赫尔巴特（1776年－1841年）是19世纪德国哲学家、心理学家，科学教育学的奠基人。在近代教育史上，没有任何一位教育家可与之比肩，他的教育思想对当时乃至之后百年来的学校教育实践和教育理论的发展产生了非常巨大、广泛而又深远的影响。在西方教育史上，他被誉为“科学教育学的奠基人”，在世界教育史上被称为“教育科学之父”“现代教育学之父”，而反映其教育思想的代表作《普通教育学》则被公认为第一部具有科学体系的教育学著作。(百度百科)以下从《西方教育思想史》(台湾·林玉体著 九洲出版社)摘录和整理有关赫尔巴特的教育观点和主张。赫尔巴特是独子，但由于父母生性不和，“强势”的母亲在他小时以斯巴达式的教育来训练他，因此，赫尔巴特并不感觉到家庭的温暖。研究法律以便成为官员，是父母对他共同的愿望，但他却喜爱做哲学的沉思，形而上的冥想。十三岁时，赫尔巴特即写文章探讨永恒上帝这种抽象又艰涩的问题，隔年又写意志自由的论文，并开始翻阅逻辑，研读康德的著作，对于《道德形而上学》ᅳ书，印象深刻。在高中毕业礼上，他发表了《评论国家道德的提升与败坏》的演说。在大学毕业礼上，他以拉丁文发表演说，比较西塞洛与康德对“至善极致”问题的讨论。( 老李评 ：这些可能与赫尔巴特后来将道德伦理学列为教育学两大主要内容有关，另ᅳ内容是心理学)校长给赫尔巴特的评语是：“在所有毕业生及他的同学中，赫尔巴特是遵守秩序、举止端正、热心向学、意志坚定的学生；他以勤勉与不懈怠来发展并增进他天生的优秀禀赋。”“天才、聪明、勤奋、用功”等形容词还出现在他的墓碑当中。( 老李评 ：赫尔巴特并没有受到父母不和，母亲专制等家庭因素太大的影响，凭着他内在的对哲学的热情，认及理性思维强的优秀禀赋「天才」，加上勤勉、用功，实现了他自身的自我价值，并为世界文明的发展和进步作出了贡献) 大学期间，赫尔巴特做过ー段时间的家庭教师。由于儿童期父母的不和，赫尔巴特似乎在潜意识中希望有机会教育儿童：“我将善待他人的孩子，比大人对待我的童年时为佳。”做家庭教师的教学体验以及对孩童的第ᅳ手知识，使他在日后写心理学及教育著作时，有了丰富的题材。 教育“学”的基础之ᅳ：伦理学 教育的对象是人，教育活动涉及人格发展的全部。在全面的人格整体中，首先面临的问题，就是应该由教育的过程，把学童塑造成什么，这个考虑就是伦理学或道德学的领域。 教育是ᅳ门含有高度价值取向的学科，教育的结果，不只是知识的广度与深度都要成长，并且更重要的是品德的提升。“知”与“德”构成了教育“学”的两大领域；在位阶上，知的层次低于德。知有助于德，但知而无德，其灾难甚于无知者。德如能建立在知上，这是上上之策。 赫尔巴特秉承康德的“善意说”，认为行为善恶的判断，当事者之动机最应列为考虑的对象。换句话说，行为者的出发点，就是判定奖善罚恶的主要依据，而非行为后果之痛苦或快乐。基于善良的动机而产生的伦理规范，属于“必然”命题，而非只是假设性的“若然”命题。( 老李评 ：人是欲望的“奴隶”，很难完全做到“为善而善”这ᅳ点，但人也是理性的动物，选择其上学之，虽不能得上，却仍可得中。以高位的“善”准则要求自己，可尽量避免“道德功利化”，直接或间接地有益、有利于自己的利益时就“道德”，否则就不予理会，不做甚至做出不道德之事。) 赫尔巴特进ᅳ步将“善意”解剖为五种，期望人们对这个观念获得比较清晰的概念。个人及社会的活动，都应依此作为准则。 1，内在自由：亦即自律，而不是他律。( 老李评： 基于人的意志自由，经过理性思考，以普遍法则为标准，自己为自己立行为准则。) 2，完美：为善而善，不求结果如何。 3，仁慈：对待他人或物，慈悲为怀。 4，正义或律法：个人依正义而行，形成道德规范；社会依正义而行，形成律法。 5，疾恶如仇的心意：善有善报，恶有恶报。不是不报，时候未到。(老李评：这可能蕴涵了“灵魂不灭”，“上帝存在”的假设。) 赫尔巴特提出了完成以上道德教育的目标的ー些步骤： 1，管理：约束孩童之“野性及轻举妄动” 2，陶冶：老师以善意、性格、特质等，通过劝告、训诫、提醒、示范及身教等方式，正面且积极地树立楷模，作为学童模仿的对象。这种潜移默化，加上学童道德选择及判断力渐趋成熟，就可以往“自律”之途迈进，并且学童经过此种过程而形成的道德行为或观念，会逐渐根深蒂固而颇为执著。 3，自律行为的培养：培育学童多方面的兴趣。学童人格的正常发展，应注重全面性。“多方面的兴趣”是赫尔巴特根据古希腊雅典的“博雅教育”而提出的。培养多方面的兴趣，可以发掘学童的潜能。 多方面的兴趣有两大类： ᅳ大类：对物的兴趣 (1)经验方面：与自然界直接接触的兴趣。 (2)冥思方面：对抽象概念，理性思考方面的兴趣。 (3)品味鉴赏方面：对价值、善恶、美丑、爱恶等的评断兴趣。 另ᅳ大类：对人本身的兴趣 (1)个人之同情：对个人所生之感情兴趣。 (2)社会之同情：对社会群体之感情兴趣。 (3)宗教之同情：对造物主之感情兴趣。 兴趣虽然多方，但除了要维持敏锐的外界感受度，并打开心胸去接纳外界印象之外，却不可失去自我的整合性，以及将复杂且多样化的兴趣融冶而成为ᅳ种和谐的ᅳ致性。 总而言之，“教育的全部工作及唯ᅳ任务，可以归结成ᅳ个概念——道德”而道德上的善意动机又是人性所有，也是人性所该有，这是“自明”之真理。品德教育的结果，应该使学生“选择善而拒绝恶——这就是品德的塑造。”多方面兴趣的培育，可形成ᅳ种道德上的和谐性和整体性。 教育“学”的基础之二：心理学 赫尔巴特认为，人的生理对心理有阻碍作用(如睡觉时)，也有助长作用(如兴奋狂热时)，并且内在的观念会引出外在肢体的举动。赫氏的身心论在教育学的应用上很有价值。 根据力学的研究，观念本身就是ᅳ种力，力本身具有“自我保存”功能，当遇到另ᅳ观念时，由于另ᅳ观念本身也是ᅳ种力，遂发生相互作用。 1，如果两种观念之性质相同，则生融合结果。例如红色与蓝色，二者性质相同，结果产生紫色。 2，如果两种观念之性质有别，则生混乱结果。例如颜色与声音，两只黑狗的吠叫声，使我们心中生出两种观念的混乱现象。 3，同ᅳ性质的观念，但力道强弱相互对立，则生厄阻现象。例如，冷热、干湿、大小、轻重、长短、胖瘦、美丑、善恶等。它们彼此之间力道会此消彼长。 赫尔巴特提出了“统觉团”的概念：上述三种状况，构成了心理认知上的“统觉团”。 当新的观念呈现时，新观念若与既有观念交集。既有观念如果相当清晰，力道颇猛，则它的位阶处于“意识门槛”之上。换句话说，这种既有观念，是意识状态上的活跃者，当新观念与旧观念有雷同或相似处时，则新观念极容易且快速地纳入旧观念中，“统觉团”更加巩固——新旧观念有了统合感觉(知觉)。 但新观念若与旧观念格格不入，则有下列状况出现：1，新观念的出现如属首次，又与旧观念无关联，因此乃潜伏于“意识门槛”之下，成为“潜意识”。2，新观念在旧有的统觉团中找到有关联的观念，此时经过新观念的刺激，旧观念会有所响应。 “统觉团”是赫尔巴特心理学上的重点，他说：“统觉，就先前既有的观念呈现，与新的观念呈现，二者统合所发生的感觉……统觉可以定义为：两个类似的呈现或ᅳ群呈现，彼此之间的交互影响；其中之ー受到另外之ᅳ多多少少的改造，但最后结合而为ᅳ。” 新观念如何与旧观念建立起“统觉”关系，这在教材选择、课程安排及教学方法的运用上，是教学成败X的关键角色。新旧观念之联结，就如同呼吸ᅳ般，变成维持教育生命中所不可或缺的ᅳ项活动。 系统教学法 赫尔巴特提出教学的四个步骤：明晰、联合、系统、方法。