一.动漫专业是什么二.动漫专业有什么特色三.动漫专业的市场需求和就业前景四.动漫专业的行业发展
动画设计中对2D方面的色彩研究内容摘要：近些年来,我国的动画片色彩设计有了长足的进步,表现在创作者能够吸收和借鉴各种创作元素，比如电影中的色彩元素，国画中的色彩元素，民间皮影、剪纸中的色彩元素等，而且我国的动画创作者还能大胆学习国外先进的色彩设计经验，移植国外成熟的创作模本，来为我国的动画创作服务。但是，我国动画片色彩设计走向成熟与辉煌的路还很遥远,我们必须实实在在地去应对、解决一系列问题,调整与完善现有条件的内部结构,充分利用已有资源,并且在学习与反思中发现新的运作思维模式,从而开拓出一片更为广阔、自由的市场空间。关键词：动画片 色彩 人物造型 艺术AbstractIn recent years, the cartoon color design of China has made great progress, in which the creators could absorb and draw from all kinds of other creating elements, such as the color elements of the films, the Chinese paintings, the shadow plays and paper cut. And our creators also study from advancing foreign experience of the color design and transplant the mature creating models to serve our own cartoon creating. But as we all know ,there is still much things to do for us to make the cartoon color design mature and glorious. We must deal with it carefully, solve all kinds of problems ,adjust and perfect the inner structure under present conditions. We shall make full use of what we possess and find new thinking methods by learning and self-examination. By these means can we open up broader and freer market space.Key words: cartoon， color， character shape， art目 录第一章绪论... 11.1研究背景... 11.1.1动画片的发展... 21.1.2动画片色彩设计的现状... 21.2研究意义... 31.3研究方法... 3第二章色彩概述... 52.1色彩概述... 52.1.1色彩的概念和特征... 52.1.2色彩的作用... 62.2色彩的发展历程... 62.3色彩的分类解读... 62.4色彩对心理的影响... 102.4.1色彩对大众情感的影响... 102.4.2色彩对大众认知的影响... 102.4.3色彩对大众判别力的影响... 11第三章几个典型环境中色彩运用的分析... 123.1张艺谋电影中色彩的分析... 123.1.1张艺谋对色彩的运用分析... 123.1.2经验总结... 133.2国画色彩表现的分析... 133.3朱仙镇木版年画的色彩运用分析... 143.4皮影戏的色彩运用分析... 16第四章《童年》中人物色彩分析... 184.1对人物心理的分析... 184.1.1作品人物的认知能力特点... 184.1.2作品人物的情感与意志... 184.1.3作品人物的个性形成... 184.2对色彩搭配的分析... 194.3对色彩搭配与心理的关系分析... 204.3.1红色的反映特征... 204.3.2橙色的反映特征... 214.3.3黄色的反映特征... 214.3.4绿色的反映特征... 224.3.5蓝色的反映特征... 22第五章经验及启示... 235.1色彩设计彰显人文关怀... 235.1.1色彩设计应构建以人为本的理念... 235.1.2人文关怀源于细节... 235.2色彩设计体现个人风格... 255.2.1依据内容，确立基调风格... 255.2.2依据台本，确立艺术效果... 255.2.3依据个性，确立鲜明特色... 265.3色彩设计体现人物形象... 265.3.1运用色彩的符号化处理... 265.3.2通过色彩搭配矛盾凸显人物形象... 275.3.3通过作者独特的创造体现人物形象... 275.4色彩设计配合主旨需求... 285.4.1真诚的理解... 285.4.2准确的定位... 285.4.3特写的运用... 285.5色彩设计符合玩家情趣... 295.5.1衬托场景，体现情趣美... 295.5.2拓展外延，体现意境美... 29第六章结论... 30参考文献:. 32致 谢... 34第一章 绪论1.1研究背景与十年前相比,中国的动画事业似乎是有了一定的成长,国内也涌现出一批批相当优秀的动画人才。随着我国社会主义市场经济的逐步成熟与完善,以及一系列相配套措施的陆续出台,也带动了动画事业的发展进程,使得每一个中国的动画迷都为之感到欢欣鼓舞。也正因为如此,属于中国人自己的动画事业也应该有能力、有基础长大“成人”了,让它从一个只是面向低龄幼童的“益智玩具”的角色中摆脱出来,从而发展成一种更具活力、更市场化、更有经济潜力的行业,它需要面向更广、更多层次的观众,它还需要书刊、电视、电影、游戏及周边等更为广泛的宣传和运作。1.1.1动画片的发展在我们的记忆当中,我最早能够接触到的新型动画是日本的武内直子(现在是姓“富坚”了)的《美少女战士》,它是被刊登在96年《少年漫画》的创刊号上。近十年之后,我国无论是本土动画家的数量还是本土漫画本身的质量都有了很大的突破。可即使是这样,现今能够引起广大中国动画爱好者热切关注的却依然还是那些“进口产品”。而这一切或许就是由于中国的动漫行业的不成熟所造成的——无论是给动漫创作者的天空还有待拓宽,还是漫画本身的质量问题。不过,这一“小小”的挫折并不能真正打击到中国漫画业自身所具有的那一股难以抵挡的生命力,它只不过是还很“幼小”罢了。它就好像还是个未成年的孩子,在渴望与憧憬中等待着一个适当的成长机会。不过经验告诉我们,单纯的等待所带来的只能是失望和无奈。我们看到类似于Flash或手机短信等其他娱乐性事物在短期内迅速崛起。其中的原因除了作为动漫专业人士自身的消极被动,还有两方面的因素,首先是中国人对日、韩类“文化”本性上的排斥,其次则是“动画根本上就是给小孩子看的东西”的观念。但事实上,在这片广大的、有待开发的动画市场中,评价一部动画作品的良莠已有了新的定义:只要是可以吸引广大动画迷眼球的、能够有本事让动画迷们为之掏空腰包的动画片,就是好的动画片。我们应该相信现代人的审美眼光,放手地去创作一些更有意义、更生动活泼的动画作品。再加上中国在漫画方面是有着一定的历史背景和实力的,我们可以在保持一个谦虚地向他人诚心请教的学习态度的同时,独立地发展中国式古典动画。但更为重要的是,我们必须按照市场要求有重点、有层次、积极主动地去将整个动画行业发展壮大。就现今市场要求而言,中国的新型卡通类动画已成为广大漫迷所关注的焦点,所以,使其先行一步地完善,或许可以被称之为当务之急。1.1.2动画片色彩设计的现状FLASH的短片动画形式的盛行，在于它为电脑网络的娱乐性提供了优良的服务。但它在其他方面却受到了很多的限制,这时我们终于发现自己对动画的开发还只不过是冰山一角。因为就动画本身而言,无论是题材的选择、制作的手法,还是其所需的表现形式都是多种多样的。它应该可以和现今任何一种面向公众的艺术表达形式相媲美,它能够很容易、形象地为每一位观众展现出作品本身所要表达的思想和内涵。如果应用得当,它可以向大众展现更为复杂、纤细的精神世界和想象空间。无论是现实,还是虚幻它都有能力将其拿捏的很好,因为它具有极强的可操控性。在不久的将来,动画一定可以成为一种能够积极适应市场要求的主流产品。首先,从动画色彩设计的手法上来看,我们还有很大空间可供使用,如:国画、泥人、皮影、年画、电影等等。其次,动画色彩表现形式的选择应该更加地多样化,并以电视、电影等主要传媒体系为主,以FLASH制作为副。