童话创作一般运用夸张和拟人的手法,遵循一定的逻辑去编织离奇的情节,造成浓烈的幻想氛围达到似幻犹真的境界。此外,它也经常采用象征手法塑造幻想形象以反映现实[1]。但是,不同的童话因作者、民族、时代不同又呈现出不同的风格。对此,笔者拟就中俄两个民族的童话创作,从民族个性角度来考量,希望能对这两个国家的文学风格以及从童话中体现出的时代背景和社会现象有着更深刻地认识和了解。一、二十世纪末中国童话的民族个性发展轨迹与俄罗斯童话的民族个性分析上世纪末,许多童话作家重新拿起笔来,为孩子们创作了一大批有生机、个性纷呈的作品。其中“抒情派”和“热闹派”童话同时闪耀少儿文坛。直至二十世纪末,中国童话经历了从恢复、发展、壮大到突破等几个时期,使童话艺术日益走向成熟和繁荣。回顾这段历史,显然,中国童话自它从民间文化土壤中滋生的那一刻起,就保持着鲜明的民族烙印 望采纳都是手写很累的
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世界各国学者之所以为俄罗斯文学标上深沉厚重的符号,大部分原因在于亚细亚文化与拜占庭帝国文化、基督教文化在这片广袤北国土地上相遇
摘要:意象是诗歌中极其重要的因素。最能体现一个民族时代脉搏。它对民族文化、心理和审美起到透视作用，不同民族、不同文化的差异都能通过诗歌意象表现出来。关键词:意象;诗歌;中俄文化差异 中国与俄罗斯是世界上领土相接的两个大国，具有地缘优势、人文优势、经济互补优势。所以阐释中俄两国文化的异同，不仅有利于促进中俄文化的发展，而且对于两国战略协作伙伴关系的巩固以及特色经济的发展都具有重要的影响。而诗歌意象作为一种文学形式，是最能体现一个民族时代脉搏。它对民族文化、民族心理以及审美角度起到了透视作用，不同民族、不同文化的差异都能通过诗歌意象表现出来。本文正是通过对中俄诗歌中的意象进行比较分析并以此作为基点，来展现中俄文化的差异。 一、 中国诗歌意象的文化因素分析 1、自然意象———中诗的主题 中国诗歌的自然意象主题。中国诗歌中写大自然题材的作品非常多。清代文论家刘熙载在《艺概》中讲“ 山之精神写不出, 以烟霞写之; 春之精神写不出, 以草木写之,故诗无气象, 则精神亦无所寓矣”。在这些诗人笔下, 山容水态、清风明月, 大自然中青山、岩石、花草、树木, 都是情意的象征、思想的外化。自然意象在诗歌创作中的文学价值在于它能通过个体的感性形象表现理想人格的魅力。青山可以喻其巍峨凛然, 岩石可以喻其坚定不动摇, 青松可以喻其坚贞顽强, 翠竹可喻其刚直不阿, 幽兰可以喻其高洁清幽, 善菊可喻其孤芳自赏的清高, 白莲可喻其出污泥而不染的清正。在中国诗人笔下,大自然中各种意象都能作为审美对象是“人化的自然”。自然现象从自在之物转化成为我之物, 从实际本质转化为神圣本质, 从有限转化为无限, 这就是英国诗人勃莱克所说的“一沙一世界, 一花一天国”的境界。中国诗歌对自然意象的选择和运用往往把关注点放在比兴传统上,日月星辰、江河湖海、山川大地、草木花鸟都可以是社会理想的寄托, 或以梅菊自喻孤傲清高, 或用山川草木呈现人的灵气, 大自然中的一切意象都能为我所用。平常的自然物, 经过诗人的人生积淀、观照和体味, 内化升华为神圣的精神象征, 这既是诗人人格、情操和艺术追求的体现, 又渗透着民族的审美理想。 2、中国诗歌的“中和之美”的民族精神 中国的诗歌艺术美强调的是“阴阳相生,刚柔相济”的“中和美”,在中国诗歌中表现最多的就是这些柔美的自然意象,朱光潜在《中西诗在情趣上的比较》中强调道:“中国诗自身已有刚柔的分别,但如果拿它来比较西诗,则又是西诗偏于刚,而中诗偏于柔。西方未尝没有柔性美的诗,中国也未尝没有刚性美的诗,但西方诗的柔与中国诗的刚都不是它们的本色特长。”这些细腻温柔的意象在中国的古典诗歌中占有比比皆是。如唐代大诗人白居易还有诗圣杜甫的诗中春秋意象出现的频率明显高出冬夏,而早晚、黑夜的意象又多于白天,风、雨、云的意象远远高于晴空万里。陈植锷先生认为:“春秋两季前者阴雨霏霏,后者悲风怒号,再加上日暮途穷,夜深人静之时,特别适宜创造一种抒发文人失意时之怨、悲、愁气氛。”所以中国文化的弥合性和互补性,夯筑了强者至尊的地位,也赋予了弱者宣泄的权利,所以中国诗歌表现缠绵哀怨和愤慨刚健主题的随处可见,如表达离愁别绪,描写游子思妇,吟咏风花雪月,感慨春恨秋愁,哀叹人生短暂等等,这些都是中国人喜爱的充满感伤的中和之美的诗歌意向。 二、 俄罗斯诗歌意象的文化因素分析 1、俄罗斯诗歌中 “纪念碑”情节的主题 从俄罗斯 18、19 世纪开始，杰出的古典诗人罗蒙诺索夫、杰尔查文、普希金一直到20 世纪的俄罗斯著名诗人叶赛宁等人，都写过有关“纪念碑”主题的诗歌，俄罗斯诗歌中的“纪念碑”情结大致可以分成三个线索:第一个线索，杰尔查文、普希金的古典式“纪念碑”主题诗歌的出现；第二个线索，马雅可夫斯基、叶赛宁、澳兹涅辛斯基与“纪念碑”“谈心”的体裁;第三个线索，阿谢耶夫、斯麦利亚科夫、斯卢兹基等人的“纪念碑内心独白”以及“复活的纪念碑”形象为主体的诗歌。俄罗斯诗歌中的“纪念碑”情结从18世纪一直絮绕到20世纪，从而构成了俄罗斯诗歌中 “纪念碑”主题的诗歌意象。 2、俄罗斯诗歌中“崇高美”的民族精神 追求祟高美是俄罗斯美学理论的重要范畴，俄罗斯诗歌的这种崇高美以追求刚性美为主体的它的自然意象又以表现力量最为常见,如高山大海、惊涛骇浪、狂风暴雨等等,这些意象同时还包含着来自宗教的神秘力量。宗教性是俄罗斯民族人格的核心特征，在各种语言文化信息单位中得到了充分表现。宗教作为象征体，在俄罗斯的诗学篇章中屡见不鲜，所以俄罗斯诗篇中的自然意象很容易让人感受到崇高的境界。这些意象主要体现在七个方面：（1）神秘浩瀚的海洋。（2）汹涌澎湃的波涛。（3）迅疾的风雷电攀。（4）凶猛的野兽。（5）神秘的黑夜。（6）残酷战争。（7）死亡和坟墓。俄罗斯这些诗歌意象足以使胆怯者恐惧。但对于自然的审美来说，这种欣赏本身就表明了人的意志和精神力量比自然力量更雄伟更祟高，使人们认识到人类在浩瀚的宇宙当中是那么的渺小,人类的使命是那么的祟高,是可以征服神秘的大自然的。 三、中俄诗歌意象中透射出的民族文化的差异 中俄诗歌意象可以透射出两国民族文化的特点。如:对权利和国家政治的关注和向往是两国文化的共同特点。中国的传统文化强调皇权的至高无上，主张强化外在的“纲常之礼”，强调等级尊卑、长幼有序，认为不同阶层的人应各安其位、各守其礼、不乱纲常、君君臣臣、父父子子。这样，社会才能稳定，国家才能长治久安。这种观念根深蒂固，中国人世世代代对政治的最高期盼就是生活在一个开明的时代，遇到一个圣明的君主。在近代俄罗斯君主制也同样重要。人们渴望领导者的圣明渴望时代的开明，同时原罪观念在俄罗斯人的心里根深蒂固 ，所以俄罗斯文化中的道德观念是通过个人奋斗向上帝赎罪，从而追求灵魂不死 ，所以俄罗斯人的思想是倾向于天堂与自由的世界观的。 