他的学生发展出五段教学法： 1，准备：教师先引起动机，将拟教的新教材作ᅳ番了解与研究，指出教学目标，注意学生的兴趣及注意对象。 2，提示：清楚、筒捷、并以生动的方式将教材呈现在学生面前。 3，比较：将新观念与学生的旧有观念建立密切与直接的关系。 4，总括：新旧观念融合、同化、统整成统觉团，此时分析与综合，具体与抽象，都双管齐下。 5，应用：将新成立的统觉团诉诸应用(解决问题)。附：赫尔巴特四段教学理论(百度百科) 赫尔巴特提出将教育学建立在心理学之上时，他实际上将教育学建立在他所经营的以“明了—联想—系统—方法”为思维过程的心理学之上，这使发展学生的思维问题第一次正式地获得了形式化的思维步骤以及相应的教学程序。按照杜威的看法，“赫尔巴特的伟大贡献在于使教学工作脱离陈规陋习和全凭偶然的领域。他把教学带进了有意识的方法的范围，使它成为具有特定目的和过程的有意识的事情，而不是一种偶然的灵感和屈从传统的混合物。在赫尔巴特看来，学生在接受新事物时，总有一条明显的思维主线，即“明了—联想—系统—方法”。教育性教学的条件是注意与统觉，在教学中必须引起学生的注意和兴趣，同时必须让学生在原有观念的基础上掌握新的观念，教师运用叙述教学法、分析教学法和综合教学法，使学生通过专心达到“明了”与“联想”，通过审思达到“系统”和“方法”，这就是著名的“四段教学法”。 1、明了（Clearness） “明了”是了解新出现的个别事物，它相当于出现某种新“问题”。这是教学过程的第一步，由教师传授新教材。为了使学生真正明了个别事物，教学速度必须放慢一些并尽量将教学内容分解为小步骤。要求教师在讲解时应尽量明了、准确、详细，并和儿童意识中相关的观念（已掌握的知识）进行比较。教师主要采用提示教学，也可辅之以演示，包括实物挂图等直观教学方式帮助学生明了新观念，掌握新教材。学生这一阶段的心理状态是处于静止的专心活动，其主要表现为注意，注意教师对新教材的提示，集中精神对新的概念、教材进行钻研，努力明了新概念。 2、 联想（Association） “联想”是将新出现的个别事物与经验观念中的原有事物联系起来考虑，初步形成新旧事物之间的某种暂时的“关系”，它相当于针对新问题而初步提出某种“假设”。赫尔巴特将这种从明了到联想的心理活动称为“专心”。学生此时的心理状态是处于动态的专心活动，这种钻研活动可使学生新掌握的观念、教材与以往已有的观念之间产生联系。由于新知识与原有知识间的联系开始时尚不清晰，处于一种模糊状态，心理表现为期待，希望知道新旧观念联系起来所得的结果。教师应采用分析教学，和学生进行无拘束的自由谈话，引起统觉过程，使新旧知识产生联合。 3、系统（System） 赫尔巴特讲的“系统”是针对初步形成的新旧事物联系（假设）进一步检查，使新旧事物处于恰当的位置。经过“联想”阶段后，学生的新旧观念、新旧知识已经产生了联系，但还不系统，需要一种静止的审思活动。学生应在教师指导下，在新旧观念联系的基础上进行深入的思考和理解，并寻求结论、规律。学生心理状态是处于静止的审思活动，心理上的特征是探究。教师可采用综合教学，通过新旧教材对比联系，将知识形成概念、定义、定理。 4、方法（Method） “方法”是通过重复推广应用，进一步验证原来假想的关系。赫尔巴特讲的“方法”即“应用”（或练习），比如作业、写作与改错。让学生在类似的情境中获得对新知识的理解、提升、抽象，“因为这里可以表明学生是否正确地把握主要思想，能否应用它们。学生心理状态是学生对观念体系的进一步深思，表现为一种动态的审思活动。学生会产生把系统知识应用于实际的要求，其心理特征是行动。教师可采用练习法，指导学生通过练习、作业等方式将所领会的教材应用于实际，并发展逻辑地进行思维的技能。 赫尔巴特将系统与应用一起视为“审思”活动，它是由明了—联想构成的“专心”活动的延续。他认为教学的步骤应该是一个从专心到审思的过程，“专心活动应当发生在审思活动能够之前”，必须使两者尽可能地相互接近，而审思又可变为新的专心，专心与审思必须交替进行。这个教学过程即是一个观念运动过程，通过清楚阶段使个别的观念明确清楚，通过联合阶段使许多个别的观念得以联合，通过系统阶段使已联合的许多观念得以系统化，通过方法阶段使巳系统化的观念进行某种运用，以便使之更为牢固和熟练。赫尔巴特的四阶段理论事实上就是教师呈现新教材，并且让学生感知这些教材，进而使新旧知识互相“融合”并使知识系统化，然后通过“学习”等手段使学生运用所学的知识。 赫尔巴特所规定的这些阶段，由他的学生齐勒（Ziller）修改为预备、提示、比较、总括、应用五段，称五段教学法。19世纪形成的五段教学法，直到现在还能见到它的影子，甚至很多学校还完全按照他的关于讲课的程序和步骤在进行着21世纪的教学。人工智能机器人会拥有“统觉”（自我意识）吗？
赫尔巴特生于德国奥尔登堡一个律师家庭。他母亲是一个聪惠而有教养的人，对赫尔巴特十分关心。她请了一位很有学问的家庭教师来培养赫尔巴特。在她和家庭教师的精心培养下，赫尔巴特在语言、逻辑学、哲学等方面都学得很好，特别是对哲学产生了浓厚的兴趣。12岁进文科中学学习以后，他开始研究康德的哲学着作，13岁即写了一篇哲学论文。17岁对毕业班同学就一个哲学问题作了一次报告，深受师生好评。1794年他进入耶拿大学学习法学。毕业后到瑞士一个贵族施泰格尔家里当了三年家庭教师，教育施泰格尔的三个孩子。这三年的家庭教师工作对他一生影响极大。通过对三个孩子的教育，他对教育事业产生了越来越大的兴趣。他非常认真地工作，并不断地总结经验，每两个月左右写一份工作报告给施泰格尔，三年共写了24份。这些报告为他以后撰写教育着作打下了基础。为了提高自己的教育工作水平，他拜访了当时著名的教育家裴斯泰洛齐，并认真研究裴斯泰洛齐的教育思想，发表了介绍裴斯泰洛齐教育思想的论文。1800年他辞去家庭教师工作，回到家乡，后在朋友帮助下到不来梅一所教堂学校担任数学教师工作。1802年，他到哥廷根，一边教书一边学习，不久获得博士学位，后进入哥廷根大学担任讲师，教哲学和教育学。他的课极受学生欢迎，所以不久即升为副教授。1809年他应聘去柯尼斯堡担任哲学和教育学教席。在这里他不仅讲课，而且积极参与教育改革。他创办了教学论研究所、教育研究所和师范研究班、附属实验学校，为培养优秀教师作出了贡献。赫尔巴特一边从事教育实际工作，一边勤奋写作，撰写了大量哲学着作、心理学着作和教育学着作。这些着作对后世影响很大，其中一些教育学着作，如《普通教育学》《教育学讲授纲要》，已成为世界教育名着。1841年8月11日，赫尔巴特突然昏迷，与世长辞。他为教育事业辛勤工作、为教育科学努力奋斗了44年。赫尔巴特被西方教育史界誉为“科学教育学的奠基人”，他的《普通教育学》一书被视为世界教育史上第一部具有科学体系的教育学着作。
最开始只是提出了一个原则，那就是教育性教学原则，后来将伦理学和心理学作为基础形成了一个新的系统。他的代表作品是普通教育学，心理学教科书，一般形而上学，心理学研究。