其原因是,电视与电影所面向的观众群更为稳定,人们对其的关注也会比较持久,而FLASH则是一种优秀的广告载体(当然, FLASH也不仅仅只是适用于广告) ,在有了它的支持势必会如虎添翼。可是就目前状况而言,依然是困难重重。最后,色彩设计要始终围绕内容来展开，因为内容才是贯穿动画整体的灵魂,是观众对动画作品感不感兴趣的关键。动画作品的主要功能是娱乐,作为一种有颜色、有声音、会动的艺术文化载体,它需要引起观众视觉和意识上的冲击和共鸣。如果在动画所选择的剧本内容里,有立意不够明确,情感不够丰富,内涵不够深刻等类似的问题,哪怕是再精良的制作,也势必会降低这个作品的档次。在我国主要的动漫消费群已不再是12岁以下的儿童,而更多的是中学生,或者大学生并且在不久的将来,这个群体一定还会向更高年龄层、更高文化水平的观众扩展。所以,思想单薄、色彩单调、情节简单的动画片已经无法满足市场的需要,我们应该在动画作品里添加一些更为成熟的东西。在当今这个信息爆炸的时代,孩子们的信息来源不会仅仅局限于动画,反而会使其因为动画本身的信息量太少而对动画失去兴趣。所以放宽我们的视野,真正地拓展、丰富动画色彩,加深动画内容内涵,用动画手段表达更真实的生活与思想空间才真正是我们动画作品发展的走势和方向。当然,这个所谓的放宽也不应该是毫无顾忌的,它应该和漫画遵循着同一个原则——成熟、严谨、正面。1.2研究意义本文对于色彩设计的研究，主要是针对我国动画行业现实存在的三个基础性问题。一是画面问题。如今,我国已有一些非常优秀的动画家,他们的画面精美,甚至华丽,分镜也更为灵活、成熟,但是,却还不够“精致”,更多的动画画面甚至是粗造、生硬。最明显的是,人物与背景不能相互融合,即透视关系不合理。二是,色彩搭配在塑造人体构造、肌肉表达、体态展现方面均不够完美、不够正确(特殊画风另当别论) 。三是背景色彩过于单调——不是黑就是白,不是花网就是气氛网。最后,还有个别漫画家笔下的人物色彩搭构雷同,目光呆滞,表情不生动、不合理。而且本土漫画还存在着一个创意贫乏的现象,就如服装来说,我们很难穿出一件属于自己动画人物的衣服,不是穿不起,而是真的没什么可穿的。平庸的画面造就了人物平庸的脸、衣着和发式。我们需要更为强而有力的视觉冲击效果,我们想要让自己的漫画能够像日本经典作品那样长久地留在漫迷的心中,那么我们应该本着“不择手段”的决心和毅力,不断学习、不断磨练,并为追求完美而努力。此外,本文中对动画所给出的部分意见也许是适用的,浅见中无疑会有纰漏和不足之处,所以我希望能得到每一位能够读到这篇文章的朋友们的谅解和批评。不过文章的本身并不重要,重要的是希望它能多少引起一部分人对动画行业的关注。而这关注不仅仅在于动画存在的本身,更重要的是对其发展的一个思考:所谓发展,往往都是建立在经济基础上的。而资金往往又是发展的最大阻碍之一,同时也是其发展的最终目的之一。所以,我希望众多有关人士能够选择性地放弃所谓的限制,并正视动画所拥有的价值——文化价值,以及经济价值,且试着去了解它、运用它。这也是让我国动画行业逐步成熟,面对现实的基本条件之一,也更是动画工作者在为每一位动画爱好者全心服务的目的和动力之一。1.3研究方法在撰写论文的过程中，笔者参阅了大量与动画色彩创作相关的书籍和学术论文，同时积极关注国外动画片发展的最新进程。为了使本文论述的更加切合我国目前的实际情况，笔者结合自身留学的经验以及切身工作感受，还参阅了相关网站的相关资料，并与部分业内人士进行了详实的访谈，采用对比、分析写法，着重论述了六个方面的内容。本文初序言和结尾外，还包括四部分内容，分别如下：第二章是对于色彩的概述，主要阐述了色彩的概念和特征，并对色彩进行了分类解读，在此基础上还着重阐述了色彩与心理的关系。第三章是对几个典型环境中色彩运用的分析，文章中第一个分析了张艺谋电影中的色彩运用；第二个分析了国画中的色彩运用原理；第三个分析了朱仙镇木版年画的色彩运用以及民间皮影的色彩运用。并且在分析研究的基础上指出了我国动画色彩设计应该吸收和借鉴的有益成分。第四章是对笔者创作的动画作品《童年》中色彩设计的成功与不足之处进行剖析，并且分析了色彩设计与表现人物心理之间的关系，为以后的动画创作指明道路。第五章是对全文的总结和概括，着重从五个方面阐述了动画片色彩设计应该考虑文字超过 一万字 不能全部回复 请到网站查看参考资料：
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一、顺理成章，依理定形 一般来说，文章采用的基本推理形式，决定着文章的内在结构形式。例如，一篇文章主要是想探讨某一事物产生的原因，反映在结构上，必然有因果关系的两个部分。或者由结果推断原因，或者由原因推断结果，缺一不可。又如，论述事物一般与个别的关系，或从个别到一般，或从一般到个别，或从个别到个别，反映在结构上，从个别到一般，总是要逐一分析个别事物的特征，然后归纳出一般事物的特性；从一般到个别，也必然一般结论在先，而后再触及个别事物的特征。如果违背了这一发展逻辑，其结构就会显得不合理。比如，有的学生为了得出一个一般结论，只建立在一个事例的剖析上，如果没有充分理由证明这一事例本身具有普遍性，那么从中得出的一般结论是没有说服力的，论文的结构是不合理的。再如，在论述事物的对立统一关系时，总少不了正反、前后、表里、上下、质量等各对矛盾的两个方面的分析对比。忽略一个方面，就会产生片面性。不少毕业论文也往往犯这一错误，比如《国有公路运输企业单车承包之我见》一文，针对社会上和企业内部对单车承包的各种否定看法，提出自己的见解，这虽然是可以的，但问题在于论文基本上完全肯定了这种承包方法，实际上这种承包方法既有其正面作用，也不可否认有它的反面作用，这已为实践的发展所证实。片面地肯定某一方面，这种偏激的论述方式往往经受不住时间的考验。所以，理的发展，不能不遵循人类的思维规律。违反了，理就不通，文就不顺。讲同样一个道理，比如，人类是在不断进步的，社论、文学评论、经济论文的外在形式，可以是完全不同的。但在这个理论的内部结构上又是一致的。当然，我们这里讲的是基本形式，并不排斥与其它推理形式的结合与交替使用。 二、毕业论文要以意为主，首尾员一 意是文章的中心，是主脑，是统帅。要写好毕业论文，就要抓住中心。这个中心的要求应当是简单明了的，能够一言以蔽之，可以达到以简治繁的目的。抓住这样的中心，紧扣不放，一线到底，中途不可转换论题，不可停滞，不可跳跃遗隙，这样就能使中心思想的发展具有连续性。比如，论文《关于提高国有公路运输企业整体优势之我见》就紧紧围绕中心论点，论述了： 1．国有公路运输企业整体优势综述； 2．国有公路运输企业整体优势下降的现状； 3．国有公路运输企业整体优势下降的原因； 4．提高国有公路运输企业整体优势的途径。 可谓“以意为主，首尾贯一”，点滴不漏。 作为一篇论文，从思想的发展来说，要一层一层地讲，讲透了一层，再讲另一层意思。开头提出的问题，当中要有分析，结尾要有回答，做到前有呼，后有应。比如论文《对发展和完善建筑市场的有关问题思考》，围绕发展和完善建筑市场这一中心论点，首先从理论和实践双重角度论述了发展和完善建筑市场的地位和作用，其次从深化体制改革和诸多因素共同作用的分析中探索了发展和完善建筑市场的条件和基础，从条件和基础的差距出发再探究发展和完善建筑市场的方向和过程，提出了建筑市场的长远发展方向和发展全过程；最后，对近期建筑市场的发展提出操作性很强的措施和对策。层层剖桥，前后呼应，成为一篇优秀论文。虽然，作为一篇优秀论文，还须做到每层之间瞻前顾后，后面讲的与前面不要有矛盾，留在后面说的，也不要在前面一气说光。中心思想能够贯通始终，才能真正做到“文以传意”，不流其词，文章自然增色。 三、毕业论文要求层第有序，条理清晰 文章要有层次，有条理，这和材料的安排处理关系极大。材料之间的相互关系不同，处理方式也不同，不能错乱，错乱了，层次就不清楚，自然也不会有条理。 例如，平行关系。文章各部分材料之间，没有主从关系，在顺序上谁先谁后都可以，影响不大。例如介绍利润率，有成本利润率，工资利润率，资金利润率等；介绍价格，有消费品价格、生产资料价格、服务价格、土地价格、住宅价格等等，不论先介绍哪一个都可以。 递进关系，有些材料之间的次序不可随意颠倒，递进关系就是这样，这些材料之间是一种一层比一层深入的关系，颠倒了就会造成逻辑混乱。同样以上面的价格为例，如果要结合经济体制改革的进程来谈论它，那就应该先讲消费品价格，因为我们最早承认消费品是商品，其次应介绍生产资料价格，在党的十二届三中全会之后，我们抛弃了传统的“生产资料不是商品”的观点；接下去才介绍服务价格、土地价格、住宅价格，等等，这一类要素价格一直到1992年之后，我们才认识到必须主要由市场形成，以上这种表述，表明了我们认识的不断深化。递进关系处理得好，就能造成步步深入，道理犹如剥茧抽丝，愈转愈隽。 接续关系。前一部分与后一部分有直接的逻辑联系，层次虽分，道理末尽。前一层有未尽之意有待后面续接，不可中断。比如按行进过程顺序安排论据，阐述某些事实，就比较多的采取这一种方式。像在论述股份合作制经济的发展时，作者就往往从起缘、发展、完善这样一个行进过程来层层展开，显得层次清楚，有条有理。 对立关系。文章论述的事理是对立统一体。为正反、表里、前后、质量、胜负、成绩缺点等等。它们有联系又有区别。论述的重点在于阐明它们是辩证的统一，不能将它们孤立地对待。那么在论述时，就不能强调了一面而忽略了另一面。由于毕业学员理论功底不很深厚；辩证思维的方式掌握得不是很好，所以，往往在毕业论文的撰写中犯片面性错误，为强调某一事物的作用，就把其说得好得不得了，通篇都是正面材料，没有任何不足之处；而要否定某一事物，就把其说得差得不得了，通篇都是反面材料，没有任何长足之处，这种论文从结构的角度来说是层次失 衡，有悖常理。 总之，理清了事物间的相互关系，并在结构中体现出来，文章的眉目就清楚了。
