古希腊戏剧作品研究论文

色大案要案 发包发表谈话换班哈达卡车卡车几百嗯 把嗯 ,呒杂草啊 撒播 瑁瑁挖出饿死的人

古希腊神话的论文 题目：古希腊神话的发展对人类的影响摘要：古希腊神话作为西方文化的源头之一，正如马克思所说，希腊神话是它的土壤和武库。古希腊的戏剧、建筑、绘画、雕塑等都从古希腊神话中汲取养料。所以可以说，古希腊神话是西方文化的重要源头。古希腊神话是西方文化百用而不厌其烦的素材，这已是人所共知的。本文重在试图探索西方文化从古希腊神话中汲取的两钟重要的精神血液即人本和理性，这两种精神恰是整个西方近代文化的两个主要精神。马克思在《<政治经济学>导言》中说，神话是“通过人的幻想，用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式”是“用想象和借助想象以征服自然力、支配自然力，把自然力加以形象化”。所以神话是人类对自然与自我以及自然与自我关系的探索。神话应该是氏族的、部落的、民族的，乃至某一人群团体原初的自然观、世界观真实的理性的表现。 神话反映人的思想和理念，而且“神话作为一个民族足迹的最早记录，因为较少受到传统文化的熏染，或当代文明的压抑，它直接的表现了人性中接近底层或本质的东西。” 古希腊神话作为有丰富体系的神话，当然也表现了古希腊人性中最本质的精神。 绪论：背景：通过古希腊神话我们可以看到那时的人们卓越的天性和不凡的想像力。也通过许多人神交织的民族英雄故事来解释自然现象和人的生死。这些众人所创造的人、神、物的故事，经由时间的淬链，就被史家统称为“希腊神话”，它充满着神秘浪漫色彩将现实生活与幻想交织在一起，为人们创造了一个包罗万象的瑰丽世界，生动地描绘了古希腊人的社会生活图景，是值得一读的著作。而且在我们的日常生活中其实也会接触到这些典故，例如十二星座的由来。时至今日，我们虽不必“言必称希腊”，但对希腊神话作一系统的了解是每一个现代人所必需。目的：通过研读加强我们对古希腊文化的了解，在丰富我们的知识的同时也让我们在业余时间中放松自己。鲜明的人物与神奇的故事让我们了解希腊神话对整个西方乃至人类的宗教、哲学、思想、风俗习惯、自然科学、文学艺术产生了全面深刻的影响的重要性。正文：希腊神话包括神的故事和英雄传说两个部分。我们现在所知的所有古希腊神话的故事都来自《荷马史诗》和赫西俄德的《神谱》和《工作与时日》。古希腊神话故事的形成时期很早，是远古一代代人集体创作的结晶。神话起初口传，后来见之于书面文字。它的最早的传世书面文献当推荷马史诗。史诗中除了主体故事外，还提及了许多其他的神话故事，那些故事显然在当时已是广为流传、普遍知晓的。在荷马之后不久有古希腊诗人赫西奥德的长诗《神谱》，扼要地记述了许多神话故事，并立力图把那些故事谱系化。古希腊悲剧的题材基本都是取材于神话，是作家对那些神话故事的现实理解的戏剧体现。希腊神话在人类思想文化艺术史上始终光彩夺目，经久不衰。人类童年时代的自尊、公正、刚强以及秩序，在此展现成一幅波澜壮阔的画卷，一直延伸至今…… 古希腊神话的优美、动人是举世闻名的。古代希腊是世界文明古国之一。古希腊人的活动范围主要包括现今的巴尔干半岛南部、小亚细亚西部沿海地区和地中海东部各岛屿。此外，他们很早便与黑海沿岸地区的居民交往，向意大利半岛南郢沿海和西西里岛等地区移民，足迹远至西地中海和北非。古希腊人在其生存和发展过程中创建了璀璨多彩的文化，传下丰富的遗产，神话传说就是其中之一。古代神话的产生历史久远，它乃是处在生产力发展水平低下时期的远古人类借助想像征服自然力的产物。由此，古代神话必然包括神的故事和人与神之间的关系和冲突的故事，即英雄传说两个方面。