生活节奏加快，情感越来越匮乏，人们越来越孤独。女性在社会生活中经常是身兼数种角色于一身，需要有工作、家庭两不误的奉献精神，因此她们面临着就业、竞争、感情和家庭等方面的多种压力，而20岁到30岁的女性在工作和感情上的问题比较多。“小妞电影”恰恰是以这一群体为创作对象和主要受众，很多刚刚步入社会和职场的年轻女性都会碰到工作和感情上的双重压力，因此她们和电影中的“小妞”们能够找到共同语言，能够在电影里找到自己的影子，同时也能够在幽默轻松的电影氛围里得到放松，她们也就会在做观影选择的时候偏向于选择“小妞电影”。“电影《欲望都市》在首映当天，女性观众的比例高达85%，而在25岁以上的观众群中，女性所占比例为80%。影片在上映首周便以5000万美元登顶北美票房榜，而3-4亿美元的总票房几乎全部由女性撑起。” 二、新女性主义下的寻找自我与成长 新女性主义开始于20世纪60年代末70年代初，新女性主义不仅要求变革法律制度、争取女性的合法权利，而且呼吁突破父权制思想的压迫，建构女性意识，形成一种新的价值观念。也就是说，现代女性从内心更希望活出自己的一片天空，渴望突破现实生活中的性别歧视，获得自由，不再成为男性操纵的对象，强调男女性别平等。她们渴望进入社会，参与竞争，让自己以一个独立女性的身份在社会站稳，而不是作为男人的附庸，以男人为自己的生活中心。现代的新女性主义随着社会的不断开放，各种思想的激烈碰撞，也探索出解决性别冲突的一系列手段，其中非常重要的一种方式就是文学和影视作品(这里对文学作品不做赘述)。 在杜拉拉的职场奋斗过程中，她始终信奉着自己的职业理想，将工作永远放在第一位。影片里有四处地方能够体现杜拉拉追求独立的精神： 一是杜拉拉在DB公司面试时回避说出离开之前公司是因为性骚扰的原因，而是强调要追求自己的职业理想; 二是杜拉拉在公司内部竞聘HR的时候，拒绝王伟一起出去散心的提议，而是说到“我还有我的职业理想”; 三是当王伟提出让拉拉和自己一起当背包客的时候，杜拉拉摇摇头，说到自己从来没有想过放弃工作;四是在公司年中年会的上，王伟评价杜拉拉更在意自己的工作和公司对她的看法。显然，无论是从杜拉拉自己的口中还是从他人的角度，我们都可以看出杜拉拉对职业的追求和热爱，甚至放在至高无上的位置，不可撼动。 并且在好友海伦因为办公室恋情曝光，主动离开公司，甘心做DB员工家属的举动，也可以衬托出杜拉拉的独立个性，渴求和男人站在同一个高度。其实，这样的情况不只发生在杜拉拉一个人身上，而是发生在拥有新型婚恋观的新女性身上，她们认为“爱情不是依附，爱情是各自坚强独立，在努力走到一起”，就像《非常完美》里的苏菲在失恋时体会到的“女人只有找到自我，才能找到真爱”。都市里的年轻白领们接受了高等教育，独立个体的意识很强烈，反对职场中的性别歧视，渴望成为职场精英，以至于成为“女强人”，在获得事业上的成功时又失去了情感和家庭。情景再现，使女性观众找到自己的影子，她们找到了一个“发声筒”，一个“反光镜”，所以这样一个能够充分找到共鸣的电影类型成为广大年轻女性观众的重点观影对象，是可以理解的。 社会的发展推动了新女性主义的发展，女性开始争取属于自己的权力。小妞电影作为新女性主义文化的反光镜之一，用独特的视听语言表达了新时代女性的追求与向往。国产小妞电影起步较晚，存在着类型不明确、故事牵强等不足，目前小妞电影需要根据受众和市场需求，塑造出独具中国特色的小妞电影。 电影类论文3000字左右篇2 浅析电影《大追捕》对暴力场面的美学处理 随着电影工业的蓬勃发展，电影已将触角伸至社会生活的各个角落，逐渐成为人们日常休闲生活不可或缺的精神食粮，一场90分钟的电影，可以是一场洗礼，洗尽观者一身铅华;可以是一台闹剧，缓释观者紧绷的神经;可以是一次穿越之旅，带领观者体验不一样的人生……电影银幕恰似一方神奇的所在，纯白幕布上跳跃的影像就如同电影导演这位“自由的画家”挥洒的不同风景，传递人生喜怒、世间伦常，带给观者心灵的感悟和视觉上的享受。电影就是这样直观的所在，即使于影像之外体悟到不同的思想内涵，那也是社会经历和文化背景的映射，我们不得不承认，一位优秀的导演就是有那样的能量，仅仅依靠视觉上的冲击，就带给观者心灵的震撼，因此在场景上大做文章是一部影片优秀与否的重要考量。 纵观世界电影发展历程，“暴力”是一个重要的社会问题和哲学问题，暴力场面在多种题材的影片中的展现长盛不衰，但由于其本身具有的社会功能和道德功能，导演在暴力场面的处理上逐渐归于一种“美学”呈现，弱化了暴力场面的血腥和冲突感，在表现上趋于柔和的观感和视觉的盛宴，影片《大追捕》在暴力场面的处理上就别具匠心。 一、打斗场面的美学处理 由周显扬执导的影片《大追捕》上映于2012年3月15日。该片围绕两宗相隔二十几年却被警方认定是同一凶手所为的凶案展开，通过警匪间扑朔迷离的故事将真相娓娓道来，其中暴力情节的存在一方面强化了影片情感的表达，另一方面也推进了情节的发展。片中共有10处暴力场景的呈现，其中最为精彩的当属影片开端男主人公王远阳在狱中与人打斗的情景，四人搏命相争、刀拳相向，本为血腥气最为浓重的一场戏，却被导演打造成了一场精彩绝伦的武舞大戏，堪称视觉佳宴。 (一)色彩情感的运用 色彩情感是一种色彩心理反应，当人在视觉上接收了不同的光信息后，会经由思维并融合过往的经历等而生发情感，感染人的情绪。影片导演周显扬很巧妙地利用了色彩情感对暴力场面进行了美化，在降低了打斗场面的血腥味的同时又完好地保留了暴力塑造人物性格、推动情节发展的功能。该片主要采用了昏黄的色调对暴力场面进行了渲染。黄色是一种明亮的色彩，通常给人以灿烂、辉煌、积极向上的感觉，而当黄色被降低色度，虽然会瞬间失去光彩，却给人以沉重、肃穆的压迫感，而用在王远阳与人打斗的场景中，则一方面弱化了具象斗殴场面带给人的惊惧感，一方面加强了整个过程的恢宏气势，与浴室喷头潺潺而下的水帘相得益彰，在光影的作用下，充满暴戾气息的浴室瞬间化作一个炫目的舞台，成为王远阳四人的“斗舞场”，张扬而不牵强。 (二)形式化搏斗场面的打造 电影中音乐的运用能够在烘托气氛、美化视觉效果等方面发挥重要作用，一段低回婉转、舒缓悠长的乐曲是治愈忧伤的良方，渲染影片氛围，直抵观众心田;一段欢快优美、高亢悠远的歌声是快乐情绪的催化剂，促进观众情感的迸发，使其与影片人物同喜同乐。而在该片中，音乐始终贯穿于王远阳与三人的打斗过程中，弱化了喊叫声的呈现，其中咄咄紧逼的节奏更是增强了整个场景的紧张感，使武舞形式下打斗场面的戾气以更加温婉的气势直抵人心，引导人们以一种欣赏的眼光来看待整个过程，从而削减了这个暴力场面的道德意识。 影片开头，水帘下王远阳一张扬起的脸像是一个亮相，预示着“好戏”即将开场，果真，镜头一转，映入眼帘的便是在王远阳的徒手撕扯下一张狰狞的脸，镜头中王远阳对对方的拳脚相向引来被打者的帮手，这些人的出现不是粗暴乱入，而是“踏水而来”，昏黄的灯光，溅起的水滴晶莹剔透，像是给那只脚穿上了水晶鞋，画面绚丽夺目，如果时间停留在那一刻，观众该会沉醉其中而不能自拔吧!但是“好景不长”，几人厮打在一起，王远阳扭曲的脸庞尽收眼底，此时一个慢镜头的运用，道尽了他被打的痛苦，而少去了凶暴之气。王远阳挣扎之余用脚踹开了对面的人，此人倒地时还是一个慢镜头的处理，借着飞舞的水花，眼前又是一个优美的“舞蹈地面动作”，美轮美奂。与此景相同的处理还有被王远阳打到晕倒而撞墙的人物形象，撞向墙壁的瞬间，都在慢镜头的处理中，与周围晶莹的水线构成了一幅优美的画面。整个过程中，几个人扭打的场景，都被呈现于全景镜头中，雾气缭绕，水声阵阵，健硕的身体线条，无一不为弱化场面的暴力气息发挥了作用，给观众呈现了一出优美而壮阔的舞蹈大戏。 二、暴力虐待场面的美学处理 影片中有两段对立且纠缠不清的关系，都与在音乐方面极负盛名的徐翰林有关，他是杀死养女徐依云并伪造现场掩盖真相最后嫁祸于人的凶手，又死在也有着他养女身份的徐雪的错手推搡下。徐翰林与两人的纠缠在于他看不得他的养女们与任何男人的交往，一旦发现，哪怕是眉眼间传情，都要被他侮辱和大骂。影片中徐翰林的第一次暴怒源于他在接徐雪放学时发现有一个男生对徐雪微笑，虽然当时他并没有什么反常的反应，还友好地和徐雪就读学校的校长谈笑风生，但回到家后，他就像是变了一个人，对徐雪大肆唾骂，骂她不要脸、不知廉耻，言语之间尽是变态与不堪，完全不是一位父亲应有的姿态。 面对徐翰林的质问，徐雪一句“没有”就遭到了他的暴打，显然这个回答并没有让他满意，但接下来的情形则充分显露了徐翰林的变态，他一方面对徐雪否认的回答产生质疑，逼她承认与那个男生有关系;一方面又阻止徐雪产生与其他男生在一起的想法，而且还摸徐雪的手，与她耳鬓厮磨，告诉她这么做都是为了她好。徐翰林对徐雪第二次暴怒发生在发现徐雪将电话号码告诉了别人，在并未弄清这个电话到底源于哪里时，就对徐雪一顿暴打，不问青红皂白就辱骂徐雪太不要脸了。这两个场景的处理上有异曲同工之妙，无论是徐翰林的暴打还是辱骂，徐雪都没有任何反抗，这无疑弱化了两者对抗间的冲突感。此外，这其中还穿插了4个徐太跪拜佛前的场景，这是对徐翰林罪恶的救赎，也化解了影像的戾气，缓和了观众的情绪。徐翰林与徐雪的第三次冲突其实是第二次冲突的续写，徐太的口供道出了徐翰林死亡的真相，而徐雪也第一次对好朋友吐露心声，承认是自己失手将徐翰林推下楼。第三个场景中，徐翰林的行径更加恶劣，其下手之狠戾透着杀气，徐雪被推向酒柜，酒瓶瞬间倒落，足以见得徐翰林推搡徐雪力气之大，而后徐翰林仍没有放过虚弱倒向沙发的徐雪，这时徐雪开始反抗了，她拿起棍子打向徐翰林的腿，但此时导演则采用了近镜头，镜头中徐翰林的腿和后背成为主体，弱化了整个争持场面的紧张气氛。 徐翰林与徐依云的冲突源于徐依云想要带着孩子离开家里，她打电话求助男朋友王远阳，没想到这一切被本来因为酒醉熟睡的徐翰林听到，他因此而暴怒，大力将徐依云推向墙壁和钢琴上，最后推到地上，徐依云被地上的尖锐物扎到，然而这一切并不足以消解徐翰林的怒气，他拽起徐依云倒在床上，嘴里说着让她说话，却狠狠地捂住她的口鼻，最终徐依云死在他的手里，为了掩盖自己的罪恶，徐翰林撕碎徐依云的衣裙，制造了她被奸杀的伪证，并报了警，打开门想让王远阳替他背死罪，此时应徐依云要求来接她们母女的王远阳赶到徐依云的家，看到徐依云被害的场景，他惊呆了，警察赶到，王远阳成为这起谋杀案的嫌疑人。这一场景中，徐翰林对徐依云动手的整个过程中，除了眼泪的控诉徐依云没来得及说一句话，冲突感因此而大大减少，另外，雨帘下徐翰林残忍谋杀徐依云的情境被模糊化，削弱了血腥气的呈现，使徐翰林杀人的整个经过在情绪渲染上柔缓了些，更易于观众接受。 三、警匪暴力对峙场面的美学处理 影片中10个暴力场面中有5个是王远阳与警察之间的暴力对峙。第一个是王远阳接受审讯的过程，面对警方的暴力质问，王远阳一声未吭，被逼到忍无可忍，他的一句“不是我啊”却遭到警方暴打，一脚将他从凳子上踢下来，揪住他的头撞向桌角，但此时镜头并未直接对这一情景进行细致的刻画，而是通过晃动的桌腿展现出来的，削减了血腥感。整个过程中音乐元素再次被启用，肃穆低沉的乐曲似乎在为这个无辜青年鸣不平，银幕上大片的黑色一方面透出回忆的味道，同时也加强了压抑感，虽然视觉上观众并未看到更多王远阳被打的细节表达，但从心理上却已经感受到了他的哀怨，这是导演对该场面的处理之美。 王远阳对警察实施暴力行为的第二个场景其实算不得一场真正的对峙，他来找阿萤并用衣服罩住她的头却并未给她造成致命的伤害，随着后来的情节推进可以知道，他去找阿莹的目的其实是想引导警察偏离真相，将罪责引到自己的身上，替亲生女儿徐雪顶罪。王远阳挟持阿萤走进房间，抵抗中的阿萤被王远阳抱起抡到地上，过程中阿萤的腿扫向桌上的酒瓶等玻璃容器，瓶子散落摔下，是两人冲突间力量的最好诠释。阿萤被迫躺在王远阳身上并挣扎时，镜头为观众呈现了阿萤的视角，一个被衣服盖住的白色空间，压迫感顿时倍增，加强了阿萤的情感诉说，无助而恐惧。 王远阳与警察的第三次对峙是与整个案件的推动者林正忠的对决。林正忠是个“死脑筋”的警察，执著而倔强，为了探求真相不惜付出一切。林正忠怀疑王远阳是徐翰林被杀案的凶手，意图套出口供将他逮捕。