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1、定课题
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3、列大纲
一定要先梳理出来大纲。第一章都是绪论或前言，就是谢谢课题研究背景和意义，文献综述。第二章是一些偏理论的东西。第三章一般就是现状描述，第四章分析问题，第五章发现问题，解决问题。最后再来一个结语就可以。
4、查重降重
到知网查下自己论文的重复率，这个挺重要的，针对性降重。知网的数据库系统算法匹配又升级了，同时还更新了一大批数据。
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1，初始阶段，论文选题。
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比如数学专业的，所以论文也跟数学相关，这次我做的论文是关于利用相关一些算法解决变分不等式问题的。
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问题一：如何写漫画作文 看漫画写作文有几个要点： 1.漫画的中心表达。 2.漫画的意思 3.语言描写、心理描写、动作描写要多使用 4.也可以写写自己看了漫画后的体会 所以，写看漫画写作文应该先学会： 一、认识漫画 写好一篇漫画作文的第一步就是认识漫画。写漫画作文，不同于一般的看图作文，因为它不是简单地把图意写下来，而是要写自己的理解和感受，因此，首先要明白漫画同故事性图画的不同之处：漫画是一种具有强烈的讽刺性或幽默性的图画。画家是从生活中取材，通过夸张、比喻、象征等手法，来批评、讽刺或揭露生活中的一些不良现象。漫画与其他图画的区别在于：漫画的表现手法夸张，看了之后引人深思，让人有所启发。 二、看懂图意，善于悟意 第二步是看懂图意，善于悟意。所谓“悟意”就是深刻领悟漫画的深刻寓意，也就是要体会作者的用意；看懂图意、把握寓意是写好漫画作文最关键的一环。 1、仔细观察漫画，弄清漫画内容。说说漫画中主要有哪些人和物，他们之间有什么关系，弄清楚漫画的主要内容。 2、根据漫画内容和标题，领悟漫画的深刻寓意。 3、根据漫画内容和标题，进行合理想象。这一步是全文的的写作重点，在这一环节上应多花点笔墨去写。 4、在写作的时候，要发挥自己的想象力和联想，把自己的想法写具体，要联系生活实际思考，拓展延伸至广阔的生活空间谈感受，弄清楚画面隐含着的意义。 5、我们可以列举出平时在生活中看到的一些不文明的现象，如在公园草坪旁边醒目地竖起“请不要踏踩花草”的牌子，但有些人偏偏就在草坪上坐或追逐；又如，在图书馆的墙上写上“请保持安静”、“请勿大声喧哗”等条幅，但仍有一些人在图书室里大声说笑，不顾其他人的感受……根据上述社会上的一些不文明的现象提出自己的一些看法、体会。 6、最后，在文章的结尾之前，就社会上的一些不文明的现象向读者提出一些讲文明的建议。 问题二：漫画作文怎么写 汗。。。帮忙写有点困难啊，字多不高兴打了，这东西中心思想应该是品德之类的啦，谦让啊什么的，如果是我，我喜欢写议论文，举点例子，说下加强思想教育什么的，一些冠冕堂皇的话就好了。
看漫画写作文有几个要点： 1.漫画的中心表达。 2.漫画的意思 3.语言描写、心理描写、动作描写要多使用 4.也可以写写自己看了漫画后的体会 所以，写看漫画写作文应该先学会： 一、认识漫画 写好一篇漫画作文的第一步就是认识漫画。写漫画作文，不同于一般的看图作文，因为它不是简单地把图意写下来，而是要写自己的理解和感受，因此，首先要明白漫画同故事性图画的不同之处：漫画是一种具有强烈的讽刺性或幽默性的图画。画家是从生活中取材，通过夸张、比喻、象征等手法，来批评、讽刺或揭露生活中的一些不良现象。漫画与其他图画的区别在于：漫画的表现手法夸张，看了之后引人深思，让人有所启发。 二、看懂图意，善于悟意 第二步是看懂图意，善于悟意。所谓“悟意”就是深刻领悟漫画的深刻寓意，也就是要体会作者的用意；看懂图意、把握寓意是写好漫画作文最关键的一环。 1、仔细观察漫画，弄清漫画内容。说说漫画中主要有哪些人和物，他们之间有什么关系，弄清楚漫画的主要内容。 2、根据漫画内容和标题，领悟漫画的深刻寓意。 3、根据漫画内容和标题，进行合理想象。这一步是全文的的写作重点，在这一环节上应多花点笔墨去写。 4、在写作的时候，要发挥自己的想象力和联想，把自己的想法写具体，要联系生活实际思考，拓展延伸至广阔的生活空间谈感受，弄清楚画面隐含着的意义。 5、我们可以列举出平时在生活中看到的一些不文明的现象，如在公园草坪旁边醒目地竖起“请不要踏踩花草”的牌子，但有些人偏偏就在草坪上坐或追逐；又如，在图书馆的墙上写上“请保持安静”、“请勿大声喧哗”等条幅，但仍有一些人在图书室里大声说笑，不顾其他人的感受……根据上述社会上的一些不文明的现象提出自己的一些看法、体会。 6、最后，在文章的结尾之前，就社会上的一些不文明的现象向读者提出一些讲文明的建议。
一、以漫画为话题的写作指导[思路点拨]漫画高考作文离我们而去已经整整10年了,在打破话题作文一统天下的今天,必须予以足够关注.那么,如何写作漫画作文呢?以漫画为话题的作文,所提供的材料是画面,所以较之以文字做材料的话题作文,增加了“读图”的难度,同时也增加了自由度,那就是在“自择文体”方面,多了两种文体——可以写成文学评论和画面说明.另外,由于漫画本身的形象性,提供了联想和想象的感性材料,使联想和想象有了生动的形象依据,也就降低了作文构思的难度.以漫画做话题的写作训练,要注意以下四个步骤.1、读懂画意画旨.要学会观察,细心审阅画面,包括标题文字.读画,是由形象到本质的思维过程,总体把握显得非常重要,同时还要注意漫画表现手法上的特点.首先,必须由表及里地读懂画意.因为,漫画是图画式的杂文,是针砭时弊的匕首和投枪,或是讴歌新生的微诗和短章,所以我们要结合画题及其他文字,仔细剖析画面及画外的指向和寓意.赵国明此幅漫画题目是“急救”,画面上是两个人抬着一位医生十万火急地走向“良心抢救室”,那位医生张着嘴大喊：“我没有病!”由此,我们想到,一般说来,作为为人治病的医生都知道自己的身体有没有发生病变,有则自动医治.而如若问一问,他的良心有无病症,可能就很难说得清了.倘若进一步拷问：你是不是有过慢待患者的历史,是不是有过收受红包的劣迹,是不是有过认钱为亲认权为近的往事.如此一问,那位医生也许就会口服心服,心甘情愿地接受良心医院的诊治和道德法庭的审判了.同样一般地说,漫画讽刺的不仅仅是医生,为官者,为商者,为师者,甚至为人长者,为人幼者,等等,恐怕程度不同地都会有像此位医生一样,没有发现自己有病,或者即使发现也都有讳疾忌医的心理.因为漫画常常折射现实生活,常常是我们面临的热点和焦点.如漫画所讽刺的现象在我们的周围也不鲜见.一些政府工作人员,对百姓从来就不讲良心,门难进,脸难看,事难办就是他们的写真.有的商人以次充好,坑蒙拐,无所不用其极.有的教师把学生作为自己的摇钱树,摊派教辅资料从中拿回扣,巧立名目办这样或那样的补习班.有的子女虐待老人,不承担赡养父母的义务.如此等等,不一而足.产生这些与社会不和谐的因素,主要是某些人不知道自己的良心已经发生了病变.再如：这是一幅讽刺性漫画,画面上的主体部分是两具山羊骷髅,正顶撞在小河上的独木桥中间.虽然它们都已丧失了生命,成了骷髅,可双方谁也不肯退让.这幅画的寓意显然不在于讽刺这两只山羊因互不相让而自食其果,其更深的内涵需要我们联系社会实际细细地领悟.也可以用自设问题法来理解画意画旨.针对上面这幅漫画,我们可以思考：①独木桥上的两具山羊骷髅为什么如此?②这幅漫画为什么画山羊骷髅而不画活的山羊?