新兴业态密室逃脱的管理研究论文

因为这些项目比较好玩，适合年轻人寻找刺激。

管理学是系统研究管理活动的基本规律和一般方法的科学。管理学是适应现代社会化大生产的需要产生的，它的目的是：研究在现有的条件下，如何通过合理的组织和配置人、财、物等因素，提高生产力的水平。管理学是一门综合性的交叉学科。管理活动自有人群出现便有之，与此同时管理思想也就逐步产生。事实上，无论是在东方还是在西方，我们均可以找到古代哲人在管理思想方面的精彩论述。而现代管理学的诞生是以泰罗（F ．W． Taylor）的名著《科学管理原理》（ 1911年）以及法约尔（H．Fayol）的名著《工业管理和一般管理》（1916年）为标志。现代意义上的管理学至今不过经历了80多年。80多年来，管理学有了长足的进步与发展，管理学的研究者、管理学的学习者、管理学方面的著作文献等等均呈指数级数上升，显示了作为一门年轻学科勃勃向上的生机和兴旺发达的景象。然而，管理学仍然需要发展，因为人类将进入21世纪，人类文明需要管理学。管理学的规定性管理学的规定性是指管理学这门学科的研究内容。而管理学的规定性又取决于管理学研究对象的规定性，即管理学的研究对象是什么？ 哈罗德•孔茨（ H Koontz，《管理学》）：——“本书目的是阐明经营理论和管理科学的基础知识”。换句话说，孔茨认为管理学的研究对象是经营理论和管理科学，或者说管理学就是这两部分的组合。 詹姆斯•H•唐纳利（J． H． Donelly，《管理学基础》）：——“讨论只与某一待定的（虽然也是相当广泛存在的）事例有关的管理过程。我们将就有限的资源（包括其他人的力量）的管理展开我们的讨论”，即管理学说是研究有限资源的管理。 罗纳德•科斯（新制度经济学的奠基者，《企业的性质》）—— “经营意味着预测与通过签订新契约，利用价格机制进行操作。管理则恰恰意味着仅仅对价格变化作出反应，并在其控制之下重新安排生产要素。” 罗纳德•科斯教授对经营与管理的界定尽管是从契约、价格应变角度出发，但把握了管理的本质：即经营是与市场打交道，它利用价格机制使自己生产的产品和劳务在市场上获得有利于自己的利益。而管理则是一个组织内部如何用行政命令机制调配组织有限资源而获得最佳配置效率的过程；管理不与市场打交道，尽管它要对市场上价格作一定的反应。 如果按照科斯的定义，那么管理学就应该以这么一个规定性的管理作为研究对象。这样，管理学的研究范围就应该是两大方面：组织本身包括组织的动力学机制、组织的构造及运行等等；组织内依靠行政机制运作的各种管理方式方法包括对资源配置的整体性系统方法和针对局部问题的各种职能性方法。事实上大多数著名的管理学著作和教材，尽管其章节安排、行文方式、观点采纳均有各自的特点，但基本上是围绕着这两个方面展开论述，事实上哈罗德•孔茨和西里尔•奥唐奈的《管理学》也是如此。 管理学的定义：研究和探讨组织及组织内资源配置的构造、过程、方式、方法的学科，是一门应用性理论学科，是管理学科群中最为基础的学科。 对管理学的这么一种规定原本是美国管理学界的看法，其他一些国家如德国、日本的学者们却不这么认为，他们在把管理局限于企业时，认为管理学还应该包括经营这一内容，于是便有了经营学一说，之后在我国便有经营管理学的称法。管理学的流派及构成1、管理学的流派20世纪初诞生的管理学随着理论研究者和实践者的努力，理论与实践均呈现出空前的繁荣，流派叠出，新理论新思想不断产生，人才辈出。哈罗德•孔茨曾写过两篇著名的论文《论管理理论的丛林》（1961年）和《再论管理理论的丛林》（1980年），对1980年前的管理学领域内精彩纷呈的理论、主张等作过一个精辟的归纳与分析。他认为到1980年为上，管理学至少已发展有十几个学派，典型的有：古典学派、行为学派、社会系统学派、决策理论学派、系统管理学派、经验主义学派、权变理论学派、管理科学学派、组织行为学派、社会技术系统学派、经理角色学派、经营管理学派等等。