另外中俄诗歌不同的意象还可以反映出两国民族文化的审美观。俄罗斯诗歌的崇高美体现出俄罗斯人豪放的性格和审美观,中国诗的中和之美就体现出汉民族含蓄的性格和审美观。如俄诗中“崇高美”体现了人们对自然的抗争，尽管人的能力在自然中是那么的微不足道,但它们越难征服,越体现出人的力量的崇高。而在中国,人们追求的是阳刚之美与阴柔之美的和谐统一中和之美,俄诗表达的是一种人性美和狂野的精神,中诗表现的则是一种静穆和谐、单纯凝练的情感之美。俄罗斯诗歌偏于客观事实,注重叙事,史诗悲剧比较多,中国诗歌偏于主观感受，注重抒情，短篇创作比较多。从美学艺术上看,俄诗讲逼真,中诗讲传神,从美学基本思想来看,俄诗讲究的是典型,摹仿、崇高、悲壮都涵盖在典型之下,中诗讲究的是意境之美。 中国与俄罗斯作为世界两个诗歌大国和文化大国各有特色。文化间的这种包容共同构成了多彩的世界文化，相信中俄文化必能和谐相处为世界的发展贡献力量。 参考文献: [1]马风书．比较文化语境中的中俄关系［J］．外交评论，2008，(4)． [2]刘井山．全球化语境与中俄文化比较［J］．学术界，2003，(5)． [3]李胜．新时期中俄文化关系研究［D］．长春:吉林大学，2008． （作者单位：黑河学院）
在19世纪俄国文坛上，曾出现了一条“辉煌灿烂”的“多余人画廊”。在这画廊中耸立着许多具有一定“文化”高度的典型。他们是普希金笔下的叶甫盖尼·奥涅金；莱蒙托夫《当代英雄》中的毕巧林；屠格涅夫《罗亭》中的罗亭；冈察洛夫《奥勃洛摩夫》中的奥勃洛摩夫等。在这些人的灵魂深处一半蕴藉着先进的民主革命意识，闪烁着为祖国进步而奋斗的思想光芒，迸发着积极寻求真理和人生崇高目标的火花；而另一半则被西方利己主义和怀疑主义的消极思想所侵蚀，他们在情感与理智的悖逆中，形成了二重矛盾的性格和复杂的生命形态：个性意识的觉醒，使他们萌发去寻找精神解放的途径，而自身性格软弱的钳制，又使他们找不到新生活的定位，徘徊、孤独、苦闷。他们既不满俄国社会现状，愤世嫉俗，但又不愿站在人民一边，精神上无所寄托。他们一面觉得在鄙俗的上流社会无以容身，但又对上流社会以外的生活同样感到索然无味。因而到头来尽管不甘心沉沦却又无力超出社会的束缚与羁绊。他们只能是否定和怀疑的精灵，是一群生活理想的“迷惘者”，努力寻求自我实现，终因不能在生活中获得自我价值的实现而变成了“多余人”。关于“多余人”这个概念早在普希金的诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》第八章的一种译稿中就出现了，写到奥涅金时有这样的两句：有人远在他们之外，像多余的东西茕茕孑立。后来俄国评论家赫尔岑给“多余人”下定义说“他们充满高贵的愿望，但羽翼折断，眼睛看到哪里就奔到哪里：他们想隐遁起来，避开生活，这是多余的，没有益处的人。” 文学反映青年的生活已形成诸多传统的主题，“多余人”是其中的一个重要群体。同创世英雄、寻梦者和毁灭者等类型相比，“多余人”题材更具绵延性、复杂性和普及性。 一、 近现代研究“多余人”形象现状一瞥回眸我国对“多余人”形象的研究，首先是从俄国“多余人”形象入手，进而对世界文学之中与俄国“多余人”相类似的典型进行探讨，从狭义到广义的比较研究中萌生出一个新命题，即“多余人之世界性文学现象”。（1）对俄国“多余人”的认识我国对俄国“多余人”的认识主要分两个阶段，第一阶段是20世纪80年代之前的研究，我国评论界几乎一直囿于“多余人”是俄国文学“特产”的认识阶段，普遍惯性地使用这个定型的结论。而各个历史时期对这一形象的认识都基于时代所需，是一种“感性”的理解。在动乱前，我们对俄国文学的介绍、翻译和研究倾向是“以我所需”、“急我所用”、“拿来天火”给苦难的大众为我们解决燃眉之急的现实斗争服务。这是个“全面肯定”的时期，我们对“多余人”身上的觉醒和抗争的积极方面，给予了最充分的关注，却有意无意地疏忽了他们身上的消极方面。进入极左时期，对俄国文学的研究进入冰冻，“多余人”真正变得多余，并销声匿迹。总体上，这个阶段我们对“多余人”形象的认识基本上处于一个分散的初级认识阶段，对“多余人”也多是从介绍的角度进行普及性传播。第二阶段是20世纪末的20年至今，这一阶段进入理性化思考。一大批对“多余人”问题的研究论文逐渐在广度和深度上有新的开拓，主要归纳为下面几个方面：其一，对读者熟悉的非“多余人”典型重新审视，发现了“新”的“多余人”。不满足于已有定论，勇于开拓发现。有文章指出“达吉雅娜与奥涅金一样，只有觉醒，没有真正的反抗”，认为达吉雅娜也具有“多余人”的色彩。其二，对于那些原本公认的“多余人”形象或提出质疑或重新评价。其三，从整体上对俄国“多余人”产生、发展情况、进步意义等重要问题作了有益的探索。在刘亚丁的专著《十九世纪俄国文学史纲》一书中提出俄国“多余人”产生实际上“是外来文化撞击古老俄国的结果，外来文化第一批接受者是青年贵族，他们无法停息被撞击后的震荡。”同时这个高峰时期俄国“多余人”的影响，也唤起了我国一代青年的觉醒和一代作家的创作。（2）“多余人”现象的初步联网以俄国“多余人”为稳固的经线，我们打破国界，在“多余人”研究中出现横向“联网”。评论家首先把视线投向了中国近现代文学中的“零余者”和“孤独者”。如《屠格涅夫和郁达夫的“多余人”比较研究》、《论俄罗斯文学中的“多余人”与中国现代文学的“孤独者”》。同时也将目光投向了中国古代文学作品，如《贾宝玉和俄国文学中的“多余人”形象》、《贾宝玉与奥涅金之比较》等。其次，评论者在日本和法国文学中找到了俄国“多余人”的兄弟。日本古典名著《源氏物语》中的光源氏形象，被认定为世界文学画廊里一个典型的悲剧性的“多余人”。有的论述了日俄“多余人”的相似之处后，还从价值观、伦理、思维方式和民族心理等方面阐释了日俄“多余人”的差异。另有把法国的“世纪儿” 和“孤独者”联系起来，启示我们追溯中法文学的姻缘。对于中日“多余人”之异同也有专文进行了论述。以日本“私小说”为切入点，阐述了对中国“零余者”的影响。（3）一个新命题的萌生——“多余人之世界性文学现象” 对于世界近200年间的“多余人”现象，沿着二百多年的不断的发展历史轨迹，得出了“多余人的演化”轨迹。从18世纪末维特的出现为起点，其后是19世纪初“世纪儿”的“世纪症”蔓延，几乎与此同时“拜伦式英雄”和哈洛尔德震动欧洲；到了19世纪20至50年代，俄国的“多余人”以强大的阵容和整齐的队伍跻身于世界文学之林；19世纪末20世纪初日本的“逃遁者”面世，中国的“孤独者”、“零余者”便接踵而至。而到了20世纪中期，美国的“反映雄”虽然姗姗来迟，却与法国的“局外人”、英国的“愤怒青年”和德国的“新维特”，互相呼应，携手问世，构成了当代“多余人”联网。这一联网真正实现了歌德最早提出的“世界文学的梦想。从“世界文学”发展的总体态势和各国文学的自身的实际来重新审视“多余人”现象，就不是孤立的研究，有利于促进各国文学和世界文学的共同发展。