林夕发表论文

1.林夕

1961年12月7日出生于香港，原名梁伟文。毕业于香港大学文学院中文系，词作人，与黄伟文并称香港词坛的“两个伟文”。

1985年，林夕发表作品《曾经》。1987年，林夕填词的《无需要太多》入选1988年香港电台第11届“十大中文金曲”。

1993年，林夕创作歌曲《红颜白发》由张国荣演唱并作为电影《白发魔女传》的主题曲，该歌曲获第三十届台湾电影金马奖最佳原创歌曲。1996年，林夕为张学友填词《你的名字我的姓氏》，作为张学友的结婚礼物。1997年，为王菲创作的《约定》夺得香港十大中文金曲的最佳词作奖。1998年林夕凭借为王菲作词歌曲《脸》夺得台湾金曲奖最佳最词奖。1999年为王菲创造歌曲《给自己的情书》获TVB最佳作词奖。为张国荣创作的《左右手》，该歌曲获得99年几乎所有的流行大奖。

2008年，在香港《十大中文金曲颁奖音乐会》上获得“金针奖”。2011年6月，林夕推出书籍《毫无代价唱最幸福的歌》。2012年2月，林夕发表书作《知情识趣》 [3]  。2014年5月，林夕担任安徽卫视节目《我为歌狂》第二季的首席音乐评委。同年，林夕、王菲与制作人张亚东这个铁三角组合相隔11年再合作，创作歌曲《爱不可及》，该歌曲也是赵宝刚执导的电影《触不可及》的主题曲。

2.黄伟文（Wyman）

1969年5月21日出生于中国香港，毕业于香港中文大学社会科学院。香港著名填词人、时尚评论人，与林夕合称香港词坛的“两个伟文”。

1993年开始歌词创作，至今累计作品过千首，由其作词、具有较高传唱度的歌曲包括陈奕迅《浮夸》、容祖儿《我的骄傲》、杨千嬅《可惜我是水瓶座》、卢巧音《好心分手》、Twins《下一站天后》、谢安琪《喜帖街》等，被称为后港乐时代的标志性填词人之一。

黄伟文早于读书时代已为杂志报章撰写时装快讯补贴置装费，后来为《MILK》杂志撰写名为“Wyman Labeling”的时装、潮流专栏，2004年专栏文字结集出版为《Y》一书。先后在多个刊物开设时装专栏，并出版《Y》《俗》《潮骚》3本书。

2005年8月，发行专辑《After Ten 黄伟文十年选》。2012年2月，《Concert YY黄伟文作品展演唱会2012》一连6场在红馆演出。

3.方文山

1969年1月26日出生于台湾花莲县，华人版图出版社总编辑，中国台湾男导演、亚洲流行天王周杰伦御用金牌作词人，有“词圣”的美誉。也曾为刘德华、郭富城、张学友、蔡依林、林俊杰、S.H.E、吴宗宪、温岚、潘玮柏、袁咏琳、张靓颖等艺人作词，多次凭借周杰伦作品获得金曲奖的肯定。其擅长拆解语言使用的惯性，重新浇灌文字重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，建构后现代新词风。其创作的词曲中有画面感和东方风，非常符合江湖的整体音乐风格。

2001年因创作歌曲《娘子》提名第12届金曲奖最佳作词人奖。2003年凭借创作的歌曲《威廉古堡》获得第十二届金曲奖最佳作词人，同年创作的歌曲《直来直往》获得第三届香港音乐风云榜港台年度最佳填词奖。2005年出版书籍《演好你自己的偶像剧》。2007年出版《关于方文山的素颜韵脚诗》。2008年获得第十九届台湾金曲奖最佳作词人，同年出版《青花瓷：隐藏在釉色里的文字秘密》，并参演舞台剧 《六义帮》。2010年出版《方道·文山流》，参演电影 《混混天团》。

2011年出版书籍《亲爱的，我们活在最好的年代》，同年参演电视剧 《冲吧宅男》和执导《中国风演唱会》南昌站。2013年发起西塘汉服文化周，同年执导电影处女作《听见下雨的声音》。2014年执导《中国风演唱会》沧州站。

4.邓伟雄

凡诗、文、小说、讽刺小品等皆有著述，如编电视剧《狂潮》、《七十三》、《飞鹰》等。

填写歌词包括〈春雨弯刀〉、〈绝代双骄〉、〈网中人〉、〈英雄出少年〉、〈神雕侠侣〉、〈楚留香〉、《铁血丹心》、《笑傲江湖》、《怨歌行》、《江湖行》、《万水千山总是情》、《京华春梦》等。