③这幅画同我国古代的哪一个寓言有联系?不同点是什么?④从对立的双方看,各有什么情绪和态度?只有读懂了画意,明确了画旨,话题作文才不至于偏离话题.2、抓住形象特征.抓住漫画形象特征,是指揣摩漫画中主角的形象,认识其本质.这是一幅幽默画,一个大气球悬于空中,气球上搭一根绳子,绳子的两端各有一人抓住,保持平衡.他俩休戚相关,生死与共.可是其中一位竟手持剪刀,要剪断另一位所抓的绳子……持剪者是主角,而丰富的哲理正寓于他的举动中；在千钧一发的境遇,他竟不能与人共处,结果当然是损人又害己.如果我们将漫画中的大球看成人类生存的地球,那么人类乃至地球上任何一种生物都是地球上的共生体,共同组成生物圈相互维系着,命运都拴在一起,一损俱损,一荣俱荣.如果人类破坏生态平衡,那么也会自取灭亡.当然,联系社会生活,还可以有其他丰富多彩的寓意.抓住特征,把握本质,就能找到写作材料,顺利地谋篇布局.3、展开联想、想象.由此及彼地对接现实.要学会寻找事物之间的联系,联系社会实际,根据要求联想,综合构思成文.漫画家方成在《漫画艺术》一文中指出：“漫画是有趣逗笑的画,也是用来发表意见的评议性的画……”运用漫画的幽默让人发笑,使读画的人在笑中领会含义.因此,当你“笑”的时候,肯定并非“笑”漫画本身,而是联想到生活中确有类似的事.所以,漫画作文的联想和想象的手段不可或缺.由画意我们可以联想到某些人肚里有几滴墨水,或者有那么点儿“一技之长”,便自诩为万事通,不顾客观事物的差异,百事一法,百病一药,结果贻笑大方；某些人身居领导岗位,明明是外行,却以为工作多年经验丰富,用“老经验”处理新问题,给国家和人民造成重大损失.我们还可以想到“刻舟求剑”,想到“循表夜涉”,想到鲁迅先生的话：“现状是铁证,比保古家的万言书有力得多”.秋行夏令的时代已经过去,新世纪的改革大潮中新花竞放,相形之下,“老经验”该进博物馆了!凭借联想和想象不但能获得大量写作材料,而且能加深对画旨的理解.4、与现实进行了对接之后,就要考虑如何组织文章.漫画作文,说到底是要我们运用类比的方法,将画面所讽刺的内容与现实生活进行逐层类比,或叙事,或说理.一是找准类比之点.“点”即中心.文章的“点”就是丧失良心者必须用心药来医治,不能讳疾忌医.二是铺开类比之面.“面”即条理.本文可以将漫画的内容与生活的现象、漫画揭示的本质与生活中某些人的灵魂以及漫画中医生讳疾忌医的思想根源与今天社会中某些人的思想根源等逐层进行类比.三是归至类比之旨.“旨”即漫画的主旨、文章的中心.无论选择什么文体,其中心都是必须尽快拯救良心.只有这样,落实社会主义荣辱观,构建和谐社会才有可能.确定内容、文体以漫画做话题的作文,有着广阔的写作空间,更能发挥写作者的聪明才智和特长.由于自由度扩大了,也容易产生因无所适从而写得杂乱无章、中心不明、文体模糊的问题,所以写作者必须确定适合自己阅历和写作能力的内容和文体.如下图为“过河”,实则是对某些徒有其名而无其实的所谓“形象工程”的嘲讽,是对“形式主义”的抨击,意蕴很深.运用它来写话题作文,必须针对上述画旨进行构思.如果写成说明文,那么要以漫画本身作为作文内容,按照一定的说明顺序、运用多种说明方法,将漫画具体地介绍出来.写成想象文,就要以漫画所反映的场面为基础,以“造桥”或“过河”为线索,通过想象,添加人物,确定情节,包括在漫画所示的场面之前和之后的情景.写成文学评论、要分析漫画的表现手法及画旨,评其特点,论其优劣,要有中肯的评价.写成思想评论,要联系社会上存在的形式主义的现象,引证权威著作中反对形式主义的论述,指出其实质及危害性.若以漫画做话题写记叙文,则要选取不同于漫画内容的材料,表现与画旨相同的立意.还可以写同话题(画旨)的剧本、相声、寓言、童话以及诗歌等.总之,选材和文体都要扬长避短,写作时内容集中、文体色彩鲜明.读者可选取本文所引载的一幅漫画进行写作训练,以它为话题,自拟题目,写一篇800字以上的文章,文体不限.二、范文展示 拿什么拯救你——良知“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索,”是屈原为民族寻找良心的呼喊；“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐,”是范仲淹充实自己良心的境界；“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜,”是杜甫推己及人的良心的释放.今天,当思想的堤坝发生危急之时,拿什么拯救你——良心?拯救你,要清楚自己的良心有病.做人要有良心,是今日国民起码的准则,也是和谐人际关系的底线.王怀忠因为不知道自己的良心已经坏透,临刑前还哀求可否放他一条生路.他居然不知作为人,良心一旦坏了,灵魂一旦腐朽了,即使活着也只能是一具行尸走肉的常识.马加爵毫无人性的杀了四个舍友,还竟然企图逃避法律的严惩.在他说与家人的话语中,透露出对良心泯灭的忏悔.无数事实表明,要做一个堂堂正正的人,就必须首先明白自己的良心是否有病.我们可以设想,假如王怀忠早知道自己良心发生病变,也许就不会在犯罪的道路上愈走愈远；如果马加爵明白自己的良心已经有了毛病,也许就不会残忍的向同学下毒手.倘若他们经常反省自己,也许可能发现自己的良心逐渐丧失的趋势.拯救你,要发现及时更要医治及时.孔子说：“一日三省吾身.”鲁迅主张：要严格地解剖自己.说的都是要及时检查自己,看一看自己的良心有无发生病变.如果有病,心病还须心药医.医治及时,可以防范于未然,一旦像蔡桓公那样讳疾忌医,那就可能不止是丧失良心,还可能搭上自己的性命.孰大孰小,明眼人便不难看出.但是,有如那位医生一样的人,也许不知自己大病在身,因此大喊没病,也许是执迷不悟,在害人害己的道路上一意孤行.人们兴许记得山西的假酒案、黑龙江的假药案使善良的人们每每提及都不寒而栗.他们为了一己私利,不顾他人安危,肆无忌惮地干着损人利己的事情.一如溃堤之虫蚁,一如害群之劣马.海德格尔说：良心是一种无法回避的“声音的召唤”.拯救良心,就必须及早发现和及时医治.只有这样,才能永葆良心不变质；只有这样,与社会不和谐的因素才能越来越少.拯救你,要拯救自己也要拯救他人.有人说：“我们一个人是肯定拯救不了整个世界的,但我们可以拯救我们的良心.”当晴空里出现乌云时,我们不要责怪它的无法无天；当花丛中生出毒草时,我们不要怨恨它鸠占鹊巢；当堤坝里存有蚁穴时,我们不必斥责它无孑L不入.这时,需要的是,我们有没有检查自己的是否坏了良心,在呼吁拯救他人良心时,首先要拯救自己的良心.自觉地反省自己才可以理直气壮地要求他人反省,自觉地解剖自己才可以名正言顺地要求他人无情解剖.埋怨他人见死不救时,自己先要见义勇为；责怪他人见利忘义时,自己先要不见钱眼开.“卑鄙是卑鄙者的通行证,高尚是高尚者的墓志铭.”拯救良心的良方是为人品德,是公民道德,是社会主义的荣辱观.如果类似那位医生的人越来越少了,我们就会拥有一个“天蓝蓝,海蓝蓝”的世界.[简析]这是一篇考场作文：作者由漫画提炼出拯救良心这一中心,并能洞察世事,对接现实.分析王怀忠、马加爵犯罪成因,分析山西假酒案、黑龙江假药案的发生根源,突出的一是围绕中心,从反省到医治,从拯救自己到拯救他人,抽丝剥茧,逐层深入,足见文章深度；二是行文新颖活泼.引用、比喻、对偶、反复等修辞手法的运用,使规矩的议论文增色不少.三、漫画题解题方法及练习1、分析：比如上面的漫画,一个小狗在拼命地追前面的骨头,下面的司机快乐地驾驶着自己的车, 旁边写着“免油汽车”.这就是此篇漫画的主要内容.在我们分析了整个画面的三大内容（小狗、司机、题目）以后,我们可以把它们联系起来进行分析,思考小狗跟人之间存在的关系以及题目字面背后的意思.我们可以从小狗不能抵制骨头的诱惑被人利用入手进行分析；也可以从人的角度分析,比如要想做成某些事情,我们要挖空心思,想方设法达到目的；还可以理解为我们要保护环境、节约能源,利用一切可利用的资源.根据观察、分析和思考,提炼出漫画的主题思想,并结合自己的生活实际,选择和确定漫画题的切入点.比如：我们要抵制住一切诱惑,不要被他人利用.2、观察下面一幅漫画,按要求回答问题.（5分）注：此人下面是一块巨石（1）描述漫画内容,至少恰切地用上一个成语.不超过50个字.一个人蹲在一块硕大的无朋的石头上,弯着腰,将两臂搂住巨石,费了九年二虎之力,欲将巨石搬走.（2）给漫画拟一个题目,不要拟“无题”. 题目：不自量力 没脑子 （3）写出你对此人的告诫. 告诫：该放就放吧 做事不妨多用用脑子3、请说明下面漫画的题面内容,并揭示其中的寓意.50字.(5分)这是一幅名为“修鞋”的漫画作品.一个妇女拿着一只掉了跟的高跟鞋正在要求服务商修理,而商家虽立着“售后服务”的牌子,却悠闲地抽烟、喝茶,他知道鞋坏了的客户根本到不了他那里,原因是梯子坏了.