赛博朋克服装设计论文

穿着尽量选择机能风穿搭，鞋子可以选择DMX FUSION，外套可以选择MUSIUM DIV ，可以搭配出慢慢的赛博朋克风格穿搭。赛博朋克的风格不仅适用于瘦瘦高高的男生，而且还适合和那些微胖的体型，既不会让人觉得缺乏力量感，而富有男人味。所以赛博朋克风是个很好的尝试。

赛博朋克引起了一阵穿衣潮流，无论是强烈赛博朋克感游戏，还是都能赛博朋克风格的衣服都能穿出时尚大片的感觉。而且还有未来硬汉感，给人一种超强的功能性赛博朋克的风格看起来就像是军事和科技的结合体。看上去十分带感还融入了诸多实用的用户设计呈现出来的未来科技感以及硬朗感，赛博朋克风格穿衣是时下最热的穿搭风格，它不仅适合户外潮流，街头也十分受欢迎。慢慢的赛博朋克逐渐被大家所喜爱，当你身穿赛博朋克风格的衣服在城市中穿行，绝对是一道亮丽的风景线。

DMX FUSION的新款鞋完美符合了赛博朋克浓烈的科技风，是不错的赛博朋克穿搭选择之一。依旧延续 DMX 这一突破性科技创举，改良升级的 DMX FUSION 产品通过全新的黑白配色再度演绎。全黑色鞋底搭载全黑色鞋面，以后跟热熔细节点缀，让黑色不再沉闷；极致白色鞋底与鞋面设计，让整体一尘不染，干净极简。

MUSIUM DIV的秋季款也十分融合赛博朋克的风格，既不单调，而且是户外潮流穿搭之一。白色基底中加入独特纹理，与MUSIUM DIV.的暗黑风格不谋而合，富有浓厚摇滚味道。如果你仔细观察，暗黑风并不小众，日常穿搭中其实也比较常见，说不定自己的衣橱里就有一件。如果希望穿出自己的风格又不过于夸张，就从MUSIUM DIV. 2018 秋冬系列中尝试吧！

1.霓虹&永夜&潮湿

赛博朋克风格的城市往往没有了白天与黑夜的界限，是一个几乎透不进阳光的风格，环境中充斥着写着日文的霓虹灯和广告牌。霓虹灯和人造光。它压抑、阴暗、潮湿、还带着一点肮脏。