对西方音乐的鉴赏，教师要激发学生的学习兴趣和学习热情，促使学生热爱高雅艺术。下面是我为大家整理的西方音乐鉴赏论文，供大家参考。西方音乐鉴赏论文篇一 《关于西方音乐的鉴赏》 摘 要： 巴洛克时期以及巴洛克时期的 音乐欣赏 ;古典主义时期的音乐鉴赏;结合当时历史背景，分析其音乐的发展过程。 关键词： 历史背景; 西方音乐史; 文艺复兴 在这音乐的长河中，一部分的经典之作都来自于西方，西方音乐的起源大致始于巴洛克时期以前，而这一部分又大致可分为三个阶段：①古希腊时期;②中世纪时期;③文艺复兴时期。而后又在巴洛克时期出现了伟大的歌剧，歌剧《优丽犹茜》就是流传下来最早的完整的歌剧，其作者是李努基尼和佩里，到了古典主义时期，主要是歌剧及器乐的发展。如：喜歌剧，格鲁克的歌剧改革、奏鸣曲、协奏曲…… “音乐是唯一真正生存的艺术，它的振颤律动，也就是生命的要素，任何有生命的地方也必然有快乐。”是著名钢琴家帕德莱夫斯基对音乐的认识，他的这一精湛见解揭示了音乐和人生的关系。 的确，当我们陶醉于优美的乐海时，那典雅抒情的小夜曲使你心旷神怡;那流畅轻盈的舞曲使你温文尔雅;那铿锵雄壮的进行曲使你精神振奋;那优美如梦的室内使你充满冥想;那史诗传奇般的交响乐使你情志高远;那刚劲有力的时代曲使你豪情满怀。这就是音乐的魅力，作为一种情感艺术，音乐能陶冶人的性情，提高人的道德素养，推动人们奋发向上，一般认为音乐的目的有三种：即道德 教育 ，消遣闲瑕和精神方面的享受。音乐中所含有的情感与理想，反映了不同历史时期的社会风貌，在影响人们情感的同时，也在影响着人们的意志。中国历代流传下来的“一曲解围”“四面楚歌”的 成语 ，就是音乐战胜对方的例子。我们熟知的《马赛曲》，《义勇军进行曲》，《第三英雄交响曲》以及《列宁格勒交响曲》都极大的激发了人们对国家和民族的尊严，引导人们热爱自己的国家，热爱自己的生活。接下来，让我们来了解一下西方音乐在这几个时期的发展历程。 古希腊的音程理论——悲剧——格里高利圣咏——奥尔加农——狄斯康特——克劳苏拉——孔杜克图斯——经文歌——游吟诗人——恋歌诗人——名歌手——新艺术——法国歌谣曲——意大利牧歌。 古希腊优秀的音乐 文化 持续了约650年，它对西方音乐文化的发展产生了巨大的影响。中世纪起止时间的上、下限在学术界是一个颇具争议的问题，通常较公认的上、下限时间是公元476(西罗马帝国灭亡)至1460年(英国资产阶级革命)。按照西方音乐史研究的习惯，文艺复兴时期的音乐专指从1430年前后至1600年前后这一历史时期的音乐。 古希腊音乐最基本的音乐理论是音程的理论，这归功于毕达哥拉斯。古希腊音乐是一种单音音乐，偶尔也出现支声复调，古希腊音乐在音乐创作与表演上有即兴的传统，音乐的即兴创作和即兴演奏在一种法则的控制下进行。古希腊人一开始使用希腊字母指示的简单记谱法，最早的记谱法大约是从公元前5世纪开始出现，是用希腊文的24个字母来标记的字母谱，分为声乐记谱法和器乐记谱法两类。在历史的记述中，曾提到希腊人所使用的各种乐器，其中最为重要的当属弦乐器乐里拉琴和基萨拉琴，阿夫罗斯管。发展到公元前5世纪达到黄金时期，出现了三位伟大的作家：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里底得斯，他们创作的悲剧作品使古希腊悲剧这种音乐戏剧达到登峰造极的地步。古罗马帝国的世俗教育是帝国文化的一个重要组成部分，它继承了希腊文化的精华，又融入了本民族的特点，形成了一种独特的教育模式。它的具体模式，它的具体表现、特点等与当时的社会状况相适应，反应了罗马帝国的社会文化情况以及罗马民族的特征。 有的学者把中世纪分为初期、中期和晚期三个阶段。总的说来，中世纪是欧洲(主要是西欧)历史上的一个经历了封建社会从兴起到繁荣，最后走向衰亡的时代。中世纪的音乐依照类型可以分为宗教类型的音乐与世俗音乐。宗教类型的音乐泛指的是格里高利圣咏，此为单音音乐的作品，后来也发展成为复音音乐，奥尔加农等等。这类音乐都是为了____教会的仪式所作、所有的演出都是在教堂里，依照教会的年历而举行不同的仪式，其音乐就是为了要配合诗歌的朗诵而作的。宗教类型的音乐一路发展下来就成了后来的弥撒曲、安魂曲，在古典时期许多伟大的音乐家都会有这样的创作作品产生，例如海顿的创世纪，莫扎特都有这样的作品留下来。中世纪的世俗音乐所包含的内容就更为广泛、大部分的作者都是一些没落的贵族阶级，其实内容大部分都是与宗教有关，但并不是在教堂里演出。 文艺复兴时期约为公元1450—1600年，在中世纪“新艺术”的基础上，更加追求人性的解放与对人的内心的情感的抒发与表达。这时的音乐家在人文主义思潮的推动下，对复调音乐进行了发展和变革，声乐与乐器逐渐分离而独立发展。这一时期 五线谱 已得到完善，印刷术也运用到 曲谱 上，这都使音乐的传播更加便利和广泛。这一时期有以下几个较有影响力的乐派：尼德兰乐派，主要音乐活动在尼德兰的一批音乐家，创作内容多为弥撒曲与经文歌等宗教音乐，也有世俗音乐，代表人物有迪费，若斯坎、班舒瓦、奥克冈等。乐派：在1530—1620年间的一个器乐乐派，其特点是音响气势宽广宏大，对比效果鲜明。创作内容有铜管乐与弦乐的重奏曲，管风琴的前奏曲，幻想曲与托卡塔等，代表人物有维拉尔特，加布里埃利等。 罗马乐派：此时期的一个专门制作服务于宗教作品的乐派，以无伴奏合唱的形式为主。代表人物有帕莱斯特里纳、纳尼诺索里亚诺。 通过对《西方音乐史》的学习，我对西方音乐的历史有了进一步的了解，并且对西方音乐长寿了浓厚的兴趣，在优美、激昂的旋律里感受到了温暖、坚强……，在1838年某个下雨的日子，一间漏雨的屋子成了浪漫主义作曲家肖邦灵感的来源，生病的他因被“困在”屋里感到了烦躁与惧怕，因而起身写下了《雨滴》，这道作品自始至终重复着一种单音调，其音色低沉，节奏稳定仿佛滴滴答答的雨声，而主旋律流畅舒适，轻柔变化的音色表现出了丰富的情感，在开始部分幽静的旋律恬谈而自然就像细细的雨滴正在渐渐落下，然而到中段部分，主旋律与伴奏的音色都明显降低，变得沉重低落，仿佛可以看见肖邦一个人静坐，看着窗外的 雨水 逐渐变大，屋里的漏水也变的一发不可收拾，情绪也跟着悲伤与惆怅。在音乐的最后部分，音调与节奏变得相对轻而缓踵而来，犹如细微的哀伤缠绕心头，给人一种“才下眉头却上心头”的哀愁，与《雨滴》不同，同为浪漫主义代表的舒曼所谱写的《梦幻曲》让人感觉简单而温暖。据记载《梦幻曲》是为 儿童 所创作的，但在成年人听来，同样能勾起他们对儿时的回忆。其节奏缓慢柔和，主题简单纯洁就像单纯美好的童年生活。在心情低落时，静静的聆听这首曲子，在略微变化的重复着主题的旋律里回到简单的童年，抛开世俗感受单纯的温暖。也可以听听格里格的《晨景》，感受双簧明朗清亮的音色里感受第一束阳光让海买你波光粼粼的炫目，并在太阳缓缓升离海面，照亮明眸时的喜悦以及普照大地时万物苏醒的希望。 西方的音乐就像是一部气势恢宏的史诗巨作，不仅仅是因为有贝多芬、亨德尔、肖邦、海顿这类的音乐巨匠，还有它从社会中散发出来的那种浓厚的艺术素养，都是其他地方所不具备的。这也恰恰是西方音乐发展如此蓬勃的原因了。高雅的意大利歌剧、完美的维也纳、塞维利亚等等，他们自内而外散发出的迷人魅力，无一不打动人的心灵。 最后，就以罗曼·罗兰的一句话为结束吧：“艺术正如生活那样，他是无穷无尽的。因此，也不可能有什么能使我们认为还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西”。 西方音乐鉴赏论文篇二 《论湘版高中音乐鉴赏教材的西方古典音乐教学》 摘要：西方古典音乐是世界音乐海洋中一颗璀璨的明珠。作为高中音乐鉴赏教学的重要内容，同时也是学生最难接受的学习内容，湘版高中音乐鉴赏教材在第四单元音乐与时代中，以《音乐――从宗教走向世俗》等三个标题，展示出西方古典音乐的发展脉络，并选取各时期代表作曲家的经典作品，引领学生走进西方音乐殿堂。 