著作包括：《大话西游》、《艺苑闲话》、《香港地语录》、《齐白石画传》、《香港艺术家对话录》、《丁衍庸笔下万象》、《如是我见》等。

5.周耀辉

词风华丽精致，游走于主流与非主流之间，鲜有纯粹的情歌，其丰富的内涵令人惊叹，在芸芸华语作词人中独树一帜。承认是周耀辉词迷的词评人梁伟诗曾这样表述“香港三大词人林夕多情、黄伟文摩登、周耀辉另类。

形容: 周耀辉写的歌词虽然很多也是情歌，但角度完全不同于和黄伟文，他常常会带有很多疑问性的话，比如《第五个现代化》，他将爱情形容为第五个现代化，字里行间一直在质疑爱情能否被现代化的问题。还有《今天只做一件事》也很有意思，香港那么繁忙，匆匆来匆匆走，有可能每天只做一件事吗？他的歌词其实很深刻，让人可以继续思考的空间很大。

周耀辉名作如《忘记他是她》、《忽然之间》、《色盲》、《佛洛伊德爱上林夕》、《麦当娜一吻》、《盲年》、《黑白》首首设想独特、文化底气深厚，最是敢于挑战另类偏锋题材，自言喜欢写side cut多于主打歌。他的作品立意极为高明，题材往往取材于现实，涉及社会、政治、历史、宗教、文化、同/异性恋等极为广泛，词作中常常大量运用讽喻、联想、双关、引用等手法。 他的作品很容易将人带入他所营造的独特氛围中，甚至可能是在不知所云中沦陷在诡秘压抑的气氛里，就连张国荣都曾用“醉生梦死”来形容读他作品的感受。

作词人

是跟随音乐人而生的职业，大多数由诗人演变而成。一首歌的作词人、作曲人、编曲人、制作人可以是一个人。

要有一定的乐理知识 歌曲是通过音乐来表现的，而音乐则需用乐谱记录下来的。因此，歌曲作者必须具备相当的乐理知识，青少年朋友应在这方面先打下良好的基础。试想，一首好的歌词打动了你，你很想把它谱成曲，然而，头脑中浮现的歌声，却不知如何用音乐符号来表达；或者虽然用音乐符号记述下来了，但不确切、不完整，甚至与自已的本意相距很远，这样是写不好歌曲的。

那就是梦的意思应该是这么理解的不过可能是他自己的意思弹幕上还有表白的

中国当代著名作曲家，作词家有：

1、冼星海

（1）冼星海（1905-1945）原籍广东番禺，是中国近现代著名的音乐家。1918年入岭南大学附中学小提琴， 1926年入北大音乐传习所、国立艺专音乐系学习。1928年进上海国立音专学小提琴和钢琴，并发表了著名 的音乐短论《普遍的音乐》。

（2）聂耳写了《聂耳--中国新兴音乐的创造者》、《论中国音乐的民族形式》等大量音乐论文，已发表的有三十五篇。由于他对发展我国革命音乐所作的巨大贡献，赢得了"人民音乐家"的光荣称号。

（3）代表作品： 留法期间，创作了《风》、《游子吟》、《d小调小提琴奏鸣曲》等十余首作品，并为进步影片《壮志凌云》、《青年进行曲》，话剧《复活》、《大雷雨》等谱写音乐。

（4）1935年至1938年间，创作了《救亡军歌》、《只怕不抵抗》、《游击军》、《路是我们开》、《茫茫的西伯利亚》、《祖国的孩子们》、《到敌人后方去》、《在太行山上》等各种类型的声乐作品。之后创作了不朽名作《黄河大合唱》和《生产大合唱》等作品。

（5）写有交响曲《民族解放》、《神圣之战》，管弦乐组曲《满江红》，管弦乐《中国狂想曲》—下山虎，以及小提琴曲《郭治尔－比戴》等，现已收集到他的作品近三百件。

2、李焕之

（1）李焕之原籍福建晋江，生于香港。1936年入上海国产音专从师于萧友梅。抗战爆发后，在厦门、香港等地从事革命歌曲创作，编有《作曲教程》，并撰写了三百余篇论文，部分收入《音乐创作散论》一书。

