怀特童话主题中文论文

三、想验童心生命的超越想验是指心理层面上的体验，体验者通过自己的亲历、感受和观察，在积淀了一定的生活阅历的基础上，借助于别人的表达和自己的想象去领悟表达者的生活阅历、生存状态及其人生意义。学生对童心有了初步的感知后，就应鼓励学生运用联想、想象、移情、神思等方式来阅读和欣赏作品。当学生通过想象和已有材料或经验进行自由交往时，凝聚在文本中的人生意蕴才能融入学生心灵，并成为学生童心放飞的载体。但他们又不受到已有的体验和时空的限制，进入到一种“神游怀想”的状态并获得相对自由，达到由显现者到隐蔽者、由在场者到不在场者、由可言者到不可言者的超越，从而实现对主客二体生命的超越。教学过程中，我们一定要给学生提供想象的机会，给予充足的时间，让学生“思接千载”、“视通万里”，这样才能领会课文中的“象外之象、言外之意、弦外之音”，也才能够丰富学生的人生体验。同时要多层面、多角度开辟审美通道，启发学生的审美想象。如讲授徐鲁的《祝福青青的小树林》时，可通过作者描绘的蓝天白云、日月星辰、弦声和芳馨等形象来引发学生的想象。这些具体的艺术形象，可以充分调动学生所积累的生活经验，从而展开丰富的想象。随着学生想象的飞动，诗的内蕴就从这梦幻世界与现实世界的撞击中升腾起来了，仿佛自己年轻的生命所蕴含的活力也构成了生活的原野上如青青的小树林般迷人的风景。英国作家王尔德的童话《快乐王子》，讲快乐王子为了救济穷人而甘愿献出自己两只蓝宝石眼睛和全身金叶子，小燕子为了帮助王子给穷人送东西而耽误了南飞的行期，最后竞冻死在王子脚下。教学中，我着意通过让学生声情并茂地描述细节来激活他们的童心和审美想象。在想象体验中，深深感动着学生的是快乐王子和小燕子甘愿自我牺牲的那种精神；在想象体验中，会使学生最终顿悟人类生存的价值和生命的意义所在。在学生的人生体验与艺术形象的碰撞中，时时进发出耀眼的生命的火花，点亮学生心灵的烛光，照耀其生命飞越的旅程。四、审度童心生命的交融审度是体验中最活跃的因素，是主体对客体所做出的深层意义的探究，是对作家物化在作品中的生命的意义、世界的意义所做出的整体把握。在阅读和欣赏儿童文学作品的过程中，不能只是简单地让学生去欣赏一些美丽的词句，或仅仅停留在对作品中描写的景物美、形象美等客观、表层的品味鉴赏上，还必须调动学生理性的力量，结合作家的个性特征，深入地审度童心的价值和人格理想，发掘作品的内在生命意蕴。在这种思考和体悟的过程中，教学内容和教学情境中的全部生命内涵被发掘、释放出来。学生充分发挥体验的能动性，同作家的心灵沟通交流并趋于契合，达到生命交融的境界，从而获得生命的快感。每个人的生命都有各自不同的形态，不同的阅读个体也就会有不同的阅读体验。鲁迅先生在论及《红楼梦》时曾说过：“经学家看见易，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见官闱秘事。”关注生命就必须尊重生命的独特性，珍视学生在阅读中对童心的独特体验和理解，珍视他们独特的人生感悟和启迪。薛涛的《女孩的暖冬》是一篇充满生命意识和浓厚唯美倾向的儿童短篇小说。小说中的女孩和老人都曾被人误解，尤其饱经不公正际遇的老人更是历尽沧桑。