关键词：高中 音乐鉴赏 西方古典音乐 湘版教材 学生素质的全面提高，修养情操的提升及对美感的认识，离不开古典音乐的熏陶。如何能在高中生对古典音乐兴趣不高、音乐基础知识贫乏的学情下，让学生发自内心地喜欢和接受古典音乐，一直是教育工作者研究的重难点。湘版教材中，将西方古典音乐教学按巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、现代主义时期的发展顺序结合作曲家及其代表作品设计教学内容。现笔者就实际的音乐课堂 教学 总结 出一些策略。 一、合理运用对比，把握时代风格 湘版教材中的标题很清晰地向学生阐述了西方古典音乐发展的历史脉络，并引导性地将两个时代的不同音乐风格进行比较。如在学习巴洛克音乐与维也纳古典音乐时，让学生从巴赫的《G弦上的咏叹调》和海顿的《时钟交响曲》进行比较，平稳而庄重的宗教色彩和充满生活情趣的艺术格调反映出宗教与世俗的时代背景，细听复调织体与主调音乐的不同音效，不易吟唱与歌唱性的旋律区分，固定规整节拍与灵活变化的节奏律动，通过音乐要素的不同呈现方式，学生在比较中对时代风格有了更深刻地体验和理解。同样是《月光》，贝多芬持续的三连音，微弱的音响勾画出忧郁、哀愁的月夜，在德彪西笔下，明亮的音程散落地跳动，月光时而点滴坠落，时而缓缓流淌，时而流水倾泻，思绪随着音符走走停停，飘渺如梦。贝多芬内心的表达与德彪西月光印象的景致变幻正透过《月光》，向我们诠释着古典的传统和声与印象的朦胧意境。 对比除用在纵向的时代风格比较上，也可用于同一首作品的不同片段上，帮助学生对音色、节奏、和声有更灵敏的感知。如欣赏《G弦上的咏叹调》弦乐重奏与人声合唱版的对比聆听，音色变更带来的不同感受，复调织体在人声的演唱中也更清晰。在《蓝色狂想曲》中主题音乐从乐首法国号与萨克斯稍显慵懒的奏出，到乐中庞大乐队以强有力地节奏雷鸣般奏响，再到乐尾钢琴以渐慢的速度陈述。截取这三个片段对比听赏，提高学生在变化中把握音乐原型的能力，音乐音色、速度、配器的转变带来三种风格各异的音乐形象，使学生进一步感受古典音乐的神奇。对比聆听贝多芬的《命运交响曲》和《致爱丽丝》，气势磅礴的命运抗争与倾诉衷肠的爱意表达，学生便不难理解这位音乐家是连接古典与浪漫的音乐巨匠。 二、以熟知引入经典，由浅入深 总结学生熟悉的古典音乐如《哈利路亚》《命运交响曲》《蓝色多瑙河》等，我们会发现学生所熟知的都是极强旋律性，乐句短小，易记忆，易哼唱的开头片段，由于音乐篇幅过长，即使后面也有动人的音符，也因听觉疲劳失去了兴趣和音乐的记忆而中途放弃。 用熟知的片段作为导入引发学生的共鸣，再延伸至同类题材作品，同一作品的整曲欣赏或不同乐章。在这过程中，教师要将新作品较清晰易哼唱的旋律主题提取出来，片段性地让学生品味，可用钢琴或小提琴等器乐范奏及范唱方式，加入互动讨论、节奏律动等活动让每一次聆听有不一样的体验，在反复中加强音乐的记忆和感受，融入音乐的深层次赏析如动机展开、变化再现等手法，将这些有趣的音乐片段设计成听辨游戏和情境想象。当新作品多个主题旋律已熟悉后，让学生在整曲欣赏中找出新鲜出炉的音乐记忆和感受，学生便不会因陌生、听不懂而无法进行下去。选择多片段聆听，片段与整曲相结合的欣赏方式，将欣赏时长控制在5分钟左右，会收到良好的效果。 三、巧用流行乐和影视片段激发兴趣 充满时代气息、情感直白的流行乐一直是学生们的钟爱。选择运用古典音乐元素创编的歌曲如《不想长大》与莫扎特的《第四十交响曲》，《remember》与柴可夫斯基的《天鹅湖组曲》，五月天的《快乐很伟大》与贝多芬的《欢乐颂》，不同配器处理，加入歌词，增强节奏感和律动感的流行表达方式给古典音乐带来全新的听觉感受。这些曲目通过音乐方式的演变，让学生探求其中不同韵味，究其根源。在流行与古典的对话中，激发学生探求古典音乐的兴趣。 很多古典音乐也被运用到影视作品中，如《不能说的秘密里》，肖邦的《升c小调圆舞曲》，巴赫的《c大调前奏曲》，这些影视片段都能勾起学生对原作的好奇与欲望。同时，纪传影片如《一曲难忘――肖邦传》《贝多芬传》《莫扎特传》，在反映作曲家性格、情感、人生经历的影像中学生走进了作曲家的内心世界，就不难体会肖邦赤忱的爱国之心，贝多芬不屈的抗争，莫扎特超脱困境的乐观和激情。此外，为古典音乐创编的动画片也能帮助学生听赏篇幅较长的音乐，如《猫和老鼠》中的《匈牙利狂想曲》，动画格什温的《蓝色狂想曲》等。 四、关注音乐的形象性与抽象性 古典音乐的欣赏，不宜让学生一开始就把握作品的风格、形式体裁、价值和意蕴，音乐形象和情感才是学生易于体会的信息。湘版教材就此选取了大量形象鲜明的作品，如维瓦尔第的《四季――春》、海顿的《时钟交响曲》、瓦格纳的《飞行的女武神》等。在教学中，笔者会结合文学、建筑、绘画等综合艺术感受音乐形象。在《音乐――从宗教走向世俗》一课中，听赏《哈利路亚》时展示两幅不同风格的建筑图片，学生很快就将华丽洒脱的巴洛克音乐与富丽堂皇的巴洛克建筑结合在一起。此时，引入《四季――春》的主题旋律，让学生体会想象，小提琴明亮的断奏激情而蓬勃，鲜明富有动力性的节奏仿佛阳光灿烂的春之大地万物复苏。学生用“拉”随着音乐哼唱主题，用歌声表达欣喜，体会清新中的华丽。此曲鲜明的春景音乐形象是欣赏的亮点，我将作曲家为乐曲配以的简短文字配以BCD的字母标头，哼唱主题为A，随着春景的展示，回旋曲式被学生轻松的用字母罗列了出来。富有抽象性的作品如教材中的《夜曲――海妖》《远古孩子的声音》等，不需要学生去深究音乐形象是由什么音色、节奏、和声来塑造，你只用闭上双眼让双耳感受音响的意境，在脑海中绘图。 西方古典音乐的教学要抛开急功近利，以一种熏陶方式，通过学生有共鸣的乐曲互动参与，从短小精悍的作品入手，在轻松愉悦的积累和体验中，西方古典音乐将拥有更多的听众。 西方音乐鉴赏论文文献 [1]王慧敏.高中西方古典音乐欣赏教学模式初探[J].学科研究，2017，(07). [2]谭卉.浅谈高中音乐中的西方古典音乐欣赏的 教学 方法 [J].文学界，2012，(02). [3]王洁，戚珍珍.当代中国流行歌曲中西方古典音乐运用情况窥探[J].北方音乐，2011，(09). [4]石蓓，张璐.西方古典音乐欣赏方法研究[J].大舞台，2012，(10). [5]金亚文.高中音乐新课程教学论[M].高等教育出版社，2004. 西方音乐鉴赏论文篇三 《初中音乐乐感及音乐鉴赏教学》 初中音乐乐感及音乐鉴赏教学是我国美育教学中的重要一环。同时也是陶冶学生情操的手段之一，更是提高学生个人综合素质的重要方面。本文从培养初中生音乐乐感以音乐鉴赏能力的教学原则出发，探讨了培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学 措施 ，旨在交流更多更好的教学方法，促进教育系统的整体进步。 音乐乐感 音乐鉴赏 教学导入 对比教学 初中音乐乐感及音乐鉴赏教学是我国美育教学中的重要一环。同时也是陶冶学生情操的手段之一，更是提高学生个人综合素质的重要方面。本文从培养初中生音乐乐感以音乐鉴赏能力的教学原则出发，探讨了培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学措施，旨在交流更多更好的教学方法，促进教育系统的整体进步。 