这幅漫画告诉我们：日常生活中购买商品时一定不要被某些商家的承诺所欺.(要点：题干中包含两个问题：一是说明内容,一是提示寓意,解答时不能遗漏.)4、仔细阅读下边这幅漫画,按要求作答.（1）为这幅漫画拟写一标题(无得为“无题”) 家在何方或同情 (不超过4个字)（2）说明画面内容(50字).人的家被开发公司野蛮拆迁,无家可归；而小鸟正在向无家可归的人哭诉相同的遭遇,它的家也被无知的人因乱伐树木而毁掉.(要点：从整体上阅读漫画,注意细节,解题时一定要按照题干要求,抓住主要矛盾、分析其主要内涵.本画人与鸟有相似之处是关键.5、仔细阅读下边这幅漫画,按要求作答.选做一小题.蒙古国漫画家策白迪的《献给下—代》1、 合理想像,由漫画中道具可推想哪些内容?(不超过60字)6分.铁架推想鸟类赖以生息的森林已消失,从金属物垒成的巢可推想葱茏的植物已绝迹,从貌似蚯蚓的螺杆可推想鲜活的生物已难以寻觅.2、 说明画面内容.(70字)6分一只衔回一根貌似蚯蚓实是螺杆的鸟,立在三只张开嘴巴等待喂食的幼鸟前.给还是不给?看着饿极了的儿女,母亲陷入极度的矛盾之中.3、 点评漫画题目《献给下—代》.(35字)6分题目“献给下一代”一语双关,可谓点睛之笔,以鸟寓人,画外音似是：人类要给下一代留下什么呢?(要点：读懂画面内容,明白漫画中道具,合理想像推
一、漫画概述：
1、漫画是用讽刺与幽默的方式来描绘生活，反映现实的一种艺术形式。它具有两种艺术特性：一是当话说的，具有语言功能；二是谐趣性，具有滑稽、幽默或讽刺的效果。漫画作者往往从时事事件和生活现象中取材，采用夸张、比喻、象征等表现手法，构成幽默、诙谐的画面，产生讽刺或歌颂的艺术效果。
2、以漫画为载体的作文，较之以文字做材料的材料作文，所提供的材料是图画，增加了“读图”的难度，同时也增加了自由度，那就是在“自择文体”方面，多了两种文体——可以写成文学评论和画面说明。另外，由于漫画本身的形象性，提供了联想和想象的感性材料，使联想和想象有了生动的形象依据，也就降低了作文构思的难度。
3、漫画的类型： 不同类型采用不同的解题思路。
①现象类：现象类漫画题可以转化成文字型的综合分析，社会现象类题目可以采用综合分析社会现象类题目的思路来作答。
②联想类：大家可以联想一下生活和社会实际，把握讽刺对象或行为。
③故事类：可以根据故事的发展，来推测出故事想要表达的信息。
④价值观类：漫画中寓意体现的是一种价值观，可以参考综合分析观点类题目的思路来作答。
4、漫画材料一般都属于比喻型，在表达主旨的方式方法上类似于寓言，它往往用简单而夸张的手法来描绘生活或时事一般运用变形、比拟、象征的方法，来反映事实、表明道理漫画的主题有贬斥意义的居多，写作时，应把它还原成现实，而不应就画论画。
5、漫画型作文要领——看图关键在于把握三个基本点，紧扣一个中心。
三个个基本点即画中人（物）形象点、画中人（物）关系点和画中人（物）细节对比点；
一个中心即画中人（物）细节在反差对比中呈现出的寓意。
二、漫画型作文四步骤：
1、读懂画意画旨。要学会观察，细心审阅画面，包括标题文字。读画，是由形象到本质的思维过程，总体把握显得非常重要，同时还要注意漫画表现手法上的特点。首先，必须由表及里地读懂画意。因为，漫画是图画式的杂文，是针砭时弊的匕首和投枪，或是讴歌新生的微诗和短章，所以我们要结合画题及其他文字，仔细剖析画面及画外的指向和寓意。
例1、
要领要素：
A、画中人（物）形象点：快速“急救”的医护人员、绑在担架上的“患者”、“良心抢救室”
B、画中人（物）关系点：“患者”“没有病”，医护人员“恪尽职守”
C、画中人（物）细节对比点：“良心抢救室”“急救”
D、漫画寓意：谁的良心需要“抢救”？为“钱”？为“绩效”？为“医术”？
例2、
要领要素：
A、画中人（物）形象点：
“100”分获得“亲吻”，“98”分遭到“掴掌”；“55”遭到“掴掌”；“61”分获得“亲吻”。
B、画中人（物）关系点：”好“学生（孩子）”差“学生（孩子）；”进步“学生”退步“学生。
C、画中人（物）细节对比点：“亲吻”为那般？“掴掌”为那般？
D、漫画寓意：唯“分数”论成败么？高分=人才？
2、抓住形象特征。抓住漫画形象特征，是指揣摩漫画中主角的形象，认识其本质。
例3、
探究思路：化形象为抽象法/由表及里法（由果溯因法）
①独木桥上的两具山羊骷髅为什么宁死不让?
②这幅漫画为什么画山羊骷髅而不画活的山羊?
③从对立的双方看，各有什么情绪和态度?
这是一幅讽刺性漫画，画面上的主体部分是两具山羊骷髅，正顶撞在小河上的独木桥中间。虽然它们都已丧失了生命，成了骷髅，可双方谁也不肯退让。这幅画的寓意显然不在于讽刺这两只山羊因互不相让而自食其果，其更深的内涵需要我们联系社会实际细细地领悟。
例4、
探究思路：化形象为抽象法/由表及里法（由果溯因法）
①猫为什么不去钓鱼而有鱼吃？
②猫为什么不能捉老鼠？
③“有鱼吃还捉老鼠”只是个案吗？3、展开联想、想象。由此及彼地对接现实。要学会寻找事物之间的联系，联系社会实际，，根据要求联想，综合构思成文。
漫画家方成在《漫画艺术》一文中指出：“漫画是有趣逗笑的画，也是用来发表意见的评议性的画……”运用漫画的幽默让人发笑，使读画的人在笑中领会含义。因此，当你“笑”的时候，肯定并非“笑”漫画本身，而是联想到生活中确有类似的事。所以，漫画作文的联想和想象的手段不可或缺。
例5、
联想方法：由此及彼法（联系实际法）这是一幅幽默画，一个大气球悬于空中，气球上搭一根绳子，绳子的两端各有一人抓住，保持平衡。他俩休戚相关，生死与共。可是其中一位竟手持剪刀，要剪断另一位所抓的绳子……持剪者是主角，而丰富的哲理正寓于他的举动中；在千钧一发的境遇，他竟不能与人共处，结果当然是损人又害己。
如果我们将漫画中的大球看成人类生存的地球，那么人类乃至地球上任何一种生物都是地球上的共生体，共同组成生物圈相互维系着，命运都拴在一起，一损俱损，一荣俱荣。如果人类破坏生态平衡，那么也会自取灭亡。例6、
联想方法：由此及彼法/由实入虚法（联系实际法）这是一幅讽刺画，一个孩子因为一块西瓜皮滑到摔跤了，家庭、学校、社会异口同声地发出了“出事了”的声音。是孩子平时太依赖他人？还是大家太担心孩子而因噎废食，一切都打包代理？
这种缺乏独立处事能力的现象，肯定不仅仅是孩子；这种一摔跤就大惊小怪的怪相，也在社会的各行各业不同程度地存在着。学校如此，机关如此，企业也如此。
要改变这种观念，要做好以下几点：
其一、给每个人独立的空间，让每个人大胆闯，自由创；
其二、不要担心摔跤，智慧是摔出来的，不摔跤的人永远是坐着趴着的人！
其三、年轻人要增强自立自强的意识，只有“立”起来的“人”，才是“大写”的人！4、精准类比，聚敛思维。与现实进行了对接之后，就要考虑如何组织文章。漫画作文，说到底是要我们运用类比的方法，将画面所讽刺的内容与现实生活进行逐层类比，或叙事，或说理。
一是找准类比之点。“点”即中心。文章的“点”就是丧失良心者必须用心药来医治，不能讳疾忌医。
二是铺开类比之面。“面”即条理。本文可以将漫画的内容与生活的现象、漫画揭示的本质与生活中某些人的灵魂以及漫画中医生讳疾忌医的思想根源与今天社会中某些人的思想根源等逐层进行类比。
三是归集类比之旨。“旨”即漫画的主旨、文章的中心。无论选择什么文体，其中心都是必须尽快拯救良心。只有这样，落实社会主义荣辱观，构建和谐社会才有可能。
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1、论文题目：要求准确、简练、醒目、新颖。 2、目录：目录是论文中主要段落的简表。（短篇论文不必列目录） 3、提要：是文章主要内容的摘录，要求短、精、完整。字数少可几十字，多不超过三百字为宜。 4、关键词或主题词：关键词是从论文的题名、提要和正文中选取出来的，是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键词是用作机系统标引论文内容特征的词语，便于信息系统汇集，以供读者检索。 每篇论文一般选取3-8个词汇作为关键词，另起一行，排在“提要”的左下方。 主题词是经过规范化的词，在确定主题词时，要对论文进行主题，依照标引和组配规则转换成主题词表中的规范词语。 5、论文正文： （1）引言：引言又称前言、序言和导言，用在论文的开头。 引言一般要概括地写出作者意图，说明选题的目的和意义, 并指出论文写作的范围。引言要短小精悍、紧扣主题。 〈2）论文正文：正文是论文的主体，正文应包括论点、论据、 论证过程和结论。主体部分包括以下内容： a.提出-论点； b.分析问题-论据和论证； c.解决问题-论证与步骤； d.结论。 6、一篇论文的参考文献是将论文在和写作中可参考或引证的主要文献资料，列于论文的末尾。参考文献应另起一页，标注方式按《GB7714-87文后参考文献著录规则》进行。 中文：标题--作者--出版物信息（版地、版者、版期）：作者--标题--出版物信息 所列参考文献的要求是： （1）所列参考文献应是正式出版物，以便读者考证。 （2）所列举的参考文献要标明序号、著作或文章的标题、作者、出版物信息。