神的故事更明显地反映了古代人类把强大的自然现象形象化的丰富想像力，英雄传说则主要是对可能具有某种历史性的传奇人物及相关事件的崇拜和理想化，反映了远古人类的生存活动和与自然进行的顽强斗争。古希腊神话也是包括了这两个方面。古希腊神话故事的形成时期很早，是远古一代代人集体创作的结晶。神话起初口传，后来见之于书面文字。 神话的传播是靠希腊神话的遗迹、遗物。著名的帕特农神庙、拉奥孔群像、考古出土的希腊画屏上常绘狄俄尼索斯遇第勒尼海盗的场面。腊神话有众多的诸神形象，每个神都有复杂的个性，这些贴近人类的社会生活，具有更有浓厚的现实意味。古希腊的荷马史诗《伊利亚特》和《奥德赛》就是这类歌唱诗人编辑的神话剧作。古希腊民族在发展过程中曾几经变迁，他们的神话观念也在这种变迁中不断发生变化。这种变化的基本特点是由自然崇拜转向人性崇拜。人们所熟悉的这一时期的希腊神话的基本特点是人按照自己的形象创造神，赋予神以人形、人性，甚至人的社会关系。神和人的基本区别在于神强大，常生不死，生活闲逸快乐；人类弱小，会死，生存艰辛，不得不经常求助于神明，但也常常诅咒神明作恶。古希腊人崇拜神，但同时赞美人，赞美人的勇敢和进取精神。古希腊人批评骄傲、残忍、虚荣、贪婪、暴戾、固执等人的性格弱点，并且认为往往正是这些性格弱点造成人生悲剧。古希腊人崇拜神，但并不赋予神明过分的崇高性，也不把神明作为道德衡量的标准，而是把他们作为人生的折射。古希腊神话正是以这种人本精神，以动人的故事和深邃的思想内涵，历来吸引了广大读者，发出魅人的力量，令人百读不厌，成为后代文学艺术创作丰富的材料源泉。 结论：古希腊神话对人类产生了深远的影响 希腊神话的影响程度较深，范围是世界性的。它的主体部分属次生态深化，主要表现的内容有：折射人际关系和社会现象的作品居多。古希腊文学对后世文学的影响是极其深远持久的。希腊神话内容集中完整，系统化程度非常高，是世界上现存的最完整最庞大的神话体系。后世的哲学家（如苏格拉底、柏拉图、亚里士多德）、历史学家（如希罗多德）也常常征引希腊神话其中的材料，艺术家特别是雕塑大师们更以神话人物或情节为范本，创作出享誉天下的佳作，在美术方面，达·芬奇、伦勃朗、卢本斯都有取材于希腊神话的名画，对希腊神话相继做出精神研究推动了人文科学的发展。奥维德的《变形记》是希腊神话稍加修改后的复述，西塞洛、恩尼乌斯、维吉尔的作品中也留有希腊神话的印记。现代主义的人文思想家们又惊喜地从希腊神话中发现一个自由、明快、充满原始生命力的世界，借鉴古希腊神话和戏剧，写出文学史的新篇章。从古罗马时代起，无数文人便把古希腊文学看成了他们不可企及的却试图攀援的高峰，古老神话中的诸神以及史诗、悲剧中的英雄在抚慰他们心灵的同时也激发了他们无穷无尽的创作源泉。 古希腊神话对欧洲近代的文艺复兴运动，宗教改革运动和启蒙运动产生了重大的影响。古希腊神话中的以人为本的精神使人们从传统束缚中解脱出来。 后记：希腊神话中的神与人同形同性，既有人的体态美，也有人的七情六欲，懂得喜怒哀乐，参与人的活动。神与人的区别仅仅在于前者永生，无死亡期；后者生命有限，有生老病死。希腊神话中的神个性鲜明，没有禁欲主义因素，也很少有神秘主义色彩。希腊神话的美丽就在于神依然有命运，依然会为情所困，为自己的利益做出坏事。因此，希腊神话不仅是希腊文学的土壤，而且对后来的欧洲文学有着深远的影响。小组体验与收获：：通过研究古希腊神话的发展史，开拓了我们的知识面，感受到了希腊神话对世界的影响，对文学作品的影响，使我们为之赞叹。个人体验与收获：通过研究古希腊神话的发展史，了解到了神话的奇特，让我懂得了古希腊人渴望了解自然、征服自然的美好愿望和顽强意志。