一、培养学生乐感以及音乐鉴赏力的原则 音乐教学具有其自身的独特性，与语言类学科相比，音乐学科更重视学生的个人兴趣。同时，它还需要学生投入更多的实践以及长久的训练。首先，音乐学科通过更加直白且明确的方法表达个人情感。学生在学习的过程中需要置身于不同音乐曲目所提供的场景之中，真实感受其所表达的感情。只有这样学生才可以更深刻的体会音乐的魅力。这种方式只是学生个人的感官感受，非专业音乐欣赏者亦可以做到。然而音乐教学则是通过理论教授学生怎样更好的体会音乐的美妙，以及怎样从一个专业的角度评价不同音乐。由此可见，理论教学在音乐教学中的重要性。与此同时，教师在教学过程中不可忽视的是学生的相关实践。音乐教学的实践性极强，学生只有通过实践才可以更深刻的体会相关情感。学生通过自主创作以及练习相关音乐技巧，从而可以更好的体会乐曲炫技之处。 二、培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学措施 1.合理导入教学 好的开始是成功的一半。而音乐教学在很大程度上对学生个人的投入度有着一定的要求，这就更突出了音乐教学中教学导入的重要性。随着社会的发展，学生更加注重张扬个性，对于音乐、美术等学科的兴趣更大，然而理论教学毕竟存在一定的枯燥性。因而出现了众多学生对音乐非常感兴趣却不愿意上音乐课的现象。初中学生由于学业的压力等原因，在音乐课上的积极性远不及小学生来得浓厚。这就要求我们的教师注重运用有吸引力的手段进行教学。因此，教师如何引导学生正确的上音乐课，以及在教学过程中保持学生的注意力都是十分重要的。合理导入教学就是指教师利用学生的兴趣点引导学生更快的进入教学情境之中。 首先，可以利用传统的教学导入方式，例如讲 故事 以及 成语 典故 等方式。故事有一定的曲折性，好的故事对学生有着重要的吸引力。学生可以跟随音乐故事的情节，走入故事中感受故事主人公的心情，从而更好地对相关音乐更加感兴趣。而成语典故则包含了一定的故事性以及相关 传说 等，更是传达了先人为人处世的道理等。向学生讲述 成语故事 对学生的长远发展也有着不可言喻的重要作用。同时，很多成语故事是学生在日常生活中常见常听的，教师讲述其中的典故更加可以吸引学生的注意力。其次，教师还可以运用游戏教学法导入引领学生更好地进入音乐课堂。初中生毕竟具有一半儿童爱玩的天性，教师在教学过程中不应该视之如猛虎，而应该正视它。只有这样才可以看到其本质，并进行合理利用。教师可以利用一些音乐小游戏培养学生的乐感，增加学生对音乐课的兴趣，这样学生就可以更加主动的进行音乐学习。同时教师更应该与时俱进，积极利用当前的先进技术进行导入教学。 2.运用对比教学 对比教学是教师培养学生音乐鉴赏力的一种重要手段。所谓对比教学是根据一定的标准将两件事物进行一定程度上的区分。这种方法很好的培养学生独立思考的能力，以及表达个人见解的能力。音乐的对比教学法则是教师在教学过程中运用多种手法教授学生从各种对比因素分析音乐。不同音乐在音乐家的创作、演奏以及相关技巧方面也存在极大的不同。因此教师应该合理运用音乐对比教学法帮助学生全面提高音乐鉴赏能力。 首先，可以将同一音乐作品的不同演绎形式进行对比。尤其是经典作品常常会被后人进行改编或者运用不同的乐器予以演绎。然而，为什么要这样改编，改编之后的作品与前人的作品相比有什么有点与不足。教师可以引导学生从这些不同的方面以及各种角度进行分析判断，从而得出新的结论。 其次，教师还可以引导学生将不同的作品进行对比。不同主题不同类型的作品在演奏过程中的要求必然存在不同。一些炫技性的作品与注重情感宣泄的作品在表面看来是极为不一样的，但是其实质却有着本质的相同。而这些需要学生经过实际对比、思考才会真正总结出来的。《野蜂飞舞》与《春江花月夜》在很多方面有着不同。它们的主题、传达的情感已经以及演奏方式等都存在着极大的区别，然而就本质而言，它们都传达了作者内在的情绪。说到底，这两部作品在抒发作者情感这一作用上起到了殊途同归的效果。这种效果是怎样渲染出来的，学生必须通过自己的深刻思考才可以得出。不容置疑，学生这种对比性思维模式则需要教师的引导。 3.运用多媒体教学 随着计算机多媒体的不断发展， 网络技术 已经深入到人们社会生活的点点滴滴之中，在教育界尤甚。音乐教师应该合理利用这一资源进行音乐教学，以便更好的帮助学生培养音乐乐感以及相关音乐鉴赏能力。互联网将世界联系成一个整体，从某一种程度上来说实现了世界资源的共享。这就很大程度上方便了教师对这些资源的收集利用以及创作型改编。教师在教学的过程中合理利用相关资源，利用创造性思维帮助学生，必然可以收到较好的教学效果。 当教师进行教学前，应该教会学生演唱相关作品，只有熟悉了相关旋律之后，教师才可以更好的带领学生领会其中的乐感并进行一定程度上的鉴赏。学生通过亲生感受可以从感性上体会相关情感，把握其中的主题。随后，教师则通过理论知识加以分析，使学生从理性上更深刻的认识相关音乐主题。 三、总结 随着音乐的不断发展，音乐的教学方法更是多种多样。初中生的音乐乐感不是一朝一夕就可以练就的而是需要教师耐心培养。而音乐鉴赏能力更是音乐学习过程中的一种高要求，并不是人人都可以很好的鉴赏音乐的。这就要求我们的教师在教学过程中多下功夫，科学有效的帮助学生进行音乐学习。只有这样学生的综合能力才可以得以提升。 参考文献： [1]林南国.初中生音乐教学[M].上海：音乐出版社，2005. [2]王俊刚.音乐感受力以及鉴赏力的培养[J].四川：人民出版社，2009. [3]洪科.论培养学生音乐鉴赏力的基本方法[J].上海：音乐出版社，2008. 猜你喜欢： 1. 音乐鉴赏论文1500字 2. 西方古典音乐鉴赏论文 3. 大学音乐鉴赏论文1000字 4. 浅谈欧洲古典音乐论文 5. 大学音乐鉴赏论文2000字
网上有把。肯定有
在钢琴音乐近300年的历史发展中，经典作品人们首先当推崇的是：巴赫《平均律钢琴曲集》和贝多芬的《32首钢琴奏鸣曲》，它们被誉为钢琴音乐的“旧的全书”与“新约全书”。音乐之父巴赫，一生创作了近200多首古钢琴曲，特别是两部《平均律钢琴曲集》，历来被后人视为他的全部作品中的杰作。巴赫当时的创作目的是为年仅12岁的长子学习古钢琴作为教材之用，在该曲集的扉页上醒目地写到：《平均律钢琴曲集》是为了让有志于音乐学习的年轻人有效地加以利用而编写的。《平均律钢琴曲集》历来是学习钢琴的好教材，普遍被后人推崇，一直沿用至今。《平均律钢琴曲集》用实践来证明了“平均律”的优点和切实可行，运用复调技术已达到了出神入化的境地。故被誉为“旧约全书”当之无愧！贝多芬的钢琴音乐创作，则以《32首钢琴奏鸣曲》而著称，被人们誉为“新约全书”，钢琴艺术中的精品。贝多芬在短暂而辉煌的38年岁月中，用血和汗水在琴键上为人们展示出32幅惊心动魄的戏剧性画面。在欧洲钢琴音乐的发展中，具有非常重要的地位。