一、顺理成章，依理定形 一般来说，文章采用的基本推理形式，决定着文章的内在结构形式。例如，一篇文章主要是想探讨某一事物产生的原因，反映在结构上，必然有因果关系的两个部分。或者由结果推断原因，或者由原因推断结果，缺一不可。又如，论述事物一般与个别的关系，或从个别到一般，或从一般到个别，或从个别到个别，反映在结构上，从个别到一般，总是要逐一分析个别事物的特征，然后归纳出一般事物的特性；从一般到个别，也必然一般结论在先，而后再触及个别事物的特征。如果违背了这一发展逻辑，其结构就会显得不合理。比如，有的学生为了得出一个一般结论，只建立在一个事例的剖析上，如果没有充分理由证明这一事例本身具有普遍性，那么从中得出的一般结论是没有说服力的，论文的结构是不合理的。再如，在论述事物的对立统一关系时，总少不了正反、前后、表里、上下、质量等各对矛盾的两个方面的分析对比。忽略一个方面，就会产生片面性。不少毕业论文也往往犯这一错误，比如《国有公路运输企业单车承包之我见》一文，针对社会上和企业内部对单车承包的各种否定看法，提出自己的见解，这虽然是可以的，但问题在于论文基本上完全肯定了这种承包方法，实际上这种承包方法既有其正面作用，也不可否认有它的反面作用，这已为实践的发展所证实。片面地肯定某一方面，这种偏激的论述方式往往经受不住时间的考验。所以，理的发展，不能不遵循人类的思维规律。违反了，理就不通，文就不顺。讲同样一个道理，比如，人类是在不断进步的，社论、文学评论、经济论文的外在形式，可以是完全不同的。但在这个理论的内部结构上又是一致的。当然，我们这里讲的是基本形式，并不排斥与其它推理形式的结合与交替使用。 二、毕业论文要以意为主，首尾员一 意是文章的中心，是主脑，是统帅。要写好毕业论文，就要抓住中心。这个中心的要求应当是简单明了的，能够一言以蔽之，可以达到以简治繁的目的。抓住这样的中心，紧扣不放，一线到底，中途不可转换论题，不可停滞，不可跳跃遗隙，这样就能使中心思想的发展具有连续性。比如，论文《关于提高国有公路运输企业整体优势之我见》就紧紧围绕中心论点，论述了： 1．国有公路运输企业整体优势综述； 2．国有公路运输企业整体优势下降的现状； 3．国有公路运输企业整体优势下降的原因； 4．提高国有公路运输企业整体优势的途径。 可谓“以意为主，首尾贯一”，点滴不漏。 作为一篇论文，从思想的发展来说，要一层一层地讲，讲透了一层，再讲另一层意思。开头提出的问题，当中要有分析，结尾要有回答，做到前有呼，后有应。比如论文《对发展和完善建筑市场的有关问题思考》，围绕发展和完善建筑市场这一中心论点，首先从理论和实践双重角度论述了发展和完善建筑市场的地位和作用，其次从深化体制改革和诸多因素共同作用的分析中探索了发展和完善建筑市场的条件和基础，从条件和基础的差距出发再探究发展和完善建筑市场的方向和过程，提出了建筑市场的长远发展方向和发展全过程；最后，对近期建筑市场的发展提出操作性很强的措施和对策。层层剖桥，前后呼应，成为一篇优秀论文。虽然，作为一篇优秀论文，还须做到每层之间瞻前顾后，后面讲的与前面不要有矛盾，留在后面说的，也不要在前面一气说光。中心思想能够贯通始终，才能真正做到“文以传意”，不流其词，文章自然增色。 三、毕业论文要求层第有序，条理清晰 文章要有层次，有条理，这和材料的安排处理关系极大。材料之间的相互关系不同，处理方式也不同，不能错乱，错乱了，层次就不清楚，自然也不会有条理。 例如，平行关系。文章各部分材料之间，没有主从关系，在顺序上谁先谁后都可以，影响不大。例如介绍利润率，有成本利润率，工资利润率，资金利润率等；介绍价格，有消费品价格、生产资料价格、服务价格、土地价格、住宅价格等等，不论先介绍哪一个都可以。 递进关系，有些材料之间的次序不可随意颠倒，递进关系就是这样，这些材料之间是一种一层比一层深入的关系，颠倒了就会造成逻辑混乱。同样以上面的价格为例，如果要结合经济体制改革的进程来谈论它，那就应该先讲消费品价格，因为我们最早承认消费品是商品，其次应介绍生产资料价格，在党的十二届三中全会之后，我们抛弃了传统的“生产资料不是商品”的观点；接下去才介绍服务价格、土地价格、住宅价格，等等，这一类要素价格一直到1992年之后，我们才认识到必须主要由市场形成，以上这种表述，表明了我们认识的不断深化。递进关系处理得好，就能造成步步深入，道理犹如剥茧抽丝，愈转愈隽。 接续关系。前一部分与后一部分有直接的逻辑联系，层次虽分，道理末尽。前一层有未尽之意有待后面续接，不可中断。比如按行进过程顺序安排论据，阐述某些事实，就比较多的采取这一种方式。像在论述股份合作制经济的发展时，作者就往往从起缘、发展、完善这样一个行进过程来层层展开，显得层次清楚，有条有理。 对立关系。文章论述的事理是对立统一体。为正反、表里、前后、质量、胜负、成绩缺点等等。它们有联系又有区别。论述的重点在于阐明它们是辩证的统一，不能将它们孤立地对待。那么在论述时，就不能强调了一面而忽略了另一面。由于毕业学员理论功底不很深厚；辩证思维的方式掌握得不是很好，所以，往往在毕业论文的撰写中犯片面性错误，为强调某一事物的作用，就把其说得好得不得了，通篇都是正面材料，没有任何不足之处；而要否定某一事物，就把其说得差得不得了，通篇都是反面材料，没有任何长足之处，这种论文从结构的角度来说是层次失 衡，有悖常理。 总之，理清了事物间的相互关系，并在结构中体现出来，文章的眉目就清楚了。
一.动漫专业是什么二.动漫专业有什么特色三.动漫专业的市场需求和就业前景四.动漫专业的行业发展
网上有类似的论文，你可以看看的。创作过程可以写的。关于格式，你们应该有论文指导老师吧
红色基因是一种革命精神的传承。红色，象征光明，凝聚力量和引领未来。瑞金、井冈山、遵义、延安、西柏坡，无一例外地因为“红色”而写了历史。“红色基因”是中国共产党人的精神内核。是中华民族精神纽带。“红色基因”孕育了永放光芒的抗洪抢险精神、抗震救灾的精神、北京奥运精神、载人航天精神、鼓舞着一代又一代中华儿女为了中华民族的伟大复兴而坚强自立。
绘画艺术的目的为取得和谐之美，形成一种单纯、鲜明的特征来呈现所要表达的具体内容。下文是我为大家搜集整理的关于绘画艺术的论文的内容，欢迎大家阅读参考! 绘画艺术的论文篇1 浅析绘画艺术的语言形态 绘画是一种艺术实践活动，运用线条、色彩、造型和构图，依据一定的形式法则进行搭配组合，完成传达精神内涵的任务。完成绘画作品不仅是表现形式的作用，而且还要有内容的体现，精神内容的传达，既所谓的绘画主题。绘画的内容与形式，密切相连，形式是观念、情感和技术的体现。由此看来绘画语言实际上是包含了技巧、形式和内容的有机融合。它是一个相互制约，相互渗透的有机整体，画家的感情是靠其特有的绘画语言表现。这种语言的运用，是根据画家自身的艺术表现力就愈强，愈具特色。所以，对绘画语言所占有的深度和广度是检验画家艺术水准高低的标准。 由于不同的艺术家对绘画语言具有不同的运用，必然会产生多姿多彩、风格各异的绘画作品来。纵观绘画史，我们可以了解到不同的差异。在欧洲，自达•芬奇开始，就形成了一种传统的写实主义画法，艺术家通过“研究光线揭示形式的方式，通过发展并运用直线透视法来获得景深幻觉的规则通过研究人体解剖，艺术家给他们的作品注入了一种全新的现实主义感。” 他们的艺术作品弘扬了“人文主义”，在绘画的总体风格上，姿势华丽、典雅、宏伟、和谐，写实技术娴熟，形成了我们称之为“古典主义”的画风。区别与古典画风的印象派画家们，用光与色描绘自然和抒发自己的感情，他们擅长表现阳光和色彩。他们对瞬息万变的光色变化非常敏感，注重色彩的表现，画家运用分色技术，将色彩合理组合，使画面变得明快绚丽。印象派画家不再因袭传统的画法，他们的作品则替我们诠释了光色的功用形。 在色彩的表现里，印象派画家完美地表现了一种抒情风格，他们很好地运用了绘画语言，给作品注入了抒情性外表美。在西画造型过程中，主要使用形体与色彩语言，即便没有线的使用，其造型行为不会受到重大影响，其绘画形态的构架依然能成立。即使用线界定轮廓，如在轮廓之外辅上调子，马上就会成为很立体的画面。可见西画中线依然作为表现形体的一种特殊手段。 无论何类画派的艺术家，他们都是借助其独特的语言形式来完成作品的情感体现的。从这个意义上讲，绘画语言的不同运用，则产生出不同风格的绘画作品。中国画崇尚文、意、趣，而这一切都是通过笔墨技巧来体现出来的。