埃斯库里斯、索福克勒斯、欧里庇得斯。他们的创作反映了奴隶主民主制发展不同阶段的社会生活，也代表了古希腊悲剧艺术“兴起－繁荣－衰落”各个时期的最高成就。（1）、埃斯库罗斯 ——被誉为“悲剧之父”埃斯库罗斯（约公元前525-公元前456）是希腊悲剧形成时期的作家。他生活在雅典由僭主制度向民主制度过渡时期，这正是雅典人为祖国自由而战斗的时期。他出身贵族，公元前490年波斯军队入侵希腊，作为坚定的爱国者，埃斯库罗斯参加了著名的马拉松战役。公元前480年，雅典被毁后他在希腊舰队里参加了萨拉米斯海战。对内，他憎恨僭主专制，他的世界观反映在他的创作之中。埃斯库罗斯在公元前484年首次夺魁，一生中共13次获胜。史料中关于埃斯库罗斯作品数量的记载颇有出入，他共写了70部悲剧和笑剧（一说90部），他的悲剧流传至今的共有7部完整的悲剧，其中有1部完整的三部曲。包括《乞援人》（前490）、《波斯人》（前472）、《七将攻忒拜》（前467）和《被缚的普罗米修斯》（前465）、《俄瑞斯忒亚》三联剧（《阿迦门农》、《奠酒人》和《报仇神》都在公元前458年上演）。埃斯库罗斯在悲剧艺术上的最大贡献是在悲剧中增加了第二名演员，有了两个演员才能有真正的对话，表现戏剧冲突，因此他被称为“悲剧之父”。他的剧本减缩了合唱队，戏剧结构程式基本形成。他还创造了舞台背景，运用华丽的服装和高底靴，并使演员面具初步定型化。至此，戏剧已从祭祀中分离出来，成为一种独立的艺术。其中《波斯人》以波斯水师在萨拉米全军覆没的事件为题材，抒发了埃斯库罗斯的爱国主义热情，赞美了卫国战争中的英雄。这是现存希腊悲剧中唯一取材于现实生活的一部作品。《俄瑞斯忒亚》是流传至今的唯一一部完整的古希腊三联剧。剧情涉及到残忍的血亲仇杀和法制的建立，《阿迦门农》以探哨的了望开场，歌队讲述了阿伽门农为了获取战争的胜利，献祭亲生女儿的经过。阿伽门农在征服特洛伊后返回家乡，被王后克吕泰墨斯特拉所杀。《奠酒人》描写阿伽门农之子俄瑞斯特斯回国，遵照阿波罗的谕令，先杀死母亲的情人埃吉斯托斯，经犹豫又杀死了自己的母亲，在复仇女神追踪下逃离。《报仇神》描写俄瑞斯特斯被复仇女神指控后，经法院审判，定罪票与赦罪票持平，雅典娜最终投票赦免被告。它以三个连续发展的故事为题材，展现异常激烈的冲突。借助三部曲各自独立又相互关联的总体格局，借助克吕泰墨斯特拉在三处剧中的出现贯穿全局，描述了一幕幕惊心动魄的场面。通过对阿特柔斯家族的世仇描述，深化了古希腊文学一再强调的命运主题。但是尽管埃斯库罗斯描写了战争的残酷性、专制的罪行和人生的黑暗面，但是炽热的宗教热情促使剧作家把人的幸福寄托于神明引导的公正上，神的意志将最终发挥作用：对神意的信念，最终会把人们引上公正与和谐。《普罗米修斯》三部曲的第一部《被缚的普罗米修斯》是埃斯库罗斯剧作中最杰出的一部。取材于希腊神话中普罗米修斯盗天火赐予人类的故事。普罗米修斯反抗统治世界的强大暴君宙斯，他是为人类造福的伟大战士，他把人类从宙斯蓄意毁灭中拯救出来，他传授人类走向文明的技术，最有典型意义的是他盗取宙斯的神火，把它赐予人类。为了迫使普罗米修斯屈服，宙斯把普罗米修斯钉在高加索的峭壁上，让他日夜忍受着被鹰啄取内脏的痛苦。但是普罗米修斯始终不愿背弃人类，不愿屈服。诗人刻画了宙斯是个色厉内荏的专制暴君形象，而普罗米修斯是个为了人类进步而反抗宙斯的伟大的神，马克思称赞他为“哲学日历中最高尚的圣者和殉道者。”普罗米修斯争取自由，反抗暴政的斗争热情，反映了民主制与僭主斗争的希腊广大自由民的精神。埃斯库罗斯的悲剧气势磅礴，线条粗犷，手法大刀阔斧，并不精雕细琢，而且布局开阔豪放，诗人充分利用三部曲的篇幅，以自己的方式，凭借直觉，大大完善了悲剧艺术的组合形式。他创造的人物意志坚强，雄伟高大，但性格刻画的不够深刻，戏剧情节也相对简单，剧情发展比较缓慢。但抒情气氛浓郁，词句庄严，带有夸张色彩。