2、各流派研究的内容这些流派尽管各有自己对管理的看法，各有自己的理论主张，但从内容上来看不超出三大内容：即组织、管理方式以及经营。 科学管理原理代表人物泰罗，本质上可以归结为一种管理方式或方法，因为人的科学工作和协作及对人的激励与效率关系的研究实为发展出相应的管理方式方法而已。 古典组织理论法约尔和韦伯的典型的组织研究成果。 行为科学学派代表人物有梅奥（E．Mayo）、马斯洛（A．H．Maslow）、麦格雷戈（D．MeGregor）、卢因（K．Lewin）以及穆顿（J．S．Mouton）等，他们有的研究人际关系，有的研究人的需求与行为关系，也有的探讨人的本性及相应管理的问题，还有的研究正式组织中非正式组织问题以及双因素模式、管理方式方法等。前者可归结为组织的动力学过程，后者可归结为以人为本的管理方法方式的探讨。社会系统学派代表人物巴纳德（C.I．Barnard），其研究成果不过是从经理人员在组织中的作用角度看组织如何有效运作。决策理论学派代表人物西蒙（H．A Simon）（1978年诺贝尔经济学奖获得者），认为决策贯彻管理的全过程，管理就是决策，组织就是决策，组织是由作为决策者的个人所组成的系统。然综观其著作，除上述观点为组织方面的外，其余主要是发展了决策的科学方法体系。权变理论学派、管理科学学派等等研究内容不过是组织及组织内管理的科学方式方法。经营管理学派是专门研究经营理论及经营中的管理问题。3、各流派所采用的研究方法从另一个方面来看，20世纪的管理理论学派尽管派别林立，实际上从分析方法来看，每个学派均有那些代表人物习惯的学科分析方法来对管理进行研究。行为科学学派是用典型的心理学知识、行为分析方法来研究组织、组织中的非正式组织、人际关系；系统管理学派用系统理论和观点来考察企业组织，分析组织的构造；经验主义学派代表人物为德鲁克（P．Drucker）、戴尔（E．Dale）等，他们的研究方法是实证的、案例分析性的，对象直接是组织、组织中的管理问题。管理科学学派数理分析方法组织行为学派群体心理学分析方法 根据上述分析，狭义的管理学主要由组织研究和管理方法研究两块内容构成；广义一点的管理学则还要加上经营领域的研究，这一领域的研究与经济学相关。这三个方面的演进在过去5O多年中，基本上遵循了下述路径。3、管理学各流派的演进路径（l）组织理论研究的演进路径：古典组织理论（古典理论、20年代）——组织行为学（组织行为、40年代）——组织（社会技术系统60年代）——领导科学（经理角色，7O年代）——组织文化（企业文化80年代）——？（90年代）（2）管理方式方法研究的演进路径：科学管理理论（泰罗20年代）——行为科学（梅奥30年代）——管理科学理论（伯法50年代）——决策理论（西蒙60年代）——生产管理、信息管理方法（7O-80年代）——？（90年代）（3）经营理论研究的演进路径：厂商理论（2O年代）——产业组织（贝恩、40年代）——市场学（科特勒60年代）——消费者理论（70年代）——策略学（战略管理）（波特80年代）——？（90年代） 在上述三个方面的演进路径中，90年代管理学的进展均为空白，这并不说明90年代管理学在上述三个方面无进展，而是难以将90年代管理学的进展分类，进而填入上述三个方面的空白之处。不过仍可以一试，管理方式研究领域哈默（M．Hammer）和钱比（J．Champy）的《企业再造》；组织理论研究领域彼得•圣吉（P． M．Senge）的《第五项修炼》。经营管理理论研究领域哈默尔（Gary Hamel）和普拉哈拉德（C．K． Prahalad）的《竞争大未来》、波特（M． E． Porter）的《国家竞争优势》。21世纪管理学所面临的课题1、组织的资源由以劳动力、土地、资本为主向转以知识与信息为主传统的资源如劳动力、上地、资本和自然资源支撑了20世纪的发展。