经全方位普查和多角度扫描，评论界定质定量地给世界“多余人”现象得出一个纵横交叉的历史发展模式，得出这样一个简略的图示：（美国） “反英雄” （20世纪中） （中国） “孤独者” （20世纪初） （日本） “逃遁者” （20世纪初） （俄国） “多余人” （19世纪前叶） （英国） （英国） （德国） （法国） （法国） “愤怒青年” “拜伦式” “维特热” “世纪儿” “局外人” （20世纪中） （19世纪初） （18世纪末） （19世纪初） （20世纪中） （德国） “新维特” （20世纪中） 本图示基本表示出世界各国文学在相同和不同历史阶段，出现的相近“多余人”类型的各自姓氏代号。每个代号的专用名称几乎都包含着一个群体系列。同时图示中的国际性的排列组合，克服了本土文学的自足性和排他性，反映出互相交融、理解和创造的新局面。 二、“多余人“形象研究之我见（1）“多余人”的特征 “多余人”是多棱多角多面的立体，身上混杂着复合的色彩，反映了复杂的人生。他们是思想上的“报晓的先觉者”，行动上则是“贫乏的残疾者”。他们是属于精神世界中最鲜活和最忧郁的“精神贵族”。用一句话概括，“多余人”的心理特征是，意识和意志的不相协调。意识上的“巨人”和意志上的“矮子”，这也是“多余人”大起大落的精神历程和悲剧。他们有勇气从厌恶的环境中拔了旧根，却找不到适宜的土壤扎新根，成了“无根浮萍”、“身外客”、“局外人”、“逃遁者”、“隐身人”。（2）国度“多余人”典型的分析 ①自省和探索——俄国“多余人” 俄国“多余人”的精神探索，具有东方人的忧患意识和民族的整体特征，在民族兴亡中实现个人的价值。这使俄国“多余人”闪耀着某种灵光，格外动人，而且更富有生命力和感染力，或许这也是俄国“多余人”在文学家笔下获得不朽价值的重要原因之一。俄国“多余人”是从俄国的旧文化和欧洲新文化撞击融合的血肉土地上产生出来的。这是“多余人”产生的一般性回答。俄国盛产“多余人”特别是从贵族阶级中不断地裂变处“多余人”，与俄国贵族阶级所处的特殊历史地位有着密切关系。另外，在这些反映传统主题的杰作里，我们明显地看出文学家本人的精神和心理与他所塑造的主人公的亲缘关系。因此，这些“传统主题”中的贵族青年形象在一定意义上是作家的精神的再生儿。 ②东方隐士——日本“逃遁者” 无论是二叶亭四迷《浮云》的主人公内海文山，还是夏目漱石作品中塑造的一系列日本式“多余人”形象，都表现出“隐士”的特点。他们是“内向的”，拘谨、沉重、迟缓，远没有欧洲和俄国“多余人”那种无所顾忌的洒脱、豁达和冒险精神，但它们具有更强的忍耐力和承受力。首先是旧思想的强大和根深蒂固，羁绊着“多余人”新思潮的萌发；其次，东亚文化儒释道的精神和日本民族传统的打“和”精神对他们“隐士”精神的造成有着密切的制约作用。日本“逃遁者”是东方文学中最早出现的一批“多余人”形象，它为年轻而短暂的日本近代文学开拓了现实主义道路。同时也为中国“零余者”的诞生不断吹来了春风。 ③最具社会和民族责任感——中国“零余者” 从郁达夫笔下的自叙的“沉沦者”到鲁迅笔下的孤独的魏连殳，从丁玲笔下的沙菲到巴金《爱情三部曲》中的周如水，从老舍笔下的祁瑞宣到钱钟书《围城》中的方鸿渐，中国“零余者”蜂拥而来。古老的封建王国在不可避免的社会大变革中，开始整个民族的蜕变，走向现代化社会的历史性转变轨道，是中国“零余者”大批萌生的文化背景。同时，20世纪东西方文化交流的加速，成为了中国“零余者”的催生剂。“五四”时期中国觉醒的知识青年，与近代西方意识的接轨决定了中国“零余者”精神含量的丰富性和深刻性，决定了中国“零余者”思考的浓缩性和情感的强烈尖锐度。（3）“多余人”形象的巨大魅力首先来自形象本身所蕴含的丰富的社会内涵，这是由“多余人”的崇高的悲剧性格所决定的。人是社会关系的总和，任何一个社会人都一定处于社会关系网络中的某个点上，而对于“多余人”来说，他们恰恰处于社会关系网络的最敏感点上，因而他们的性格悲剧也就成了历史的必然。而且较之一般性像，他们更集中、更深刻地反映着社会关系两极的对立和冲突，或者说，他们本身就是社会关系两极尖锐对立和激烈冲突的产物。 其次，“多余人”都具有性格缺陷，因而形成其悲剧的性格特征。在灵与肉、理智与感情的冲突中往往陷于强烈的内省和忏悔意识。从而产生一种深刻的“内源性”忧郁症。在这种复杂的性格中，才真正体现人物性格真实的美，同时产生复杂的美学效应，使读者获得悲与喜交融、崇高与滑稽相混杂的复杂深刻的审美感受。这就是多余人形象具有强大感染力的美学原因。阅读“多余人”，走进他们的世界，你能在他们身上找到自己的影子，瞬间发现“自我”，产生共鸣，带来思索。 参考书目： 1、《“多余人”论纲——一种世界性文学现象探讨》，张伟著，东方出版社，1998年 2、《比较文学基本原理》，方汉文编，苏州大学出版社，2002年 3、《东西方跨世纪作家比较研究》，张承举编，北京图书馆出版社，1997年 4、《《叶甫盖尼.奥涅金》，普希金，译林出版社，1996年
申明一下。。。摘抄的。。。。非原创。。。按需要修改。中俄合作只因国防需要 中俄关系并不牢靠据俄新社2011年4月14日报道，自冷战结束后，中俄改善的政治经济关系影响了一系列国际安全问题的决策。中俄也扩大了经济安全合作。除此之外，他们对许多全球和地区问题所奉行的特有政策也具有很大相似性。但中俄对于一系列重大问题的解决方式在很大程度却仍不协调，时有冲突。并且中俄经贸合作与同其他友好国家相比所占比重也很低，就更不用提和同盟国相比了。尽管中俄加强合作会对其他国家产生较大威胁（例如中俄对中亚的掌控)，但仍有几个因素使得中俄不太可能形成这样的同盟。中俄政府关系或许已经达到历史最好时期，双方将彼此看作是发展中的战略伙伴，进行了大量的高层交流，发布了许多相互支持的声明，还做了许多可以证明中俄合作的事情。但中俄现在的良好局面不是由双方的共同价值和利益决定的，事实上，中俄现在的友好局面很大程度上是出于国家安全上的考量。中俄在过去二十年经历了地缘政治的回潮，但中俄国防问题没有指向对方，而是聚焦在某些特殊地区和问题上，例如最明显的维持中亚的稳定、限制朝鲜核武发展等。大部分的中国决策者都很担忧国内外的分裂活动、西部的伊斯兰恐怖分子和就台湾和东南海领海争议同美国在亚太地区爆发冲突的可能性。而俄国分析师则忙着应对其背部高加索山地区的恐怖分子，维持其在欧洲影响力和管理同美国间的国防关系。美国也对俄罗斯国防安全带来了挑战。中俄的军事专家都不认为两国在短期会对彼此产生军事威胁。俄罗斯政府甚至还为中国军队提供经验丰富的海军、空军和防空平台。俄罗斯确信中国人民解放军只会用这些系统来应对其他国家。除此之外，中俄也解决了长期存在的边境领土纠纷，并在中亚、朝鲜半岛和其他地区牵制了他们的对手。中俄领导承诺尊重对方的主权和领土完整，拒绝公开谴责对方的外交内政。他们还公布了联合声明呼吁建立没有任何国家统治的多级世界。