然而他积极、豁达，在寒冷的冬日里仍然去描绘春的美好，使迷茫的女孩终于感动了：“原来，冬天是会消融的。”学生阅读后触动很大，一位学生从女孩和老人的人生缺憾中还看到了作品所透出的清丽的亮色，发出了这样的感慨：“人生的天空并不都是晴朗的，正如一年中我们注定无法逃避严冬那样，但只要达观、宽容，以一种宠辱不惊的人生态度走过这个季节，生命便会永远蓬勃。”高洪波的童话长诗《琵琶甲虫》在历史的苍凉感中抒写了琵琶甲虫对奏响生命之曲的顽强追求，也由此引发了同学们对如何奏响生命之曲、实现生命价值的热烈探究。一位学生道出自己的领悟：“我们要走出人生的困惑，要实现人生的价值，最重要的不是去寻找传说中的象牙拨子，关键的是要像琵琶甲虫一样走出洞穴，只有经历漫长而艰难的人生追求，才能奏响生命之曲，才能闪现人生价值的辉煌。”西方儿童文学史中许多作品都在一定程度上关注着生命意识：鲁滨逊用整整一年时间为住所做一圈栅栏的不屈不挠(笛福《鲁滨逊漂流记》)；小萝拉的父亲摆脱五十多头狼的聪明果敢(槐尔德《大草原上的小屋》)；八岁小女孩芬在危急关头救下瘦弱的小猪威伯的机敏善良(怀特《夏洛的网》)�6�8�6�8无一不濡染着勃勃向上的生活热情、坚韧不拔的锐意进取，无一不启迪着学生：对生命的爱能创造人间的一切奇迹!同时在教学中我还注意引导学生透过这些形象深入理解西方文化中的张扬个性、崇尚勇气和毅力的生命内涵。五、亲验童心生命的升华亲验是指实践层面上的体验，体验者亲自置身于一定的关系世界和生涪隋境之中，对自身及其他存在的生存状态及其意义有所体验。在亲验的过程中，学生会深入体会童心世界中的理趣，享受师生交往过程中的情趣，领悟智慧提升的乐趣，从而由浅层的感官的愉悦，上升为对教学内容体现出的外部世界的感悟和对人生、理想的执著追求。一旦学生达到了这种境界，其心灵将进一步得到净化，人生体验将进一步丰富，生命得以升华。(I)鼓励学生进行适当创作。要想进一步切身体验童心，就有必要转换角色，跨入想象、情感的创作境界。我鼓励学生深入小学，和小学生或身边的孩子交朋友，跟他们谈心，了解他们的思想，熟悉他们的生活，为创作积累素材。当学生用儿童的眼睛去看、用儿童的耳朵去听、用儿童的心灵去体会时，往往会唤起他们身上一种美好的感情，并被这种美好的感情所支配，回归童心萌动的情境，重温儿时的梦。学生的童心情愫在创作实践中得到归复，对童心的理解自然也就容易上升到一个更高的境界。以儿歌、童话的学习为例，学了儿歌的特点以后，让同学们当堂进行儿歌创作，并在全班交流，时间虽短，却涌现出不少佳作：“生El那一天／星星眨着眼冲我笑得可欢啦／我希望／美丽的嫦娥跳支舞／尝一尝香甜的桂花面／摸一摸可爱的玉兔”；“太阳光，闪闪亮／花儿开，鸟儿唱／小朋友，快起床／看看春天好风光／跟着太阳做早 踢踢腿，伸伸腰／天天锻炼身体棒”�6�8�6�8最为突出的是在童话创作当中，学生能充分运用儿童的幻想和儿童的形象思维来虚构童话世界：有神奇迷人的花和虫的世界，也有会说会走的石头和鸡蛋，还有满怀喜怒哀乐的小狗和小猫�6�8�6�8无论人物、故事、语言乃至一些细节，都折射出天真、烂漫和稚拙的情趣。在学生的笔下，人的情感是那么细腻，人陛是那么完善，处处洋溢着对生命的个性感悟——热爱生命、保持乐观向上的生存意志、拥有和谐共处的生存意识。