（2）、索福克勒斯——被誉为“戏剧艺术的荷马”索福克勒斯（约公元前496—公元前406）是雅典民主盛极转衰时期的悲剧作家。他的剧作标志着希腊悲剧已进入成熟阶段。索福克勒斯出身于雅典一个工商业主的家庭。公元前443年他出任联盟的财政主管，后来又两次担任重要的将军职务，公元前420年他曾担任祭司之职。索福克勒斯在音乐与诗歌方面的造诣很深，28岁首次参加悲剧竞赛，就击败了埃斯库罗斯。据说，他一生写过120多部剧作，在比赛中24次获胜。他的悲剧现存7部，包括《埃阿斯》（前442年）、《安提戈涅》（前441）、《俄底浦斯王》（前431年）、《特拉基斯妇女》（前429年）、《厄勒克特拉》（前418年）、《菲洛克忒忒斯》（前409）、《俄底浦斯在克洛诺斯》（前401）。索福克勒斯提倡民主精神，反对僭主专制，宣扬英雄主义思想，强调人对命运的反抗。索福克勒斯在悲剧艺术上的最大贡献是：他的剧作中很少出现神，他不再借助神力，而是依靠人物性格的发展推动戏剧情节的发展。他取消了三联剧的形式，将演员从两人发展为三人，合唱队减少抒情成分而参加戏剧动作，发挥演员的作用。通过加强了戏剧动作和对话，使对话在戏剧中占据了最重要的地位，成为刻画人物的有力手段。索福克勒斯剧作取材于神话和传说，多描写理想化的英雄人物与命运的冲突，但终究不能挣脱命运的摆布而走向毁灭的悲剧结局。其中《安提戈涅》是索福克勒斯最出色的悲剧。安提戈涅的两位兄长波吕涅克斯和厄忒俄克勒斯彼此不和，为争夺王位发生激战，结果同归于尽。克瑞翁以舅父身份继承王位，他宣布曾流亡国外并借助外国力量来争夺王位的波吕涅克斯为叛徒，因而不准任何人埋葬他的尸骨。按照古希腊神律，一个人死后如果不下葬，他的阴魂便不能进入冥土，露尸不葬，也会触犯神灵，殃及城邦。安提戈涅既不能违反禁止埋葬死者的命令，又不能不遵守必须埋葬死者的“神律”，这就形成了难以解决的矛盾。但是安提戈涅义无反顾地埋葬了哥哥波吕涅克斯。最终安提戈涅在牢中自缢。剧中的冲突十分尖锐，气氛非常严肃，剧中的禁葬令违背古希腊人的宗教信仰，受到了先知和长老们的谴责。诗人对安提戈涅寄予很大的同情。《俄狄浦斯王》是诗人最著名的悲剧。希腊神话中忒拜王拉伊俄斯在他的儿子俄狄浦斯出生时，从神谕中得知：俄狄浦斯长大后，将杀父娶母。为了逃避命运，他用铁丝刺穿了新生儿的脚踝，（俄狄浦斯在希腊文的意思即为“肿胀的脚”），并让仆人把他丢弃在野外等死。然而奉命执行的牧人心生怜悯，偷偷将婴儿转送给科林斯的国王玻吕玻斯。俄狄浦斯长大后，从神谕中得知，他会杀父娶母。不知道科林斯国王与王后并非自己亲生父母的俄狄浦斯，为避免神谕成真，便离开科林斯并发誓永不再回来。俄狄浦斯流浪到忒拜附近时，在一个岔路上与一个老人发生冲突，误将老人杀死。俄狄浦斯不知道实际上，他杀死了自己的亲生父亲。他又以自己出众的智慧，铲除了忒拜的狮身人面女妖斯芬克斯，被忒拜人民拥戴为王，并娶了前王的王后伊俄卡斯忒。后来，俄狄浦斯统治的国家不断有灾祸与瘟疫，国王因此向神请示，想要知道为什么会降下灾祸。按照神示，必须揪出杀害前王的凶手，否则全城人民将死于瘟疫。俄狄浦斯千方百计追查凶手，最后在先知提瑞西阿斯的揭示下，俄狄浦斯才知道凶手是自己，终究应验了他杀父娶母的不幸命运。震惊不已的伊俄卡斯忒上吊自杀，而同样悲愤不已的俄狄浦斯，则刺瞎了自己的双眼，远离忒拜城。《俄狄浦斯王》展示了富有典型意义的希腊悲剧冲突——人跟命运的冲突。剧作家无法摆脱当时浓重的命运观念，使俄狄浦斯逃脱不了太阳神“神示”的罗网。但索福克勒斯对命运抱有强烈的不满情绪，认为俄狄浦斯并不是有意杀父娶母，他非但没有罪，反而是一个为民除害的英雄、受人爱戴的君王。俄狄浦斯智慧超群，热爱邦国，大公无私。在命运面前，他不是俯首帖耳或苦苦哀求，而是奋起抗争，设法逃离他将杀父娶母的命运，歌颂了具有独立意志的人的勇敢坚强的斗争精神，反映了当时奴隶主民主派的思想特征。