在这里，笔墨本身不是“具象”的，相对具体塑造的艺术形象来说，它是形式的因素，但却有着引起形象的联想和意趣的感受的功能。正如蓝色和红色能引起冷暖的视觉感受一样，在宣纸上粗糙的干笔能引起树干及老人似的苍老的视觉感受; 水分饱满、行笔流畅的笔迹能引起春天般滋润的视觉感受;徐缓的用笔能引起持重含蓄的联想;流利灵活用笔能引起洒脱欢畅的联想;快速而多变的用笔引起蛇龙飞舞的联想。贺天健总结笔法有：“笔直中锋，卧笔中锋，倒笔卷上，倒笔提上，卧笔旋拖，放笔直下，仰笔伸缩滚擦，垂笔揩擦，侧锋听昕下笔重，仰笔剔掠，仰笔旋拖，卧笔拖搁，卧笔横拖战动。”墨法有：“烘、染、渲、破、飞、揉、积、渍。”实际上何止这许多，临池泼墨，变化万千，风雪晴雨，因人而异。中国笔墨这种形式因素，是画家的独特风格在艺术技巧方面的主要表现。艺术家们常“借笔墨以写天地”。通过构思构图，合理运用笔墨虚实，水韵，墨色和运笔而产生的肌理形成有个性的绘画语言。虚实处理，仍然是当代画家构成新的属于自己艺术语言的要素。虚实的表现，就是画者灵气的表现，是对画理的悟性。中国画家历来认为画必须有笔墨，无笔墨就不能与画。并且笔墨技巧还要与表现内容有机结合起来，才能产生好的作品。这种代代沿袭的艺术法则即所谓传统，已成为中国所独有的绘画语言。 当绘画唤起人类的审美情感时，作用于人们的是一种绘画所独有的语言形式。绘画语言由多种要素构成，这里涉及到的视觉因素有：点、线、形、光、色彩。“点”：是最小的视觉实体，对于探讨视觉形式的作用，点是一个很好的着手处。一个可视的点是一个吸引视觉注意力的小元素，点既可以被表现出来，也可以被暗示。它可以构成一个情趣的中心或一幅构图中被强调之处。甚至处在一个表面上的一个点就像是在一座静谧的屋子里的声音，它与周围形成一种关系，它使这个空间有了生机。“点”，从物理形态上讲，是视觉聚焦的核心;从观念形态上说，是思想呈现之源。点，在东方哲学中，具有最大的内张力和最大的延展性。从点出发，可深入、可辐射。点——解释一切，代表一切。“线”：线可以被描述为点的运动轨迹，它是一个可视的行动轨迹，一条线表现着划线的人或物的精神。一幅画的笔触，穿过风景的一条蜿蜒的河流，被撕破的线的参差不齐的边缘，一个草叶的曲线，这每一条线正如同每一位画家或书法家的充满个性的、富有表现力的线条一样，是独具特色的。线——人们认识和反映自然形态时最简明的表现形式，有长短、粗细、曲直之分。 线可以在长度、宽度及方向上的不同，线也可以是连续不断的或间断的，粗的或细的，有规律的或无规律的，静止的或运动的，直线的或曲线的，或者是这些线的诸多形式的不同的结合体。在一个平面上，线能界定各种形状，暗示体积或显示所绘物体质量的独立元素。我们能通过线条的组织来创造图案、肌理或描绘阴影。线是阐明视觉形式的基本手段，它通常是对所目睹、感受或想像到的事物的一种速写，线是在两维空间表面的长度标准，或者说它们是在两维或者三维空间里的物体边缘的感知，每一条线或物体边缘都有其自己的表现特征，这些表现形式在视觉交流中起着重要的作用。在视觉艺术中，线条一直处于十分重要的地位，他极富有意味，在中国的绘画艺术中，线条的功用表现的尤为突出。 事实上，中国绘画在相当程度上是以富有骨气韵味的线条来取胜的。线条的运用，在长期的演化过程中愈来愈富有含蓄性、表现性、象征性与抽象性。线条形状各异，功能有别。“形”：形式关于一种被视为平面的存在形式，即一种二维的空间区域或平面是一种剪影或阴影形式的外观。当一条线勾画出一个区域或当一个面积表面的颜色或肌质发生变化时，其面积与周围的面积相分离，形便成了可视的存在。千变万化的形可被概括为两大类，即有机形和几何形，虽然二者之间有明显的界限。在自然界的大部分形是有机形，它是柔和的、轻松的、曲线性的和无规律的。 在人的世界中最普通的形是有机形、生硬的、刻板的、有规律的，而且常常是长方形的。总而言之，形这个词表示了人眼感觉到的客观事物的外部形态，所以又称为视觉形。另外，光与色彩也是绘画艺术最主要的造型因素。点、线、形、光、色，作为绘画艺术的构成要素是相辅相成和不可分割的。在绘画实践过程中任何顾此失彼的表现方式都会有损于整体美。 绘画语言是通过色彩、线条、光色或组成一件作品所有的其他因素之间相互作用而产生出来的。绘画语言是有机的形式体现，它是构成绘画艺术中多种可视因素的总结构。就绘画而言，它是一种在长乘宽的二维平面上利用形、色、肌理或者说利用点、线、面或黑、白、灰及色彩、肌理等手段来传达人类或艺术家对精神文明的追求。在符合它自身规律的前提下，用什么样的方法表达、怎样表达和表达什么都是值得探索和尝试的，没必要用既有的定式或种类来界定，绘画是人类艺术追求的其中一种方式，那它自身就有其独特的语言和表达技巧，单就绘画而言不同的表现题材和不同的工具材料都有其自身的特殊规律、表现语言和表现方式，只要是符合绘画本体的艺术规律的任何题材、任何表现语言、任何表达方式，只要对人类的精神文明起到积极向上的推动作用，只要符合人类追求的审美理想，任何绘画语言方式都应该探索，都应该允许存在和发扬，从这个意义上讲，艺术家个人的角度、个人的偏执和偏见、个人的独特的风格面貌都是最可贵的。 观照绘画中的情态与语言形态，艺术家们总是在寻求绘画观念和语言上进行着转型，不断地扬弃着自己绘画语言上那些不纯净的和停留在生活表面上的东西，从而在绘画语言、绘画图式、绘画动机等方面都出现了新的形态。完善和形成有个性的绘画语言成为艺术家们的孜孜以求，不停地探索绘画形象与象征符号的关系等问题。现代艺术的演变和发展不仅在多层次上探讨了艺术的本质问题，同时也极大地丰富和创造了人类的视觉形象语言，深刻地影响和改变着人们观察世界的审美方式。绘画语言的构成除视觉因素的形、光、色外，在另一层面上看绘画语言也是一种精神产物，绘画本身也传达了一种观念，绘画语言不应只是仅仅停留在技巧和形式的探索之中，它是将技巧、知识、直觉和感情与材料融合为一体而形成的。艺术品是精神和物质的结合。艺术家能从不同的角度、不同的题材范围、不同的表现工具、不同的表现语言和表现方式不断地丰富人类的艺术追求，那人类的绘画艺术必将是灿烂辉煌的. 绘画艺术的论文篇2 试谈动画设计绘画艺术融入 一、现代动画设计的特点 个性鲜明且具有生命力的动画角色不仅能够给人们带来美的感受，而且还能够引导观众理解故事的情节。如何设计出一个成功的动画形象，这是现代动画造型设计者们所关注的焦点问题。进行动画造型设计时，首先需要对作品的创作意图以及整体艺术风格进行综合考量，其中动画造型的设计风格则主要奠定了作品的表现形式，它与设计者本身的艺术素养有关，同时也与地理差异、民俗文化有关。动画造型的艺术风格包括漫画风格、写实风格、可爱风格以及拟人化风格四种类型，以下就对动画设计的艺术风格进行具体分析： (一)漫画风格 漫画风格是动画造型设计的主要风格，它是对客观现实的自然景象运用夸张、变形、比拟、象征以及映射等造型方式，构成极具幽默诙谐意味的动画形象，具有简洁、夸张、幽默以及风趣等特点。漫画风格强调动画形象的神似，极度扩大设计对象的不同之处，而相对弱化具有共性的部分，所以能取得一定的讽刺和幽默感，具有很大的松弛度与无穷的表现力。漫画风格的动画造型对设计者自身有很高的要求，动画造型设计师必须具备把握作品整体艺术风格的能力，要求有足够的专业知识、丰富的设计经验以及良好的个人修养，并且对事物的把握和理解能够表现出独到之处，只有在具备以上条件的情况下，才能够将漫画风格的特点完全展示出来，带给观众更为深刻的视觉感受。 (二)写实风格 写实风格顾名思义就是极力地表现出动画形象的真实性和客观性，通过细致的刻画真实地再现典型环境中的典型形象。在动画造型设计当中，写实风格的应用则主要寻求尊重自然以及接近自然的设计理念，但是动画造型设计中的写实风格并不是没有任何的想象成分，动画造型始终是建立在虚拟环境的基础之上，而所有的造型设计也并不仅仅是非对现实、自然的事物进行简单的模仿，而是在真实的基础上充分发挥动画造型设计师的想象力和创造力，进行必要的处理和加工，并且进行一些适度的概况和提炼。当然，写实风格的造型是以自然物象为基本参照对象，无论其外形，还是动态以及运动规律，都要力求接近真实。 (三)可爱风格 可爱风格是在自然形态的基础上对角色造型进行较大程度的艺术改造，既能够看到自然形态的影子，又明显区别与自然形态，与漫画风格的表现手法相类似，可爱风格同样使用了夸张、变形、比拟等设计方式，而不同的是可爱风格在处理上更加圆润，运用适度的夸张以及协调的搭配表现出动画形象鲜明的性格特征，现阶段的动画造型设计当中可爱风格的应用和发展最为广泛。 (四)拟人化风格 拟人化风格是指把一些具备人的动作或者情感融入到动物、植物或者其他事物当中的造型设计方式。在动画造型设计中拟人化的风格随处可见，设计者通过自己丰富的想象力将人类复杂的情感融入到动画造型设计当中，通过细致入微的心理、性格、举止、言行的设计，让动画形象更加富有亲切感和熟悉感，并且能够被更多观众所接受。 