林正忠在惩教所等到来报道的王远阳，并将他带到大屿山，那个王远阳与徐依云曾经常常约会的地方。缆车上，林正忠对王远阳循循善诱，试图让他承认因为恨徐翰林不同意他跟徐依云在一起而起杀意，出狱后就杀了他，无奈20年牢狱中隐忍的生活已经让王远阳声带受损，他已经说不出任何话了，而他的手势林正忠也并不理解。而后王远阳猛然拿出刀子，与林正忠两人扭打在一起，这一切在林正忠掏出手枪后结束，然而这并不是结局，显然，此时王远阳在狱中的苦练显现出成效，林正忠并不是他的对手，林正忠头部被打后，变得晕晕乎乎，王远阳趁机对缆车底部开枪，并用力踩踏，最终他和林正忠掉下来摔倒在山林中，王远阳一瘸一拐地逃跑了。在这场冲突中，肢体语言的表达淋漓尽致，但导演却将场景选在了美丽的大屿山，绿意盎然、辽远开阔的视野带给观众非常美的观感，不失为一场视觉上的享受。 王远阳与警察对峙的第4个和第5个场景源于同一事件，王远阳面对的对立者同为警察，但他却有不同的目的。金钟大厦里面，黑暗中王远阳只身打伤了两名警察并拿走了他们的手枪，黑暗场景的设置，摒除了部分打斗过程的暴力感，而警察的喊叫声为这场争斗做了说明。之后，王远阳来到女儿身边，将带有徐雪母亲徐依云照片的项链戴在已经晕过去的徐雪身上后离开。而后，由林正忠带队的警察赶到，却是王远阳开枪引起了他们的注意，王远阳将他们引到天台，天台上在枪声中飞奔的王远阳矫健的身影，又一次为画面增色，添一抹美感。最后王远阳站到天台边上，林正忠赶过来，他已经知道了一切，他丢掉手枪，屏退身后的同事，向王远阳道出自己所知的真相，而他所叙述的王远阳和徐依云都是受害者，徐雪是杀死徐翰林的凶手这一线索的确就是真相所在，王远阳听完之后用已经坏掉的嗓子发出了咿咿呀呀的声音，然而他最终说出了什么，林正忠的理解对不对，都听不到正确的答案了，为了替女儿顶罪并把这件事做到天衣无缝，王远阳选择了投进身后的万劫不复，结束了自己的生命，意图换来女儿的新生。深沉的父爱掩盖了一切，包括暴力，包括隐忍，包括真相，这是导演的高明所在，也让我们深深地感受到父爱的伟大和美好。 猜你喜欢： 1. 电影类的论文参考范文大全 2. 电影类型的论文 3. 关于科技论文3000字左右 4. 电影类的论文例文 5. 有关于电影论文
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作为文化传播手段之一的动画电影，已经越来越受到观众们的喜爱，它作为一种文化、一种影视文字，同样不能免疫于全球化的潮流。下面是我为大家整理的，供大家参考。
《 浅析色彩在动画电影中的表现 》
[摘 要] 随着现代科学技术的不断 发展，特别是动画电影的产生，为现代人们的生活留下了无数的 艺术享受。从美国动画电影到日本以宫崎骏动画电影为代表的动画产业以及中国刚刚起步的动画电影，都离不开色彩元素的表现。本文从多个色彩角度方面进行分析说明，更加体现出了色彩在动画电影产业中所起的重要作用。
[关键词] 色彩;动画电影;表现
当我们在电影院观看动画电影时，无不对这些创作者的作品赞叹不已，拍手叫绝。那又是什么吸引著每一位观众，打动着每一位观众的心灵呢?是听觉 语言和视觉语言共同造就而成，色彩无疑是动漫电影视觉语言元素的编码和造就者。自然界中离不开色彩，生活中离不开色彩，现代动画电影同样更加离不开色彩。
动画电影自从成为电影的一大门类后，完成了从黑白二维无声片到立体音效三维彩色动画片的逐步演进过程，到了今天，色彩成为动画电影中极其重要的视觉元素。一直以来，色彩为动画电影刻画角色的情感;营造场景 环境的氛围、增进剧情、丰富画面、加强真实感、提高动画电影本身的欣赏价值起到了关键的表现作用。
现代 社会是科技、资讯高速发展的时代，动画电影更是每个国家资讯科技产业发展的风向标，但是每个国家又有着自己的地域风格、自己的表达方式和自己的技术水平，这都通过色彩表现得淋漓尽致。下面本人将对动画电影中的色彩表现作出以下分析。
一、动画电影与实拍电影中色彩的不同表现
实拍电影受自然环境、外界因素的影响在色彩表现上具有一定的局限性，而动画电影则不同，它带有强烈的主观色彩，可以根据故事情节、人物性格、场景布局任意发挥。实拍电影中的色彩表现，是通过摄影机的移动，来客观记录景物和角色活动变化的，也就是说，这种拍摄方式要求遵循，自然的光影法则和色彩变化规律，其色彩表现是现实生活中色彩的真实写照。
当然，同样实拍电影中也有许多具有强烈的主观色彩因素的典型例子。例如，国产影片《红高粱》《英雄》等;国外影片《辛德勒的名单》当中所表现的，整部影片中始终是黑白画面处理，只有在集中营中出现的犹太小女孩，画面处理成了穿着红色衣服，非常鲜明突出，让观众突然觉得有了希望同时又感觉到了德国纳粹的血腥，这里的色彩主观处理起到了画龙点睛的作用。法国影片《天使爱美丽》中，愉快的色彩画面处理，也掺杂了主观色彩的表现方法，充分烘托出了法国人天生向往浪漫、美好、轻松的生活场景。虽然以上提到的几部影片多少都在色彩处理上做出了夸张，但是它还是不能脱离现实生活的束缚。
动画电影在色彩处理上就更加自由，不守拘束，可以天马行空，因为其中的色彩都是创作人主观设计出来的，通过逐格拍摄的手绘画面，或者是电脑制作的二维、三维影像，来完成更大的表现过程和想象空间。可以通过色彩处理对每部动画电影中的人物性格进行最大的夸张;对场景进行最细微的描绘，最有利的烘托、渲染;为人物感情、 心理变化、剧情发展做出到位的铺垫。例如，动画电影《狮子王》中辛巴、丁满、鹏鹏一起生活、共同长大的场景处理，橙色的辛巴、黄色的丁满、红色的鹏鹏分别在变化中的紫色调、蓝色调、绿色调背景中出现，寓意著在这段日子中它们的生活是快乐的、安逸的，同时也为以后的冲突情节埋下了伏笔。
二、色彩在动画电影中的视觉平衡
视觉平衡指的是在动画电影中，色彩在镜头移动时的位置、大小、形状变化，所要达到的给观众留下的视觉感受和心理感受。最典型的例子：中国早期的经典动画片《大闹天宫》当中，天神马监军与孙悟空的一段打斗场景，马监军和孙悟空穿的都是红色的衣服，在白蓝色的天空下非常醒目。在整个场景的色彩处理中，马监军刚出现的时候盛气凌人，但是最后被孙悟空打败，其色彩面积由大到小，位置由上到下地变化处理，而孙悟空的色彩面积处理是由小到大的变化。在这一变化中，充分反映出孙悟空的英勇和爱憎分明的性格特征，从而也符合了广大观众的心理要求。