在这部悲剧中，在诗人索福克勒斯的眼中，命运的性质是邪恶的，不可顺从的。命运的力量是巨大的，不可抗拒的，命运的根源是神秘的、不可解释的。这种剧主要表现了人的意志和命运的矛盾冲突，所以被称为“命运悲剧”。在艺术上，古希腊悲剧在索福克勒斯手里已经达到了成熟的境界。他的悲剧风格主要是：质朴、简洁、自然。情节集中，结构完整，人物性格鲜明，语言朴质精练，富有表现力。索福克勒斯的悲剧结构比较复杂，布局非常巧妙，被文学史家们誉为“戏剧艺术的荷马”。1）闭锁式.截取事件发展接近高潮的部分构成情节线，在相对集中的情节过程中追溯前因，推动剧情疾速发展，直至终结.高度集中的情节发展中，种种戏剧场面环环相扣，结构严密，使剧情具有封闭性.“三一律”是这种剧作方式的总结.（2）开放式.以首尾铺陈的方式叙述故事，注意情节的线性因果序列，时空处理较为自由，（3）群像戏.或人像展览式.人物形象众多，情节主线隐伏，而注重各种复杂人物关系的展开，《俄狄浦斯王》就是采用了闭锁式结构，开始就是从故事将近结尾处展开，那时的俄狄浦斯已经成为了忒拜城的王，已经杀了自己的亲生父亲，娶了自己的母亲，但是他却不知情。面临忒拜城的瘟疫，他一面在追查谁是杀害前王的罪犯的，一面慢慢回溯俄狄浦斯的身世，他不知道自己并非是科林斯的国王玻吕玻斯的亲生儿子，为了躲避杀父娶母的命运来到的忒拜城，在三岔路口误杀了忒拜城的王拉伊俄斯，命运的捉弄使他除掉了斯芬克斯成为了忒拜城的王，娶了自己的母亲。才最后揭示了他的身世。在他极力避免成为杀父娶母的罪人的同时，却一步步陷入了命运的圈套，并真正完成了杀父娶母的行为。在把剧情推向高潮的时候，引出情节的“突转”和人物的“发现”。 突转，也称陡转、突变，指剧情向相反方面的突然变化，即由逆境转入顺境，或由顺境转入逆境。它是通过人物命运与内心感情的根本转变来加强戏剧性的一种技法；发现,指从不知到知的转变,它可以是主人公对自己身份或者与其他人物关系的新的发现，也可以是对一些重要事实或无生命实物的发现。在创作实践中，发现通常总是与突转相互联用或者同时出现，剧本往往通过发现来造成剧情的激变。例如索福克勒斯的《俄狄浦斯王》第四场，俄狄浦斯为了解救城市的苦难，全力以赴查访杀父娶母的罪人，最后由于报信人无意之中透露真情,发现正是自己在无意中犯下了这一罪孽，于是,一个公正贤明的国王成了一个自我放逐的瞎眼乞丐。（3）、欧里庇得斯——“心理戏剧的鼻祖”欧里庇德斯（公元前485－公元前406年）是雅典奴隶制民主国家危机时代的悲剧作家。他出生贵族，一生从未参与过任何政治活动，热爱读书，醉心于哲学思考。他在自己的作品中提出了许多问题，包括神性与人性、战争与和平、民主、妇女问题等等。他一生共创作了92余部悲剧，现存有18部悲剧和1部萨图罗斯剧《独目巨人》，得过5次奖。剧作包括《阿尔刻提斯》（前438）、《希波吕托斯》（前428年）、《赫卡柏》（前425年）、《特洛伊的妇女》（前415年）、《海伦》（前412年）、《美狄亚》（前431年）等。欧里庇得斯剧作反映的是公元前5世纪末雅典政治、经济危机期间的思想意识。他谴责不义的内战，反对雅典对待盟邦的高压政策，拥护民主制度，提倡民主精神。欧里庇得斯最早在欧洲文学发现了妇女（18部戏剧有12部写妇女），尤其是私有财产的发展是家庭制度固定下来，婚姻制度逐渐固定为一夫一妻制，而这个制度只是对妇女而言，要求妇女严守贞操，甚至被禁锢在闺阁中，一般来说她们不能参加公共生活，更没有政治权利。而男子们则可以有外室，可以在外面胡作非为，不受任何法律或者道德力量的约束。有些妇女不堪压迫，奋起反抗比如《美狄亚》的复仇，也有的是做了家庭的牺牲品，比如《阿尔刻提斯》中的国王阿德墨托斯命中注定要短命，命运之神告诉他，可以让他的亲人做替身，他就可以免于夭折。他的亲友，父母都不愿意，结果是他的妻子阿尔刻提斯自愿为他死。反映的就是当时雅典社会要求妇女为男子牺牲一切的不合理制度的悲惨结果。