总之，动画造型设计是动画作品创作的一个核心环节，通过动画造型设计清晰、准确地把人物的性格特征以及内心情感表现出来，然后根据动画作品情节发展的需要进行选择、概括、提炼并最终塑造出个性鲜明、符合故事情节的虚拟艺术形象。从某种意义上讲，动画作品也属于影视剧当中的一种，只不过动画中的人物和场景并非来源于真实的演员以及我们的日常生活，而是通过动画造型设计师根据故事情节以及自己丰富的想象力，创造出一个虚拟的人物以及场景。因此，现代动画造型设计环节就成为了衡量一部动画作品成功与否的关键所在，如果在动画造型设计上无法有效地把握故事情节以及人物特征，就会使造型设计变得千篇一律、缺乏个性，而场景也会变得沉闷，没有创意，无法引起更多关注。 二、动画造型设计与传统绘画艺术的融合 科学技术的不断发展给动画造型设计带来了许多技术上的革新，通过一些先进的技术以及3dsMax、Maya、Photoshop、Painter、Flash、AutoCAD等软件可以为动画设计提供许多便利，但同时对造型设计的技术要求也更高。要想设计出能够准确刻画角色的形态、性格、质感以及量感等因素的作品，就需要认真把握每一个线条以及色彩搭配的控制。由于我国的动画产业仍处于发展阶段，这就使得我国动画造型设计的技术与欧美以及日本相比具有一定的差距，从目前动画发展的现状不难看出，欧美以及日本的动画作品无论是从数量上还是质量上都明显优于国内的动画作品，这无疑给我国动画造型设计的进一步发展带来了许多不利因素。 而如何在逆境中突出重围，发展具有我国文化特色的动画形象便成为了现代动画造型设计所面临的一项重要问题。现阶段国内不少动画作品依然是模仿欧美以及日本的动画造型设计方式，但是由于技术水平的限制，设计出来的动画作品很难能够达到令人满意的效果，存在着诸如造型设计的细节刻画不突出、特征单一缺乏个性、色彩运用与角色特征不协调等问题，而且一味地模仿、复制，也使得国内的动画作品缺乏创新和文化特色，无法吸引更多的人关注。所以在现代动画造型设计过程中一方面需要不断提升设计技术水平，另一方面还应该深入挖掘我国自身的文化资源，从传统文化中寻求设计灵感，丰富现代动画造型设计的内涵。传统绘画艺术是我国几千年来的智慧结晶，中国传统绘画艺术种类繁多，包括油画、水墨画、剪纸等等，其中最具代表性的就是水墨画。 水墨画的笔法大气，不拘小节，构图具有象征性，通过写意的构图方式带给人无尽的遐想，而且画面贴近自然，简单的色彩搭配体现出简约、质朴的自然美，因此也被称为国画。而借鉴我国传统水墨画设计的动画凭借其独特的神韵和浓厚的文化底蕴在世界艺术之林中独树一帜。水墨动画将中国传统水墨画引入到动画制作中，那种虚实和轻盈空灵的画面使动画作品的格调在艺术鉴赏层面上有了一种全新的突破。采用中国传统水墨画创作的《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》以及《山水情》等，无论是从造型设计上还是文化内涵方面，都具有浓厚的中国传统文化元素，它不仅是对我国传统绘画艺术的一种传承，而且还是现代动画造型设计的一种创新。以下就结合《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》以及《山水情》三部优秀的动画作品对现代动画造型设计中中国传统绘画艺术的融合进行分析。 在现代动画造型设计中融入我国传统的水墨画艺术风格，不仅是对造型艺术的创新，而且还是设计具有中国特色动画的一条有效途径。根据水墨画的特点动画造型设计将一改传统对造型的体积、比例、结构等细节的准确刻画，而是利用意象的造型方式，把握其结构的规律，梳理形式的特点，从而传达出对象的神情、神态以及神髓。例如1960年由上海美术电影制片厂制作的我国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，它的出现带给我们一种视觉上的新鲜感。与传统的动画作品不同，《小蝌蚪找妈妈》所有的造型设计，如蝌蚪、青蛙、鱼虾、消极以及小草等都没有轮廓线，如同以银幕为背景创作的一幅幅生动形象的水墨画，整体感觉显得简约生动、单纯、质朴。而这些看似简单的色彩和线条设计却能够将这些动物传神地展现在观众面前，使人流连忘返。 1963年由上海美术电影制片厂制作的《牧笛》在动画造型设计中巧妙地结合水墨画的写意风格，相比于之前的《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》在造型设计上采用了更加复杂的造型设计手法，例如《牧笛》中贯穿始终的水牛，就是运用浓墨点缀五官、淡墨补染躯体，使一个生动形象的老水牛跃然于屏幕之上。而在作品中水墨写意的风格也有了进一步的发挥，夕阳的余晖以及水稻田埂，水光中倒映着老水牛以及牧童的身影，这些最终与周围的自然景观融合在一起。并且通过生动形象的造型设计传达出令人沉醉的意境，片中牧童骑在老水牛背上，吹奏者短笛在乡间细柳中穿行，天真的牧童、潺潺溪流以及摇曳的柳树恰恰能够反映出细腻、含蓄的情感，并且通过水墨画的写意风格将故事人物以及情节表现得惟妙惟肖。 1988年由上海美术电影制片厂制作的《山水情》可以说是我国水墨动画的经典之作，该作品深受国内外观众的好评，同时也赢得了无数奖项。在动画造型设计方面充分体现出了墨色与空白的相互对比和调和。在整部作品中墨的焦、浓、重、淡、清与空白等色彩搭配地恰到好处，这种淡雅、朴素的造型设计，是通过水墨的色度变化来展现画面的层次感，让观众在欣赏过程中结合故事情节并发挥自身的想象力来感悟画面本身所表现的深刻意境，丰富动画作品的内涵，使作品变得更加生动、具体、形象。此外，《山水情》中没有任何语言对白，而是利用风声、水声、笛声、琴声、动物声等一系列自然之音来代替更加直观的语言文字，这种表现形式烘托了气氛，彰显出了水墨动画的写意风格，并且将我国浓厚的文化底蕴体现得淋漓尽致。 整部作品的造型设计风格独特，借景抒情、情景交融、虚实结合，将水墨画的特点运用到了极致，例如在《山水情》中，表现冬天室内的环境，仅在空白中描绘出炉火的光亮即可，虽然一抹红色在整个画面中显得有些微弱，但是这种强烈的视觉反差却能给人们带来十分强烈的暖意。而在表现秋色渐浓的季节变化时，则巧妙地抓住了秋天的代表颜色，在傍石而坐的人物之外，会不经意地下落几片凋零，飘落几片绯红的枫叶，这即是秋天的视觉引导作用，通过寥寥几笔却能够给人带来无尽的遐想，也正体现出了水墨画的魅力所在。 总之，中国传统绘画艺术造型是我国民族文化中璀璨的明珠，在我国恢弘、悠久的民族文化中占有重要的位置，它是我国原始艺术的一种延续，直接继承了原始艺术实用与审美共存的性质。它是一切美术形式的来源，优势美术创作的基础，其根性的、母体性的特征是显而易见的。而将我国传统绘画艺术与现代动画造型设计相互融合不仅可以促进国内动画设计的蓬勃发展，而且还能够弘扬我国民族文化、传统艺术。研究中国传统绘画艺术形式在现代动画造型设计中的运用，将会促进传统绘画艺术等其他艺术形式与动画造型设计之间的融合。与此同时，艺术领域新工艺、新技术的研究与开发，为传统绘画艺术与动画造型设计之间的联系，创造出了更多便利的条件。 三、结束语 综上所述，动画造型设计则是一种综合运用变形、夸张、拟人等手法设计出来的一种虚拟的人物和场景，通过设计师的灵感和设计手法赋予动画角色感染力和生命力。中国传统绘画艺术源远流长，有着非常悠久的历史，同时在世界绘画史上也有着非常重要的地位。将现代动画造型设计与我国传统绘画艺术相融合，不仅能够丰富动画造型设计的形式，而且还可以深入挖掘我国深厚的文化资源，真正发展具有中国文化特色的动画形象。 猜你喜欢： 1. 论绘画艺术的语言形态论文 2. 浅谈绘画艺术赏析论文 3. 浅谈美术心理学的论文 4. 美术学术论文 5. 美术绘画类论文
怎么完整的写一篇论文并发表：
1，初始阶段，论文选题。
选论文，不仅仅是要选一个好题目，更重要是的，选择一个好导师。一个好的选题，让你有一个清晰的方向；而一个好的导师，给你的方向添了一笔色彩。
2，准备阶段，读相关文献。
我这次论文，导师给了三篇文献，全英文的，最开始我读着非常痛苦，每看一段，都需要翻译，我用的是腾讯翻译这个手机app，总的来说是很方便。
比如数学专业的，所以论文也跟数学相关，这次我做的论文是关于利用相关一些算法解决变分不等式问题的。
3，准备完成，就可以可以发表。
发表论文注意事项：
只看论文标题，确定10-20篇准备看摘要的论文。
浏览找到顶会文章的paper title list，根据直观易懂且小众原则排序选出10-20篇论文看摘要。
看10-20篇准备看摘要的论文。
找到3-5篇摘要看的懂的论文，仍然是直观易懂且小众排序原则。