但尽管中俄关系有所改善，两国仍没有形成互信的国防联盟，并且在许多问题上奉行着相似但不同的政策。和同欧洲和北美的其他国家的贸易相比，中俄民间和经济交流不多。中俄国防关系最明显的变化是近几年俄罗斯出售给中国的武器在大幅减少。中国国防武器的增加和改良也使得俄罗斯官方面临了一个很难的抉择。直至现在，俄罗斯都拒绝将其最先进的武器，譬如远程弹道导弹、战略轰炸机、防空和导弹防御系统出售给中国，他们害怕中国获得这样的武器后会打破东亚的军力平衡。俄国政府也不愿将先进的陆战武器或战术空军支援战斗机出售给中国，因为这些在中俄陆战中会使解放军如虎添翼。相反，俄国已经将主要的先进海战和防空武器出售给了中国。俄罗斯在武器出售上的克制意味着仅靠从俄罗斯那采购的武器，中国很难对抗武器比其更先进的台湾、日本或美国。现在随着中国本土兵工业的蓬勃发展，中国已经不愿采购俄罗斯低质的苏联时期武器，解放军只对先进的俄国武器感兴趣。但俄罗斯政府却不愿将这些武器出售给中国。除了出于国防安全的考量外，他们还害怕中国会抄袭他们的技术来制造武器接着以低价来卖给俄国潜在的客户上。中俄军贸的改变意味着双边的军工合作已经背离了他们冷战后的合作基础成为了主要的刺激因素。俄罗斯政府也不愿将其最好的核能技术和其他知识产品传授给中国，因为那将使低价的中国制造取代俄国成为第三方市场的出口方。双方的能源合作仍存在问题。双方不断地对外宣称两国签订了巨额石油和天然气合同，但直到最近都没有实现。俄罗斯能源公司试图引进欧洲和亚洲客户来抬高竞买。尽管这个方法提高了俄罗斯的议价权，但却使中国更加怀疑俄罗斯是否是个可靠的长期能源合作伙伴。两国政府还对彼此在中亚的活动有所怀疑，在东亚中俄国企再为石油和天然气进行着竞争。中国拒绝同意俄罗斯认定阿布哈兹和南奥塞梯是独立国家的决定。这两个地方是2008年8月，在战争中，俄罗斯从格鲁吉亚抢来的。在社会层面，中国民间交流也很有限。中国对俄罗斯无法确保在俄工作的中国人的安全，不尊重他们全力进行了谴责。俄罗斯则抱怨中国的污染涌入了俄国领土，担心大量的中国移民涌入远东地区会导致俄国东部的狭长地区实际上成为了中国的一部分。多年来错误的期待和令人沮丧的贸易令中俄长久期待的能源合作发展缓慢。考虑到中俄地域的接近，俄罗斯是世界上最大的石油出口国，而中国则是世界上最大的能源进口国也是经济增长最快的国家，中俄似乎很快就能形成统一战线。俄罗斯的石油和天然气储量在世界上名列前茅要比波斯湾和非洲更方便中国采购，并且也不必冒着海盗和外国海军出现的危险。但中俄能源合作却很有限。技术障碍、价格冲突、运输设施的部长和相互的不信任导致中国只在相当低的程度上购买俄罗斯能源。在评估中俄两国的能源合作关系时，区分实质合同和宣称的目标是很重要的。尽管中俄于2008年达成边境协议。但中俄边境的紧张局面也不时出现。而双方贸易的不平衡也是中俄关系紧张的另一个因素。尽管中俄都对美国的战略野心表示担忧，但双方并没有在这个领域展开广泛合作。而在东亚和中亚，中俄两国奉行的政策虽然基本相同，但却各怀心思。
20世纪90年代中期我国第一部个人著述的系统的中俄文学比较研究的专著是汪介之先生撰写的《选择与失落——中俄文学关系的文化透视》一书，这部著作是从文化视角研究中俄文学关系的。我国第一部关于中俄文学关系史的专著是华东师范大学中文系陈建华教授撰写的《20世纪中俄文学关系》一书，他填补了中俄文学关系史的空白。《20世纪中俄文学关系》是一部“史书”和“通史”，此前的有关中俄文学关系史的著作都是专题性的著作或系列论文集。汪介之著的《回望与沉思》一书于2005年出版，本书主要重新认识全部20世纪俄苏文学、尝试梳理俄苏文学在中国的接受史。这种热情至今未减，不期竟导致近年来关于俄苏文学理论与批评在中国的译介、传播和影响的全过程的“回望与沉思”。我国一般读者对此知之甚少，因为我们只重视了俄罗斯文学的译介研究工作，忽视了对这个方面的介绍、传播和研究。值得一提的是，《中国文学在俄苏》一书，由李明滨撰写，发表3年后，他又写出了《中国文化在俄罗斯》，他的研究大大拓展了中国文学的存在空间，让人们更多地了解了俄罗斯文学，对中俄比较文学研究和对中国文学研究都具有重要的参考价值。
20世纪90年代的中国，掀起了一股翻天覆地的市场经济大潮，1991年末苏联解体，这两件大事极大地影响了携手走过一个世纪风雨的中俄（苏）文学。俄国经典文学名著的出版因不受版权的制约和有名著效应，并没有像当代文学那样译介量锐减，反而在此阶段再度繁荣起来，大量苏俄名人名著被重新译介。20世纪80年代中国就出版了俄苏作家陀思妥耶夫斯基、列夫·托尔斯泰和高尔基等的多卷文集，到了20世纪90年代初期和中期，又相继出版了多名俄苏作家的全集（或文集），如《涅克拉索夫文集》（4卷本）、《莱蒙托夫全集》（5卷本）、《果戈理全集》（7卷本）、《普希金文集》（10卷本）、《屠格涅夫全集》（12卷本）等。其中，最引人瞩目、最具成就感的是冯春先生独立完成的《普希金文集》（10卷本），这10卷译本中包含有译者重译的普希金所有重要的童话、散文、小说、诗体小说、文学论文、叙事诗、抒情诗和戏剧等，这些无一不充分体现出译者的高超水平。
从另一方面来看，这一时期出版的许多译本，较之前的译本在翻译水平上有了很大的提高，不少重译本在以前译本的基础上改进了许多。在这一时期，徐振亚和冯增义还新译出了长篇名著《卡拉玛佐夫兄弟》，许多的中国译者们还在为中俄文学的交流做着无私的奉献。20世纪90年代，他们与俄罗斯文学有着深厚的情结，继续关注俄苏文学并积极地从中汲取艺术的营养，不知疲倦而忘我工作着。这些作家的灵感来源于整个俄苏文学的思想、情调、氛围，他们主要从以下几个方面摄取俄苏文学的思想：承认爱情、有人情味儿、可以怀旧、失恋和温情等各种感情、内心世界的独白、喜欢描写大自然、文学界有一定的自由度。苏式的“社会主义现实主义”的口号也带有一些负面的成分，苏联文学自给自足的教化性和将伦理道德两极化处理的方法，妨碍了它进一步的发展和突破。在这一时期，我国的俄苏文学研究领域出现了严肃、冷静的态度。中国老中青三代学者不顾学术著作出版十分艰难，每年仍然撰写着具有现代意识的、有创新意义的研究成果，这充分说明我国对俄苏文学的研究仍然保持青春活力并且充满热情。
同学 找到组织了啊 我们一定是一个学校 一个老师 一堂课的 希望不会找到一样的
可以从你本人的兴趣着手。如果你是学语言的，语言类的内容当然是首选啊，比如《试谈俄语修辞》、《俄语俚语的变迁》等，也可以将范围缩小。如果你觉得这类比较枯燥，那就看自己的爱好，比如音乐、绘画等，实在不行纯翻译一篇文献也应该可以。 不必过于给自己添堵，其实写论文没有那么可怕，现在查资料太方便了。
1）导师命题，自主选题。2）自己选题，向导师申请。喜欢文学选文学！喜欢语法选语法！喜欢社会论题选民族习惯之类的！论文很自由，关键是要有亮点。比如说我的论文是：《俄罗斯外来词辨析》。