（2）代表作品： 四十余年来，创作了大量音乐作品，有传唱一时的《民主建国进行曲》、《新中国青年进行曲》、《社会主义好》等歌曲，管弦乐作品有《春节组曲》、《第一交响乐--英雄海岛》，古琴弦歌合唱《苏武》， 古筝协奏曲《汨罗江幻想曲》，独幕歌剧《异国之秋》等。

3、陈钢

（1）陈钢是上海市人，从小跟父亲陈歌辛学音乐，十岁起随匈牙利钢琴家伐勒学钢琴。建国后 部队文工团，十五岁开始音乐创作，曾经写过一些无伴奏合唱和钢琴间奏曲等作品。1955年进上海音乐学院作曲系学习，从师于丁善德、桑桐和苏联专家，毕业后留校任教。

（2）代表作品： 与何占豪合作写了骚声国内外的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。编写了《苗岭的早晨》、《阳光照耀着塔什库尔干》、《清水江恋歌》等小提琴作品以及其他器乐作品。

4、何占豪

（1）何占豪是浙江诸暨人。曾在浙江省越剧团乐队工作，后入上海音乐学院进修班学习小提琴， 并和几位同学组成"小提琴民族学派实验小组"，探索小提琴作品创作和演奏上的民族风格问题。

（2）小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》就是这种探索的成果。毕业后，转入作曲系，随丁善德学作曲。深受广大群众的欢迎，代表作品：  《梁祝》及弦乐四重奏《烈士日记》、交响诗《龙华塔》、越剧《孔雀东南飞》的音乐等。

5、聂耳

（1）聂耳原名聂守信，字子义。从事音乐创作时间只有两年左右，却为八部电影、三部话剧、一部舞台剧写了二十首主题歌或插曲，加上其他歌曲十五首和根据民间音乐整理改编的民族器乐合奏四首、口琴曲两首，共创作了四十一首音乐作品。

（2）此外还发表了《黎锦晖的 "芭蕉叶上诗"》、《中国歌舞短论》等十五篇战斗性的音乐论文和《时代青年》等三部电影剧本。他的作品具有鲜明的民族特征和时代精神，第一次在歌曲中塑造了中国无产阶级的光辉形象，是我国革命音乐的开路先锋。

（3）代表作品： 1933年创作了《开矿歌》、《卖报歌》。1934年创作了《大路歌》、《开路先锋》、《毕业歌》、《 新女性》、《码头工人歌》、《前进歌》、《打长江》等歌曲以及《金蛇狂舞》、《翠湖春晓》等民族器乐曲。

扩展资料：

1、作曲家是作谱曲音乐人的总称。即专门创作音乐的音乐家。他们的艺术表现形式是谱曲。音乐家的一种，代表人物：巴赫、莫扎特、贝多芬、冼星海等。作曲家必须了解视音乐的型式和配合不同效果的作曲方式。

2、为了戏剧而作曲，要考量到演员发声，演唱音域，音响效果等；而为了流行歌曲而作曲，就要了解歌词，了解目前流行的趋势；要为交响乐作曲，不了解各种乐器是不行的。

3、作曲家是专门创作音乐的音乐家。在过去，大部份的音乐家都会作曲，但在分工细密的现代社会，作曲家、演奏家甚至指挥家，已经成为截然不同的音乐家类型。他们之间的联系也更为紧密与相关联。

参考资料：百度百科-作曲家

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林夕，真名杨成恺，林夕为其笔名，1941年生，山东招远市人。1981年毕业于中国社会科学院语言系，获硕士学位。1981年起在中国社会科学院语言研究所从事研究工作，任至研究员。学术活动范围广泛，在语言学理论、汉语语法、文学艺术、目录版本、古籍整理等领域都有著述发表。尤为倾心中国古文献收藏和研究，现为国家文物鉴定委员会委员。 学者：林夕其语言学师从著名语言学家吕叔湘先生，主要著作有《汉语语法理论研究》，主持编写《社会科学新方法大系（语言学和符号学部分）》，发表语言学论文五十余篇，并主持过国家社科基金项目《现代汉语话语关联》和中国社会科学院重点科研项目。 在文献学（即目录版本、古籍整理）领域，主编《新世纪万有文库•传统书系》（辽宁教育出版社）、《中国著名藏书家书目汇刊》（商务印书馆，2005）。其单篇论文尚未结集，重要的有《明寒山赵氏小宛堂刻〈玉台新咏〉真伪考实》（《藏书家》创刊号）等。