但有人说，到21世纪，知识与信息将成为发展的最大资源。假定这一说法成立，现行的资源配置模式是否应该放弃，未来的资源配置模式又应该如何？ 90年代风行欧美的组织改造理论与实践，似乎是先知先觉者的先行行为，然而确实有其历史的背景和未来的呼唤。2．组织的成员由经济人向社会人，自我实现的人转变在物质不甚丰富而又在逐步丰富的20世纪中，大众迫于生计更多地像一个追逐利益的经济人，经济学家们以此构造了他们的理论体系和现实的经济体系，然而在物质甚为丰富、人类生活有了大步提高之后，人们也许开始摆脱经济人的头衔，此时不仅经济体系需要重构，对人们工作努力的驱动源恐怕也需要重构。现在不也有许多管理者在号称进行“以人为本”的管理，似乎在寻找一种未来的范式吗？3．组织内外环境的变化在不断加速发展的环境变化速度愈来愈快，一些巨大的僵化的组织已不能敏捷地变化自己以适应环境，从而导致衰落乃至消亡。新世纪的到来使得一些肩负组织重托的人不得不为组织的生存与发展而担心，于是便有“第五项修炼”一说，以针对现时组织。然而使组织真正成为有学习能力，有超然思维的有机体又谈何容易。21世纪中有哪些组织能真正成为这样的组织，从而保持不败的地位呢？4、21世纪人们的伦理将发生全新的变化 20世纪人的心智模式和思维方式是20世纪众多约束因素综合作用下的产物。这些约束因素在21世纪发生变化之后，作为管理的出发者，其价值观念、思维方式等都将发生不可预知的变化。然而，重利不重义的20世纪伦理道德和行为方式应该转为全新的伦理道德和行为方式，以此来构造未来的社会和经济体系。21世纪的管理学将覆盖全新的管理伦理、管理价值观和行为方式。现在开始探讨未来的管理伦理也许会给从今天走入未来的管理者以莫大的帮助。5、信息爆炸将导致自信息搜索的困难 21世纪是信息的世纪，是信息爆炸的世纪，信息越是充分越是丰富，人们就越难及时搜索到自己所需要的信息，除非有比现今更为有效的信息搜索方法与技术。信息社会中的人就像一艘孤立无援的船独自在大海中寻觅。从所需信息的角度来看，一个个生产者和消费者都是不充分信息的拥有者，如何在他们之间架起沟通的桥梁，可能是21世纪市场营销全新观念和体系的拓展方向，整合抑或是分工？渠道抑或是媒体？6、组织将在更大的范围内谋求整体而不是局部的利益人类只拥有一个地球，21世纪的人们将更多地体会世界的渺小、地球的可爱，人们将更多地超越自己的国界来思考问题，解决问题；在此意义上，人类是一个整体，他们将没有国界，人类的经济行为将从全球的长远角度来考察。如果说20世纪的那些跨国公司在跨国经营时还仅仅从比较利益、突破市场壁垒、谋求更大利益的角度出发，那么21世纪的跨国企业也许应为全球经济的发展、人类福利的增长而设想，这是否是天方夜谭？7．组织和人类的可持续发展发展是硬道理，21世纪也要发展。然而 20世纪的人们在发展时竭泽而渔，使资源枯竭、生态环境恶化、物种减少、气候反常等等，这一切给21世纪的发展带来困难，人们不禁要大声地问：人类社会还能持续发展吗？21世纪应该回答这个问题，作为支撑这个社会经济支柱的企业也应有自己的答案。企业首要的是生存，就像人类一样，然后才能有发展。21世纪中企业应以什么方式发展，才能与可持续发展的命题相一致，这应该是未来管理学研究的首要问题。8、组织内部由分工走向综合即将过去的20世纪是专业化分工大发展的世纪，人类从专业化分工获得了巨大的收益，20世纪的文明可以说是专业化分工的文明。然而分工愈深愈细愈有可能偏离本原要旨，使综合性的问题难以处理和解决，如大至南极上空的臭氧层变薄的问题，小至一个企业拓展新市场的问题。21世纪可能是重返综合的世纪，人类或许可从综合中获得更大的收益，企业或许能在综合中获得新生，管理学或许要创造综合性的理论与方式方法。