1、毕业论文的写作顺序是：标题、作者班级、作者姓名、指导教师姓名、中文摘要及关键词、英文摘要及英文关键词、正文、参考文献。2、附表的表头应写在表的上面，居中；附图的图题应写在图的下面，居中。按表、图、公式在论文中出现的先后顺序分别编号。3、参考文献的书写格式严格按以下顺序：序号、作者姓名、书名（或文章名）、出版社（或期刊名）、出版或发表时间。4、字体：各类标题（包括“参考文献”标题）用粗宋体；作者姓名、指导教师姓名、摘要、关键词、图表名、参考文献内容用楷体；正文、图表、页眉、页脚中的文字用宋体；英文用Times New Roman字体。5、字号：论文题目用三号字体，居中；一级标题用四号字体；二级标题、三级标题用小四号字体；页眉、页脚用小五号字体；其它用五号字体；图、表名居中。6、论文正文打印页码，下面居中。7、打印纸张规格：A4 210×297毫米。8、在文件选项下的页面设置选项中，“字符数/行数”选使用默认字符数；页边距设为 上：3厘米；下：2.5厘米；左：2.8厘米；右：2.8厘米；装订线：0.8厘米；装订线位置：左侧；页眉：1.8厘米；页脚1.8厘米。9、在格式选项下的段落设置选项中，“缩进”选0厘米，“间距”选0磅，“行距”选1.5倍，“特殊格式”选（无），“调整右缩进”选项为空，“根据页面设置确定行高格线”选项为空。10、页眉用小五号字体打印“湖北工业大学管理学院2002级XX专业学年论文”字样，并左对齐。11、使用软件：Microsoft Word 2000以上版本。（点击下载论文格式）(论文格式)论文结构 毕业论文的结构原则 毕业论文的结构 拟定结构提纲 会计论文的结构(论文格式)论文选题 选题的具体方法 选题的原则 选题的重要性 毕业论文选题的原则(论文格式)论文答辩 毕业论文答辩前的准备 毕业论文的答辩
摘要 毕达哥拉斯发现，拨琴弦所发出的声音与琴弦的长度有关，音高与弦长成反比，建立了“五度相生律”。巴赫的作品既具有高度的逻辑性，结构严密，又具有内在的哲理性，深刻隽永。巴赫在作曲上最初应用十二平均律音阶，十二平均律音阶在数学上把一音阶的音程作十二等份，定其一分为半音，二分为全音，这是法国音乐理论家拉摩所倡导的，由巴赫首先应用并获得了良好的效果，《十二平均律曲集》是巴赫键盘音乐中最伟大的作品，这套作品是巴赫音乐创作的巅峰。 关键词：巴赫十二平均律 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，是16世纪以来集尼德兰、意大利和法国音乐之大成的最伟大的作曲家，被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，并被尊称为“西方近代音乐之父”，也是西方文化史上最重要的人物之一。 巴赫的作品既具有高度的逻辑性，结构严密，又具有内在的哲理性，深刻隽永。巴赫在作曲上最初应用十二平均律音阶，十二平均律音阶在数学上把一音阶的音程作十二等份，定其一分为半音，二分为全音，这是法国音乐理论家拉摩所倡导的，由巴赫首先应用并获得了良好的效果。拉摩曾说：“音乐是一种必须掌握一定规律的科学，这些规律必须从明确的原则出发，而这个原则没有数学的帮助就不可能进行。”十二平均律就是音乐中的数学原则之一。 其实,人们对数学与音乐之间联系的研究和认识可以说源远流长. 这最早可以追溯到公元前六世纪,古希腊的毕达哥拉斯学派用比率将数学与音乐联系起来。毕达哥拉斯发现，拨琴弦所发出的声音与琴弦的长度有关，音高与弦长成反比。特别地，当这两根弦的长度是1:2时，他们所发出的声音是最和谐的。于是他就将这两个音之间的距离定为一个基本周期，即一个八度。毕达哥拉斯通过在一个基本周期内连续使用比例3:2来制定音级，他选取了7个音高在基本周期内对应的音符作为基本音级，即do、re、mi、fa、so、la、si，记作C、D、E、F、G、A、B。这种生律法被称为“五度相生律”，因为当频率比是3:2时这两个音符之间的距离是五个音级。之后，为了进一步优化音阶的高度差，人们又用相同的方法，将“五度相生律”循环12次得到了12个音符，即C、#C、D、#D、E、F、#F、G、#G、A、#A、B，也就是现在钢琴键盘上的七个白键和五个黑键。 五度相生律第一次用数学的语言使音乐体系规范化，建立起了系统的、逻辑的音乐理论基础。虽然托勒密对毕达哥拉斯音阶的缺点进行了改造,得出了较为理想的纯律音阶及相应的调音理论 ,但是毕达哥拉斯音阶和调音理论的这种统治地位直到十二平均律音阶及相应的调音理论出现才被彻底动摇。十二平均律用精确的数学计算使每两个音阶之间的高度差都是定值，而且基本保留了五度相生律中3:2的五度特性以及4:3的四度特性，可以说，十二平均律是音乐史上的里程碑。 《十二平均律曲集》是巴赫键盘音乐中最伟大的作品，这套作品是巴赫音乐创作的巅峰，彪罗（HansGuidoVonBullow）把它比喻为音乐上的《旧约圣经》。它对自然律进行修正，将八度音程分为十二半音的调律法，以便于转调。其实这种调律法在18世纪已被提倡，只是一直未被予以重视，而首先采用这种方法运用于全部二十四调的音乐家，就是巴赫。平均律的使用，使转调非常自由，复调音乐的赋格，因而非常发达。赋格通常包括呈示部、展开部、再现部三部分。基本特点是运用模仿对位法，使一个简短而富有特性的主题在乐曲的各声部轮流出现一次；然后进入以主题中的部分动机发展而成的插段，此后主题及插段又在各个不同的新调上一再出现；宜至最后主题再度回到原调，并常以尾声结束。赋格的发达对于后来的奏鸣曲式的发达有很大的影响。平均律的运用，还导致音乐家可以非常自由地利用半音阶的和声，使和声的效果更为新奇和丰富。巴赫本人就曾应用半音音阶的和声，作了《半音音阶幻想曲》。 巴赫的《十二平均律曲集》是非标题性音乐，从表面上看不出作曲家想表现的是什么，但是从巴赫的思想特点和完整统一的形象思维来看，我们可以了解巴赫作品中所蕴藏的丰富内容。由于巴赫所处的复杂时代，受宗教影响极大，所以他常借宗教题材反映人民的痛苦，表现人们对英雄的同情、感伤和歌颂，同时巴赫作品也反映了人们对光明的向往与追求，而非标题音乐则包括了当时社会所不能论的语言，从侧面反映了人民的生活，反映了社会。巴赫的创作从本质上来说是世俗音乐同复调音乐的结合，宗教思想与启蒙思想的结合，结构性与旋律性的结合，值得所有人细细揣摩与学习。 参考文献 《从数学角度探析音乐的规律性——以巴赫作品为例》华东师范大学 袁有雯 《巴赫<十二平均律>中的完美因素分析》 李刚 《黄河之声》 2012年第八期 《浅谈对巴赫十二平均率的音乐理解》 《浅谈数学与音乐之关系》
1、毕业论文的写作顺序是：标题、作者班级、作者姓名、指导教师姓名、中文摘要及关键词、英文摘要及英文关键词、正文、参考文献。2、附表的表头应写在表的上面，居中；附图的图题应写在图的下面，居中。按表、图、公式在论文中出现的先后顺序分别编号。3、参考文献的书写格式严格按以下顺序：序号、作者姓名、书名（或文章名）、出版社（或期刊名）、出版或发表时间。4、字体：各类标题（包括“参考文献”标题）用粗宋体；作者姓名、指导教师姓名、摘要、关键词、图表名、参考文献内容用楷体；正文、图表、页眉、页脚中的文字用宋体；英文用Times New Roman字体。5、字号：论文题目用三号字体，居中；一级标题用四号字体；二级标题、三级标题用小四号字体；页眉、页脚用小五号字体；其它用五号字体；图、表名居中。6、论文正文打印页码，下面居中。7、打印纸张规格：A4 210×297毫米。8、在文件选项下的页面设置选项中，“字符数/行数”选使用默认字符数；页边距设为 上：3厘米；下：2.5厘米；左：2.8厘米；右：2.8厘米；装订线：0.8厘米；装订线位置：左侧；页眉：1.8厘米；页脚1.8厘米。9、在格式选项下的段落设置选项中，“缩进”选0厘米，“间距”选0磅，“行距”选1.5倍，“特殊格式”选（无），“调整右缩进”选项为空，“根据页面设置确定行高格线”选项为空。10、页眉用小五号字体打印“湖北工业大学管理学院2002级XX专业学年论文”字样，并左对齐。11、使用软件：Microsoft Word 2000以上版本。（点击下载论文格式）(论文格式)论文结构 毕业论文的结构原则 毕业论文的结构 拟定结构提纲 会计论文的结构(论文格式)论文选题 选题的具体方法 选题的原则 选题的重要性 毕业论文选题的原则(论文格式)论文答辩 毕业论文答辩前的准备 毕业论文的答辩