再如中国动画电影《宝莲灯》中，二郎神发怒时制造的火山喷发的画面，岩浆从中间位置喷发出来，从远到近流向最下方，直到最后充满整个画面，其色调变成一片火红。象征著大灾难已经到来，从视觉上造成强烈的冲击力，心理上构成了一种同情感和恐怖感。
三、色彩情感在动画电影中的 应用
色彩情感一般都会表现在色调上，不同的色调处理会让人产生不同的心理感受，如何处理好色调来表达设计意图，成为动画电影中重要的技巧之一，下面就对几部经典的动画电影进行分析。美国音乐动画电影《幻想曲2000》，一段音乐故事中描绘著象征生命的女孩与代表黑暗势力的火山抗争的故事。当春天到来时，万物慢慢苏醒，画面整个充满了淡绿色，颜色随着女孩在空中飞舞慢慢扩大，随着音乐的欢快节奏，女孩制造了无数美丽的鲜花，颜色更加丰富了，变得五彩斑斓，女孩的心情很是舒畅、愉悦。但是就在这时，她飞到了火山口处，色彩顿时变成灰黑色，气氛变得阴森、恐怖，突然之间一双火红的眼睛睁开，火山喷发了，霎时间整片绿色大地变成了一片火海，也把整个剧情带进了 *** ，过了一会儿镜头直接切换成灰色调，死气沉沉，万物没有一丝生机，观众的心情也会随之进入最低谷，在找那个女孩的身影，悲伤的女孩慢慢出现，唤醒了一棵将要死亡的植物，立刻色彩又有了生机，从淡绿色到深绿色，再到五颜六色，绿色填充了整个画面，森林又恢复了以往的生机勃勃。色彩变化随着剧情的波澜起伏在不断地变化，可想，如果没有这些色彩，其中的精彩剧情又该如何展现。
在国产动画片《大闹天宫》中，玉皇大帝指派托塔李天王李靖带领十万天兵天将捉拿孙悟空时，把花果山团团围住的时候，整个画面色调由原来的明快，变为灰暗，阴影从天而降，阴云中出现了里三层外三层的天兵天将，哪吒三太子与托塔李天王李靖气势汹汹地出现在画面的中央。从情感上表现出了 *** 派的气势和势力之强大，从而在心理上给观众造成了一种压抑感，让人不得不为孙悟空捏把冷汗，观众情绪随着剧情变化而紧张起来。
四、色彩对比在动画电影中的体现
色彩有了对比才有了层次，才丰富了画面。绘画离不开色彩对比，设计离不开色彩对比，同样，动画电影也离不开大与小、多与少、明与暗、远与近、冷与暖、轻与重、粗糙与细腻等一系列色彩对比关系。我们要用对比的眼光看待整个世界的万事万物，才会发现自然界中的色彩真是千差万别、丰富多彩。
动画电影中的色彩对比主要指的是，运动画面中的色彩平衡及其和观众在心理上产生的相对感受，所研究的范围也是指在一定的环境、空间里，运动画面所需要表现的对比关系。通过强烈的色彩对比视觉效果，来达到电影所需要刻画的人物、景物、场景物件的性格特征和气氛烘托。没有色彩对比，动画电影也就变得苍白无力，不能很好地吸引观众。
如美国动画电影《埃及王子》，在埃及王子逃亡的一组镜头中，用的就是色彩对比关系，从而表现出时间的过渡。色调从黄绿色的沙漠到黄色、再到橙色、到红紫色、蓝紫色、蓝色。色彩对比由暖色调逐渐过渡到冷色调，同时也表达出埃及王子在逃亡过程中的艰辛和时间的漫长。在电影当中更为典型的色彩对比情节是，运用黑色、蓝色与橙色的补色对比关系，来表现其中人物的人性分裂。同样是
一个人，面部色彩一半是蓝色代表着邪恶、非正义的一面;另一半面部色彩是橙色，代表着正义、光明的一面。最后蓝色与橙色分离，同样也预示著正义与邪恶的分裂，各奔东西。 在日本导演宫崎骏的动画电影《千与千寻》中，电影一开始的一组色彩对比画面，小女孩千寻和父母，从阳光明媚的树林慢慢走近一个城门里，色彩由明快变得晦暗，使得整个故事节奏变得紧张、神秘起来，也预示著千寻的一段奇妙旅程即将开始。在美国动画电影《小马王》中，小马王被关进火车里的一段剧情中，悲伤的小马王在经历一段幻境画面时，运用黑、白色相互交替的手法，在白雪茫茫中化成驰骋的白马，再在深色背景中飞奔，充分体现出小马王内心向往自由的美好愿望，同时也暗示着它并不甘于现状，想改变它的命运的态度，观众的情绪也被这一场场画面的交替所感动。
五、色彩调和在动画电影中所起的作用
有了色彩对比就需要色彩调和来调节和满足不同场景、不同人物、不同故事情节的波动起伏变化。色彩调和是指两个或两个以上的色彩做有秩序、协调、和谐的组合，能够使人产生愉快、欢喜、满足的感觉。
动画电影中的色彩调和所研究的范围是指，在一定的空间 环境中，如何运用画面的色彩调和，来达到观众在 心理上的愉悦。当然动画电影中的色彩调和与前面所提到的色彩对比是相对而言的，没有对比就没有调和。从美学角度分析，凡是美的事物总是和谐的、统一的，这种和谐统一就是构成世界上一切美的事物的基本法则之一，在统一变化中达到和谐是任何对比、矛盾画面最后处理的归宿。
我们在进行动画电影制作时，也要考虑到角色在画面中的色彩、大小、远近、动静等对比关系如何协调。如在中国早期动画电影《哪吒闹海》中，四海龙王为了报复到处危害百姓时的一组镜头，火红色的龙王在深蓝色的大海背景下，面积由大到小，直到最后占据整个画面，表现出了龙王的个性霸道、可恶，同时从面积调和的角度分析，从视觉上给人一种强烈的冲击力，但是，由于画面是在不断变化的，所以总体感觉上色彩是平衡的。还有在小哪吒出世的一组镜头中，整组镜头都是暖色调，只有在莲花瓣上出现一些紫红色，在整个暖色系里面加入少许冷色呼叫以调和，再加上全景中有穿冷色衣服的仆人做陪衬，更加显得小哪吒形象可爱、活泼。再如，龙王在对待人们上贡时的一组场景，画面全都是冷色调，这与龙王的无理、傲慢个性相互统一，更加体现出了它的可恶一面。但是在画面中偶尔也会出现面积较小的暖色加以调和，使得观众的视觉不至于太过疲劳，起到了点缀的作用。
综上所述，从色彩理论的方方面面在动画电影中的表现做了一系列的剖析，这就说明想让每一部动画电影无论从电脑特效，还是美学角度都达到很高的境界，色彩创造出了视觉与 艺术的完美结合。当前对比国内外动画产业，中国动画市场还有很大的 发展潜力，这就需要我们作为一名设计专业 工作者去思考，如何在今后能够加入到国内动画产业中贡献自己的力量。