有位女同学还动情地说道：“当我在独立创作时，我感到那永不复返的的孩提天性，正在缪斯的琴弦上复活。”可以说这样的创作实践在一定程度上促发了学生对儿童文学最本真的生命意义的理解。(2)鼓励学生自编自演。自编自演是体验中难度最大、效果最好的方式。学生在自己的表演中，可以调动起自身全部的审美经验，展开丰富的联想和想象，对作品原有的形象进行开拓、补充、再创造，甚至使经过再创造后的形象的意义超越原来的意义框架，从而开掘出意想不到的人生意蕴。通过能动地再创造，学生对作品的把握由零碎走向完整，由被动走向主动，由狭小走向广阔，从有限的文字走向无限的情思，从而迎来了体验的大快大慰 《美女与野兽》、《灰姑娘》、《白雪公主》、《我要做好孩子》纷纷被学生搬上舞台。表演剧本所需要的服装、道具、音响、动作都由学生自己设计，充分发挥他们的想象力、创作力，让学生几年来所学的音乐、舞蹈、美术等知识都得到应用。学生个个兴致勃勃，表现出极大的热情。一个小组所排演的安徒生童话《大海的女儿》可以说是惟妙惟肖，当他们表演到小人鱼化为泡沫升向天空时，所有在场的同学都掉下了动情的眼泪，他们深切体验到生命的永恒：作为一个普通生物，小人鱼短暂的一生中，充满了苦难和悲哀，但是这些苦难和悲哀并没使她灭亡，却使她获得了永生。她成了一个英雄，一个“人”的典范。这种对童心的切身体验，不仅可以让学生感受到知识的真谛，还会给学生带来一次次心灵深处的震撼和触动，并以此获得生存的智慧，进而不断地完善自身的生命，构建生命成长的意义，从而走向真正的审美人生。参考文献：[I]叶澜．为“生命�6�1实践教育学派”的创建而努力—— 叶澜教授访谈录[J]．教育研究，2004(2)：35—37．[2]蒋风．儿童文学原理[M]．合肥：安徽教育出版社，1998：47．[3]郭沫若．儿童文学之管见[M]／／郭沫若．郭沫若全集(文学编)：第15卷．北京：人民文学出版社，1990：276．[4]朱自强．儿童文学的本质[M]．上海：少年儿童出版社，1997：75．[5]韦苇．世界儿童文学史概述[M]．杭州：浙江少年儿童出版社，1986：630．[6]鲁迅．绛洞花主小引[M]／／鲁迅．鲁迅全集：第八卷．北京：人民文学出版社，1981：145．

.怀特一生写了三部童话：《精灵鼠小弟》、《夏洛的网》、《吹小号的天鹅》。怀特的童话沿袭了他写作一贯幽默、抒情、善良的风格，塑造了心地善良但前途暗藏危机的动物主人公形象。在幽默之下，怀特讲述的是一个个值得深思的故事。 .怀特（Elwyn · Brooks · White）这个名字，曾经在《纽约客》杂志的“城中话题”栏目中出现长达12 年之久，使得美国人民对这个善写“篇章简短有力，文风温雅幽默”评论的撰稿人留下了深刻的印象。作为撰稿人、编辑、散文家，怀特还乐于为孩子们创作，他一生写了三部童话：《精灵鼠小弟》、《夏洛的网》、《吹小号的天鹅》。这些作品都颇具影响力，尤其像《夏洛的网》这样的童话还成为世界儿童文学的经典之作。本文将从体裁特点、主要人物形象、叙述风格这三个方面探讨怀特童话的特点。一 怀特的三部童话都创作于二十世纪：《精灵鼠小弟》（1945年）、《夏洛的网》（1952 年）、《吹小号的天鹅》（1970 年）。