徐悲鸿奔马图赏析论文参考文献

好看，可以卖很多钱

奔马图 徐悲鸿奔马图徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。徐悲鸿笔下的马是"一洗万古凡马空"，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。 徐悲鸿一生所画奔马图非常多，比较有名的是右图这幅从这幅画的题跋上看，此《奔马图》作于1941年秋季第二次长沙会战期间。此时，抗日战争正处于敌我力量相持阶段，日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国，使国民党政府俯首称臣，故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战，企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如焚。他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情。 在此幅画中，徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，有如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面。 徐悲鸿早期画的马颇有一种文人的淡然诗意，显出"踯躅回顾，萧然寡俦"之态。至抗战爆发后，徐悲鸿认识到艺术家不应局限于艺术的自我陶醉中，而应该与国家同呼吸共命运，将艺术创作投入到火热的生活中去，所以他的马成为正在觉醒的民族精神的象征。而建国后，他的马又变"山河百战归民主，铲尽崎岖大道平"的象征，仍然是奔腾驰骋的样子，只是少了焦虑悲怆，多了欢快振奋。 一幅画着六匹马的图叫《奔马图》。画高米、宽米的这幅被列入国家一级文物的徐悲鸿平生所绘最大《奔马图》 真迹。大师采用了豪放的泼墨和劲秀的线描写意方法，着重刻画出马的神韵和气质。画中的马雄骏、矫健、轻疾，颇有“瘦骨铜声”之美感，奔马强壮有力，生气勃勃，这幅《奔马图》不仅表现了马的精神和特征，更赋予了画家自己的个性和理想——为振兴民族艺术而奋斗！ 这幅画是徐悲鸿他跟在六匹马旁跑，通过观察。回到家里，把他认为最精彩的片断画下来。你看！那六匹马的神态、动作各不相同。有的四脚腾空；有的前脚落地后脚翘起；有的……徐悲鸿不愧是无人不知无人不晓的画家。他画的《奔马图》中的马是栩栩如生的。他把我也引到画中去。

“骨气十足”是徐悲鸿画的马的最大特点。徐悲鸿画的马，美在马的动势。它四蹄腾空，鬃毛在风中飞扬，四腿曲线优美而健硕。作者突出了马的肩部、胸部、颈部大块肌肉的形状，凸现马的英俊、雄健形象。画家简单的线条将柔韧的踝关节和坚硬的蹄子等体面转折关系惟肖惟妙地刻划出来，达到尽微致广的境界。画面中，徐悲鸿不仅充分发挥传统笔墨的轻重、疾徐、枯湿、浓淡、疏密、聚散的节奏韵律的抒情性，而且充分掌握笔墨作为“造型语言”的严格写生、写实的造型性，使两者巧妙地合而为一，标志着中西融合的艺术理论和理想在创作实践中的最高成就。

徐悲鸿的奔马图很受世人的欢迎，由于有很高的艺术价值和经济价值，因此市面上存在有大量的仿品。下面介绍几点如何鉴赏徐悲鸿真迹的方法。 首先，徐悲鸿的骏马画中以马尾和鬃毛最为精彩，也最容易看出问题，如果马尾和鬃毛画得笔飞墨舞，质感、运动感极强烈，笔法生动简练则为真品。反之，凡是马尾、鬃毛运笔繁琐呆板，无迎风飘扬的气势，则很有可能为仿品。 第二，观款。徐悲鸿骏马画的署款或自题，是鉴定真伪的重要依据。徐氏署款一般用“悲鸿”二字，极少联写“徐悲鸿”三字。其款字的写法，早年多用楷书，中晚年用行书，草书极少，有的油画作品还有用法文的。所署年款，1949年前，多用干支或民国年号纪年。1949年10月以后开始用公元纪年，也有用干支的，但比较少见。徐悲鸿的题款书法主要学魏碑，以后又借鉴了清代书家，博采众长，笔法自然流畅，端庄古朴。而仿品所写的徐书，多数笔法轻飘、往往在一个字的飞白处和字与字之间牵丝处出现破绽。 第三，印章。书画作品中的书画家印章，是说明作品为自己所作的凭证，它是书画鉴定中不可缺少的一环。但印章可以翻刻，特别是锌版出现以后，所刻印章，可以做到丝毫不差。加之后人还可以利用前人留下的印章作伪，故使印章在鉴定中作用降低。鉴定印章最好的办法是真假印对照。一般来说，真印的篆法、刀法大都自然流畅，印色鲜艳洁净。而翻刻的印章，大都是光滑板滞，或作残以充真，印色污浊。锌版印则较软。