《 动画电影和实拍电影的比较 》
引言
动画电影和实拍电影之间到底存在着怎样的异同关系，高科技影像制作手段的发展给动画电影和实拍电影带来了怎样的变化和融合。
动画电影和实拍电影的区分
在这里我之所以用动画电影和实拍电影这种浅显的称呼来区分二者的关系是有原因的。我国在电影种类的划分上分出了四大片种，它们分别是故事片、动画片、纪录片以及科教片,可见动画也是归属于电影范畴内的。在其它的国家里也有把动画片算在故事片范围之内的,比如像美国就把电影分为纪录片、故事片和先锋派三种,而动画片就包含在故事片当中。他们之所以这么划分的理由是从二者的本质上来讲的,因为一般的动画片和故事片都是具有一定故事情节的影片，所以这么划分也不无道理。其实电影分类并没有一个什么明确的标准，只要是在道理上能讲的通，怎么分类都是可以的,所以本文为了避免出现这种在影片种类划分上而产生的歧异，就直接用了动画电影和实拍电影这两种浅显易懂的称谓来区分二者的关系。在过去我国一直把动画电影作为美术范畴中的一种艺术形式，“美术片”一名由此得出。虽然动画艺术在视觉元素中借鉴了好多美术上的东西，但是究其本质我们不难发现动画电影和实拍电影一样也是以画面和声音为媒介，在银幕上运动的时间和空间里创造形象的一门艺术。动画电影所具有的这个本质特征恰恰就是电影艺术的本质特征，所以动画艺术还是应该归纳在电影范畴内作研究并找寻其规律。然而动画电影在电影范畴中无疑又是极特殊的一份子，因为其在制作手段上与实拍电影迥然不同，所以我们不能简单的把动画电影和实拍电影的关系说成完全一样或完全不一样。我们得在“电影”这个大家庭下，来分析动画电影和实拍电影这对本质相同外貌却迥然各异的亲兄弟。
一、动画电影与实拍电影之间的异同
1、本质上的异同
动画电影和实拍电影都是电影范畴中的不同片种，二者都是以画面和声音为媒介，在银幕上运动的时间和空间里创造形象的一门艺术。这使得二者在电影的基本理论上都是相通的。所以我们要想在电影美学、电影哲学、电影的蒙太奇理论、电影的摄影以及电影的声音等这些电影最基本的元素去比较二者的不同是行不通的，必须得回到二者如何不同的出发点，也就是在制作手段上来进行比较。二者的制作手段恰恰就决定了二者在本质上究竟有何不同。我们在下文就重点论述一下二者究竟有何本质的不同。
2、关于逼真性的异同
实拍电影在视觉表现上所呈现的逼真性是动画电影或其它艺术手段无法企及的，这种逼真性主要是外在的逼真性。实拍电影在视觉表现上所呈现的逼真性包括两点：一是能够纪录现实的人和事物，二是还纪录了现实的人和事物的运动和发展，所以这种逼真性使其它的艺术手段只能望其项背。动画片是以绘画或其他造型艺术形式作为人物造型和环境空间造型的主要表现手段，间接记录了现实世界的人和事物的运动和发展。人物造型、环境空间造型等都是来源于现实生活中的造型，只不过是经过夸张、神似、变形的手法来加以表现。动画电影还是反映了一定的生活本质，所以说动画电影和现实比起来其在画面上是不具有逼真性的，但是其在表现内容上却是具有一定的逼真性的。画面的逼真性就是实拍电影和动画电影二者最大的不同之一。
在动画电影中还有一类叫做真人实拍动画电影，在逼真性这个问题和实拍电影也存在一定的不同。首先，从制作手段上来说，实拍动画用的是逐格拍摄手段或者是抽帧的手段来完成的，运动上呈现给人的是一种非自然的运动频率，让我们感到并不逼真，但这却是实拍动画所追求的运动方式。其次，从实拍动画的表现内容上来说，多以夸张的手法来表现人物的行为或动作，主要就是来表现现实中不可能实现的看似荒诞的内容，不是去刻意追求实拍电影所具有的那种逼真性的艺术形式。
3、关于假定性的异同
1.实拍电影在视觉表现的逼真性上具有假定性。这一点包含了两个方面：第一个方面，画面展现的最终不过是现实的影像，而绝不是现实本身。就拿贾章柯导演的《三峡好人》来说，通过这部影片反映了一群人的生活状态，绝非韩三明本人。视觉上虽然很逼真，但是这种逼真性上就具有假定性。第二个方面，画面展现的立体空间和运动本身就是一种幻觉。我们在电影银幕上看到的立体空间是一种光影营造出来的假象，电影银幕本身就是只有高和宽二个维度的平面。电影上的运动就是通过一帧帧静止的画面进行快速播放而产生的幻觉，是具有假定性的。
2. 蒙太奇将现实的连续时空分切后重新组合，形成了电影时空，这种时空是虚拟的假定时空;蒙太奇连线静止的形象所形成的运动感是假定性的运动感，动画电影和实拍电影在蒙太奇上的运用是完全相同的。
3. 镜头角度和景别的选择等的运用，渗透著创作者的主观意识;在这一点上动画电影和实拍电影是手段不同本质相通，没有什么本质区别。
4. 声音与画面的部分结合方式是打破现实中视听逻辑的非现实性结合，在这一点上动画电影和实拍电影也是相同的。
5. 银幕形象、故事结构、感情意境都是艺术家对现实的选择、提炼以及个性化的创造,并受样式和风格的制约,动画电影和实拍电影也都具有这一特性。
6.动画电影比起实拍电影来说在这方面还多拥有了一种假定性——高度假定性。
虽然动画电影和实拍电影之间存在着很多的差异，但是，由于现在的高科技影像制作手段的发展使得实拍电影和动画电影相互融合的元素越来越多，这让我们不得不去进一步的深入分析，下面我们就从几部电影中分析一下这个问题。
二、 高科技影像制作手段的发展使得动画电影和实拍电影相互融合
1、 高科技影像制作手段的发展而带来的改变
过去的实拍电影在对非现实一类题材的选择上是很谨慎地，因为非现实题材在实拍电影中光靠道具是很难完成的。但是高科技影像制作手段极度发达的今天使得电脑动画技术也融入到了实拍电影中，例如《阿凡达》、《指环王》、《加勒比海盗》、《罪恶之城》等。电脑动画技术在其中的大量运用，才使得这些非现实的幻想题材随处可见、天马行空的想法得以实现，这就是电脑动画制作技术对于实拍电影的帮助之处。既然这种以动画形式出现的角色和场景大量的出现在实拍电影中，那么我们该怎么定位这些电影是实拍电影还是动画电影抑或二者兼有?