这里所说的“童话”有别于传统意义上的童话，传统的童话往往在一开始就进入到一个幻想的世界，故事就在这个幻想的世界中发展下去。一般来说，传统的童话自始至终总是在一个幻想的世界中，对于现实世界的东西，它不直接反映，而是通过象征的意蕴来折射现实世界的种种。怀特的童话则不同于传统的童话，它始于一个亲切的现实画面，并使其融于另一个世界--由作者创造的幻想世界，并且在幻想和现实中穿梭自如。 怀特的童话呈现给我们的是这样两个世界：人类世界与动物世界。前者是用写实的手法表现的现实世界，后者是由幻想构建起来的会说话的动物的世界。作者在《夏洛的网》中描绘了一个温馨而宁静的农庄，有一个辛勤劳作的爸爸，一个操持家务的妈妈，一个调皮捣蛋的哥哥，一个爱和洋娃娃、小动物嬉玩最后有了初恋经历的妹妹，一个名叫朱克曼的舅舅和胖胖的舅妈，他们家系着绳结秋千的谷仓，还有谷仓里大大小小的动物⋯⋯所有这些构筑了一面亲切而温情的风景，感觉触手可及的真实。类似地，《精灵鼠小弟》中利特尔一家日常的生活，为鼠小弟斯图尔特量身定做的用具与衣装都显得真实可信；《吹小号的天鹅》中哑天鹅路易斯长大以后只身走进人类的世界，它的足迹走过萨姆的学校、野营地、波士顿城市公园、费城动物园。在童话故事中注入现实生活的元素，不仅使读者增强了阅读时的亲切感，而且能给儿童带来更多的愉悦感。 真正能体现这三部童话“童话色彩”的地方，则有赖于作者构筑的另一个奇妙的幻想世界--会说话的动物的世界，它与现实的人类世界和谐地交织在一起，形成一种亦幻亦真的故事氛围。在动物的世界里，它们拥有自己的语言，能像人类一样自由地交流。至于它们能否与人类进行交流，在三部童话中表现得不尽相同。在《精灵鼠小弟》中，只有斯图尔特可以与任何一方交流，而故事中的猫与鸟之类的动物只能与动物交谈。斯图尔特是一个特例，他是一个长得像老鼠的男孩，因而他可以随意地与两个世界中的人交流。在《夏洛的网》中，动物们相互之间可以交谈，还可以理解人类的语言；反过来就 不行了，只有费恩这样的孩子有时能听见和理解动物们的谈话，而她的这种能力也会随着成长而渐渐失去。类似的，《吹小号的天鹅》中，天鹅之间可以交谈，它们也能明白人类的语言，但是无法用语言与人类交流，因为人类听不懂天鹅的语言。因而，路易斯只有通过书写与人类交流。这里需要指出的是，会说话的动物能否真正与故事中的人们进行交谈，并非是这三篇童话体现“童话意味”的关键，而应该是作者创造了这个动物世界以及在动物们身上发生的奇妙的故事。应该说，像怀特这样的童话确实再一次发展了童话这种古老的文学体裁。二 也许是出于对动物的热爱，怀特在三部童话中都以动物（或者是与动物有关的人，《精灵鼠小弟》中的主人公是貌似老鼠的小孩）作为主人公，讲述了相似的主人公遭遇：出生就“与众不同”，善良纯真，命运多有不顺，渴望融入属于他们的世界。他们所面临的问题是获得适应普通世界的方法，只有那样才能过上尽可能符合常规的生活。 斯图尔特是一个身高只有两英寸的奇异小家伙，从外貌上看他是一只老鼠，可他却是一个小男孩。他生在一个尺寸不对的世界，就像是生活在大人国的小人一样，日常生活中一些简单的事情对他来说都是大麻烦：早晨起来怎样才能打开水龙头刷牙洗脸呢；怎么买到合适尺寸的衣服呢。