行业内可能存在着设施不安全的乱象，同时也存在着一些吓人的场景，还有可能有一些机关没有经过安全的考量，还有一些情节有一些过于黑暗，容易导致发生一些危险。

这种全新的娱乐方式基于场景制造为参与者带来沉浸式的体验，并频繁地出现在人们的日常生活中，还被各行各业运用起来：餐厅、剧场、展览、密室、鬼屋、游戏、手机甚至APP上，各类“沉浸式体验”项目做的风生水起。

随着互联网时代的快速发展，传统的娱乐体验逐步让位于一种新型娱乐体验——无定性的“沉浸式体验”。

这种全新的娱乐方式基于场景制造为参与者带来沉浸式的体验，并频繁地出现在人们的日常生活中，还被各行各业运用起来：餐厅、剧场、展览、密室、鬼屋、游戏、手机甚至APP上，各类“沉浸式体验”项目做的风生水起。

根据沉浸娱乐公司幻境发布的《2018年沉浸产业白皮书》显示，沉浸式娱乐IP在过去两年实现了从0到200+的增长。

▲图源：《2018年沉浸产业白皮书》

高速发展让沉浸式体验逐渐成为娱乐大势，并以各类形式出现在各大城市。即使你不完全了解，相信也接触过一二，那“沉浸式体验”究竟是什么东西呢？今天，悠悠就为大家逐一剖析下。

01：爆发期的“沉浸式体验”

所谓“沉浸式体验”，就是指：

人们在专注于当前的目标（由设计者营造）情景下感到舒适和满足，从而忘掉现实世界的环境，由衷地去感受当下周遭事物带来的体验感，简单来讲就是让参与者极其“投入”到某个场景中，这种感觉从心理学上也被定义为“心流”。

但从商业维度来看，“沉浸式体验”带给人的感受未必仅是满足感和舒适感，随着年轻一代消费者的崛起，他们对猎奇、惊悚类事物产生极大兴趣，市场为满足新生代消费需求，所以将沉浸式体验从起初的戏剧演出、艺术展览转向游戏领域，体验场景有了更为细致的变化。

譬如：虚拟现实（VR）技术体验、增强现实技术（AR）体验、真人CS与密室鬼屋等情景空间体验。

有需求就有市场，经过多年的市场培育与酝酿，2015年我国沉浸式娱乐开始迅猛发展。据统计，中国线下娱乐行业自2015年到2018年，年均增长率高达15%左右，直奔4900亿的市场预测值，让资本感受到了新生代的消费潜力。

在这批年轻气盛的客户群中，90后与00后率先冲出，成为新兴娱乐产业的主要消费群体，而情景空间的沉浸式体验则成为主要增长的细分赛道之一。看到这儿相信就有读者想问了，商家们为何能将这些新兴产业迅速推向市场呢？悠悠认为主要由两大因素推动：

需求层面随着人们平均可支配收入的提升，居民加大了对文化娱乐消费的支出，更多年轻人走向线下娱乐，开始享受沉浸式体验带来的快感。据RET睿意德2015年发布的《新兴业态研究报告》显示：

在沉浸式娱乐中，密室逃脱与鬼屋成为购物中心最“吸金”项目，他们以20-35岁白领阶层为目标客群，通过多种不同规模主题房间的设置和灵活的票价组合模式吸引大批消费者。

而近两年来，这群目标客户还在不断年轻化，00后也开始参与其中，他们更喜欢探索新鲜事物，比起 80 后更容易接受新的娱乐形态，也更频繁、更愿意加入到刺激、有趣的情景空间中去。

据2018年《中国新生代线下娱乐消费升级研究报告》显示：

有将近一半的90后参加过各类新兴线下娱乐活动，而00后更为频繁，其中超半数青少年每周至少参与一次线下娱乐。虽然单次消费不低，但用户仍愿意为短暂的优质体验买单。

市场层面在芒果TV大力推出《明星大侦探》、《密室大逃脱》等情景逃生类综艺节目后，带火了探案类RPG游戏，也带火了推理类密室逃脱游戏，让其成为一些线下娱乐创业团队的发展方向。