2.PVC塑料/半透材质服装

塑料衣服廉价、多变，而且较为美观。

3.ASCII字符

ASCII字符展现了科技感与未来风，也与Cyberpunk常有元素之一Hacker(黑客)挂钩。

4.空中交通

汽车、无人机和太空船，各种飞行物充斥着整个天空，飞行物发出的嗡嗡声此起彼伏。富人们离开了地面，住在了城市的最顶端，而贫民则真正成了这个世界的最底层。

5.建筑：巨型建筑、贫民窟和地下城

建筑是反应社会的有力方式，体现出未来社会背景下的阶层矛盾。视觉艺术的原型起源于亚洲。

6.CRT显示器

是一种使用阴极射线管（Cathode Ray Tube）的显示器。多个显示器的叠加，突出赛博朋克高科技、低质量的主题。

7.改造人/密集的电线、电缆、笨重的头戴设备和义肢

赛博朋克世界强调信息网络技术发展，人类甚至可以直接通过大脑链接到虚拟网络，因此各种脑后插管、插线的元素自然引发出来。

然而这种种元素都只是赛博朋克的外在因素而已，对抗高科技所带来的社会问题，思考人类的价值，才是赛朋克所表达的真正的精神内核！

随着《攻壳特工队》《头号玩家》等影视作品的热映，赛博朋克掀起了复古新浪潮。       这一起源于上世纪80年代的科幻流派，究竟有怎样的魔力让广大网友们纷纷沉醉其中？       首先一起来了解一下       赛博朋克（cyberpunk，是cyber与punk的结合词），又称 数字朋克、赛伯朋克、电脑朋客、网络朋客 。       “赛博朋克” 这一词最早被 美国作家布鲁斯·贝斯克（Bruce Bethke） 使用在他的 短篇科幻作品《Cyberpunk》 中，并 创造出 一种 新的文学范畴 。这些作品大多是从科学和技术幻想出发，表现出在未来高科技发展下，人类与机械相互依存的赛博朋克时代。       说到这里，不得不提及这部被誉为 “赛博朋克圣经” 的著名科幻小说经典作品 《神经漫游者》 。       此书 同时获得“雨果奖”（Hugo Award）、“星云奖”（Nebula Award）与“菲利普·狄克奖”（Philip K. Dick Award）三大科幻小说大奖 ， 至今无人能破此纪录。 作者威廉·吉布森不仅创造了“赛博空间”（cyberspace），而且也引发了“赛博朋克”（cyberpunk）文化，为人们展现了赛博朋克中蕴含的 悲观主义色彩 和强烈的 反乌托邦文化 气息。       赛博朋克的精神内核 更多的是通过 赛博空间 、 人们对科技的迷思 ，以及 反乌托邦 三大元素体现出来。       “High Tech, Low Life”（高科技，低生活）。       人类消极的外表下，内心一直坚守着属于自己的积极与正义。       它是一种反乌托邦科幻的悲观主义哲学，是人类对未来科技生活的一种畅想。       赛博朋克的视觉元素更多围绕着未来与科技展开。 常见元素包括：       互联网与科技高速发展的时代，人类只需与电脑相连，计算机就会模拟出虚拟环境，沉浸感十足。       在虚拟环境中，你可以创造属于自己的“第二世界”。而这个“第二世界”具有一切人类所拥有的感知功能，比如听觉、视觉、触觉、味觉、嗅觉等感知系统。真正实现了人机交互，使人在操作过程中，可以随意操作并且得到环境最真实的反馈。       机器人或仿生人可以说是赛博朋克的必备元素。       《银翼杀手》里有复制人，《攻壳机动队》里有生化人；《阿丽塔》中的Alita等等。       他们的身体由象征力量与理智的机械构成，但同时象征复杂与感性的人类“意识”贯穿其中。       巨型摩天大楼似乎永无止境，看不到尽头。它们聚集在一起，遮天蔽日，整个世界都笼罩在黑暗之中。       而在摩天大楼之下，生活在社会最底层的人们混杂在一条阴暗破败的小巷中，像老鼠般拥挤在潮湿肮脏的贫民窟中。       这个世界里，摩天大楼与贫民窟，二者形成鲜明的对比。     机器人或仿生人可以说是赛博朋克的必备元素。 在赛博朋克的世界里，整个城市被阴雨笼罩，淹没在无尽的黑暗之中。       飞行物也是赛博朋克的必备元素。各种飞行物在整个天空中自由翱翔，无拘无束。       赛博朋克的世界，流光溢彩的电子霓虹灯与巨型广告无处不在。广告牌，屏幕、全息影像占据了人们所有的视野。       从文学领域开始，并深刻影响了之后的电影、绘画艺术、娱乐时尚等多个领域，种种迹象说明赛博朋克的影响力不容小。许多电影作品、建筑等作品中都充斥着赛博朋克的个性，通过这些作品呈现出赛博朋克元素的特征。       1982年，经典科幻电影《银翼杀手》第一次将赛博朋克风格视觉化。       影片中庞大的建筑、因雾霾而看不见顶端的高楼大厦、阴雨泥泞的巷子街道、充满霓虹灯与广告牌，建筑在表面细节上的视觉构成倾向于对未来的预想，突出了其工业感及机械感。有蚀刻的金属图案，整体的视觉表现如同一块构成主义的“电路板”，这是最原始的元素整体与未来感十足的视觉元素的结合。       除了我在上文提到的《银翼杀手》外，在影视作品中，《攻壳机动队》、《黑客帝国》、《阿丽塔：战斗天使》等作品都是赛博朋克领域不错的代表作，引领了赛博朋克电影的美学风格。       除了影视外，时尚圈也掀起了一阵赛博朋克风潮。       有了赛博朋克作为 灵感支撑， Randomevent、Softepin 等品牌将自家服饰融入相关元素，通过人像抠图到后期合成的 3D 空间中，各种霓虹背景色彩与服装形成了鲜明的冲击力。       建筑方面的赛博朋克，整体偏工业风，有着与众不同的科幻未来之感。       赛博朋克风格而后衍生出了复古未来主义、蒸汽波、故障艺术等新形式，将合成器浪潮、蒸汽波、霓虹色彩等具备80年代典型特征的复古元素赋予新的含义，以新的视角及新式复古的形式再度盛行了起来。       现如今，赛博朋克一词逐渐走进大众的视野。各种领域都能看见赛博朋克这一艺术风格的身影，最终成为当今潮流的大众文化。       看完这篇文章后，我觉得你应该对这种风格有初步的了解。       如果你喜欢这个科幻未来的风格，请记得给我点赞，支持一下(❁´`❁)*✲ﾟ*