这幅《奔马图》不仅表现了马的精神和特征，更赋予了画家自己的个性和理想———为振兴民族艺术而奋斗！

1、赏析《战马》无背景，雪白的宣纸上绘一匹精神抖擞挺立的骏马，几乎占满画幅，更凸显其雄姿勃发，气势昂扬。骏马三足踏地，而左前蹄已轻轻抬起，转颈回首，似在谛听，虽似静态，而拂动的马鬃与马尾，则带飞动之势，好似随时会奔腾而去。马的外形以圆浑有力的线条勾勒，浓墨重笔融入魏碑兼草隶的书法笔意，马头大片留白，表现出高光，强化马的立体感与马头的坚硬质感；用重笔直下，笔触明快，表现强壮有力而转侧灵活的势态；身体以稍淡的笔墨纵笔挥洒，将躯体块面清晰交代；用劲健的线条，勾画突出的关节、坚硬的马蹄等处；马鬃马尾最有气势，阔笔横扫，飞动之势破空而出。徐悲鸿以痛快淋漓的笔墨尽抒胸臆，将战马的神韵表现备至，飞泻直出的笔势，遒劲流畅的线条，如同他满腔难以遏制的热情。徐悲鸿的马可谓“一洗万古凡马空”，传统画马往往以细线勾勒为主，烘染为辅，徐悲鸿的大写意马，突破前人藩篱，以粗犷豪放的线条表现，并带有书法“写”的精神，既有现实主义的格调，又不失传统中国画的笔墨气韵。徐悲鸿赋予马新的形象与意义，新的审美趣味，充满时代气息，带有恣肆澎湃的激情，鼓舞观者昂扬向上的情绪。2、作品简介徐悲鸿《战马》图 是由中国著名山水画大师——徐悲鸿 创作的作品。作品无背景，画家以粗犷豪放的线条，在雪白的宣纸上绘一匹精神抖擞挺立的骏马。此幅作品在2011 北京诚轩秋季拍卖会上受到了许多收藏家的好评。3、作者简介徐悲鸿（1895年—1953年），著名画家，江苏宜兴屺亭桥人。

奔马图 徐悲鸿奔马图徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。徐悲鸿笔下的马是"一洗万古凡马空"，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。 徐悲鸿一生所画奔马图非常多，比较有名的是右图这幅从这幅画的题跋上看，此《奔马图》作于1941年秋季第二次长沙会战期间。此时，抗日战争正处于敌我力量相持阶段，日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国，使国民党政府俯首称臣，故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战，企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如焚。他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情。 在此幅画中，徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，有如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面。 徐悲鸿早期画的马颇有一种文人的淡然诗意，显出"踯躅回顾，萧然寡俦"之态。至抗战爆发后，徐悲鸿认识到艺术家不应局限于艺术的自我陶醉中，而应该与国家同呼吸共命运，将艺术创作投入到火热的生活中去，所以他的马成为正在觉醒的民族精神的象征。而建国后，他的马又变"山河百战归民主，铲尽崎岖大道平"的象征，仍然是奔腾驰骋的样子，只是少了焦虑悲怆，多了欢快振奋。 一幅画着六匹马的图叫《奔马图》。画高米、宽米的这幅被列入国家一级文物的徐悲鸿平生所绘最大《奔马图》 真迹。大师采用了豪放的泼墨和劲秀的线描写意方法，着重刻画出马的神韵和气质。画中的马雄骏、矫健、轻疾，颇有“瘦骨铜声”之美感，奔马强壮有力，生气勃勃，这幅《奔马图》不仅表现了马的精神和特征，更赋予了画家自己的个性和理想——为振兴民族艺术而奋斗！ 这幅画是徐悲鸿他跟在六匹马旁跑，通过观察。回到家里，把他认为最精彩的片断画下来。你看！那六匹马的神态、动作各不相同。有的四脚腾空；有的前脚落地后脚翘起；有的……徐悲鸿不愧是无人不知无人不晓的画家。他画的《奔马图》中的马是栩栩如生的。他把我也引到画中去。 1962年春天，周恩来总理来宝光寺视察，看见徐悲鸿这幅“奔马”大中堂，赞叹不已，亲自量了画的纵横尺寸后说：“这是我所见到悲鸿马画中最大的一幅，要妥善保存。”