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中俄饮食文化差异论文
随着历史的发展,人类的进步,每一个民族都形成了自己独特的语言与文化。不同的民族之间在很多方面都存在着差异，下面为大家来探讨一下中俄饮食文化差异，欢迎阅读！
摘要 中国人常说：“民以食为天”，可见饮食在人们心中占据多么重要的位置。饮食文化是民族文化的重要组成部分，随着中俄两国在政治、经济、文化等领域交流的不断加强，饮食自然而然成为交流的重要环节。了解、尊重彼此的饮食文化能够减少交际过程中的摩擦与障碍使交流更加顺利的进行。
关键词饮食中俄文化
中国的饮食文化历史悠久、博大精深。中国人注重菜品的精致和丰富，注重菜的色、香、形、味，追求感观享受和审美价值。在中国一道菜便可诠释出一种文化理念和内涵。中国的鲁、川、粤、淮四大菜系正是凭借着高超的烹任艺术和地域特色而闻名于世。俄罗斯在饮食理念上，则较注重理性的观念，同中国相比他们不注重菜肴的色、香、形、味，而是注重健康与搭配的合理性。看似粗犷的俄罗斯饮食背后极好的诠释了俄罗斯人朴实的生活方式与豪爽的民族性格。
一、中俄两国“饮文化”对比
1、中俄酒文化对比
我国的酒文化源远流长，在中国人看来很多无法通过语言表达的东西比如亲情、友情、爱情等等都可以用酒来代替。白酒在我国的酒文化中占据重要的地位，在世界上也是独树一帜的。我们中国人在喝酒的时候很喜欢劝酒，比如“感情深，一口闷”、“感情浅，舔一舔”。适度的劝酒被看做是一种对待客人的礼貌行为也是显示我们热情好客的一种方式。俄罗斯的伏特加一词起源于水，因此人们赋予伏特加“生命之水”一说。俄罗斯大部分地区处于高纬度，气候寒冷，环境恶劣。俄罗斯人用酒来取暖，抵抗严寒。伏特加在俄罗斯已不单单是一种酒类而是俄罗斯民族品格象征，俄罗斯人喝酒豪迈、大方，他们喝酒时尊重对方的想法从不劝酒。伏特加就如同俄罗斯人一般具有水一样的外形，火一样的内心。
2、中俄茶文化对比
中国是茶文化的故乡，中国人自古以来便有饮茶的习惯。在中国人看来茶既有健身、治疾之疗效又富欣赏情趣，可陶冶情操。品茶、待客是中国人高雅的娱乐和社交活动，中国茶艺在世界享有盛誉。中国茶文化的历史及其发展，不仅仅是一种简单的饮食文化更是映射出一个具有上下五千年历史的民族的精神特质。俄罗斯的茶文化历史并不长，直到十八世纪茶叶才在普通百姓中传播开来，在此之前只有皇宫贵族才有幸饮用这种饮品。俄罗斯人喜爱喝茶并逐步创造出属于自己的独特茶文化。俄罗斯人喝茶喜欢味道相对较重的红茶，再配以砂糖、方糖、巧克力、牛奶等用茶炊引用，糖和茶在俄罗斯人看来是密不可分的，用以饮茶的茶炊也是匠心独具，精美绝伦的。
二、中俄两国“食文化”对比
1、食具的异同
在饮食的`餐具方面，俄语论文，中俄两国异同很多，众所周知，中国人用筷子夹菜，用汤匙喝汤、用碗盛饭。筷子的下方为圆形，上方为方形这其中蕴含着中国人天圆地方的理念显示出来中国人极高的智慧，而俄罗斯人用盘子装菜，用刀叉吃牛排、喝汤则用专门的汤匙。他们使用的是刀叉，其正确的摆放位置为叉子放在盘碟的左边，刀和羹匙放在右边酒杯要放在盘碟的前边。在进餐的时候应该是左叉右刀。除了刀叉之外，也有碟、盘、杯等等，但是较之我们的要单一得多。筷子和刀叉作为中俄两国最具特点的两种餐具反映出中俄两国不同的价值观，审美情趣，民族心理。
2、菜肴的异同
有人将俄罗斯的菜肴概括为"五大领袖、四大金刚、三剑客"。五大领袖为：面包、牛奶、奶酪、土豆、香肠。四大金刚为：圆白菜、胡萝卜、甜菜、圆葱。三剑客为：鱼子酱、伏特加、黑面包。这些几乎囊括了俄罗斯烹饪文化中所有主要食材，虽然单一，但贵在俄罗斯人民将这些仅有的平常单一的食材创造出无数美味的佳肴。俄罗斯的汤类非常之多有鱼汤、清鸡汤、肉杂拌汤以及红菜汤、蘑菇汤、奶汤和水果汤等等。其中，俄罗斯人非常爱喝红菜汤，它也被称之为罗宋汤。俄罗斯面包甚至早在解放前就已传入中国，中国人将其称为"大列巴"，并对麦香充裕的大列巴情有独钟。俄罗斯人还喜欢味道浓重的食物。他们以面食为主，鱼子酱、酸牛奶、咖啡等是俄罗斯人餐桌上必不可少的。这种简单却又不失变化的饮食折射出了俄罗斯人的简单豪爽的真性情。
中国人的饮食历来以食材之广泛、烹饪技术之精致闻名于世。南北朝时，梁武帝的厨师，一个瓜能变出十种式样，一个菜能做出几十种味道，烹饪技术的高超令人惊奇。鲁、川、苏、粤四大菜系形成的历史较早，后来浙、闽、湘、徽等地方菜也逐渐出名，就形成了我国的八大菜系。饮食在中国不仅仅是为了解渴充饥，这其中更蕴含着中国人认识世界的哲理。比如过年时吃饺子、鱼、年糕等，其实都是“醉翁之意不在酒”，饮食文化早已超越饮食本身，中国人是借助吃这种形式表达一种丰富的心里内涵与深刻的社会意义。
3、餐桌礼仪的异同
在中国博大的饮食文化发展历史进程中同样有无数的规矩与礼节，中国为礼仪之邦，阶级明确，等级分明。甚至饮食礼节都是世界上最为繁琐的国家，从座次到著名的中国酒文化，在中国的餐桌礼仪中都有淋漓尽致的体现。中国人喜欢聚食，中国餐桌上的热闹与西方餐桌上的安静形成鲜明对比，这也是中国人重视血缘关系和家庭观念在饮食方式上的反映。中国人在餐桌上会频频给客人布菜夹菜，这也是中国人热情好客的一种表现形式。俄罗斯人进餐时不能说笑，不能发出很难听的声音，要注意保持自己的绅士风度，不可失去礼节。俄罗斯崇尚自由，对自我十分尊重，俄语论文范文，因此人们不会做强人所难的事情，在吃饭的时候可以自己随意选择喜欢的菜肴，他们不会硬往你的碗里夹菜，如果你吃饱了，你可以示意一下，他们也不会劝你再吃。
关于任何一个国家和民族来说，饮食文化都是其文化不可或缺的组成部分。中俄饮食文化的异同不单单是饮食的不同，而是从历史、文化、性格、地理位置甚至气候条件等各个不同的方面从而产生的或复杂或单一的饮食习惯。随着两国跨文化交流的不断增强，两国的饮食文化也在不断地互补与兼容。了解彼此的餐饮文化对促进两国的交流与友谊很有必要。
摘要：随着时代的发展，世界各国的文化交流越来越频繁，了解和掌握不同地区、不同民族的文化，正确把握与各民族的人际交往尺度，克服因文化差异和礼仪差异带来的障碍，熟悉和掌握不同文化背景下的餐桌礼仪，就可以做到待人接物恰到好处，与他们的交流更加深入，否则就会在交往中感到手足无措，乃至失礼于人，闹出笑话。本文将从饮食、餐具使用、就餐氛围及餐桌话语等方面对俄汉民族餐桌礼仪进行比较，以便在跨文化交际中能恰当地、得体地进行交际。
关键词：中国;俄罗斯;饮食;民族传统;俄汉民族
俄罗斯的饮食习惯，是在人们长期劳动和社会生活积淀中形成的。俄罗斯民族是在保留本民族传统的基础上，吸引外国饮食文化的精华，在融合和借鉴中不断完善自己的饮食结构，并把自己的优势发扬光大。俄罗斯对过去有着“光明的”记忆，同时又注意向西方学习，或许正是这种扬弃的态度才使俄罗斯的古老美食流传至今吧。