因此，在2015年后，情景空间体验开始走进各大城市与商圈，北京、上海、广州、成都、长沙等地，各类密室逃脱、鬼屋、大逃杀等游戏场景相继落地并开始运行，消费需求逐渐有了归处。

到了2017年，全国密室总体数量约为1500-2000家，而这个数字仍然在不断增长，其中，北京有278家，远超位列第二的上海。

需求越大，市场越大，为了满足更多消费者需求，除了开在居民楼里呈“小作坊式”的密室在遍地开花以外，走恐怖风格的鬼屋品牌也开始从幕后走向台前。

02：无解的密室，恐怖的鬼屋，都是如何吸引消费者的？

作为情景空间沉浸式娱乐体验的两大新兴项目，密室与鬼屋之所以能够野蛮生长主要依赖于大批忠实的玩家与年轻消费者的崛起。

但抛开目标群体本身，密室与鬼屋作为产品，其设计、运营与服务才是盈利的关键，毕竟这是一项以门票收入为主的娱乐项目，没有好的商业模式，自然无法成为PE投资的侧重点，也就无法长久支撑这个重资本项目持续经营。

为此，密室与鬼屋通常会选用类似的运营模式以更好地让消费者沉浸到游戏之中：

场外渲染，塑造IP不论是密室还是鬼屋，通常都会在场景外进行渲染，设立具有标志性的IP形象。

以长藤鬼校为例，早在2015年成都火山人文化公司就已经开始经营真人恐怖体验馆项目，并打出“长藤文化”，让消费者者一看到鬼校就能立马联想到长藤，IP张力随之扩大，如今长藤鬼校已在9座城市开设十家门店，各地人流也较为客观，但密室在IP设立上就相对弱势。

入场有故事，硬件够专业在相较封闭的场景体验中，入场前的故事讲解能更好地带动参与者进入状态，在鬼屋中通常会采用循环播放恐怖视频为手段提前在画面和认知上冲击参观者，让参与者产生恐惧感，并在鬼屋中设立多个场景与真人演员，不让参与者在房间内有丝毫空余时间；

而在密室中，想要“牵着”参与者鼻子走，各类“声光电”科技设备缺一不可，机关设计是关键，不仅要多样化，还要时常更新才能提高消费者黏度。

娱乐有价值目前，以情景空间为主的沉浸式娱乐，几乎有着类似的价值。

密室可以提升团队协作能力，兼具娱乐性与逻辑推理素质的提升，还可以更好地培养参与者的耐性与观察力；而鬼屋的价值更重于娱乐性与提升参与者之间的信任感，这对于在互联网环境下成长的千禧一代的年轻人说，不失为一种积极的社交手段。说完相似的商业模式以后，悠悠还想说说密室与鬼屋的不同点：

成本不同，利润不同去体验过这两种场景的朋友应该知道，密室逃脱通常整体娱乐面积不大，一个主题往往只需要30-40平米左右，布置由主题而定，内置机关越多设计成本也就越高。

一般小型的密室设计费用大概在1000元左右，但道具费会用到1万左右，这还仅仅只是一个主题房间设计，所以出现在居民楼中的多数密室建造成本大多会控制在20万元左右。

如果想做品牌，就必须扩大规模。

以奥秘之家为例，通常，每一家分店他们会设立4-6个不等的主题密室，人均消费在80-100元之间，并限制在6-8人，单店月利润一般维持在60万到100万元之内（利润分析为预估，仅供参考），此外，影响店铺费用的主要是：设备、租金与人力资源： ▲奥秘之家成本预估 图源：加盟查询网