小李以当地第一名的成绩考入广东某重点高校，第一学期期末，本来踌躇满志准备获取奖学金的她未能如愿。她的情绪从此一落千丈，变得郁郁寡欢，无心学习，也无法处理好与同学的人际关系，还整夜失眠。最后不得不去医院精神科检查，结果诊断她是患了抑郁症。案例分析： 这个案例属于大学生心理问题的案例，案例中的小李因为在评奖学金时没能如愿，心理产生了巨大的落差，无法接受这个现实。因此情绪发生了巨变，自我封闭起来，最终得了抑郁症。究其主要原因，是由于自我价值没有得到很好的体现，自身心理素质不强，对自己进行了一些否定。一般这样的学生情绪都比较低落、不稳定，不爱搭理人，做事情没有兴致，时间长了，容易造成心理情绪积聚，对学习、生活肯定会造成影响，严重的则会患上抑郁症。如果没有找到正常渠道发泄，可能会沉迷于一些自己觉得是正确的事物上面，比如网络。这就需要周围的人群关注他们，给他们温暖，生活中有这种情绪的大学生也要多和身边的朋友谈心、交流，释放出自己的压力，以缓解这些症状，从而恢复到正常状态。针对这个案例存在的问题，除了家庭应当给孩子营造良好的家庭环境，随时关注孩子行为的变化，给予正确的引导外，学校更要做好德育工作，注重学生品德的培养，着重培养学生应对失败和挫折的能力，增强其控制情绪、承受挫折、适应环境的能力，培养学生健全的人格。在此案例中我们应采取如下思想政治教育实施的一般方法和特殊方法。（一）预防教育法 所谓预防教育法，就是针对人们可能或将要发生的思想问题与行为偏向，事先进行教育，防止思想与行为偏向发生，或者将思想问题与行为偏向进行引导与转化。预防教育包含两方面的意思，一是在不良思想和错误行为刚刚冒头时，就及时采取相应的防范措施，防微杜渐；另一个是在不良思想和错误行为发生之前，就采取了有效的防范措施，避免不良思想和错误行为发生，防患于未然。预防教育还具有几个优点，首先，预防教育能增强思想政治教育的先导性。其次，预防教育能提高思想政治教育的主动权。最后，预防教育能强化思想政治教育的有效性。针对小李未能如愿获得奖学金而想不开，我觉得在评定奖学金之前学校领导、老师应该对所有学生进行思想工作，以确保所有的学生在对待评优这件事情上保持从容的心态。另外，对待思想已经产生极端想法的学生，老师、同学应该采取相关措施如与该类同学交流、使他们逐步走出思想的误区。通过对学生做思想工作，可以使学生看问题的角度多样化，最重要的是可以增强学生的心理素质。（二）疏导教育法 所谓疏导教育法，就是广开言路，集思广益，让大家把各自的观点和意见都充分发表出来。疏，即疏通，导，即引导，循循善诱，说服教育，把各种不同的思想和言论引向正确、健康的轨道。疏通教育法就是对人民内部的思想认识问题，既不堵塞言路，又要善于引导，帮助人民群众提高思想认识。疏导教育法的具体方式有分导、利导、引导，针对这个案例主要采取的是引导的方式。运用疏导教育法要注意两点：运用疏导教育法，要注意两点：第一，要创造民主条件，使人民敢讲真话，对错误思想的认识，允许讲出来，并及时给与引导和教育，使之得到纠正；第二，是疏导教育法虽然运用很多，但也不是万能的，它必须同理论教育法、实践教育法、批评与自我批评等方法结合起来使用。疏导教育法对于更好的收集民意、了解民情还是蛮有帮助的，作为思想政治教育工作者，对待小李的状况，我们应当在开展评优工作之前收集民意即学生的意见，咨询一下学生对待评优的工作有什么意见、建议。而思想政治教育工作者要根据实际情况过滤学生所提出的意见和建议，如果是错误的认识要结合思想政治教育理论的相关方法予以指出并纠正，引导其形成正确的思想认识。“思想是行为的先导”，有了正确的思想认识，小李就不会走到心灵的误区了，闹出如此悲剧！（三）心理辅导与心理危机干预 大学生作为处在人生关键阶段的青年，思维活跃，感受敏锐，情感丰富，行为易变，正在形成而又尚未定型的世界观和人生观，不断受到社会变革、社会信息的冲击，令一些青年时而消沉，时而模糊，时而亢奋，容易产生心理问题。1、心理疏导 所谓心理疏导，就是教育者与受教育者在建立良好关系的基础上，围绕心理问题，相互理解、沟通、引导，达到消除心理障碍。促进身心健康的一种方式。 运用心理疏导的方法，要掌握如下要点：一是教育者与受教育者要建立良好的关系，创造和谐轻松、畅所欲言的气氛。让受教育者将心中积郁的苦闷和内心困惑宣泄出来，减轻心理负荷，掌握受教育者心理症结所在。二是要通过分析心理障碍形成的原因和过程，开导受教育者思考，激发其领悟，促使受教育者心理冲突调解、转化，三要调动受教育者的能动性，树立克服心理障碍的决心和信心。要求教育者充分关心、理解、信任受教育者、帮助建立良好的人际关系，使受教育者消除与人际环境的障碍与隔阂。此事件的形成足以说明小李的心理是有一定问题的，如内向，自卑，压力过大、不懂得处理各种关系。而心理辅导对于解决思想问题是一个十分重要的方法，思想政治教育工作者应该与学生形成良好的关系，要取得学生的信任，当学生的最忠实的听众。必须借助一定的方法去解开学生心中的疑惑，尽量创造一个轻松的环境，让学生的压力得到减缓，最终促使一个健康人格的大学生呈现在我们面前。2、心理危机干预 危机干预，是一种心理救补措施，主要针对心理陷入危机状态者，给予适时救援，助其渡过危机，是一种短期的帮助过程。心理危机干预，要坚持立足教育、预防为主的原则，积极开展富有实效的心理健康教育，是预防和化解心理危机的基础，也是心理危机干预的重要途径。其实心理危机干预与心理辅导有类似之处，都是通过处理心理的问题使学生慢慢的成长起来。但心里危机更强调的是补救，当小李心理出现了问题，老师应当采取适当的措施去补救，让她走出危机，成为一个思想积极向上的人。（四）隐性教育方法 所谓隐性思想政治教育，是指利用隐形思想政治教育资源，采用比较含蓄、隐蔽的形式，运用文化、制度、管理、隐形课程等潜移默化地进行教育，使受教育者在有意无意间收到触动、震动、感动，提高思想道德素质的教育方式。 关于隐性思想政治教育方法，这里主要运用了渗透式教育方法、陶冶式教育方法和实践教育体验方法。所谓渗透式教育方法，是指教育者将教育的内容渗透到教育者可能接触到一切事物和活动中，潜移默化地对受教育者产生影响的方法。大家都知道，大学与初高中有非常大的区别，过度的自由也许会导致做任何事情都随心所欲，包括评优的事情，也会局限在自己的思考范围内。小李因没被评上奖学金导致了抑郁症的形成，其中的原因也是由于只局限在自己的想法内所造成的。这就需要学校在平时采取渗透教育的方法，如多请一些专家来开相关的专题的讲座，我相信学生内心的视野也会变广阔，最终也会潜移默化的收到一定思想上的影响。这也能有效的遏制学生抑郁症的形成。所谓陶冶式教育方法，就是在思想政治教育过程中努力营造一个健康、乐观、向上的文化氛围和教育环境，开展喜闻乐见的文化艺术活动，使人们在耳濡目染中受到思想政治教育的方法。陶冶式教育方法就是寓教于境、寓教于情、寓教于乐。