以汉族为代表中国饮食文化拥有万千余年的悠久历史，具有鲜明的民族特色。不同国家不同民族由于地域差异的原因，其餐桌礼仪和风俗习惯也千差万别。了解和尊重不同民族文化，掌握不同文化背景下人们的餐桌礼仪，对我们进行文化交际有很大帮助。
一、中俄饮食文化的相同点
（一）茶文化
俄罗斯人和中国人一样都喜欢喝茶，俄罗斯的饮茶，可以追溯到17世纪中叶，它见证了中俄文化交流的源远流长。中国是茶的故乡，也是茶文化的发祥地，俄罗斯的茶就是从中国传入的。[来自印度、格鲁吉亚等国家的红茶（чёрныйчай），也有来自中国昂贵的绿茶（зелёныйчай），俄罗斯人更偏重饮花茶（цветочныйчай）如茉莉花茶（жасминныйчай）。根据俄罗斯人的饮食习惯，喝茶一定要配一些食物，特别是甜食，如果酱（варенье）、蜂蜜（мёд）饼干（печенье）、糖果（конфеты）或蛋糕（торт）。中国是茶的故乡，也是茶文化的发祥地，俄罗斯的茶就是从中国传入的。
（二）酒文化
中国有句俗话“无酒不成席”，在俄罗斯也一样。俄罗斯人嗜酒，众所周知。俄罗斯人喝伏特加要豪放得多，哪怕是满满一大杯也“一口闷”。与俄罗斯人喝酒谈话，要坦诚相见，不能在背后谈论第三者，更不能说他们小气之类的言语。俄罗斯人的整个进餐过程都可有伏特加（водка）佐餐，饭后有时还喝香槟酒。伏特加和克瓦斯（квас）在俄罗斯人的饮食习俗中占有特殊的地位。可以认为，它们分别是俄罗斯“国饮”酒和饮料的代名词。饮伏特加酒，对俄罗斯人来说恐怕是生活中最大的乐趣之一。婚丧嫁娶、生日喜庆、家人团聚、朋友相约等，都少不了伏特加。俄罗斯的一般家庭比较体面的待客方式是先倒一杯伏特加，在端上一小盘鱼子酱、黄瓜与番茄，然后是一道熏鱼与灌装豌豆，在端上一块自烤的蛋糕，自始至终以伏特加为佐餐。除了喝酒以外，俄罗斯人也特别爱饮一种叫“克瓦斯”的清凉饮料。克瓦斯是俄罗斯民间最古老的发酵饮料，多以麦芽、面包屑或果汁为原料制作而成。俄式克瓦斯一般分为面包克瓦斯（хлебныйквас）和果汁克瓦斯（квасизфруктовогосока）两大类。
二、中俄饮食文化的差异
（一）饮茶习惯
从饮茶习惯看，中国人喜欢喝绿茶，俄罗斯人则喜爱红茶。[
俄罗斯人喝茶与中国人喝茶大有不同，中国人喝茶喜欢慢饮，而俄罗斯人喜欢一饮而尽。
（二）饮食区别
俄罗斯人的祖先是游牧民族，他们吃肉喝奶，没有主、副食之分。面包是俄罗斯人最钟爱的主食，尤其是蒜味面包更是他们至爱。面包分为白面包和黑面包，俄罗斯人偏爱黑面包（燕麦面包）。面包和盐是俄罗斯人迎接客人的最尊贵的礼物。往往是主人双手托着盘子，上面铺着一块漂亮的绣花巾，正中放一个大圆面包，面包上是一个盐罐（солонка）。这象征着主人的殷勤好客。中国人的祖先是农耕民族，很早就以粮食及其制品为一日三餐必不可少的主要食品，以蔬菜、肉、鱼为辅助食品，中国人的主食分为麦类、米类和杂粮类，米类包括糯米、及以它为原料的米制品和米分制品，麦类包括小麦、大麦、燕麦及其制品如馒头、面条和烧饼，杂粮类包括玉米、高粱、豆类及其制品这些主食是中国人体力活动必需热量主要来源。俄罗斯人的正餐有三道菜，即汤（суп）和冷盘（холодныеблюда）、热菜（горячиеблюда）和甜食，汤的种类有菜汤（щи）、红菜汤（борщ）、鱼汤（уха）、清汤（бульон）等。
中国人的副食有调剂口味、引发食欲，补充营养成分的作用。中国人的副食十分丰富，除了常见的鸡鸭鱼肉等荤菜外，形形色色的新鲜蔬菜、豆制品、泡菜、咸菜也是菜桌上常见的菜肴，搭配的方式多种多样。
三、中俄饮食特点所反映出的文化差异
俄罗斯人一开始就分吃，由此衍生出俄罗斯人讲究独立。子女长大后就有独立闯世界的想法和习惯。而筷子带来的合餐制，突出了老老少少坐在一起的家庭单元。从而让中国人拥有了比较牢固的家庭观念。这种差异还反映了中国人和俄罗斯人的行为主义哲学，凸显了民族思维习惯及认知世界的方法。
中国饭桌上的“闹”能从某种程度上折射中国人家庭温馨、邻里和睦、国人团结的“一团和气”。这大概源于“饮食所以合欢也”的集体主义思想，强调突出的是一个“合”字。
从俄汉民族餐桌话语中我们可以看出，中国人遵循了“贬己尊人”的原则，而俄罗斯人则强调了效率和实用主义价值观。在宴席上俄罗斯人从不议论令人作呕之事，但他们会千方百计采用含蓄文雅的词和赞美的词，向主任，尤其是向女主人说些道谢和赞美的话。由于文化差异，俄汉民族表达好客的方式是截然不同的。在这样的情况下，如果我们能彼此了解各自的差异，就会消除餐桌上的尴尬，双方的好客之情也都会自然流露了。
结语：
饮食文化在人的生活秩序中占有非常重要的地位。不同的地域，不同的国家，孕育着不同的餐桌文化。其餐桌礼仪和风俗习惯也千差万别。“入境而问禁，入国而问俗，入门而问讳”是当今国际交往的一条原则。在跨文化交际中，我们不仅要遵循国际礼仪，同时也要了解与尊重有关国家的礼俗，做到因人施礼，这样才能更好地学习和交流。
俄语专业毕业论文最好写中俄对比之类的，好的题目就是成功了一半。最开始我也没计划不知道写啥，还是上届同学给的莫文网，有人帮助轻松好多试论俄语成语中的先例现象刍议中国俄语教学的发展俄语语用学的基本问题俄语语料库的新发展俄语在中亚的现状及发展前景新时期高校俄语专业现状调查及专业改革发展方向苏联解体后的俄语（Ⅰ）黑龙江省高校俄语专业教育教学情况调研报告山东省高校俄语教育情况调研报告全国大学俄语教学情况调查俄语专业大学生学习情感障碍的原因及对策从онлайн的使用看俄语外来词的发展趋势当代俄语中的英俄复合词构词模式及俄化方式浅析俄语语言对比研究新景观关于俄语教学改革的思考质量、效益、特色——谈俄语语言文学学科的建设与发展再论俄语专业教学改革——兼谈俄罗斯学的建设俄语教学与互联网高校俄语专业学生俄语课堂焦虑状况研究俄语成语语义分类及语义中心研究
文化的题目是不是最近太多了？年年都写那么几种，无非是：白桦树，花楸树，熊，鹰，或者是其他的动植物形象的文化伴随意义。民族特色的就会提到婚俗，酒文化，不如写写中俄饮食文化的对比，或者菜名的俄译问题，或是民俗当中的禁忌等等，常写的那些，我觉得就算了吧。导师看了估计都反胃的。个人意见仅供参考。
1）导师命题，自主选题。2）自己选题，向导师申请。喜欢文学选文学！喜欢语法选语法！喜欢社会论题选民族习惯之类的！论文很自由，关键是要有亮点。比如说我的论文是：《俄罗斯外来词辨析》。
你学俄语，为什么要写经济方面的呢？好写的题目，只能是那些无病呻吟的论文，中小企业融资难这类的，泛泛而谈的论文应该比较好写，我是这么认为的，有问题可以继续追问啊
对不起，没空给你做作业。谢谢