伯罗奔尼撒战争爆发后，各种社会矛盾日益尖锐，信仰危机和道德沦丧现象出现。《美狄亚》被认为是古希腊最动人的悲剧之一，也是西方文学中第一次把妇女作为主要角色来塑造。由于欧里庇得斯的戏剧风格和传统的悲剧风格不同，因此他生前并不出名，死后名声却很大，他的戏剧对西方戏剧史都有很大影响。欧里庇德斯特别善于描写妇女心理，并通过心理描写来表达深刻的主题思想。悲剧《美狄亚》，取材于古希腊神话中著名的关于阿耳戈船传说。美狄亚用自己的法术帮助伊阿宋取得金羊毛，美狄亚和伊阿宋一起踏上返回希腊的旅程。美狄亚的父亲听到她逃走的消息，派她的弟弟前往追回她。美狄亚杀死了自己的弟弟，并将弟弟的尸体切开，分割成碎段，抛在山上各处，让父亲和追赶的差役忙于收尸，以此拖延时间和伊阿宋一行人离开。后来伊阿宋夫妇到达科林索斯，伊阿宋移情别恋，要做科林索斯国王的女婿，美狄亚由爱生恨，忍痛将自己亲生的两个儿子杀害，绝了丈夫的后嗣。同时也用下了毒的衣服杀死了伊阿宋的新欢，乘龙车飞往雅典。神话中的英雄伊阿宋在这剧中变成了背信弃义、卑鄙自私的小人。他的形象反映了当时社会道德的堕落。婚姻成了谋取财富和地位的手段。美狄亚的悲剧反映了雅典民主制面临危机时期，随着私有制的发展和贫富的分化，希腊社会家庭崩溃、道德伦丧的现实。美狄亚是一位热情、聪明、刚强而且富有反抗性的女性。剧中以动人的手笔描写了她杀子之前的矛盾心理，写她的复仇心理和母爱之间所展开的激烈斗争。这些段落充分表现了作家心理刻画的艺术功力。《美狄亚》是一出道德悲剧。欧里庇得斯继承前人，在艺术上有所革新。他的写实手法和心理描写手法对后人产生了极其深刻的影响。写实手法主要体现在他首先虽然采用的是神话题材，却实际上按照日常生活的来写，他的剧作标志着“英雄悲剧”的终结。他的神话中的人物和他时代中的普通人相差不远，例如《特洛伊妇女》中描写的海伦简直就像一个搔首弄姿的妓女。并且他把农人和奴隶也当做悲剧中的角色，使得悲剧更接近于生活。他善于刻画人物心理，尤其善于刻画妇女心理，比如《希波吕托斯》里变态的恋爱心理的描写，《美狄亚》复仇时亲手杀害亲生儿子时的悲痛与对丈夫伊阿宋仇恨的心理冲突的描写，表达了深刻的思想。欧里庇得斯很能了解妇女的心理，因此有人说，他首先在希腊文学的领域里发现了女人。但欧里庇得斯悲剧结构布局有些松散。同时他的两项创作技巧——开场白和“神力”也独具特色。开场白可让观众知道剧本内容涉及什么样的英雄传说故事，剧尾借助神力来解决情节上遇到的困难，冲淡了戏剧效果，但吻合当时希腊悲剧收场的艺术需求，起到了缓解紧张气氛的作用。三大悲剧剧作家的比较：埃斯库罗斯中的人物是神或者是神化了的人物；索福克勒斯的人物是按照“应当是怎样”的原则写成的理想英雄人物；欧里庇得斯是按照“现实中本来是怎样”的原则塑造人物，他的人物是写实的。古希腊悲剧中的人物逐渐由天神降到人间。三大悲剧诗人各自具有不同的风格。埃斯库罗斯的悲剧风格：悲壮,雄浑,自信而又充满信心，抒情气氛浓重。索福克勒斯的悲剧风格：质朴,简洁,结构完美。欧里庇得斯的悲剧风格：华美而自然,以写实和心理描写见长。古希腊悲剧往往以人与命运的斗争为主题，“命运悲剧”主要写主人公的个人意志和命运的冲突。古希腊人认为在人和神之上还有命运主宰一切，它既支配人也支配神，它是不可抗拒的而又难以捉摸的。人与命运之间的冲突，实际上反映了人与外界环境、人与人之间的冲突。命运观随着社会的变化而变化，三个时期各有不同的表现。埃斯库罗斯把命运埃斯库罗斯把“命运”看作是至高无上的，非人格的神，它既是一种自然力量，也是一种社会力量，在他的悲剧里，命运凌驾于万物之上，不仅统治着孱弱的芸芸众生，而且还要支配着众神。索福克勒斯向命运提出怀疑与挑战，他认为命运不是具体的神，而是一种不可捉摸的神秘力量，命运有捉弄人的邪恶性质，他强调人对命运的反抗和坚强的意志。欧里庇得斯不相信命运，他认为命运在人的本身，强调事在人为，强调命运靠自己把握。