压力无处不在，小李对于奖学金的评定心理不平衡最终得了抑郁症主要是由于压力过大，又不懂得放松自己所致的，学校在开展众多文艺活动的同时应该鼓励学生积极参与，通过参加各类的活动，与不同学院的同学交流，心情还是会很舒畅的，而且通过活动也可以看到自己闪光的一面，心态霎时变好了，这是有效缓解压力的方法。这对于形成正确的思想认识有一定的促进作用。实践体验教育方法，就是组织人们自觉参与群众性精神文明创建活动以及社区的管理和建设，自愿参与各种生产劳动和社会服务活动，丰富实践体验，提高思想道德素质的方法。实验教育法与陶冶式教育法有相似之处，都是通过创造一个良好的环境，最的的目的是促使人们提高思想道德素质，这也可以有效的制止小李陷入心理及思想的危机。 作为一名未来的思想政治教育工作者，我们必须适应时代的发展要求，全面推进素质教育，关注学生的整体发展，积极培养学生良好的品格。同时我们又要根据实际情况，灵活运用思想政治教育的一般及特殊方法，发挥自身优势，调动各方因素，致力于培养品格健康向上的学生，最大程度减少大学生严重心理问题的产生。而现今，我们作为大学生，也应该按照这个标准来要求自己，形成健康的心理素质，用理性去解决各种各样的问题，远离极端！
近两年来，随着社会办学力量的兴起，职业中专学校出现了前所未有的“生存危机”。与此同时，中学生“厌学”现象日趋严重，特别是临近毕业的高年级学生，迟到旷课、不做作业、考试舞弊及违纪违法的事件也日趋增多。 本人从事中学生管理工作多年，对当前中学生的特点和思想状况以及如何在当前形势下做好学生的思想政治教育工作，为祖国培养高素质的建设者，谈点肤浅的意见和看法。一、当前中学生的特点和思想状况（－）中学生素质低下，入学不要分数线，不需要政审，也不需要档案，可以直接注册入学，这就导致了中学校学生素质参差不齐，有的甚至劣迹斑斑，给学生管理工作和教学工作带来了极大的困难。（二）中生年龄小，识别能力弱，绝大部分是独生子女，自我保护意识差，这些学生很容易受他人的影响。（三）学生管理经费少，组织学生活动少，寓教于乐的氛围欠缺。（四）厌学情绪比较普遍。其表现是：1．频繁逃课，有的因文化基础差，对所学的课程听不懂，缺乏学习兴趣。2．课堂杂乱无序，有的班级有三分之一的学生在课堂上睡觉，有的班级有三分之一的学生在课堂上不听课或消极地听课。3．抄作业成风，教师在批改作业时经常会发现一个班的学生作业只有四五个“版本”，有些学生对抄作业、考试不及格等不以为耻，反以为荣；或不以为然，泰然处之。（五）国家责任意识淡薄。在多元化经济、市场竞争的驱动下，功利意识明显的社会现实在学生思想中留下的痕迹，一方面成为推动他们不断学习、进步的原因之一，另一方面也自觉不自觉地使他们淡忘了国家意识、集体意识。（六）所学专业不满意。学生及家长对中学生的就业方向和社会对人才的需求不甚了解，对新开设的专业不感兴趣。（七）判断、处事在矛盾中徘徊。由于中学生多数处在未成人阶段，鉴别能力差，在思考问题、处理事情、选择正误方面，思想不稳定，往往在矛盾中徘徊。（八）部分学生日常生活的自理能力很差。（九）早恋现象屡禁不止。学生中的早恋问题已成为学生工作的一个难点。由于生理的早熟和传媒的影响，学生早恋有越来越低龄化的倾向。通过对以上中学生的思想状况及特点的调查分析，使我深刻地认识到只有重视学生的思想教育工作，重视学生的管理，学校才能发展壮大学生的思想教育工作必须引起学校各级领导的高度重视。要搞好学生管理，需要学校党政工团齐抓共管，进行综合治理。二、加强学生思想教育工作的几点建议为了加强中专学校学生的思想教育工作，为祖国培养高素质的建设者，我们要做到“一、二、三、四、五、六”，即树立一个目标、把握两个重点、规范三种职责、发挥四个作用、明确五项任务、解决六大问题。（－）树立一个目标即：努力实践三个代表，把学生培养成德智体全面发展的具有综合能力的高素质的劳动者和专门人才。（二）把握两个重点1．以新生为重点进行思想与志向、团结与守纪、学习与生存等方面的教育。2．以毕业生教育为重点，针对毕业生在实习、就业等方面存在的问题，开展思想教育活动，提高毕业生的质量。（三）规范三种职责1．要进一步明确学生科德育工作职责，发挥学生科在培养学生骨干及组织发展等问题上的作用。2．要进一步明确学生科对毕业生的教育管理职责。3．要进一步明确学生科的学生管理职责，要认真加强管理，有些需要齐抓共管，学生科不能越俎代庖，管理要程序化。学生教育与管理工作是学校重要的基础工作，要挑选思想品德好、政治觉悟高、责任心强、热爱学生、会做思想政治工作、具有奉献精神、思维敏捷、知识丰富的同志担任学生教育与管理的重任。（四）发挥四个作用1．要充分发挥全校教职工为人师表、率先垂范的有人作用，特别是任课教师在课堂上的育人作用。2．要进一步发挥学生科管理人员的关键作用。要经常深入到学生中去，充分了解学生，要善于发现深层次的问题，实行对教室、学生宿舍巡查制度，按照“三不放过”即：学生出现或发生事故时，没有查清原因不放过；当事人没有受到教育不放过；没有制定防范措施不放过的原则妥善处理好学生中的问题。3．要进一步发挥班主任在班级管理和学生教育中的核心作用，这是对学生进行思想教育和管理的重点。要对班主任制定客观、公正、科学、易操作的定量考核办法，加大考核力度，使考核结果与班主任津贴、评先、评聘技术职务等结合起来，进一步增强班主任的工作责任心，促使其在班主任岗位上尽心尽责，勤奋工作。4．要进一步发挥学生干部的突出作用。学生干部天天与广大同学生活在一起，他们在了解学生和发现问题、及时制止突发事件、避免事态扩大等方面起着不可替代的作用。（五）明确教育管理学生的五项任务1．做好全体学生的思想政治教育和形势教育，培养学生树立正确的人生观、世界观。2．牢固树立为所有学生服务的思想，以“三个一切”即我们在管理教育学生中要把“一切为了学生，为了一切学生，为了学生一切”作为工作目标。3.认真学习贯彻中学生学籍管理条例，对学生实行规范化制度化管理。4．认真抓好新生和低年级学生的教育管理，配备高素质能力强的班主任，从新生一进校就严格教育耐心培养。5．加强对学生宿舍的管理。会管员每天要对学生滞留宿舍情况、晚归、未归进行登记，每周要汇总报学生科。学生科及时通报给班主任，并采取相应的措施。（六）着重解决六大问题对于厌学问题、帮派问题、打架群殴问题、泡吧问题、早恋问题、偷盗问题等要进行综合治理。当然，做学生的思想教育工作是很难的，有些问题需要反复抓，抓反复的。其中解决厌学问题是重点和难点。建议：1．重视素质教育，加强课程体系和中学教材的改革与调整，以能力为本位，做到因材施教，努力调动学生的学习兴趣和参与的热情。2．在学生管理中应把有人放在首位，采取积极可行的激励机制，努力开创良好的学习氛围，积极开展丰富多彩的校园文化活动，开办第二课堂创建文明健康的校园文化，用“阵地战”的形式同目前存在的一些不良现象“争夺”学生的兴趣和注意力，培养学生的进取意识、竞争意识。3．充分发挥德育工作的作用，努力培养学生积极进取的健康人格。所谓“人格的力量是无穷的”，积极进取的健康人格的精神力量，是我们克服厌学这个“顽症”所需要的重要力量之一。总之，加强学生的思想政治教育是中等职业学校的一件大事，如何充分发挥德育工作的作用，加强中学生思想政治教育，采取有针对性的措施，使学生树立正确的人生观、世界观，把学生培养成高素质的劳动者，是非常重要的，必须引起学校各级领导和全校教职工的高度重视。