体裁不同的可以比较！《孔雀东南飞》和《罗密欧与朱丽叶》两部作品有比较的价值！学术论文里有参考价值的文章。比如；生则同衾 死则同穴--《孔雀东南飞》与《罗密欧与朱丽叶》的比较研究 郑青虬 福州大学外国语学院,福建福州350002 还比如：弥合与抗争——从《孔雀东南飞》和《罗密欧与朱丽叶》看中西古典悲剧的不同美学风格王利平 浙江师范大学人文学院,浙江富阳311400 《福建工程学院学报》2005年第3卷第5期除了发表的学术论文，还有网上的一些文章。在《孔雀东南飞》中，本来，刘兰芝“揽裙脱丝履，举身赴清池”。焦仲卿“徘徊庭树下，自挂东南枝”。她们的爱情悲剧也就结束了。正如莎士比亚的悲剧作品《罗密欧与朱丽叶》的罗密欧与朱丽叶也是双双殉情。但《罗密欧与朱丽叶》不仅要表现罗密欧与朱丽叶对爱情的追求，而且要表现他们的爱情对两家世仇的战胜。“在维洛那名城，有两家门第相当的巨族，累世的宿怨激起了新争，鲜血把市民的白手污渎。是命运注定这两家仇敌，剩下了一对不幸的恋人，他们的悲惨凄凉的殒灭，和解了他们交恶的尊亲。”在《罗密欧与朱丽叶》这部悲剧作品中，罗密欧与朱丽叶两家门第相当的巨族，累世的宿怨激起了新争，刑法也没能阻挡他们溃烂的纷争，而罗密欧与朱丽叶的爱情却化解了他们的世仇。正如罗密欧所说：“这些都是怨恨造成的后果，可是爱情的力量比它还要大过许多”。神父劳伦斯之所以愿意帮助罗密欧一臂之力，就是“因为你们的结合也许会使你们两家释嫌修好，那就是天大的幸事了。”刘兰芝和焦仲卿的死比罗密欧与朱丽叶的死更具有震撼力。虽然黑格尔认为罗密欧与朱丽叶这两朵柔嫩的鲜花都种植在不相宜的土壤里，但是他们不是只有死，才能捍卫爱情。而刘兰芝和焦仲卿却是只有死，才能捍卫他们的爱情。因此，《罗密欧与朱丽叶》的结尾是两家和好，而《孔雀东南飞》的结尾则是他们死后的团圆。“两家求合葬，合葬华山傍。东西植松柏，左右种梧桐。枝枝相覆盖，叶叶相交通。中有双飞鸟，自名为鸳鸯，仰头相向鸣，夜夜达五更。”这种死后团圆不但是对他们真挚爱情的有力肯定，而且是对摧毁他们的邪恶势力的坚决否定。也就是说，他们不但生前拼死抗争，而且死后继续斗争，邪恶势力可以碾碎他们的骨头，但打不垮他们的精神。申纯、王娇娘的爱情悲剧在一定程度上不过是刘兰芝和焦仲卿的爱情悲剧的深化和发展。申纯、王娇娘所追求的爱情与刘兰芝、焦仲卿相比，可以说境界更高，即他们所追求的是“同心子”爱情。无论是《孔雀东南飞》的刘兰芝、焦仲卿，还是《娇红记》的申纯、王娇娘，他们为了捍卫自己的爱情，不惜以死抗争。 `比较一下三剧的异同 （1）发生的背景相似。都发生在封建社会 （2）发生的原因相似，都受到了封建家长的干涉或阻挠。 （3）故事的结局相似，主人公都双双殉情而死；悲剧的制造者最后都被感化求和解。 主题相似，都通过青年男女在追求自由爱情婚姻过程中被逼无奈而双双殉情的故事揭露了封建家长的自私、狭隘、专制和无情，也都借此表现了反对封建压迫的主题。 B`他们双双殉情的意义何在？ （1）充分表现了真爱的忠诚和执着，他们为此不惜以死来捍卫自己的爱情。 （2）对迫害他们的占据优势的封建势力表现出宁死不屈的反抗，也给他们以示威或惩戒。 （3）给后来者以鼓舞，为他们追求自由爱情扫清障碍。 《梁山伯与祝英台》：三载同窗共读---十八相送楼台惜别--- （结局） 祝被逼嫁人撞墓殉情 化蝶双飞 3.英国著名剧作家莎士比亚的剧作《罗密欧与朱丽叶》(新教材高语第四册),与我国汉代的乐府民歌《孔雀东南飞》(新教材高语第三册),都是享誉世界文苑的奇葩,对这两部作品进行比较阅读,不仅可以加深对作品内容的理解,提高学生学习的兴趣,而且有助于学生对比鉴赏文学作品能力的培养。 两部作品虽然时隔千年，地阻万里，但却存在着诸多相同之处。 （一）内容性质相同，都是爱情悲剧。《罗》剧叙述了一对青年恋人罗密欧和朱丽叶在舞会上一见钟情，私自完婚，然而却因两家是世仇而无法结合，最终为追求自由爱情而双双殉情。《孔》诗叙述了汉庐江府小吏焦仲卿与其妻刘兰芝恩爱相处，却被焦母活活拆散，最后在刘兄的逼迫下一同走上了绝路。因此，它们都是爱情悲剧的代表作。 （二）故事结局相同，都以青年恋人双双殉情为代价换来两家的悔悟与和好。《罗》剧中面对悲惨的场面，两家世仇在亲王的训导下双双悔悟，罗密欧的父亲蒙太古说：“我要用纯金替她铸一座像，只要维洛那一天不改变它的名称，任何一尊都不会比忠贞的朱丽叶那一座更为卓越。”朱丽叶的父亲凯普莱特也说：“罗密欧也要有一座同样富丽的金像卧在他情人的身旁，这两个在我们的仇恨下惨遭牺牲的可怜的人儿。”痛悔之心，溢于言表。《孔》诗虽然没有《罗》剧这样明确，但末段“两家求合葬，合葬华山旁”中的“求”字，也暗示出焦刘两家的后悔与和解。 （三）表现手法相同，都运用了现实主义与浪漫主义相结合的手法。《罗》剧所创设的背景和环境具有典型的时代特点，但主人公的爱情故事却充满了鲜明的理想色彩；尽管主人公的结局是悲剧，但封建贵族之间的世仇却从此消除，爱情的理想也仍然得胜。《孔》诗主体上以浓烈的现实主义叙述了封建家长制对主人公的迫害，但最后一段写两家合葬，墓上桐柏交荫，鸳鸯双飞，象征两人的爱情永久不渝，也反映了人们争取爱情婚姻自由的必胜信念。因此，现实主义和浪漫主义在两作中都浑然融为一体。 （四）主题思想相同，都通过青年爱人的死来抨击封建家长的专制和封建婚姻包办制度，抒发了人们对自由爱情婚姻的热烈追求，表达了有情人终成眷属的美好愿望。 当然，两作的不同点也是较为明显的。 （一）作品样式不同。《罗》剧是一出五幕话剧，是莎士比亚问世的第一部伟大的戏剧，它自十九世纪以来开始在世界流行，这段凄艳动人的故事现在已家喻户晓。《孔》诗是一首五言乐府民歌，我国古代最长最杰出的叙事诗，自汉代以来即广为流传，与《木兰辞》合称为“乐府双璧”。 （二）悲剧过程不同。两部作品中的主人公虽然都双双殉情而死，但罗密欧与朱丽叶的死是因误会而产生的，因此其命运是偶然的而不是悲剧性的；而刘兰芝与焦仲卿的死则是必然的，在强大的封建势力压迫下，他们的自由爱情没有存在的可能性，因此，《孔》诗更具有悲剧性。 （三）塑造的人物性格不同。罗密欧与朱丽叶是新思想的代表，处处充满了青春和活力，为了追求自由爱情，他们敢于不顾家族的世仇，敢于大胆违抗父命私自结合，虽然因偶然的失误而走向死亡，但他们身上始终洋溢着新时代热烈的理想气息。刘兰芝和焦仲卿身上虽然也有反抗精神，但这种反抗是消极的，带给读者的除了渺茫的希望外，更多是悲愤和痛惜。 （四）反映的社会背景不同。《罗》剧的故事发生在欧洲文艺复兴前夕的维洛那，那时，新兴资产阶级已经崛起，但封建势力仍然固守着统治地位，罗密欧与朱丽叶为追求个人的自由爱情与封建家族发生的冲突，即反映了资产阶级与封建势力的矛盾。《孔》诗的故事发生在汉末庐江，那时中国封建社会已臻于成熟，封建制度占据着绝对的统治地位，焦刘二人的爱情悲剧反映了封建势力的强大，刘兰芝的不幸具有社会普遍性，体现了当时社会里千百万被压迫妇女的共同遭遇。 4.罗密欧朱丽叶梁祝爱情故事的异同点，主要求不同点 中国的<梁山伯与祝英台>和英国的<罗密欧与朱丽叶>,两者同为爱情悲剧,却存在较大的差异.本文试从两者文本的比较中,探求中西审美在主观善美与客观真美、伦理与个性等方面的不同及原因.并从动画版<梁山伯与祝英台>的评析中,探讨中西审美的同质化倾向及中西审美的互补问题.