再说鬼屋，区别于覆盖人数有限并以低廉道具为主的传统鬼屋，长藤鬼校等新型鬼屋的出现让沉浸式娱乐变得更加多元，这些新型鬼屋的设计套路主要有三：

1、 有 NPC（非玩家角色）参与。演员会经过专业培训，并配备专业的化妆师与服装道具师，以提升参与者体验感，让其视觉冲击达到高潮；

2、 “ 声光电”机器设备十分齐全。诡异的音乐、闪烁的灯光、幽暗的角落、扑朔的烟雾都需要提供足够的专业设备，才能让参与者从感官上进入相对的沉浸状态；

3、 场内道具逼真。骇人场面是鬼屋的灵魂，也是场景渲染的基本。

相信从字里行间大家就能感受到新型鬼屋场景设计的趣味性，基于此，想做品牌化的鬼屋成本在不断提升。

此外，鬼屋需要演员参与，所以在人力资源管理上，公司不仅需要培训员工，还要确保演员自身安全，商业保险自然不能少。

但好在长藤鬼校正走进各大城市，人均消费在80-90元间，一次可容纳8-10人，每日人流量在200人左右，收益十分可观。

但庞大的占地面积同样需要支付高额租赁费用，这同作坊式的密室来说造价成本确实高很多。

近年来，密室剧本杀行业高速发展，成为年轻人线下社交、娱乐的重要方式。基于美团相关业务数据和商户用户调研的《2021实体剧本杀消费洞察报告》显示，今年国内剧本杀市场规模有望超过150亿元，消费者规模或达941万。记者走访部分密室剧本杀从业人员，他们对新规普遍持欢迎态度，有从业人员表示：“一个行业想要健康有序发展，必然要有相应规范。”据悉，意见反馈截至今年12月8日。行业遇冷？不会！新规征求意见稿的第六条明确了密室剧本杀行业经营单位经营中使用的故事剧本、设定的故事情节不得含有的十条情形，包括“违反宪法确定的基本原则的”“违反国家宗教政策，宣扬邪教、迷信的”“宣扬淫秽、色情、赌博、暴力以及与毒品有关的违法犯罪活动，或者教唆犯罪的”等。一些业内人士并不讳言，早期密室剧本杀的“剧本”大多以恐怖灵异、暴力犯罪为噱头。因此有人担心，新规出台会让行业遇冷。“行业需要规范管理。”从事剧本杀相关业务的倚爱文化CEO袁琼说，“行业不会冷下来。”在她看来，目前市场上并不缺乏好剧本，建立起一套管理机制从源头规范，对行业是好事，避免劣币驱逐良币。上海文广互动电视有限公司常务副总裁苏醒同样不认为新规会让行业变冷，“密室剧本杀是当下年轻人喜闻乐见的文化娱乐模式，随着消费者文化鉴赏力的升级，缺乏互动和观众自主性的传统戏剧已很难适应年轻人的喜好，他们需要主动参与感，甚至能改变剧情走向，剧本杀的出现符合这一趋势。”此外，作为在中国发生并发展的一种新的文化娱乐方式，密室剧本杀已有一些优秀作品输出国外。“监管和引导剧本杀行业蓬勃发展，帮助它扩圈，吸引更多人参与，也是我们提升文化自信，继而推动文化输出的方式。”他观察发现，未来可能会有更多行业跨界参与剧本杀，“比如一些传统博物馆的展览已加入剧本杀元素，通过小故事的演绎和互动，吸引观众去了解文物背后的文化，这是个很好的扩展方向。”“有明确的管理要求，才会给投资者更大的信心。”市民杜先生一直想和朋友投资一家精品剧本杀店，之前因为行业缺少管理规范而担心，“比如剧本抄袭问题，很多店家的处理方式就是在网上打嘴仗。这次新规提出内容备案管理要提交版权声明，对我来说是一颗定心丸。”鼓励好剧本创作在一些剧本杀编剧看来，这一新规对自己的创作“基本没有影响”。“我看了要求，都是大是大非的问题，或者法律和道德底线问题。”从事剧本杀编剧工作的吴峰说，“这类触碰底线的剧本，不要说审查通不过，市场也不会接受。”“所谓的‘恐怖本’其实是最好做的。”吴峰透露，这类题材的剧本都有套路：借助真实发生的案件或民间传说，辅以几个关键桥段设定，“写起来快，淘汰得也快。因为‘恐怖本’玩过一次基本全部‘剧透’，没有其他因素可以赢得回头客。”他透露自己正在写一个历史题材的剧本，“光查史料就用了半年时间”。在他看来，新规提出对恐怖、色情、暴力等元素的规避，也是引导从业者不要把剧本杀的核心点走偏，“还有很多优质题材等待创作开发”。“真正吸引我的剧本，一定是情节曲折或情感动人的。”资深玩家蒋先生尝试过不少剧本，明显感到“良莠不齐”。“有的剧本耸人听闻，加入一些低俗的噱头，玩过之后觉得倒胃口。”内容管理是件好事，“密室剧本杀很多玩家是大学生甚至高中生，剧本杀可以通过精彩的情节，给年轻人对真善美的向往。”新规征求意见稿第七条还对密室剧本杀从业人员的工作提出要求，比如不得“表演、游戏方式恐怖、残忍、暴力、低俗，摧残工作人员或消费者身心健康”“以虐待动物等方式进行表演”。此外，从事剧本杀编剧工作的丹先生则希望，能建立从业者与管理机构面对面沟通和定期培训的机制，“帮助编剧和从业者解读管理规范，避免出现每个人理解不同、掌握不了的情况。”管理抓住“牛鼻子”新规征求意见稿第五条提出，密室剧本杀行业经营单位应对经营中使用的剧本开展自审，建立健全内容自审制度，配备满足自审需要的审核人员，建立适应内容管理需要的技术监管措施。经营密室剧本杀的宋先生透露，此前很多行业在展览和交流上都提出需要内容管理，但对管理方式一直觉得“不可行”，目前作者太多，不少是个体户，难以主动申报，一些剧本杀店甚至自己也在写剧本。“现在明确由经营单位自审备案，等于把住了市场的最后一道关卡，效率和可行性提高，等于抓住了‘牛鼻子’。”不过一些从业者也担心，新规要求“配备满足自审需要的审核人员”“建立适应内容管理需要的技术监管措施”，对那些刚起步、规模不大的店来说门槛有些高。一些从业者建议引入行业协会制度，由协会组织行业自我审核人员和管理制度，以降低经营成本。目前上海有多个与剧本杀相关的行业协会，甚至细分到剧本某一题材领域，还有业内人士建议整合协会资源，成立一个行业内相对权威的机构。此外，新规征求意见稿第十二条中“密室剧本杀行业经营单位经营中涉及公安、消防、卫生等有关法规的，从其规定”也引起不少从业者的关注。“作为一种新业态，我们涉及很多管理部门，但面对不同部门数量繁多的管理规章制度，难免有疏漏。”有从业人员表示，上海推出密室剧本杀内容管理规范是一大创举，希望未来能整合其他管理部门的规范出台一部“指南手册”，“我们按图索骥就能规范管理，呵护行业走上健康发展之路”。