第一种情况就是上面举例的那些片子。它们有一个共同的特点：虽然电脑动画制作技术在它们每部片子里都大量的运用，但是电脑动画技术没有发挥自己的高度假定性的特点，而是配合实拍电影去追求逼真性，努力营造一种逼真感，使其能融入到实拍的部分中去。所以这种型别的电影从本质上来讲还是应该归类到实拍电影中去。电脑动画技术只是作为后期手段，去辅助片子的完成其实拍中无法完成的具有逼真性的画面。
第二种情况就是像《黑暗扫描器》这类的片子。虽然这类的片子在一开始是用了实拍的方法拍摄的，但是经过了后期的处理和修改，其在画面上呈现了动画的风格，也就是在画面上追求的是一种高度假定性。所以这类的片子还是应该划分在动画电影的行列里。
第三种情况就是像《加菲猫》以及《精灵鼠小弟》等这种实拍和动画相结合的方式。这种型别的电影，他们既发挥了实拍电影的逼真性的特点，也不避讳动画电影高度假定性的特点。使二者有机的结合到了一起。
高科技影像制作手段及其发达并且还在继续发展的今天，我们已经得到了太多得惊喜。未来的电影究竟是能发展到何种地步，已经是我们不敢想象的了。
结论
动画电影和实拍电影这对“兄弟”一直在保持着自己的特点发扬著自己的优势的同时，也在不断的汲取对方的养份，使得现今的电影制作手段是越来越丰富了。但是二者之间不管怎样的融合，二者各自的特点是永远不会变的。实拍电影追求的是逼真性，动画电影并不追求逼真性而是去发挥自己的高度假定性。这就是二者在本质上的不同。
目前中国酒店业和世界酒店业都是面临三大发展趋势。第一发展趋势，超级化发展趋势，一个代表就是集团做的越来越大，世界变得越来越小，这是超级化发展的真实写照，第二个信息化发展的趋势，也就是电子网络发展体现在资源共享、优势互补，进和共赢，尤其到知识经济、市场竞争不是你死我活而是相互依存、相互共赢。第三个趋势是国际化发展趋势，跟国际接轨，做世界村的村民。 下面结合这三大发展趋势，我们每一个分析一下第一个超级化，通过不断的扩大规模经济和范围经济，来打造跨地区、跨行业、跨体制的超级产业集团，这个过程就从超级化，经济学强调两个理论及两个观点，一个范围经济、一个规模经济，通过扩大工艺产品、服务的生产，或者敬业的规模而产生劳动效率的递增和成本的递减，这就是规模经济。还有一个范围经济，通过同时生产或者经营多种产品或服务产生平均成本的降低和劳动效益的递增，在集团化和超级化中是充分体现出来的。 目前从超级化发展的模式来讲，国内外不外乎三种模式，第一种是中国特色，上海锦江基本是靠行政纽带，上海锦江也是老牌子，当然有比较大的举措，锦江跟新亚合并，成为中国第一大旅游集团，去年一跃进入世界前50强。锦江当时和新亚搞的规模方面的发展，还有一个模式，通过资本纽带，通过收购兼并，这是比较典型的一点，比如说兼并泰达。有了一部分资金之后就不是常规式的发展，泰达走的是另一种方式，不是收购兼并酒店的资产，我们收购兼并的是酒店的管理权，而不是所有权，去年我们收购的是新加坡的一家公司，我们一共收了14家酒店的管理权，通过这种方式来扩张，去年这个时候，泰达集团一共3家酒店，今年我们已经有26家，加上泰达自己有三家，还有委托管理的六家，我们一共有26家，成为酒店集团的前十强。我们的发展模式不一样，但是也是通过资本纽带。 第三种模式是品牌纽带，做的比较成功的，国际上的“最佳西方”，它既不投资，也不委托，它是卖品牌，再买它的系统，网络定房系统、服务质量培训，它发展的速度更快，因为你投资，资本纽带肯定要有一定的资金实力，委托管理你要排，它靠买系统、做培训，我们浙江做的不错的是开元，短短三年之内在国内管了16家酒店，成为国内前三强。 这是中国目前超级规划的三种集团化的发展模式，再看看超级化发展的规模扩张，这方面经历了三个阶段。第一个阶段单体酒店连锁，相同档次、相同品牌、相同类似组成的管理公司，第二个阶段是饭店管理公司的并购，这是由不同档次、不同类型组成的饭店集团，里边有不同档次、不同类型的酒店。泰达酒店就是商务型会所型，还有我们收购的新加坡华夏等等，我们收购不同的档次、类似。 第三个阶段就是饭店集团联盟，这是超级化的第三个阶段，比如民航系统，每个行业都有一个集团联盟，这种趋势再发展下来就来跨行业、跨地区的，集团策略联盟或者并购。 超级化发展的范围扩张一般通过产业链，也是中国酒店发展的趋势，以前做饭店集团，现在做产业链。包括泰达、锦江都在做，它不光做饭店、旅游，而是把上游这一块都做，下游这一块异地定票、定礼品、订花，都是在逐渐的集团化，纳入发展的范围。 另外还有跨行业的发展趋势，跟旅游相关，但有不太相关的跨行业扩张，比如金融业、保险、租赁、邮电、房地产也都在和旅游集团连接，这是一个新的趋势，今天早晨听的都是旅游业和房地产业的结合，98年99年连续三年全国酒店业都是亏损，所以泰达集团就是看到这个问题，如果还去建酒店，投资成本回报慢，能不能回来都是问题，所以从98年以后，不少的酒店在转向做房地产，从房地产本身来讲，早晨第一位发言人也讲它是快速增长，比如泰达。2000年开始搞旅游房地产，有酒店做依托，也有酒店的品牌效应在里面，所以价格偏高，高出35％。经济效益靠房地产提供，社会效益、品牌效益靠酒店提高。 现在泰达集团搞一卡通，相当于香港那种“八大通”卡，有借机卡的属性，就是有金融的介入。 第二个就是信息化发展趋势，通过我们现代化的信息技术，中国酒店业余要想赶超世界，还靠传统的发展模式，是永远不会赶超，要想开放发展必须抓紧这个契机，信息化就是通过现代信息技术，互联网平台、跨行业、跨地区、跨体制这种信息网络化集团，这种过程叫信息网络化，根据去年年底的统计，中国的网民是9400万，今年是预计到年底1.2个亿，在全球排名第二，仅低于第二，中国宽带网络的普及率在全世界也是前三位，去年年底中国搞了NGI，在全世界只有美国、日本在搞，而且中国的普及率比美国高的多，现在是300多家院校和科研单位。