埃斯库里斯、索福克勒斯、欧里庇得斯。他们的创作反映了奴隶主民主制发展不同阶段的社会生活，也代表了古希腊悲剧艺术“兴起－繁荣－衰落”各个时期的最高成就。

1、埃斯库罗斯 ——被誉为“悲剧之父”

埃斯库罗斯（约公元前525-公元前456）是希腊悲剧形成时期的作家。他生活在雅典由僭主制度向民主制度过渡时期，这正是雅典人为祖国自由而战斗的时期。

他出身贵族，公元前490年波斯军队入侵希腊，作为坚定的爱国者，埃斯库罗斯参加了著名的马拉松战役。公元前480年，雅典被毁后他在希腊舰队里参加了萨拉米斯海战。对内，他憎恨僭主专制，他的世界观反映在他的创作之中。

埃斯库罗斯在公元前484年首次夺魁，一生中共13次获胜。史料中关于埃斯库罗斯作品数量的记载颇有出入，他共写了70部悲剧和笑剧（一说90部）。

他的悲剧流传至今的共有7部完整的悲剧，其中有1部完整的三部曲。包括《乞援人》（前490）、《波斯人》（前472）、《七将攻忒拜》（前467）和《被缚的普罗米修斯》（前465）、《俄瑞斯忒亚》三联剧（《阿迦门农》、《奠酒人》和《报仇神》都在公元前458年上演）。

2、索福克勒斯——被誉为“戏剧艺术的荷马”

索福克勒斯（约公元前496—公元前406）是雅典民主盛极转衰时期的悲剧作家。他的剧作标志着希腊悲剧已进入成熟阶段。

索福克勒斯出身于雅典一个工商业主的家庭。公元前443年他出任联盟的财政主管，后来又两次担任重要的将军职务，公元前420年他曾担任祭司之职。

索福克勒斯在音乐与诗歌方面的造诣很深，28岁首次参加悲剧竞赛，就击败了埃斯库罗斯。据说，他一生写过120多部剧作，在比赛中24次获胜。

他的悲剧现存7部，包括《埃阿斯》（前442年）、《安提戈涅》（前441）、《俄底浦斯王》（前431年）、《特拉基斯妇女》（前429年）、《厄勒克特拉》（前418年）、《菲洛克忒忒斯》（前409）、《俄底浦斯在克洛诺斯》（前401）。

索福克勒斯提倡民主精神，反对僭主专制，宣扬英雄主义思想，强调人对命运的反抗。索福克勒斯在悲剧艺术上的最大贡献是：

他的剧作中很少出现神，他不再借助神力，而是依靠人物性格的发展推动戏剧情节的发展。他取消了三联剧的形式，将演员从两人发展为三人，合唱队减少抒情成分而参加戏剧动作，发挥演员的作用。

通过加强了戏剧动作和对话，使对话在戏剧中占据了最重要的地位，成为刻画人物的有力手段。索福克勒斯剧作取材于神话和传说，多描写理想化的英雄人物与命运的冲突，但终究不能挣脱命运的摆布而走向毁灭的悲剧结局。其中《安提戈涅》是索福克勒斯最出色的悲剧。