对于“剧本杀”的管理，别必亮建议，首先要充分发挥协会引领作用，净化行业风气。建议相关的省市成立各自的沉浸式文化产业协会，完善协会的组织机构构架，以协会为桥梁和纽带，加强行业引导、制定行业服务标准、维护行业信誉，全面规范会员资格审查、签发证照、资格认证、经营范围、剧本版权保护、行业培训与行业评价等经营行为。

此外，要强化著作权法普法宣传，出台版权保护细则。加强新修改的《中华人民共和国著作权法》的宣传，提升从业者的法律意识。将司法手段与行政手段结合起来开展版权保护，有效打击侵权盗版，保障相关作品的创作传播以及创作者、使用者和传播者的合法权益。

在内容上，别必亮认为，要健全创作审核机制，建议国家新闻出版署在出版社原有书号核发的基础上，给出版社新增“剧本杀”版号核发，将线下盒装“剧本杀”归至出版社的出版物管理范围，将线上“剧本杀”APP及其分发平台分别归至网络游戏和网络文学的管理范围，完善作品创作审核流程、内容范围、评价体系，以保证正确的政治导向、健康的审美取向，传播主流的、正向的价值观。

现在行业存在着严重的问题，装修材料不合格，没有做好安全防护工作，消防设施不到位，没有做出安全提示，诱导消费。