因为极小的个子令他随时可能面临危险：被窗帘卷起来差点闷死；意外地被困冰箱；为了躲一只狗藏在垃圾筒里结果被倒进了河上的垃圾船。然而，斯图尔特也积极发挥自己小身材的优势：帮妈妈从下水管中找回戒指，为爸爸和哥哥从狭窄的缝隙中找回失落的乒乓球，在中央公园驾驶船模。这个怪异的小人在寻常的世界里尽可能使自己“寻常”，虽然面临着那么多问题，但他总是勇敢地去克服，结果往往能迎刃而解。斯图尔特一直努力做好每一件事，他赢得了所有人的欣赏，没有人会因为他的相貌而轻视他。他的积极进取促使他驾着一辆迷你小汽车去冒险。寻找他的爱--小鸟玛加洛是他踏上征程的最初动力，一直到故事结尾，斯图尔特依然继续着找寻的旅程，最后特永不放弃的追求，在追求中发现自己生命的意义。 与具有奇异色彩的斯图尔特相比，《夏洛的网》中威尔伯显得更平常，自始至终他都是一个无助的小家伙，需要别人的关爱和帮助。作为一头猪，他的不幸也许是与生俱来的。出生就伴随着不幸--落脚猪，为此他差点没了命；后来被卖到朱克曼家，成了谷仓里唯一的一只猪。谷仓里有很多动物，可是 他们大多各管各的，或者有属于自己的小群体，威尔伯无法融入到他们中去，所以他感觉被疏离，孤独而寂寞。在三部童话中，只有威尔伯觉得在交友的问题上遇到很大的困难，只有他公开地说：“我需要爱。我要一个朋友--一个能和我一起玩的朋友。”这样的孤独与无助，在他得知自己还面临被宰杀的危险时更是加剧了。蜘蛛夏洛就恰逢时机地出现了。她首先成为威尔伯的朋友，然后当危险来临时，她又挺身而出，用智慧拯救了自己的朋友，最终带着完成使命的安心离世。在《夏洛的网》中，夏洛是一个不能不被提及的人物，威尔伯生命中的重要时刻都与她有关，她的主动与友好让威尔伯的生活有了一些新的希望。 在三个故事里，威尔伯是最脆弱的天真无邪的人了，他的不幸最刻骨，因为年纪轻轻就被迫面临死亡；然而他也是最幸运的，因为有夏洛这样肯为他无私付出的朋友。怀特编织的这个关于“营救小猪”的故事，让小猪威尔伯远离死亡，一直给予他帮助，是为了表达给年幼的读者一条信息-- “他们用不着去担心死亡；对他们来说，死亡是不自然的恐惧，而且会有像夏洛这样的保护人来防止死亡”。 《吹小号的天鹅》中的路易斯又是一个先天不足的年轻生命。对于以完美嗓音而著称的吹号天鹅来说，没什么不足比丧失声音来得更令人痛苦与沮丧了。与斯图尔特、威尔伯相比，路易斯具有更强的自我意识，他清醒地认识到自身的缺憾，并下定决心要改变现状。由于路易斯天生是个哑巴，与别 人交流有很大的障碍，解决交流问题是怀特在这篇童话中的关注点。路易斯在人类的学校学会了书写，和人类的交流就没有问题了。后来他又学会了吹小号，虽然吹号不能代替天鹅的语言，但是小号的声音打动了其他天鹅，也拉近了与他们之间的距离。最关键的是，学会吹小号的本领帮助路易斯达 到了目标（偿还债务）并实现了理想（得到了梦寐以求的爱情）。怀特使路易斯的艺术实用起来，这并不只是为了自己或钱，而是为了赢得他所爱的人的心。应该说，路易斯的不完美为他的形象抹上了一层更浓的童话色彩，原本是优雅而美丽的天鹅看起来好像个嬉皮士（他的脖子上挂着一块石板、一支粉笔、一把小号、一个钱袋、一枚救生勋章，这使他看上去稀奇古怪的），他可以用割开的脚蹼和扁平的嘴巴来吹奏小号，还有他竟然靠吹小号赚得了 美元，这似乎比貌似老鼠的人去追寻钟爱的小鸟、一只猪被一只蜘蛛在网上织字而救下显得更为奇特。 