安提戈涅的两位兄长波吕涅克斯和厄忒俄克勒斯彼此不和，为争夺王位发生激战，结果同归于尽。克瑞翁以舅父身份继承王位，他宣布曾流亡国外并借助外国力量来争夺王位的波吕涅克斯为叛徒，因而不准任何人埋葬他的尸骨。

按照古希腊神律，一个人死后如果不下葬，他的阴魂便不能进入冥土，露尸不葬，也会触犯神灵，殃及城邦。安提戈涅既不能违反禁止埋葬死者的命令，又不能不遵守必须埋葬死者的“神律”，这就形成了难以解决的矛盾。

但是安提戈涅义无反顾地埋葬了哥哥波吕涅克斯。最终安提戈涅在牢中自缢。剧中的冲突十分尖锐，气氛非常严肃，剧中的禁葬令违背古希腊人的宗教信仰，受到了先知和长老们的谴责。诗人对安提戈涅寄予很大的同情。

3、欧里庇得斯——“心理戏剧的鼻祖”

欧里庇德斯（公元前485－公元前406年）是雅典奴隶制民主国家危机时代的悲剧作家。他出生贵族，一生从未参与过任何政治活动，热爱读书，醉心于哲学思考。

他在自己的作品中提出了许多问题，包括神性与人性、战争与和平、民主、妇女问题等等。他一生共创作了92余部悲剧，现存有18部悲剧和1部萨图罗斯剧《独目巨人》，得过5次奖。

剧作包括《阿尔刻提斯》（前438）、《希波吕托斯》（前428年）、《赫卡柏》（前425年）、《特洛伊的妇女》（前415年）、《海伦》（前412年）、《美狄亚》（前431年）等。

欧里庇得斯剧作反映的是公元前5世纪末雅典政治、经济危机期间的思想意识。他谴责不义的内战，反对雅典对待盟邦的高压政策，拥护民主制度，提倡民主精神。

欧里庇得斯最早在欧洲文学发现了妇女（18部戏剧有12部写妇女），尤其是私有财产的发展是家庭制度固定下来，婚姻制度逐渐固定为一夫一妻制，而这个制度只是对妇女而言，要求妇女严守贞操，甚至被禁锢在闺阁中，一般来说她们不能参加公共生活，更没有政治权利。

而男子们则可以有外室，可以在外面胡作非为，不受任何法律或者道德力量的约束。有些妇女不堪压迫，奋起反抗比如《美狄亚》的复仇，也有的是做了家庭的牺牲品；

比如《阿尔刻提斯》中的国王阿德墨托斯命中注定要短命，命运之神告诉他，可以让他的亲人做替身，他就可以免于夭折。

他的亲友，父母都不愿意，结果是他的妻子阿尔刻提斯自愿为他死。反映的就是当时雅典社会要求妇女为男子牺牲一切的不合理制度的悲惨结果。

扩展资料：

悲剧在古希腊历史背景下的社会条件和思想条件：

悲剧世界处于两种世界之间：一是神话世界，此后被认为是属于一个逝去的远古时代，但这个已逝去的时代却仍存在于意识之中；

二是新的价值标准体系，这是随着庇西特拉图、克里斯提尼、地米托克利和伯里克利时期城邦的迅速发展而逐渐形成的。

这种双重世界的参照体系，构成了悲剧艺术的特色之一，同时也成为悲剧行为的推动力。在悲剧的矛盾冲突中，英雄、国王、僭主仍保有英雄式的和神话性的传统，但结尾的胜利却不属于他们：最终的胜利从来就不是一个独立的英雄人物所能实现的，它总是由新的民主城邦所赋予的集体价值的胜利。

在20世纪的下半叶，研究古希腊的学者尤其注重研究悲剧的起源问题。即使他们能给予起源问题一个总结性的回答，但悲剧问题也还是没有最终得到解决。

需要明白问题的实质是在于：从艺术、社会制度和人类思想角度来说，雅典悲剧（或称阿提卡悲剧）所带来的革新，使悲剧成为一种创新形式。

悲剧是具有自身规则和特色的新颖的文学样式，它在城邦的公共节日体系中建立了一种新型表演。此外，作为特殊的表达形式，它还揭示出当时一直未被认识到的人类经验的各个方面；

它标志着人类的内在塑造和责任观树立进入一个新阶段。悲剧的形式、悲剧的表征和悲剧人物这三个方面标志着悲剧现象的产生，并具有强大而鲜明的特性。