到2008年不仅仅是院校，整个社会都要普及这种这种网络。现在用的是第四代，整个网络资源都是掌握在美国，IPV6是下一代，IPV6以现在的速度普及是不仅是域名是无限，而且速度、网宽都是很先进的。中国产业要想再发展可以从信息化的层面探讨。 工业化强调的是效率，单位时间内生产的产品是多少。知识化是比较早，中国在过去100年补的是工业化的课，因为我们业化没有走，所以我们落后，但是如果我们按照补课这种方式来走的话，不会有发展，我们要按照知识化，知识优先、资源共享。 单位时间生产的产品是多，但是不是市场需求，不是大家需要的，所以你生产的东西越多，效益越低，知识经济强调的是效益，效益高了，效率就高，强调的是市场对路. 20世纪80年代，酒店局域网，当时酒店的网络叫EDP，当时酒店网络是搞数据处理的，是财务系统。然后逐渐发展酒店内部的管理系统，主要以酒店为平台，第二阶段是集团的出现，建设一种集团的广域网。 比如假日集团的网络，当时在美国只有两个网络，一个是国防部的网络，一个是假日酒店的网络，当时如果发生战争的话，国防部的网络被攻破，假日酒店的网络就是第二个备用方案。 到二十一世纪已经发展到公共的网络。现在都在向这个方向发展，美国有一个OTA，它就是建立在互联网基础上的，是一个开放式的平台，里边有航空公司，有酒店、有租车、有和酒店其它上游产业链相关的产业，大家一块打造这个品牌，两年前我在东方时，我们建立了一个酒店网络，包括金蝶、包括用油、包括南方航空公司，当时还做了一卡通，去年做了新闻发布会，因为这个被评为十大新闻，定机票可以使用，订金蝶的产品可以使用，它不仅可以做订购用，还可以做积分用，所以国内的信息化已经和国外并驾齐驱了。 再看信息化发展的优势，就是分散的人力、物力、财力知识技术等有限资源得到无限的扩大，并且通过这种方式实现共赢。另外就是给客户提供无微不至的服务。首先是信息孤岛，比如饭店搞信息化，还是局限在一个酒店，软硬兼电脑房，结果搞完之后发现信息和数据没有办法和别人共享，有的酒店也是前台一套、后台一套，前台和后台没有办法信息共享。 我们现在搞的很多一个网络，但是发现建立的是另一个信息轨道，没有办法和别的行业、别的网络共享，近来的发展趋势就是打破信息孤岛。 第三个通过信息化的优势使信息化相对落后的国家一举赶超发达国家，如果还是要用以前的方式来发展是不行的，信息化是我们唯一的突破口。 信息化发展的几种模式有： 一、X坐标信息化，Y坐标多元化，也可以把集团做大，不少的集团做大之后能不能保持，有没有相应做强，这就要靠信息化，希望把能各种资源整合起来，不少的社会兼并也好，很多都是有规模没效益，要实现效益就是要信息化。第二、三带合一，第一个资本纽带，再靠网络纽带，第三、平台互动，管理集团这些平台之间必须是互动的。第四、国际化概念，这几年不少的企业都已经走出国门了，去年青岛的海尔，联想集团都在收购国外公司，我们讲的国际化，是培养国际竞争实力。 国际化的模式、国际化的管理技巧、国际化的商业规则，国际化的经营管理制度，程序有没有，除了这些形式内容以外，中国的企业还要从观念上，观念上不能国际化的，形式上内容上都不能保证。 最后、要有国际化的人，才有国际化的企业，国际国内的企业都能做，开拓创新的知识型人才，随机应变的智能型人才等等。 第二阶段是二十世纪60年代、70年代，就是已经喷气式飞机的出现，播音747是1965年，播音747革命性的作用就是把旅游的价格降下来，它的容量和速度都有提高，而且节油。这时候有跨国公司，再加上带薪年假，所以酒店集团就是哪儿的游客多，我就到哪里开酒店。 二十世纪80年代、90年代是管理公司兼并的高潮，这是根据世界一体化、信息技术的普及和网络经济的发展。 20世纪80年代我们搞的开放引进，我们引进国际品牌，向国外最先进的管理模式、管理品牌学习，不少品牌引进国外的职业经理人，国外的管理品牌、国外的管理公司，90年代开始我们培育我们自己的国际品牌，学完之后要结合东方的东西打造国际品牌，还有一种通过资本纽带，比如浙江的泰达。通过品牌纽带，比如浙江的世贸都是属于这一类，都是自己培育出来，从二十一世纪开始，中国的品牌要整合输出，首先要整合自己的品牌，在国内能够和国外品牌平起平坐，才能到国际上进行竞争。我们品牌不是简单走出国门的问题，实力还没有到，很难到国外发展品牌。 使品牌国际化有三步可以走，2008年之前我们绝对不会向国外发展，先是把国内发展，先边缘后中心，农村包围城市，有一定规模再往上海、北京发展。第二中国集团要想发展先向周边发展，不少的国家对中国的儒家是非常信仰，不少的国家过我们的春节。从旅游来说，最火的是东南亚地区，最近在刚刚在开发欧洲，远攻近交。 最后在周边地区发展社，有了强势基础之后，再向欧美国家前进，先虚拟后现实，先不要管理人，先通过虚拟网络介入，如果我们有了自己信息网络平台之后，也可以把他们吸引过来，首先通过网络联盟的方式向国外发展，然后做发展。 中国酒店业要想走向国际化，要想做到超级化、信息化，必须三化一，首先超级化，一个是走规模经济还是范围经济，要想做强，要竞争实力必须信息化，要想做的长久，光在中国960万平方公里做老大没有用必须国际化，走出国门和国际的品牌竞争，做国际化是品牌最重要的。 参考资料：
有极大的发展空间。1、住宿业设施的家数和房间数分别同比下滑26.5%和14.3%，大幅下滑。2、疫情过后重新开放边境，国际客源几乎没有的情况会有所改善。但中美对抗和各国的本位主义，包括疫情后遗症都会使国际出游人数减少，酒店本土品牌会崛起。