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摘 要：
开展比较文学有利于各民族文化的交融，有利于增进民族之间的了解、团结与合作，有利于各民族吸取他民族的文化精华，创造世界性文学。
关键词：
比较文学 民族文化 交融
文学是一个民族文化、民族精神以及特定历史时代赋予的意识形态的载体。随着人类社会的产生和商品交换的日趋频繁，各民族的文化也随着贸易往来、战争、迁徙而相互渗透、融合、影响。但是，这种渗透、融合以及影响直到十九世纪初在很大程度上都是无意识的，缓慢的。一个民族吸取外民族的文化也是感性的，不自觉的。自从1816年法国在大学课堂开设比较文学教程后，人类才开始自觉地理性地将本民族文化的表现形式――文学与外民族的文学进行比较，比较出民族精神，文化的精品，从而辩证地快捷地吸取前人创造的文化精髓。近两个世纪以来，随着机器大生产的高速发展，竞争日益激烈，文明与落后的差距越来越大，各民族的性格特点暴露无遗。于是，吸取本民族的经典文化和外民族的精品文化，使本民族强盛、在竞争大潮中立于不败之地成为当务之急，创造世界性文学将纳入议事日程。为此，作为民族文化精神比较的比较文学如雨后春笋般相继在各国大学开设和发展壮大起来。
首先，开展比较文学有利于各民族文化的交汇融合，有利于我们对外民族文化去伪存真，他为我用，创造世界性文学。一个民族的文学总离不开本民族特定历史时期的意识形态，地域环境。文学存在本身就具有一定的排他性，各民族文学都有相对稳定的阵地，起初接受外来文化是被动的，不自觉的，缓慢的，这是因为民族的自豪感和自信心支配着自己。
在中国，春秋战国时的诸子百家争鸣，汉魏六朝时的佛教，都足以说明中国文化巨大的包容性。而蒙古族统治时的元朝，满州族统治时的清朝，中原人虽然成了他们的“俘虏”，但他们却成了中原文化的俘虏（汉化）。“国家当行汉法无疑也”（《元文类鲁斋遗书》卷七），“习汉书入汉俗，渐忘我满州旧制”（《清世祖实录》卷八四），体现了中国文化非同寻常的坚韧性，向心力，化合力。正因为这一特点，才使国人盲目地处在“举世皆浊，惟我独尊”的自我陶醉之中，使得一统中国两千多年封建社会的儒家文化已经走过了辉煌时期，走进了死胡同。从鸦片战争到辛亥革命的七十年是中国人接受西方文化的艰难期，渐进期，当列强的坚船利炮打碎了紧闭的国门时，有识之士认为应向西方人学习现代技术，“师夷长技以制夷”，尽管这种出发点是报仇雪恨的“制夷”，在某些国人看来过于委屈，但这却是思想意识的一次解放，它至少让国人睁眼看世界，看到了因自身落后惨败的甲午中日海战，泱泱大国输在历来向自己学习的弹丸小国手下，使国人进一步清醒地认识到仅仅有先进的技术是不足以拯救国家的，要富国强兵还必须从制度上变革。戊戌变法与辛亥革命的失败，使国人再次清醒地认识到我们应当从思想观念、意识形态、民族精神上变革。在对中国传统文化深刻反省的过程中，鲁迅挖掘出了封建礼教“吃人”的本质，国民的劣根性；柏杨认为中国传统文化是“酱缸文化”，它很容易让人变成“酱缸蛆”。二十世纪上半叶翻译文学的兴盛，正是国人大量吸取外来文化有力的例证。新中国成立后20多年的文学，除了少量的苏联文学翻译外，又迈入了闭关自守的误区，改革开放后的思想大解放，翻译界才又活跃起来。
从二十世纪初到世纪末，不管是作家的创作还是广大读者以及国民的思想意识无不受西方文化强劲的冲击和影响，他们无一不在吸取外来文化的精髓。鲁迅的《狂人日记》受俄国作家果戈里同名小说的影响，借狂人之口发泄内心的激愤；郭沫若的《女神》形式上受美国自由诗人惠特曼的影响，在思想上受印度诗人泰戈尔泛神论和德国诗人歌德的影响。王蒙五十年代曾说：“我们这一代是吸苏联文学的奶长大的。”就王蒙等人当时的创作来说无不在模仿苏联文学，而王蒙新时期的创作《春之声》、《蝴蝶》等一系列作品受到西方意识流作家作品的影响，这些关系与其说是中国作家在跟进摹仿外国作家的创作方法，不如说外国作家作品为中国作家提供了观察审视社会现实人生的新视角，他们不但为国人创造了丰富的精神食粮，而且拓展了国人的视野，启迪了国人的思想。不过，作家也好，读者也罢，他们生存在拥有五千年文明的土壤，在吸取外来文化精髓时不可能完全西化，因为还有中国博大精深的传统文化滋养着他们。他们从中西文化交融中吸取有价值的.养料。
比较文学正是站在理性的高度对各民族文化进行客观的比较，让作家继承借鉴有价值的创作手法及创作风格，让读者去伪存真，吮吸各民族文化的精华。而各民族在共同吸取前人文化的过程中对生存、生态、环境、发展等方面的认识会逐渐趋于一致，时间一长，作家自然会创作出人类共同关注关心的文学作品，世界文学的大同时代也就不远了。
其次，开展比较文学有利于增进民族间的了解，有利于民族间的团结与合作。在当今经济一体化与世界多格局的国际环境下，各国民间往来、商品贸易、政治外交日趋频繁，互助互利的合作得到不断加强。但是，团结与合作的前提是了解，由于民族、地域环境、政治制度、历史渊源的差异，各民族都形成了自己的特质，要交往与合作就必须互相了解对方的特质，进而理解包容他们的这种特质，求同存异。只有这样，才能消除互相间的隔阂，建立互助互利的关系。日本大和民族，他们在侵华战争中给中国人民带来了巨大的灾难和心灵创伤，但是，我们在不忘耻辱的同时，还应该理性地看到大和民族不甘落后、敢为人先的开拓进取精神。他们从大化改新、明治维新一步一步跃入世界强国之林。因此，我们不要停留在痛恨仇视的民族感情上，应找准契机学习他们的民族精神。文学上，日本平安和江户时期曾大量吸取中国的古典文化，但二十世纪，日本文学已走在了中国现当代文学的前面。日本江户时期的文学――世界上最短的诗歌形式――俳句，与中国的唐诗宋词在创作上的音韵格律意境有惊人的相似。
再次，开展比较文学，可以为文学研究开辟新道路，有利于其他学科如古典文学、现当代文学、外国文学、文学理论等学科研究的深入。这里比较文学已超过了这门课程本身，而是作为一种方法论运用到其他学科领域，使研究更为深入、成就更为显著。以前，我国是文学与理论研究大多局限在历时性的单线条的承袭与发展关系之中，极少把它放在世界文学及理论的大背景下考察，忽略了各国文学及理论之间的渊源关系，使我国的文学研究难以取得新的成果。我们的文学批评多是感性的直观的，缺乏西方文学批评的逻辑性、思辨性和理论深度。在这方面晚清著名文学理论家王国维给我们做出了榜样。他大胆运用了康德、黑格尔的思想，采用比较的方法，把《红楼梦》放在世界文学背景下进行研究，在研究宋元杂剧时自觉与西方戏剧进行比较，给后人留下了不朽的学术著作《人间词话》、《宋元戏剧史》。在研究中国现当代文学时，更不能只是纵向研究，而应将其放在国际大背景下进行横向的比较研究。这样，就可以避免孤立的研究，使研究更为深入、客观。
个人感觉可以比较..可以由情节,用语,人物性格等内容方面来比较撒