三 我们在读怀特的童话时，虽然主人公命运多舛，但我们却一点都不担忧，所有的情节都在轻松、愉悦中展开。这就是怀特讲述故事的方式，也是所有为儿童创作的作家们期望的方式，是让孩子们幼小的心灵感受千奇百怪的世界的方式，在他们的心里留下美丽与从容。 说到怀特童话的叙述风格，不能不提及他在《纽约客》的那段经历。在写作儿童故事之前，怀特就在《纽约客》杂志上完美展示了他的散文写作风格。怀特在长达12 年的专栏写作生涯中颇受考验，因为每一次他都必须要用非常简明的文字表现出风趣而又深刻的见解。很多人认为，怀特为《纽约客》的写作是他成为一个儿童文学作家的理想准备，他创作的童话正继承了他在“城中话题”中所表现出来的写作风格：“简洁、清晰、易懂、直接的风格，还有简易而奇妙的构想，文学的效果和洋溢全书的快乐气氛”。 在《纽约客》中短小评论的写作，使得怀特善于运用简单而易懂的词语组成简短而明确的句子来叙述故事，简单和清晰是他一贯强调的品质。一个个简短的句子，非常符合标准的规则，词汇的选择准确而精致。 简单清晰再加上细致的描写和形象的修辞，使整个故事读来清新又自然。他是这样描写谷仓的：谷仓很大。它很旧了，里面有干草的气味，有肥料的气味。里面有干活累了的马的汗味，有吃苦耐劳的母牛的极好闻的气息。谷仓让人闻上去感到天下太平，什么坏事都不会发生。它充满了谷物、马具套、车轴油、橡胶靴和新绳索的气味。如果猫叼着给它的鱼头到这儿来享受，谷仓里还会多股鱼腥味。不过，最强烈的是干草气味，因为谷仓上面的阁楼里一直堆着干草。总是有干草给扔下来喂牛、喂马、喂羊。 他的文字不华丽，简简单单。然而，他的简单毫不粗糙，是精致的感觉，看他笔下的“谷仓”，用细腻的笔触描绘出复杂的气味，让读着的人仿佛也闻到了谷仓独特的味道，或许还会下意识地去分辨什么是干草的气味、什么是马汗味⋯⋯这样的简单，在儿童文学的写作中是值得推崇的。作为一位幽默家，怀特的幽默天才早已显露在《纽约客》中了。自然而然地，他的幽默才华也发挥在他的童话作品中。 总体来说，三部作品都保持了一种轻松、幽默的基调，即便是遭遇困难的时候，也让人感到希望。当然一些特殊场景的表现，使得幽默的感觉更加凸现了，例如谷仓里臭蛋的爆炸，想学蜘蛛织网的小猪，吃得肚子胀鼓鼓的老鼠（《夏洛的网》）；鼠小弟坐公车，鼠小弟在教室里讲课（《精灵鼠小弟》）；天鹅学写字；天鹅住宾馆，还叫了十二个水田芥叶三明治，夜晚满足地睡在注满水的浴缸里（《吹小号的天鹅》），等等。 可以说，怀特的童话叙述风格延续了他的《纽约客》风格，阅读着他的童话，我们似乎感觉到有这样一个人：温和而敦厚的中年人，有着挥洒自如的文学气质，言谈之间流露出幽默和智慧，给人以轻松、愉悦但庄重的感觉。怀特用自己的方式为孩子们带去温馨而有趣的故事，在他们心里播下美好的种子。在儿童文学的广阔世界里，有许许多多像怀特这样的作家，他们就像深夜苍穹中闪耀着光芒 的星星，在浩瀚的星河中，也许他们每一个都不是最亮的那颗，然而他们汇聚在一起才构成了灿烂的星空，照亮普天下孩子的心灵。有了他们，孩子们的未来就会一路美丽、一路精彩。