酒店行业主要上市公司：锦江酒店(600754)、首旅酒店(600258)、金陵饭店(601007)、华天酒店(000428)、君亭酒店(301073)等
本文核心数据：中国酒店数量;中国星级酒店数量;中国星级酒店营收规模;中国酒店集团竞争格局
行业概况
1、定义
酒店是为客户提供安全、舒适的短期休息或睡眠空间的商业机构。酒店服务一般包括住宿服务和餐饮服务。根据2022年5月全国旅游标准化技术委员会公开的《旅游饭店星级的划分与评定》(修订征求意见稿)，星级酒店被分为一二三四五星级，最低为一星级，最高为白金五星级。
2、产业链剖析：上游涉及行业较多
中国酒店行业产业链上游主要包括房屋租赁及配套家具等供应商，还有食品饮料、酒店用品、智慧酒店解决方案等供应商。行业中游为不同等级的酒店，主要包括高端星级酒店、中端星级酒店以及经济型酒店。下游客户包括旅游客户、商务客户以及其他客户，酒店订购渠道主要包括旅行社、网络平台或者直接到店订购。中国酒店行业产业链如下图所示：
从中国酒店行业主要参与方看，上游主要包括万科、华润、富力、招商蛇口等酒店地产经营企业，还包括森源家具、金凤凰等家具生产企业，中游高端酒店主要有金陵饭店、希尔顿、香格里拉、建国饭店等，中端星级饭店主要包括全季酒店、山水时尚酒店、星程酒店、丽枫酒店等，经济型酒店包括如家、七天、汉庭、锦江之星等。酒店订购渠道主要有中国国旅等旅行社、携程等旅游酒店预订平台。
行业发展历程：进入智慧转型阶段
中国酒店行业的发展主要经历了6个阶段，随着国民收入的持续增长和酒店业发展经验的积累，酒店行业已经从早期的探索阶段，迈入升级转型阶段，尤其是在数字化变革浪潮的带动下，智慧酒店应运而生。
行业政策背景：政策舒缓疫情压力
2020年以来，为帮助酒店行业在疫情中平稳运营，国家相继颁布了《关于促进服务业领域困难行业恢复发展的若干政策》等政策，主要措施包括提供高额贷款等。酒店行业重点政策汇总如下：
行业发展现状
1、 酒店数量：星级酒店数量波动下降
根据中国饭店协会的统计数据，2016-2021年全国酒店数量先增长后下降，2018年达到峰值为34.4万家。截止2022年1月1日(不包括被征用的隔离酒店)，全国酒店业设施共计25.2万家，较2020年下降9.68%。
从上报文旅部的星级酒店数量看，2016年以来呈现波动下降趋势，2021年仅为7676家，较2020年减少747家，较2016年减少2200多家。
注：文旅部的数据仅涵盖向文旅部上报的酒店。
2、星级酒店营收：2021年整体营收较2020年复苏
2016-2019年中国星级酒店行业营收规模较为稳定，2020年受到疫情影响，酒店市场大幅收缩，2021年行业营收恢复增长，但是目前整体经营压力仍然较大。
2021年，从不同星级酒店的营收规模变化看，一星级和二星级酒店2021年营收较2020年分别下降69.57%和9.44%;三星级及以上酒店营收均增长，其中五星级酒店2021年营收达到551.24亿元，较2020年增长16.16%，在三星级及以上酒店中增长最快。
行业下游发展现状：
1、 旅游行业：旅游总人数恢复增长
2021年国内疫情有所好转，旅游业逐步开放。旅游经济处于复苏期，游客消费心理仍然偏于谨慎，但是与2020年同期相比，已经开始趋于积极。2021年中国国内旅游总人次为32.46亿，同比增长12.8%。2022年前三季度，国内旅游总人次20.94亿，同比下降22.1%。
2、 会展行业：2021年会展展览次数为5495场
2011-2019年中国展览数量呈现波动增长趋势，2020年受到疫情影响有较大的下降。2021年全国举办线下经贸展览5495场，增长1.59%。虽低于2019年的11033场，但出现了恢复性增长态势。
行业竞争格局
1、区域竞争：一线城市酒店数量占比达7%
2021年中国一线城市、副省级及省会城市、其它城市这三大区域的酒店数量分别达到1.8万家、7.3万家、16.1万家，占比分别为7%、29%、64%。
2、酒店集团竞争：锦江国际集团的客房数排名第一
2021年中国酒店集团中，锦江国际集团、华住酒店集团、首旅如家酒店集团、格林酒店集团、东呈集团、尚美生活集团、亚朵集团、德胧集团、逸柏酒店集团、风悦酒店及度假村客房数量排名全国前十，其中锦江国际集团的客房数占比超过22%，位列行业第一。
行业发展前景及趋势预测
1、 行业发展趋势：智能化、连锁化、复合化转型
随着物联网、大数据、云计算、人工智能等技术的日益成熟，以智能终端为载体，通过信息化、数字化高效管理酒店业务成为发展趋势，来解决酒店行业长久以来的同质化严重、入住流程繁复、人力沟通成本巨大等问题。
近年来，中国酒店行业显露出整合迹象，酒店总数有所下滑但连锁酒店数量持续攀升。截至2021年底中国酒店连锁化率为35%左右，但仍远低于欧美成熟市场60%-70%的水平，未来还有很大的提升空间。另外，国际高端星级酒店也在布局中国市场，将于中国连锁企业展开正面竞争。
在消费升级的背景下，“酒店+”复合性功能成为新的设计趋势。酒店消费者由价格敏感型转向服务敏感性，并将个人的生活体验需求融入到对酒店住宿的需求中。
2、行业发展前景：2027年星级酒店营收超2000亿元
2022年以来新冠肺炎疫情波动较大，中国多地出现疫情散发情况，酒店、旅游业等行业受到不小的影响，但同时国家和地方各项政策也在积极减轻企业负担，加快恢复经营，疫情防控能力也在逐渐提升。考虑到新冠疫情暂时无法完全解除，因此预期未来3年左右中国仍将受到影响，但是防控能力的提升将帮助酒店企业逐渐恢复正常经营，预期到2024年左右中国星级酒店营收基本恢复至2018和2019年水平，到2027年星级酒店收入达到2000亿元以上。
更多本行业研究分析详见前瞻产业研究院《中国酒店行业发展前景与投资战略规划分析报告》。